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從小到大，我到底碰到多少車爾尼了？
佛說前世的五百次回眸，才換來今生的擦肩而過…
我他喵的上輩子到底跟車爾尼回眸多少次，是不是都眸成鬥雞眼了，這輩子竟然跟他扛上…
599完了849、849完了636、636完了299、299完了740、740完了365、365完了還有756，等到756完了…估計我也差不多完了…
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這是我好像是第一次寫車爾尼的299吧？
299拿來練手指確實一流，就像是武功祕笈一樣。
但如果要全部彈完的話，對於很多人來說不太現實。所以我自己平時給學生彈的，也只是其中一部分，基本不會太多。
說第21首之前，要先講講它的速度。
車爾尼寫的是Molto Allegro，很快的快板。人民音樂出版社的紅皮本的速度是♩=69，但Peters的版本(Adolf Ruthardt編訂)的版本是♩=104，而文章Eschenbach的示範音頻，速度大概是♩=92。
由於我看不到車爾尼的手稿，甚至查閱不到作品的初版樂譜(應該是1830年左右出版，不會晚於1833年)，所以我也無法判定車爾尼的原意是什麼？
不過…車爾尼的節拍器不知道是不是有問題，很多專家與鋼琴家都覺得他本人應該是標快了，動不動就超速那種。
我自己的個人看法是：
♩=69的速度，會更適合學習過程中的學生；而♩=92或者♩=104的，則是很成熟的演奏者的速度，是作為表演的性質，而不僅僅作為練習用了。
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299的第21首，C小調練習曲，作品是三段體：
A：1-16小節
B：17-24
作品沒有任何預兆，主題以 ff 的力度，一下子就衝出來，旋律就像一匹脫韁的野馬。
左手的音型，就是這個作品的技巧重點了：
右手快速伸張收縮和靈活性
5指到1指先是伸張，5指彈完第一個音轉移到1指後，馬上就變成了收縮的狀態，去快速演奏音階。
這串音階要彈得均勻且富於氣息，在語氣上有起伏，好像波濤一樣。
以記譜的每個音組劃分出呼吸的起伏，切忌用什麼高抬指的方法，哐哐哐哐，把每個音都彈成獨立的個體了。
每個音組的第一個音(上圖圈紅處)，都是旋律音，所以在演奏的時候，最好突出一下，把它們連成一條旋律線：
這也就是大獅子趙曉生老師經常說的：善於從短音符中找長音符了。
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雖然上面說了這麼多右手的東西，但其實這個作品的實際旋律在左手上。
很多人在練習時，把重點放在右手的快速音階上，從而忽略了左手的旋律，但偏偏左手才是作品的靈魂。
右手雖難，也只是伴奏而已。
右手那個三十二分音符的記譜，會讓很多學生頭大，密密麻麻的，像密集恐懼症一樣！
但其實我們看看左手的樂句，會發現其實這只是一個很簡單的旋律：
這個就是A段的全部了，把右手的音符去掉，大家可以看到，其實它就是…上下兩個樂句而已，每句8小節。
這樣，還會害怕嗎？
