'「抄襲、借鑑、惡搞、致敬」這四種電影創作方式你真的瞭解嗎？'
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
惡搞
這個詞起源於日本，初期為貶義，現在詞義已經逐漸弱化，變成了一箇中性詞。惡搞式的影片之所以能有市場，還是因為觀眾們對娛樂化作品的愈加喜愛。而且，看經典的作品被以令人捧腹的方式改編，的確是種非常讓人心情愉悅的事……如果你不信的話，去B站隨便逛一圈你就完全能理解了。
值得注意的是，惡搞式作品是會標註自身是哪部作品的改編，充分的尊重了作者的著作權，因此惡搞作品是不會涉及版權糾紛的，除非你搞得太狠被人記恨，發你個律師函啥的……
惡搞類作品有很多，比如惡搞美國經典恐怖片《驚聲尖叫》系列的《驚聲尖笑》，二者片中的標誌性面具都一模一樣，劇情主線也相同，只是充滿了各種惡搞元素。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
惡搞
這個詞起源於日本，初期為貶義，現在詞義已經逐漸弱化，變成了一箇中性詞。惡搞式的影片之所以能有市場，還是因為觀眾們對娛樂化作品的愈加喜愛。而且，看經典的作品被以令人捧腹的方式改編，的確是種非常讓人心情愉悅的事……如果你不信的話，去B站隨便逛一圈你就完全能理解了。
值得注意的是，惡搞式作品是會標註自身是哪部作品的改編，充分的尊重了作者的著作權，因此惡搞作品是不會涉及版權糾紛的，除非你搞得太狠被人記恨，發你個律師函啥的……
惡搞類作品有很多，比如惡搞美國經典恐怖片《驚聲尖叫》系列的《驚聲尖笑》，二者片中的標誌性面具都一模一樣，劇情主線也相同，只是充滿了各種惡搞元素。
還有一部電影就叫《史詩電影》，以相當大的手筆惡搞了幾乎所有的經典魔幻電影，諸如《加勒比海盜》、《哈利波特》、《指環王》、《納尼亞傳奇》等無一倖免。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
惡搞
這個詞起源於日本，初期為貶義，現在詞義已經逐漸弱化，變成了一箇中性詞。惡搞式的影片之所以能有市場，還是因為觀眾們對娛樂化作品的愈加喜愛。而且，看經典的作品被以令人捧腹的方式改編，的確是種非常讓人心情愉悅的事……如果你不信的話，去B站隨便逛一圈你就完全能理解了。
值得注意的是，惡搞式作品是會標註自身是哪部作品的改編，充分的尊重了作者的著作權，因此惡搞作品是不會涉及版權糾紛的，除非你搞得太狠被人記恨，發你個律師函啥的……
惡搞類作品有很多，比如惡搞美國經典恐怖片《驚聲尖叫》系列的《驚聲尖笑》，二者片中的標誌性面具都一模一樣，劇情主線也相同，只是充滿了各種惡搞元素。
還有一部電影就叫《史詩電影》，以相當大的手筆惡搞了幾乎所有的經典魔幻電影，諸如《加勒比海盜》、《哈利波特》、《指環王》、《納尼亞傳奇》等無一倖免。
致敬
終於說到這四個名詞裡面最具意義的一項了。被致敬的作品相當於被承認其優秀性，致敬的作品既表達了對經典的尊敬，又能為自己的作品增光添彩，可謂是一舉三得。
但這是有相當大的難度的，致敬不意味著直接往電影中搬進去一個經典片段就萬事大吉，是需要導演費相當多的腦筋，既要做到讓觀眾一眼看出你是在致敬經典，還必須讓這個片段顯得圓滑自然。是個相當考驗導演功力的活計。
就像昆汀的《低俗小說》中有一段極為經典的【扭扭舞】，曾被無數後人所效仿致敬，就連星爺在《百變星君》中也跳起過這一段經典舞蹈。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
惡搞
這個詞起源於日本，初期為貶義，現在詞義已經逐漸弱化，變成了一箇中性詞。惡搞式的影片之所以能有市場，還是因為觀眾們對娛樂化作品的愈加喜愛。而且，看經典的作品被以令人捧腹的方式改編，的確是種非常讓人心情愉悅的事……如果你不信的話，去B站隨便逛一圈你就完全能理解了。
值得注意的是，惡搞式作品是會標註自身是哪部作品的改編，充分的尊重了作者的著作權，因此惡搞作品是不會涉及版權糾紛的，除非你搞得太狠被人記恨，發你個律師函啥的……
惡搞類作品有很多，比如惡搞美國經典恐怖片《驚聲尖叫》系列的《驚聲尖笑》，二者片中的標誌性面具都一模一樣，劇情主線也相同，只是充滿了各種惡搞元素。
還有一部電影就叫《史詩電影》，以相當大的手筆惡搞了幾乎所有的經典魔幻電影，諸如《加勒比海盜》、《哈利波特》、《指環王》、《納尼亞傳奇》等無一倖免。
致敬
終於說到這四個名詞裡面最具意義的一項了。被致敬的作品相當於被承認其優秀性，致敬的作品既表達了對經典的尊敬，又能為自己的作品增光添彩，可謂是一舉三得。
但這是有相當大的難度的，致敬不意味著直接往電影中搬進去一個經典片段就萬事大吉，是需要導演費相當多的腦筋，既要做到讓觀眾一眼看出你是在致敬經典，還必須讓這個片段顯得圓滑自然。是個相當考驗導演功力的活計。
就像昆汀的《低俗小說》中有一段極為經典的【扭扭舞】，曾被無數後人所效仿致敬，就連星爺在《百變星君》中也跳起過這一段經典舞蹈。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
惡搞
這個詞起源於日本，初期為貶義，現在詞義已經逐漸弱化，變成了一箇中性詞。惡搞式的影片之所以能有市場，還是因為觀眾們對娛樂化作品的愈加喜愛。而且，看經典的作品被以令人捧腹的方式改編，的確是種非常讓人心情愉悅的事……如果你不信的話，去B站隨便逛一圈你就完全能理解了。
值得注意的是，惡搞式作品是會標註自身是哪部作品的改編，充分的尊重了作者的著作權，因此惡搞作品是不會涉及版權糾紛的，除非你搞得太狠被人記恨，發你個律師函啥的……
惡搞類作品有很多，比如惡搞美國經典恐怖片《驚聲尖叫》系列的《驚聲尖笑》，二者片中的標誌性面具都一模一樣，劇情主線也相同，只是充滿了各種惡搞元素。
還有一部電影就叫《史詩電影》，以相當大的手筆惡搞了幾乎所有的經典魔幻電影，諸如《加勒比海盜》、《哈利波特》、《指環王》、《納尼亞傳奇》等無一倖免。
致敬
終於說到這四個名詞裡面最具意義的一項了。被致敬的作品相當於被承認其優秀性，致敬的作品既表達了對經典的尊敬，又能為自己的作品增光添彩，可謂是一舉三得。
但這是有相當大的難度的，致敬不意味著直接往電影中搬進去一個經典片段就萬事大吉，是需要導演費相當多的腦筋，既要做到讓觀眾一眼看出你是在致敬經典，還必須讓這個片段顯得圓滑自然。是個相當考驗導演功力的活計。
就像昆汀的《低俗小說》中有一段極為經典的【扭扭舞】，曾被無數後人所效仿致敬，就連星爺在《百變星君》中也跳起過這一段經典舞蹈。
致敬元素最多的還要數斯皮爾伯格的《頭號玩家》，幾乎是每一分每一秒，都在向世界上所有的經典遊戲獻上敬意，每一幀鏡頭都能看得出導演的誠意和心血。
【抄襲】、【借鑑】、【惡搞】和【致敬】，這是電影創作過程中最常用的四種非原創的創作方式。今天就讓我們來討論一下，在電影裡面這四個詞有何區別。
首先來解釋下這四個詞的定義。
抄襲：將別人的作品私自照抄發表並署名自己，或完全照搬他人的思想經驗等。
借鑑：與別人的作品加以對照，作為參考仿照出新的作品。
惡搞：在原作基礎上進行格調上的更改，增加作品的搞笑程度。
致敬：在影視行業中，意為採用之前作品中的相同要素來表示對其貢獻的確認。
四種方式的地位差異可以簡單用下圖來表示。
這裡面，抄襲是必定會引起著作權糾紛的；借鑑視其程度可能也會引起糾紛，但有經驗的電影人都會懂得如何把握尺度；惡搞一般都不會有版權方面的糾紛，但容易引起原作者的反感；致敬則是完全不涉及著作權的行為。
抄襲
大家最容易理解的應該就是抄襲行為了。這是各行各業都最不齒的行為，竊取他人勞動成果還要標榜自己的姓名，是任何一個原創者都無法容忍的。
而實際上，在電影界明目張膽的抄襲行為其實還是比較少見的，著作法可不是放著觀賞的，一不小心就會賠了夫人又折兵。
但也有那麼一批工作室專門幹這種抄襲蹭IP的賺錢勾當。他們有著獨特的抄襲方式，一般參照正片的海報和宣傳片等拍攝出低成本的山寨作品，並且不在電影院上映，在正派上映前發售DVD光碟，這樣就能完美的繞開著作權糾紛，小賺一筆的同時還能噁心下原創方。
比如《環太平洋》的山寨版《環大西洋》，《2012》的山寨版《2012世界末日》，都是採用此類手法的山寨作品。你說《哪吒》和《五維記憶》？咳，那個不叫抄襲，那叫碰瓷。
借鑑
借鑑是影視作品中一種非常模稜兩可的行為。它不能算是抄襲，一般是後來的電影人蔘考前輩的創意和想法，加以深層次改編和二次創作，從而形成一部新的作品。
從原創度來看，這已經完全脫離了抄襲的範疇，但難就難在如何讓這種借鑑不落俗套。如果做的膚淺，就很容易被說成是跟風抄襲，只有做的非常優秀，才能博得滿堂喝彩。
這方面的例子非常的多，最經典的時間循環類電影《土撥鼠之日》，這種模式就被《明日邊緣》所借鑑，後者也是非常不錯的作品。
昆汀的《低俗小說》採用的打亂式環形敘事手法，也被諾蘭在《致命魔術》中巧妙借鑑，也同樣都是經典神作。
惡搞
這個詞起源於日本，初期為貶義，現在詞義已經逐漸弱化，變成了一箇中性詞。惡搞式的影片之所以能有市場，還是因為觀眾們對娛樂化作品的愈加喜愛。而且，看經典的作品被以令人捧腹的方式改編，的確是種非常讓人心情愉悅的事……如果你不信的話，去B站隨便逛一圈你就完全能理解了。
值得注意的是，惡搞式作品是會標註自身是哪部作品的改編，充分的尊重了作者的著作權，因此惡搞作品是不會涉及版權糾紛的，除非你搞得太狠被人記恨，發你個律師函啥的……
惡搞類作品有很多，比如惡搞美國經典恐怖片《驚聲尖叫》系列的《驚聲尖笑》，二者片中的標誌性面具都一模一樣，劇情主線也相同，只是充滿了各種惡搞元素。
還有一部電影就叫《史詩電影》，以相當大的手筆惡搞了幾乎所有的經典魔幻電影，諸如《加勒比海盜》、《哈利波特》、《指環王》、《納尼亞傳奇》等無一倖免。
致敬
終於說到這四個名詞裡面最具意義的一項了。被致敬的作品相當於被承認其優秀性，致敬的作品既表達了對經典的尊敬，又能為自己的作品增光添彩，可謂是一舉三得。
但這是有相當大的難度的，致敬不意味著直接往電影中搬進去一個經典片段就萬事大吉，是需要導演費相當多的腦筋，既要做到讓觀眾一眼看出你是在致敬經典，還必須讓這個片段顯得圓滑自然。是個相當考驗導演功力的活計。
就像昆汀的《低俗小說》中有一段極為經典的【扭扭舞】，曾被無數後人所效仿致敬，就連星爺在《百變星君》中也跳起過這一段經典舞蹈。
致敬元素最多的還要數斯皮爾伯格的《頭號玩家》，幾乎是每一分每一秒，都在向世界上所有的經典遊戲獻上敬意，每一幀鏡頭都能看得出導演的誠意和心血。
當然，致敬做的好，就會成為電影的閃光點，能為作品潤色不少，也能滿足觀眾們的懷舊情懷。很多時候會有人誤解致敬和抄襲二者的意義，其實也很簡單：如果是抄襲，製作人會千方百計的證明他不是在抄襲；如果是致敬，製作人會得意洋洋的期盼你發現他在致敬。這就是個底氣的問題。
以上就是在電影領域這四個名詞各自的意義。總結來說，這四者都是非原創式的創作方式，如果我們以褒貶來定義，抄襲必然是貶，借鑑和惡搞偏近中性，致敬則是一個偏向褒義的詞彙。
從觀眾的角度而言，我們反感抄襲作品，一直在期盼著能有優秀的原創作品讓我們眼前一亮，後三種方式也能夠打造出好電影，至於各位朋友們偏愛哪一種非原創形式，那就要看各位見仁見智了。