楊復新，號丹水散人，職業畫家，河南鄧州人，現居北京,北京美術家協會會員、中國收藏家協會會員，自幼研習書畫，先後受教於南陽師範學院、鄭州大學、解放軍藝術學院，先後得到王成武、劉大為、袁武、張海等名師指導。
近年來，楊復新先生的山水畫創作取得了令人矚目的成就，作品多次參加國內外一些大型展覽並獲獎，其作品得到了社會各界廣泛關注和認可，有些還被海內外友人和藝術館所收藏。他愛好廣泛，詩詞、古琴、書法均有涉獵,在各藝術門類中孜孜以求，汲取多方面營養。
楊復新先生書畫皆通，而尤以山水畫見長。他的作品風格清新雋永，蒼渾秀逸，具有很強的個性風格。其山水畫更是展現了一種大氣和豪邁，在他的筆下，不論是精緻雅逸、小橋流水的江南水鄉；還是千里冰封、萬里雪飄的北國風光 ；亦或是林豐木茂，奇峰疊嶂的名山大川。都能生髮出奇光異彩，勃勃生機。畫家在與自然山水的對接中進行自我審美風格的開掘，將自然之物像幻化成筆墨中的精神意象，透過與天地精神的銜接，來抒發胸中之豪氣。楊復新先生運用及其嫻熟的筆墨技巧，將大自然鬼斧神工、鍾靈毓秀的景緻描繪在寸娟之上，獲得了藝術上的昇華。
瞭解中國畫的人明白，山水畫講求大氣、渾厚、高古和安逸。一幅好的山水畫作品，不光要有氣勢，還需要得韻致。大氣是一種格局，安逸是一種情致，渾厚和高古則是一種對古典文人精神的理解深度。楊復新的山水畫給人的感覺是筆墨豐富、素材多元、形式多樣、這說明他涉獵甚廣但又不是淺嘗輒止。一是他臨摹古人和名家墨跡多，體會深。楊復新告訴我：他的山水畫作品宗法元四家，透過深入研習古代畫論和反覆臨摹古人墨跡，加之對近代著名山水畫大家黃賓虹先生的“五筆七墨”之法多有領悟，故其繪畫功底比較紮實，初步形成了自身獨有的筆墨韻味。二是注重寫生，走得多，看得多、畫得多。他曾三上黃山，四渡太行，家鄉乃至京城周邊的山山水水更是無數次的被他反覆造訪。對自然山川的摯愛和理解，令他獲取了山水情致。
透過他作品，我們既可以發現宋、元繪畫的筆法，又能夠領悟到明清畫派的神韻。而當代畫家筆下那種生機勃勃，催人發奮的意境在他的作品中更是隨處可見。值得一提的是，楊復新先生在“煙雲”的把握上有著不俗的造詣。他深知“山無雲不靈（潘天壽語）”的道理，故在“煙雲”的處理上頗費心思。他的許多山水畫作，在煙霧飄渺的虛景襯托下，畫面顯得愈加清新雋永，氣韻生動；那種“朦朧中溶入清晰，虛幻中置入真實”的意境，大有將觀者溶入畫中的藝術魅力。
楊復新先生是一位聰慧的畫家。在對南北派山水及不同風格、不同路徑繪畫筆法的綜合吸收以及審美趨向的把握上，都顯示了極高的技巧。他的山水畫並未固守於一家一派，亦未曾固守於現實中的一山一嶺。他繪畫的素材從未停留於某一個地方，而是氣象萬千，變化不斷。他深知“師跡不如師意，師意莫若窺其神韻”的道理。只有“探其精英”，方可“登峰造極”。“師古人”，而不放棄自我，是楊復新先生的為藝之道，亦是他個性風格形成的必經之路。“外師造化，中得心源”。唐代張璪的這一著名論點，不僅被楊復新視為至理名言，更成為他多年來感悟最深的經驗之談。
看過楊復新先生繪畫，透過他那非凡的技藝，看到的是他在寫畫，在認真的寫他對藝術的執著，在寫他自己輝煌的水墨人生。我們堅信，正值藝術創作鼎盛時期的他，憑藉其厚實的藝術功底和聰慧的感悟，定會在繪畫藝術的天地中大展宏圖。（楊富國）