'世界恐怖電影發展史'
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
電影《卡里加里博士的小屋》海報
影片講述了一個具有博士學位和殺人狂魔雙重身份的卡里加里院長，指揮精神病醫院的病人充當自己的殺手，屠殺小鎮青年的恐怖故事。
籠罩在第一次世界大戰戰敗情緒中的德國，也將這種絕望情緒帶到了影片中。卡里加里院長似乎就是帝國主義的擬化，列強們一邊看似高尚的伸張“正義”，一邊在背地裡為了各自利益不擇手段。
30年代：怪獸類型恐怖電影
1933年，電影《金剛》在美國上映，這部影片第一次開創性的運用了定格攝影技術。
當50英尺高的黑色大猩猩爬上帝國大廈，給觀眾們帶來的觀感可不止震撼那麼簡單，有的觀眾尖叫著跑出影院，有的觀眾癱坐在椅子上久久不敢動身。
《金剛》上映時，美國正值經濟大蕭條時期，無數失業者無家可歸流落街頭，金剛背後所代表的災難符號也是在控訴人們內心對蕭條的絕望。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
電影《卡里加里博士的小屋》海報
影片講述了一個具有博士學位和殺人狂魔雙重身份的卡里加里院長，指揮精神病醫院的病人充當自己的殺手，屠殺小鎮青年的恐怖故事。
籠罩在第一次世界大戰戰敗情緒中的德國，也將這種絕望情緒帶到了影片中。卡里加里院長似乎就是帝國主義的擬化，列強們一邊看似高尚的伸張“正義”，一邊在背地裡為了各自利益不擇手段。
30年代：怪獸類型恐怖電影
1933年，電影《金剛》在美國上映，這部影片第一次開創性的運用了定格攝影技術。
當50英尺高的黑色大猩猩爬上帝國大廈，給觀眾們帶來的觀感可不止震撼那麼簡單，有的觀眾尖叫著跑出影院，有的觀眾癱坐在椅子上久久不敢動身。
《金剛》上映時，美國正值經濟大蕭條時期，無數失業者無家可歸流落街頭，金剛背後所代表的災難符號也是在控訴人們內心對蕭條的絕望。
電影《金剛》海報
40年代：恐怖片的蕭條時期
40年代，恐怖片經歷了短暫的蕭條。受第二次世界大戰和納粹種族屠殺的影響，人們經歷了現實中的恐懼，對熒幕上的恐怖失去興致。
50年代：恐懼來源的轉變
第二次世界大戰後，世界進入冷戰格局，人們沉浸在對二戰陰影和核武器的恐懼中。
恐懼的來源也由對古老傳說和神祕力量的恐懼，轉變為對人類自身的恐懼。
在此背景下，《原子怪獸》、《哥斯拉》等一系列災難恐怖電影誕生。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
電影《卡里加里博士的小屋》海報
影片講述了一個具有博士學位和殺人狂魔雙重身份的卡里加里院長，指揮精神病醫院的病人充當自己的殺手，屠殺小鎮青年的恐怖故事。
籠罩在第一次世界大戰戰敗情緒中的德國，也將這種絕望情緒帶到了影片中。卡里加里院長似乎就是帝國主義的擬化，列強們一邊看似高尚的伸張“正義”，一邊在背地裡為了各自利益不擇手段。
30年代：怪獸類型恐怖電影
1933年，電影《金剛》在美國上映，這部影片第一次開創性的運用了定格攝影技術。
當50英尺高的黑色大猩猩爬上帝國大廈，給觀眾們帶來的觀感可不止震撼那麼簡單，有的觀眾尖叫著跑出影院，有的觀眾癱坐在椅子上久久不敢動身。
《金剛》上映時，美國正值經濟大蕭條時期，無數失業者無家可歸流落街頭，金剛背後所代表的災難符號也是在控訴人們內心對蕭條的絕望。
電影《金剛》海報
40年代：恐怖片的蕭條時期
40年代，恐怖片經歷了短暫的蕭條。受第二次世界大戰和納粹種族屠殺的影響，人們經歷了現實中的恐懼，對熒幕上的恐怖失去興致。
50年代：恐懼來源的轉變
第二次世界大戰後，世界進入冷戰格局，人們沉浸在對二戰陰影和核武器的恐懼中。
恐懼的來源也由對古老傳說和神祕力量的恐懼，轉變為對人類自身的恐懼。
在此背景下，《原子怪獸》、《哥斯拉》等一系列災難恐怖電影誕生。
電影《哥斯拉》海報
當怪獸哥斯拉咆哮著噴出火焰，也噴出了民眾們呼喚和平，祈求寧靜生活的心願。
60年代：現代恐怖電影的誕生
60年代的歐洲社會充斥著呼籲“性解放、反權威”的聲音。
人們的恐怖來源又一次悄無聲息地發生了變化。
從對神祕未知的恐懼——對現實的恐懼——對內心的恐懼。
這一時期的代表作《驅魔降邪》利用恐怖體裁，描寫英國保皇黨與議會之間的內鬥，表達對強權的不滿。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
電影《卡里加里博士的小屋》海報
影片講述了一個具有博士學位和殺人狂魔雙重身份的卡里加里院長，指揮精神病醫院的病人充當自己的殺手，屠殺小鎮青年的恐怖故事。
籠罩在第一次世界大戰戰敗情緒中的德國，也將這種絕望情緒帶到了影片中。卡里加里院長似乎就是帝國主義的擬化，列強們一邊看似高尚的伸張“正義”，一邊在背地裡為了各自利益不擇手段。
30年代：怪獸類型恐怖電影
1933年，電影《金剛》在美國上映，這部影片第一次開創性的運用了定格攝影技術。
當50英尺高的黑色大猩猩爬上帝國大廈，給觀眾們帶來的觀感可不止震撼那麼簡單，有的觀眾尖叫著跑出影院，有的觀眾癱坐在椅子上久久不敢動身。
《金剛》上映時，美國正值經濟大蕭條時期，無數失業者無家可歸流落街頭，金剛背後所代表的災難符號也是在控訴人們內心對蕭條的絕望。
電影《金剛》海報
40年代：恐怖片的蕭條時期
40年代，恐怖片經歷了短暫的蕭條。受第二次世界大戰和納粹種族屠殺的影響，人們經歷了現實中的恐懼，對熒幕上的恐怖失去興致。
50年代：恐懼來源的轉變
第二次世界大戰後，世界進入冷戰格局，人們沉浸在對二戰陰影和核武器的恐懼中。
恐懼的來源也由對古老傳說和神祕力量的恐懼，轉變為對人類自身的恐懼。
在此背景下，《原子怪獸》、《哥斯拉》等一系列災難恐怖電影誕生。
電影《哥斯拉》海報
當怪獸哥斯拉咆哮著噴出火焰，也噴出了民眾們呼喚和平，祈求寧靜生活的心願。
60年代：現代恐怖電影的誕生
60年代的歐洲社會充斥著呼籲“性解放、反權威”的聲音。
人們的恐怖來源又一次悄無聲息地發生了變化。
從對神祕未知的恐懼——對現實的恐懼——對內心的恐懼。
這一時期的代表作《驅魔降邪》利用恐怖體裁，描寫英國保皇黨與議會之間的內鬥，表達對強權的不滿。
電影《驅魔降邪》海報
因為該影片在思想上表現出的開放性，使之遭到了官方的封殺。
70-80年代：西方錄像帶恐怖電影的天下/中國的《夜半歌聲》
最早的錄像帶可以追溯到 1956 年，美國 Ampex 公司推出了世界上“第一臺可用錄像機”。到了七八十年代，錄像機在美國家庭中已經十分普及，也因此造就了“錄像帶電影”的紅火。
可“錄像帶電影”的大熱並沒有帶動電影產業的發展，相反，因為錄像帶的風行，美國電影觀影人數從1929年的9500萬下降到1971年的1580萬。
《黑色星期五》作為這個時期恐怖電影的代表作，受到了成千上萬美國青少年們的追捧，他們用錄像機將電影錄下來，然後再拿回家跟朋友們分享。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
電影《卡里加里博士的小屋》海報
影片講述了一個具有博士學位和殺人狂魔雙重身份的卡里加里院長，指揮精神病醫院的病人充當自己的殺手，屠殺小鎮青年的恐怖故事。
籠罩在第一次世界大戰戰敗情緒中的德國，也將這種絕望情緒帶到了影片中。卡里加里院長似乎就是帝國主義的擬化，列強們一邊看似高尚的伸張“正義”，一邊在背地裡為了各自利益不擇手段。
30年代：怪獸類型恐怖電影
1933年，電影《金剛》在美國上映，這部影片第一次開創性的運用了定格攝影技術。
當50英尺高的黑色大猩猩爬上帝國大廈，給觀眾們帶來的觀感可不止震撼那麼簡單，有的觀眾尖叫著跑出影院，有的觀眾癱坐在椅子上久久不敢動身。
《金剛》上映時，美國正值經濟大蕭條時期，無數失業者無家可歸流落街頭，金剛背後所代表的災難符號也是在控訴人們內心對蕭條的絕望。
電影《金剛》海報
40年代：恐怖片的蕭條時期
40年代，恐怖片經歷了短暫的蕭條。受第二次世界大戰和納粹種族屠殺的影響，人們經歷了現實中的恐懼，對熒幕上的恐怖失去興致。
50年代：恐懼來源的轉變
第二次世界大戰後，世界進入冷戰格局，人們沉浸在對二戰陰影和核武器的恐懼中。
恐懼的來源也由對古老傳說和神祕力量的恐懼，轉變為對人類自身的恐懼。
在此背景下，《原子怪獸》、《哥斯拉》等一系列災難恐怖電影誕生。
電影《哥斯拉》海報
當怪獸哥斯拉咆哮著噴出火焰，也噴出了民眾們呼喚和平，祈求寧靜生活的心願。
60年代：現代恐怖電影的誕生
60年代的歐洲社會充斥著呼籲“性解放、反權威”的聲音。
人們的恐怖來源又一次悄無聲息地發生了變化。
從對神祕未知的恐懼——對現實的恐懼——對內心的恐懼。
這一時期的代表作《驅魔降邪》利用恐怖體裁，描寫英國保皇黨與議會之間的內鬥，表達對強權的不滿。
電影《驅魔降邪》海報
因為該影片在思想上表現出的開放性，使之遭到了官方的封殺。
70-80年代：西方錄像帶恐怖電影的天下/中國的《夜半歌聲》
最早的錄像帶可以追溯到 1956 年，美國 Ampex 公司推出了世界上“第一臺可用錄像機”。到了七八十年代，錄像機在美國家庭中已經十分普及，也因此造就了“錄像帶電影”的紅火。
可“錄像帶電影”的大熱並沒有帶動電影產業的發展，相反，因為錄像帶的風行，美國電影觀影人數從1929年的9500萬下降到1971年的1580萬。
《黑色星期五》作為這個時期恐怖電影的代表作，受到了成千上萬美國青少年們的追捧，他們用錄像機將電影錄下來，然後再拿回家跟朋友們分享。
電影《黑色星期五》海報
所以這個時期的恐怖片也多以青少年為主要受眾，以“性”為賣點。儘管這些影片並沒有什麼內涵和社會意義，但和朋友們一起觀看錄像帶恐怖電影，還是成了美國青少年們的一種生活娛樂方式。
此時，另一邊的中國剛剛開放，電影產業百廢待興，儘管很快就湧現出一大批優秀電影作品，可受制於傳統文化中對鬼怪體裁的禁忌，直到1985年，大陸才重新翻拍了一部1937就上映過的恐怖電影——《夜半歌聲》。
文|胡慕之
恐怖電影的開山鼻祖——法國電影家梅里愛
1895年，法國盧米埃爾兄弟造出了世界上第一臺電影攝影機，同年，他們在巴黎公映了世界上第一部電影短片。
世界電影由此誕生。
盧米埃爾兄弟
彼時，在巴黎放映現場的觀眾席裡，正坐著一個叫梅里愛的“富二代”為盧米埃爾的電影拍手叫好。
盧米埃爾兄弟未曾想到，這個留著翹尾八字鬍，靠娶進富商女兒和繼承父親遺產獲得鉅額財富的中年男人，會成為攝影特效技術的奠基人。
梅里愛
看完盧米埃爾電影的梅里愛，激動地跑到放映後臺，掏出兩萬法郎，表示要買下“電影機”。可盧米埃爾兄弟早就定下了不售賣電影技術的原則，梅里愛的購買計劃也因此泡湯。
當時，梅里愛正經營著一家劇院，與此同時，他還是個魔術師和木偶戲演員。
懷著用電影機將自己的演出活動記錄下來的強烈願望。梅里愛跑去英國倫敦，從一名光學家手裡買到一臺由羅勃特·W·保爾製作的攝影機。
自此，梅里愛正式開始了自己的攝影道路。
一次，梅里愛在觀看自己拍攝的電影片段時，意外發現自己拍攝的一輛公共馬車在行駛過程中忽然變成了運棺材的馬車。
這個“靈異現象”讓梅里愛來了興趣，他反覆回憶當時的拍攝現場，終於找出了問題所在——原來拍攝時，因機器故障導致膠捲被掛住，一輛運棺材的馬車恰巧在故障時行駛到了公共馬車以前出現的位置上。
為了驗證結論的合理性，梅里愛反覆試驗了幾次，研究出了“停機再拍”的重影拍攝法，成為“二次曝光”技術的雛形。
1896年，梅里愛利用此法拍攝出世界上第一部恐怖電影《魔國之宅》，在這部沒有聲音的影片中，蝙蝠變身成魔鬼靡菲斯特，惡魔召喚出骷顱、幽靈。
雖然影片只有短短數分鐘，卻是世界電影史上第一部真正意義上的恐怖電影。
美國首部恐怖電影——《科學怪人》
1910年，由J. Searle Dawley執導的電影《科學怪人》，是改編自英國作家瑪麗·雪萊小說《弗蘭肯斯坦》的第一部弗蘭克斯坦電影。
《科學怪人》講述了一個科學家弗蘭肯斯坦，利用屍體碎塊製造出一個“人形怪物”，人們都不願意與長相醜陋的“人形怪物”接近，但“人形怪物”卻渴望擁有親情友情和愛情。
懷著對人們的怨恨，“人形怪物”錯殺了科學家的兒子，從而使科學家弗蘭肯斯坦踏上了了追捕“人形怪物”的復仇之路。
電影《科學怪人》海報
與其說這是一部恐怖電影，不如說這是美國首部科幻恐怖片，影片中充斥著對人性的思考：即使是作為食物鏈頂端的人類，也沒有創造新物種，剝奪其他生命生存權的權利。
《科學怪人》之後，環球公司的簽約演員朗·錢尼，以其出色的化妝技術和演繹技巧，成為新一代恐怖大師。
由他扮演的恐怖角色，總是形象多變，造型迥異，他也因此被人們稱為“千面人”。
演員朗·錢尼，左為他在電影中飾演的角色
朗·錢尼的父母都是聾啞人，他在無聲的環境下長大，這使得朗·錢尼在動作和表情上，比常人擁有更高的感知能力。
除此之外，郎·錢尼還會腹語，在他主演的影片《三個邪惡的人》中，他一人分飾多角，同時為老婦人、鸚鵡、和小女孩配音。
電影《三個邪惡的人》海報
這也使得彼時的好萊塢恐怖電影成為朗·錢尼的天下。
德國表現主義恐怖電影
在美國和法國的電影家們熱衷於通過“二次曝光”技術營造恐怖氣氛時，生活在德國的捷克人羅伯特·威恩，卻別出心裁地開創了新的攝影風格。
他採用極盡誇張變形的佈景和古怪奇詭的攝影視角，以及陰沉朦朧的色彩風格，拍攝了一部叫作《卡里加里博士的小屋》的電影。
電影《卡里加里博士的小屋》海報
影片講述了一個具有博士學位和殺人狂魔雙重身份的卡里加里院長，指揮精神病醫院的病人充當自己的殺手，屠殺小鎮青年的恐怖故事。
籠罩在第一次世界大戰戰敗情緒中的德國，也將這種絕望情緒帶到了影片中。卡里加里院長似乎就是帝國主義的擬化，列強們一邊看似高尚的伸張“正義”，一邊在背地裡為了各自利益不擇手段。
30年代：怪獸類型恐怖電影
1933年，電影《金剛》在美國上映，這部影片第一次開創性的運用了定格攝影技術。
當50英尺高的黑色大猩猩爬上帝國大廈，給觀眾們帶來的觀感可不止震撼那麼簡單，有的觀眾尖叫著跑出影院，有的觀眾癱坐在椅子上久久不敢動身。
《金剛》上映時，美國正值經濟大蕭條時期，無數失業者無家可歸流落街頭，金剛背後所代表的災難符號也是在控訴人們內心對蕭條的絕望。
電影《金剛》海報
40年代：恐怖片的蕭條時期
40年代，恐怖片經歷了短暫的蕭條。受第二次世界大戰和納粹種族屠殺的影響，人們經歷了現實中的恐懼，對熒幕上的恐怖失去興致。
50年代：恐懼來源的轉變
第二次世界大戰後，世界進入冷戰格局，人們沉浸在對二戰陰影和核武器的恐懼中。
恐懼的來源也由對古老傳說和神祕力量的恐懼，轉變為對人類自身的恐懼。
在此背景下，《原子怪獸》、《哥斯拉》等一系列災難恐怖電影誕生。
電影《哥斯拉》海報
當怪獸哥斯拉咆哮著噴出火焰，也噴出了民眾們呼喚和平，祈求寧靜生活的心願。
60年代：現代恐怖電影的誕生
60年代的歐洲社會充斥著呼籲“性解放、反權威”的聲音。
人們的恐怖來源又一次悄無聲息地發生了變化。
從對神祕未知的恐懼——對現實的恐懼——對內心的恐懼。
這一時期的代表作《驅魔降邪》利用恐怖體裁，描寫英國保皇黨與議會之間的內鬥，表達對強權的不滿。
電影《驅魔降邪》海報
因為該影片在思想上表現出的開放性，使之遭到了官方的封殺。
70-80年代：西方錄像帶恐怖電影的天下/中國的《夜半歌聲》
最早的錄像帶可以追溯到 1956 年，美國 Ampex 公司推出了世界上“第一臺可用錄像機”。到了七八十年代，錄像機在美國家庭中已經十分普及，也因此造就了“錄像帶電影”的紅火。
可“錄像帶電影”的大熱並沒有帶動電影產業的發展，相反，因為錄像帶的風行，美國電影觀影人數從1929年的9500萬下降到1971年的1580萬。
《黑色星期五》作為這個時期恐怖電影的代表作，受到了成千上萬美國青少年們的追捧，他們用錄像機將電影錄下來，然後再拿回家跟朋友們分享。
電影《黑色星期五》海報
所以這個時期的恐怖片也多以青少年為主要受眾，以“性”為賣點。儘管這些影片並沒有什麼內涵和社會意義，但和朋友們一起觀看錄像帶恐怖電影，還是成了美國青少年們的一種生活娛樂方式。
此時，另一邊的中國剛剛開放，電影產業百廢待興，儘管很快就湧現出一大批優秀電影作品，可受制於傳統文化中對鬼怪體裁的禁忌，直到1985年，大陸才重新翻拍了一部1937就上映過的恐怖電影——《夜半歌聲》。
電影《夜半歌聲》劇照
可鬼片無鬼，《夜半歌聲》表面上是恐怖體裁，實際上卻是對革命黨人的讚美和封建勢力的嘲諷。
比大陸稍早，位於祖國南端的香港搶先一步，在1980年就拍攝了一部叫作《鬼打鬼》的電影，由此成為香港靈幻殭屍片的開端。
日後成為殭屍片大佬的林正英，也在該影片裡客串了一個小角色，《鬼打鬼》之後，香港恐怖電影市場開始百花齊放，相繼推出林正英系列、開心鬼系列、猛鬼系列等多個系列電影。
21世紀：恐怖電影分支的成熟
進入21世紀後，恐怖電影已經細化為“喜劇恐怖片”、“科幻恐怖片”、“災難恐怖片”等多個分支。
回顧世界恐怖電影的發展史，儘管時代背景不同，但人們卻相同的都以“恐怖”為著力點，或製造形象恐怖的怪獸，或塑造陰冷可怖的氣氛，或營造神祕血腥的事件，以此反映時代問題。
“鬼怪”和“怪獸”等形象也成為我們懷念逝者，維護現實社會公平正義的一個載體。正如蒲松齡在《聊齋志異》的自序中所言：永託曠懷，痴且不諱。所謂鬼怪，也不過是借物言志敘說寄託在心中的遠大抱負，被人說痴也無所謂。