傳統京劇板式介紹
傳統京劇板式介紹

中國戲曲的唱腔體制,大致就兩種:板腔體和聯曲體

崑曲是聯曲體或者叫曲牌體,由很多獨立的曲牌組成。

梆子戲確立了板腔體,京劇發展了板腔體。京劇主要調式有西皮二黃,故京劇又叫皮黃。

二黃:

二黃,其名有多種解釋。由地域而得名,湖北省有黃岡,黃陂二縣,這是一種說法。

“二黃”定弦,是“52”弦,“二黃”的主要特點,比較舒緩,深沉,可以敘述,抒發演唱者內心情感,像《捉放曹》裡的“宿店”,《文昭關》裡伍子胥的“夜嘆”,劇中人物沉悶憂愁。

“二黃”的板式有:導板、回龍、原板、慢板(三眼)、散板、搖板、垛板、快三眼等。

“二黃導板”用大鑼導板頭來開,如《賀后罵殿》、《探陰山》等。

回龍,一般接在導板的下面,用大鑼帽子頭或小鑼帽子頭來開。回龍下面接原板、慢板、快三眼都可以。

原板、快三眼,一般是敘述性的,或內心獨白,或人物對話。“二黃原板”演唱是板起板落。一般,扎多衣或者大鑼奪頭開二黃原板。

慢板,是京劇唱腔的特色,年輕朋友說,京劇慢,一句唱兩分鐘。其實,這正是京劇唱腔美的地方。慢板講究行腔、潤腔、氣口等,是考驗演員唱功好壞的試金石。

“二黃慢板”開法上有種,一種是扎多衣,像《六月雪》的“未開言”就是扎多衣起,在中眼上文場入進。

一種是小鑼帽子頭來開,如《文姬歸漢》“身歸國兮”,小鑼帽子頭,文場散起。

一種是慢長錘來開,比如《賀后罵殿》導板、回龍唱完,起慢長錘,隨著慢長錘文場在板上入。

還有特殊的,像張君秋先生《楚宮恨》的二黃慢板“懷抱著年幼兒好不傷情”,前面只加一個小墊頭就開唱,這是一種特殊的。李世濟先生的《陳三兩》“家住山東在臨清”開法也是這樣。

“散板”是散拉慢唱,“導板”也是散的,不上板。“散板、導板”學的時候特別難,不像其他上板的板式,有固定節奏好掌控,散板演唱完全靠演唱者的心板和樂隊之間的默契。一般是“紐絲”或者“鳳點頭”來開散板。

“搖板”是有板無眼的節奏。“二黃搖板”緊拉慢唱,樂隊節奏緊湊。一般是“鳳點頭”來開搖板。

四平調

“四平調”,不屬於皮黃聲腔,它雖然在音符上、調式上、音樂特點上跟“二黃”相近,但不盡相同。

鑼鼓上,“四平調”開法是小鑼平板垛頭,“四平調”也叫“平板二黃”。二黃原板是扎、多、衣來開,像《釣金龜》,還有小鑼垛頭、大鑼垛頭來開的。《狀元媒》“自那日”是慢長錘來開二黃原板。

四平調和二黃原板的區別,二黃原板是板起板落,四平調除第一句的上半句外,是眼起板落。

四平調有原板和慢板。

一般青衣用“四平調”多,由於“四平調”音域更廣,調門要稍降一點,比一般的“二黃”降一點,不能跟“二黃”一個調門唱,會很累的。

現代戲發展後,老旦也用四平調了。

反二黃

“反二黃”是由“二黃”衍生的。在“二黃”的調式基礎上,下移四度,“反二黃”定弦為“15”弦。

演奏上,一種是先定好調門,比如老生戲《碰碑》,“嘆楊家秉衷心大宋扶保”,調門定好不變。

另一種,像《文姬歸漢》“哭墳”,前面是“二黃導板”、“回龍”,後面接“反二黃”,這個處理是調定好後,弦不變,改反二黃後,只變指法。

反二黃適合悲壯,一般用在哭墳、祭奠、鬼魂的場次。老生、青衣用的多。老生《碰碑》、《朱痕記》等;青衣《祭塔》、《祭江》等。小生戲《孝感天》有反二黃;老旦《哭靈》有反二黃。

高撥子

“高撥子”,也不屬於皮黃聲腔體系。它跟“反二黃”定調一樣,也是“15”弦。

京劇的形成是徽漢合流形成,“高撥子”從徽調中發展而來,有自己很完整的板式,“高撥子”的板式 : 導板、回龍、原板、散板、搖板等,高撥子含有秦腔的元素,秦腔是陝西那邊的比較高亢,南邊比較流行,像周信芳先生的《徐策跑城》等。越劇徐玉蘭老師的《哭祖廟》也有“高撥子”的音樂元素在裡面。建國後楊秋玲先生的《楊門女將》“探谷”,“風蕭蕭,路漫漫”一段用成套的“高撥子”,這種在老北京是很少用的。還有李少春先生的《野豬林》“一路上無情棍實難再忍”,也用了高撥子。在北方,京劇很少用“高撥子”,李少春先生大膽改革,很難得。最早楊小樓先生、郝壽臣先生排《野豬林》時,是沒有這個高撥子的,李少春先生繼承後,不斷豐富發展,現在“一路上無情棍實難再忍”,這段大家都很喜歡,都唱。

周信芳先生的《徐策跑城》,用高撥子原板,“湛湛青天不可欺”,這段是具有代表性的。程派名家張曼玲老師在排《大明魂》的時候,改革也是很有勇氣的,在京劇音樂方面作了探索與嘗試。程硯秋不唱“高撥子”,張曼玲老師在排《大明魂》時,加入了“高撥子”,而且板式不是很傳統。張曼玲老師年輕時候的磁帶我聽過,音色各方面都很理想,程派亮嗓的一個代表人物,我前一陣看了1998年“京劇彩霞晚霞工程”,張曼玲老師根據自己的錄音自己配像,希望她的學生把這段保留下來,我覺得這也是“高撥子”在京劇音樂裡一個嘗試和探索。排演《火焰駒》的時候,扮演丫鬟的演員也嘗試運用“高撥子”,也有這方面的探索。

西皮:

西皮,“西”應該是一個地域的稱呼,陝西及周邊,秦腔傳到湖北之後,與當地的聲腔相結合;“皮”據說是陝西一帶把唱詞叫“皮”。

“西皮”的定弦是“63”弦。“西皮”比較高亢、激烈。“西皮”的板式是成套的,比較完整的,板式有:導板、回龍,原板、快板、慢板、散板、搖板、流水、二六、娃娃調。

“西皮導板”,也分大鑼導板頭和小鑼導板頭,根據劇情和人物身份來開。

西皮的回龍,與二黃不同。二黃的回龍是一種板式,緊跟在二黃導板之後(《生死恨》,比較特殊)。“西皮導板”,一般後面接慢板、原板、流水等。

西皮的回龍,準確說是一種唱腔,“回龍腔”,如《汾河灣》柳迎春去打掃內窯,唱搖板“等你回來”,在“做一做夫人”轉“回龍”腔。《御碑亭》“二六”,唱到“這心跡難逃過往的神靈”,前半句是“二六”,“過往的神靈”轉“回龍”的腔。

“西皮原板”,老生是2/4拍,青衣按4/4拍來記,板、頭眼、中眼、末眼。

“西皮原板”的開法上大概有這麼幾種:鼓師開扎、多,文場在頭眼入;

鼓師開扎、多、衣,文場在中眼入;

慢長錘,大鑼奪頭,文場在板上入等等;這是集中常見的。

“西皮原板”,上句落在“6”,下句一般落在“5”或者“1”,

老生的“西皮原板”要比青衣的快,是按2/4拍來記。

有一種“快原板”比正常“原板”速度要快一些,比如《四郎探母》,“弟兄們分別十五春”,比一般速度要快,不好掌握。

“西皮三眼”,也叫“西皮慢板”,唱腔是亮點,演員賣的是唱功,是4/4拍來記譜的,板、頭眼、中眼、末眼。

比如《龍鳳呈祥》,開慢長錘,文場有的在板上入,有的在中眼入。

《四郎探母》,老生西皮三眼“楊延輝坐宮院”,是帽子頭散開散起,然後再上板。

“西皮二六”一般是敘述型,節奏舒緩,一般是奪頭開二六。

水流板,節奏流暢,大家喜聞樂見,易學。但是這種快節奏,吐字是需要功力的。一般是閃錘、鳳點頭開流水。

南梆子

“南梆子”,不屬於京劇皮黃,是梆子聲腔中的,長期的舞臺實踐中,與京劇融合。定弦也是“63”弦,“南梆子”只有“導板”“原板”兩種板式。旦角、小生用“南梆子”較多。

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