王自健曾說過一個梗，在北京，尤其是玩搖滾的圈子裡都流傳一個都市傳說——只要是個北京孩子，就打過大張偉。提起大張偉，給人的印象就是神經質、話癆、京式幽默、高情商，以及不可抹掉的“抄襲”。但曾經的他和那支名叫“花兒”的樂隊，卻......
“都打過大張偉”
是個北京孩子，都打過大張偉這固然是個梗，具體是怎麼來的，已經沒那麼重要了。不過可以看見一件事，不少85後成長起來的背景孩子，提到自己打了大張偉從最開始的吹噓，慢慢變成了聚會時調侃的談資。
實際上，大張偉成名非常早，作為1983年出生的他，和82年的鼓手王文博，78年的貝斯手郭陽組成了花兒樂隊，1999年的世紀末，發行了首張專輯《幸福的旁邊》。這張專輯由花兒原創，至今在豆瓣音樂上評分高達8.9分。那種關於新世紀來臨的期待、成長中的孤獨、追逐夢想的激情、年輕的勇氣......這些情緒全部化為一首首歌曲，跟後來的花兒簡直判若兩人。
也是因這張專輯，花兒成為北京朋克搖滾圈裡第一個發行實體唱片，打入主流流行歌曲市場的。這也讓大張偉被人所不恥，覺得花兒不“真誠”了，十幾歲就開始撈錢了。二十年後，花兒的前鼓手王文博在採訪時談到朋克音樂，他說，其實我們最初只是喜歡朋克這種音樂類型，但朋克在國外實際上包含著很深層的社會文化層面的東西，他們都是經歷了幾次大規模的革命浪潮才形成的。你這個東西拿到中國，也想要變成跟人家一樣，那是不可能的，社會首先就不允許你這麼幹。所以就不要說我們是假朋克，因為中國就從來沒有他們定義下的真朋克。
北京新聲
花兒曾和新褲子、反光鏡等樂隊一度被稱作“北京新聲”，都是世紀末成軍，唱歌抒發年輕人內心又直接的朋克音樂。只是在商業運作上，花兒最為出眾，國內的樂迷也多，在還是實體唱片、盜版橫行的年代裡，他們的正版專輯銷量也非常好。
新褲子樂隊，左起：鍵盤手龐寬、主唱兼吉他手彭磊、貝斯手趙夢
反光鏡樂隊，左起：鼓手葉景瀅、貝斯手田健華、主唱兼吉他手李鵬
花兒樂隊，左起：貝斯手郭陽、吉他手石醒宇、主唱大張偉、鼓手王文博
99年的首張專輯《幸福的旁邊》、2000年的《平安夜》EP、2001年吉他手石醒宇加入後的第二張專輯《草莓聲明》，奠定了花兒的音樂根基。美國《時代》週刊曾大篇幅報道，這支由未成年學生組建，從地下打入主流音樂市場的樂隊。
然而在簽約EMI百代之後，大張偉開始“拋棄”了過往的音樂風格，在互聯網開始在國內逐漸普及，彩鈴瘋狂的年月裡。花兒推出了《花季王朝》這張專輯，這張專輯再不久之後把大張偉扣上了“音樂裁縫”“抄襲小偷”的罵名。但在這之前，主打歌《嘻唰唰》紅遍了大街小巷。那一年，是華語唱片最鼎盛的年代，周杰倫的《十一月的蕭邦》、王力宏《蓋世英雄》、五月天《知足》、陶喆《太平盛世》、孫燕姿《完美的一天》、S.H.E《不想長大》、飛兒樂隊《無限》均在這一年發售。
你討厭一個人你就會特別討厭他
有一個定理，當你討厭一個人時，你就會特別討厭他，無論他做什麼，你都討厭，你都看不上。這事套在大張偉身上就特別的合適，抄襲這事你幹了一次，就有人抓著你小鞭子說你幹了無數次。實際上，在現代音樂裡，如果你要從兩首歌的結構、調式、音程、和絃上深扒，沒有不“相同”的。王力宏就曾言，音樂裡就“12個琴鍵”，所有的音樂都是靠這12個琴鍵變化而來的，如果有別有用心的人非要找，那麼這個世界上所有音樂都是“抄襲”。
有些人行為是正義的，方式卻是小人的，總結起來就是揣著小人之心以投機取巧的方式站在道德制高點綁架無腦網民的審美，結果是為自己吸流量
當然我沒有說大張偉抄襲就是對的，他確實是抄了，他自己也認了，沒什麼好洗的。我想講的是，如果你因為他抄襲了，就去詆譭他這個人的人品，把他說得跟人渣一樣。那麼這樣的人，是不是連人渣還不如呢？所以你看，那幾個當年抱著大腿對他惡語相向的傢伙，現在已經不知道死到哪裡了。而他，還是站在舞臺上，嘻嘻哈哈，用自己的傷痛調侃著彼此，用自己的痛苦讓你開心。
其實他活得挺明白的，活得明白的人呢，往往就“招人煩”了。要不，回到16歲，你也打他一頓？