'當年成龍想演古龍戲主角 古龍：我的電影男主角是這兩人 沒你'
1977年，狄龍離開了張徹——他尋到了更能發揮自己演繹能力的導演——那位又是誰呢？其實我們在很多港劇裡看到過他，譬如《金裝四大才子》裡那個搞笑的小老頭，京城六藝的館主沈周便是他演的；《談判專家》裡那個一番臨終感嘆讓郭可盈與歐陽震華獲益良多的絕症老人，是他演的。還有《陀槍師姐》裡的好好先生程守忠，也是他——在電視劇中，他通常飾演的是溫和可親的老人家。
這位導演便是楚原。
1977年，狄龍離開了張徹——他尋到了更能發揮自己演繹能力的導演——那位又是誰呢？其實我們在很多港劇裡看到過他，譬如《金裝四大才子》裡那個搞笑的小老頭，京城六藝的館主沈周便是他演的；《談判專家》裡那個一番臨終感嘆讓郭可盈與歐陽震華獲益良多的絕症老人，是他演的。還有《陀槍師姐》裡的好好先生程守忠，也是他——在電視劇中，他通常飾演的是溫和可親的老人家。
這位導演便是楚原。
自然，楚原這個名號，一聽便不是真實姓名。實際上，他姓張，老爸是粵語片時代的一名演員。因為老爹的緣故，他很早便在片場出現，漸漸被電影迷住的他，在考入中山大學之後，還曾打算去讀電影專業，但可惜當時該校並無此專業，所以張同學只能去念正統的化學系，只是在學習之餘把大量時間泡在圖書館裡，專門看那些蘇聯的電影理論書籍。終於在1954年的某個半夜，他獲得導演的垂青，大半夜跑到片場，在攝影鏡頭前站了片刻，那便是電影《芸娘》——不過，考慮到那部電影的男主角就是他的老爹，叫人懷疑是否因此緣故而得了這個機會。
此後，他便做粵語電影的編劇，隨後又在當時的名導秦劍（李小龍的發掘人）的提攜之下，學習編導。終於在50年代末，與秦劍攜手導了幾部影片。隨後便開始獨立執導電影。成名作，是一部《可憐天下父母心》。
這部電影的主人公，是一位面臨中年危機的教師，因為與校長的衝突而遭解僱，一家生活陷於困境，妻子病倒無錢醫治，他寫了一部小說又未獲出版商垂青，更積勞成疾患上肺病，五個孩子則上街乞討。最終，高利貸又逼上門來——總而言之，幾乎被逼得走投無路的他，一度打算帶著全家人自殺。可就是這個時候，他碰巧看到自己以前的學生父母，如何為子女堅強的生存。於是他看著妻子兒女說：
“我知道錯了。我深深感覺到不管遇到什麼樣的困難，都不應逃避做父母的責任，更不應該想到去死。”
而在此後，他的小說終獲出版，且銷量很不錯。可謂否極泰來，一家人終於脫離苦海。
這樣一部貌似體現中國傳統家庭勵志一面的電影，其精神內核其實就是一個“忍！”，不管多苦也要能忍辱負重。而當時的香港，還不及馬尼拉與西貢的繁榮。通過這部電影，他體現的是知識分子的苦，悲中有喜，淚中有血。
所以這樣一部電影，提升了香港人的奮鬥之心，並因此入選20世紀末“十大香港電影經典”，楚原一片成名，而此時的他，不過才27歲而已。
隨後，他便成為60年代粵語片導演中的龍頭老大，當時電影導演的單部電影收入只有三四千而已，而他居然要拿到一萬港幣。
只不過好景不長，當時的傳統粵語片很快便走到了山窮水盡的地步，楚原不得不跳槽去“國泰”導國語片，旋即又進入邵氏。
這時已經是70年代，被邵氏重金聘下的楚原，開始拍古裝武俠片。頭一部便是轟動一時的《愛奴》，轟動的原因，其實不在武俠色彩，而是古裝之下，包裹著女同性戀的情節。
1977年，狄龍離開了張徹——他尋到了更能發揮自己演繹能力的導演——那位又是誰呢？其實我們在很多港劇裡看到過他，譬如《金裝四大才子》裡那個搞笑的小老頭，京城六藝的館主沈周便是他演的；《談判專家》裡那個一番臨終感嘆讓郭可盈與歐陽震華獲益良多的絕症老人，是他演的。還有《陀槍師姐》裡的好好先生程守忠，也是他——在電視劇中，他通常飾演的是溫和可親的老人家。
這位導演便是楚原。
自然，楚原這個名號，一聽便不是真實姓名。實際上，他姓張，老爸是粵語片時代的一名演員。因為老爹的緣故，他很早便在片場出現，漸漸被電影迷住的他，在考入中山大學之後，還曾打算去讀電影專業，但可惜當時該校並無此專業，所以張同學只能去念正統的化學系，只是在學習之餘把大量時間泡在圖書館裡，專門看那些蘇聯的電影理論書籍。終於在1954年的某個半夜，他獲得導演的垂青，大半夜跑到片場，在攝影鏡頭前站了片刻，那便是電影《芸娘》——不過，考慮到那部電影的男主角就是他的老爹，叫人懷疑是否因此緣故而得了這個機會。
此後，他便做粵語電影的編劇，隨後又在當時的名導秦劍（李小龍的發掘人）的提攜之下，學習編導。終於在50年代末，與秦劍攜手導了幾部影片。隨後便開始獨立執導電影。成名作，是一部《可憐天下父母心》。
這部電影的主人公，是一位面臨中年危機的教師，因為與校長的衝突而遭解僱，一家生活陷於困境，妻子病倒無錢醫治，他寫了一部小說又未獲出版商垂青，更積勞成疾患上肺病，五個孩子則上街乞討。最終，高利貸又逼上門來——總而言之，幾乎被逼得走投無路的他，一度打算帶著全家人自殺。可就是這個時候，他碰巧看到自己以前的學生父母，如何為子女堅強的生存。於是他看著妻子兒女說：
“我知道錯了。我深深感覺到不管遇到什麼樣的困難，都不應逃避做父母的責任，更不應該想到去死。”
而在此後，他的小說終獲出版，且銷量很不錯。可謂否極泰來，一家人終於脫離苦海。
這樣一部貌似體現中國傳統家庭勵志一面的電影，其精神內核其實就是一個“忍！”，不管多苦也要能忍辱負重。而當時的香港，還不及馬尼拉與西貢的繁榮。通過這部電影，他體現的是知識分子的苦，悲中有喜，淚中有血。
所以這樣一部電影，提升了香港人的奮鬥之心，並因此入選20世紀末“十大香港電影經典”，楚原一片成名，而此時的他，不過才27歲而已。
隨後，他便成為60年代粵語片導演中的龍頭老大，當時電影導演的單部電影收入只有三四千而已，而他居然要拿到一萬港幣。
只不過好景不長，當時的傳統粵語片很快便走到了山窮水盡的地步，楚原不得不跳槽去“國泰”導國語片，旋即又進入邵氏。
這時已經是70年代，被邵氏重金聘下的楚原，開始拍古裝武俠片。頭一部便是轟動一時的《愛奴》，轟動的原因，其實不在武俠色彩，而是古裝之下，包裹著女同性戀的情節。
此後他又導了一部《七十二家房客》，內中包租公婆的凶惡嘴臉、房客的互相幫襯，直叫人想起周星馳後來的《功夫》豬籠城寨場景。當年，也是這樣一部電影，力壓《猛龍過江》，楚原戰勝李小龍，一時風頭無雙。
1976年，楚原終於將一位武俠小說大家的作品搬上電影屏幕。這便是古龍，從《流星蝴蝶劍》到《天涯明月刀》、《楚留香》，導演是楚原，男一號便是狄龍，以至於“古龍+楚原+狄龍”成為那個時代的香港武俠金三角，但凡有這三個名字出現，票房必火！
於是便有了另一個故事，當時還是小弟的成龍，雖然混了不少時光，從最初的武師、替身，到動作指導，但似乎還是混不出來，所以打算去澳洲做一名廚師，偏偏這時候，據說當年捧紅李小龍之人、剛成立了“羅維影業公司”的名導羅維，突然出現，把他簽下來要做男主角。
那麼怎麼捧紅成龍呢？羅維想到了古龍，他想買下古龍小說的版權，就讓成龍演古龍劇的男主角。
然而古龍一見成龍，便很不樂意，為什麼？因為大鼻子、小個子的成龍實在很不帥，與古龍武俠小說裡那種英俊帥氣的男主角完全不搭。於是在酒喝到一半之際，古龍便忍不住口吐真言：
“我小說的男主角是給狄龍啊姜大衛這樣的帥哥拍的。”
呵呵！這話說給成龍聽，意思自然是你太挫，別怪我看扁你——所以，成龍只能去洗手間大哭一場。
1977年，狄龍離開了張徹——他尋到了更能發揮自己演繹能力的導演——那位又是誰呢？其實我們在很多港劇裡看到過他，譬如《金裝四大才子》裡那個搞笑的小老頭，京城六藝的館主沈周便是他演的；《談判專家》裡那個一番臨終感嘆讓郭可盈與歐陽震華獲益良多的絕症老人，是他演的。還有《陀槍師姐》裡的好好先生程守忠，也是他——在電視劇中，他通常飾演的是溫和可親的老人家。
這位導演便是楚原。
自然，楚原這個名號，一聽便不是真實姓名。實際上，他姓張，老爸是粵語片時代的一名演員。因為老爹的緣故，他很早便在片場出現，漸漸被電影迷住的他，在考入中山大學之後，還曾打算去讀電影專業，但可惜當時該校並無此專業，所以張同學只能去念正統的化學系，只是在學習之餘把大量時間泡在圖書館裡，專門看那些蘇聯的電影理論書籍。終於在1954年的某個半夜，他獲得導演的垂青，大半夜跑到片場，在攝影鏡頭前站了片刻，那便是電影《芸娘》——不過，考慮到那部電影的男主角就是他的老爹，叫人懷疑是否因此緣故而得了這個機會。
此後，他便做粵語電影的編劇，隨後又在當時的名導秦劍（李小龍的發掘人）的提攜之下，學習編導。終於在50年代末，與秦劍攜手導了幾部影片。隨後便開始獨立執導電影。成名作，是一部《可憐天下父母心》。
這部電影的主人公，是一位面臨中年危機的教師，因為與校長的衝突而遭解僱，一家生活陷於困境，妻子病倒無錢醫治，他寫了一部小說又未獲出版商垂青，更積勞成疾患上肺病，五個孩子則上街乞討。最終，高利貸又逼上門來——總而言之，幾乎被逼得走投無路的他，一度打算帶著全家人自殺。可就是這個時候，他碰巧看到自己以前的學生父母，如何為子女堅強的生存。於是他看著妻子兒女說：
“我知道錯了。我深深感覺到不管遇到什麼樣的困難，都不應逃避做父母的責任，更不應該想到去死。”
而在此後，他的小說終獲出版，且銷量很不錯。可謂否極泰來，一家人終於脫離苦海。
這樣一部貌似體現中國傳統家庭勵志一面的電影，其精神內核其實就是一個“忍！”，不管多苦也要能忍辱負重。而當時的香港，還不及馬尼拉與西貢的繁榮。通過這部電影，他體現的是知識分子的苦，悲中有喜，淚中有血。
所以這樣一部電影，提升了香港人的奮鬥之心，並因此入選20世紀末“十大香港電影經典”，楚原一片成名，而此時的他，不過才27歲而已。
隨後，他便成為60年代粵語片導演中的龍頭老大，當時電影導演的單部電影收入只有三四千而已，而他居然要拿到一萬港幣。
只不過好景不長，當時的傳統粵語片很快便走到了山窮水盡的地步，楚原不得不跳槽去“國泰”導國語片，旋即又進入邵氏。
這時已經是70年代，被邵氏重金聘下的楚原，開始拍古裝武俠片。頭一部便是轟動一時的《愛奴》，轟動的原因，其實不在武俠色彩，而是古裝之下，包裹著女同性戀的情節。
此後他又導了一部《七十二家房客》，內中包租公婆的凶惡嘴臉、房客的互相幫襯，直叫人想起周星馳後來的《功夫》豬籠城寨場景。當年，也是這樣一部電影，力壓《猛龍過江》，楚原戰勝李小龍，一時風頭無雙。
1976年，楚原終於將一位武俠小說大家的作品搬上電影屏幕。這便是古龍，從《流星蝴蝶劍》到《天涯明月刀》、《楚留香》，導演是楚原，男一號便是狄龍，以至於“古龍+楚原+狄龍”成為那個時代的香港武俠金三角，但凡有這三個名字出現，票房必火！
於是便有了另一個故事，當時還是小弟的成龍，雖然混了不少時光，從最初的武師、替身，到動作指導，但似乎還是混不出來，所以打算去澳洲做一名廚師，偏偏這時候，據說當年捧紅李小龍之人、剛成立了“羅維影業公司”的名導羅維，突然出現，把他簽下來要做男主角。
那麼怎麼捧紅成龍呢？羅維想到了古龍，他想買下古龍小說的版權，就讓成龍演古龍劇的男主角。
然而古龍一見成龍，便很不樂意，為什麼？因為大鼻子、小個子的成龍實在很不帥，與古龍武俠小說裡那種英俊帥氣的男主角完全不搭。於是在酒喝到一半之際，古龍便忍不住口吐真言：
“我小說的男主角是給狄龍啊姜大衛這樣的帥哥拍的。”
呵呵！這話說給成龍聽，意思自然是你太挫，別怪我看扁你——所以，成龍只能去洗手間大哭一場。
自然成龍後來的成績，大家都看到了。可在當時，古龍這話是一點不錯的。
《多情劍客無情劍》的李尋歡，《楚留香傳奇》的風流倜儻、智勇雙全的楚留香，在此時，狄龍確實火了一把。但他顯然不滿足於做一個類型化演員，於是從80年代中葉起，他又從武俠片脫身，進軍現代電影。
終於，在80年代中期的電影《英雄本色》中，狄龍飾演一位有情有義的黑社會老大宋子豪，不但在票房上力奪香港第一，更因此摘下第23屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。
然，到這個時候，我們回溯當初，發現曾經與狄龍堪稱最佳拍檔的姜大衛，彷彿在電影界銷聲匿跡了一般。
憑藉張徹導演的電影《報仇》中關小樓角色成為香港歷史上首位“亞洲影帝”的姜大衛，在整個八九十年代，其實更多出現在電視劇中，譬如《武俠帝女花》中的武林第一高手中原桃花劍，譬如張徹執導的臺灣電視連續劇《刺馬》，又譬如《九陰真經》中的東邪黃藥師。
在電影方面，他更多是做導演，譬如1984年票房超過千萬港幣的喜劇片《上天救命》，又譬如1986年讓女主角馬斯晨獲得亞洲影展最佳女主角提名的影片《聽不到的說話》。不多的現身電影屏幕上，似乎是為了紀念張徹從影40年而作的電影《義膽群英》等少數幾部。
可是無論是電影還是電視，姜大衛都沒有與狄龍再度聯手。
實際上，這兩人各有所長。狄龍是高大英武、常在屏幕上秀肌肉，現實中據說很傳統的男生，甚至會玩點吟詩的文藝悶騷事件。而姜大衛呢？很大程度上司馬覺得他就像是黃藥師，有一種瀟灑不羈、叛逆卻又純真的酷酷感覺。
想當年，在張徹門下，兩人是師兄弟，亦舒常言：多麼漂亮的一對兒！請注意，她說的漂亮是指男性的那種美。自然在腐女眼中，這多少有點想象空間，以至於姜大衛接受某場採訪之際，頑皮地笑稱不排斥和狄龍演同志片，嚇得狄龍連聲喊不。
那個時候，兩人確實感情很好。據說姜大衛曾為狄龍買夜宵，連導演張徹都沒份，兄弟倆甚至共用一碗大吃大嚼；大雨中兩人共騎一輛摩托車，狄龍摘下頭盔戴在姜大衛頭上，寧可自己淋溼。
但，成也張徹，敗也張徹。據說張導偏愛姜大衛，理由是他欣賞有性格的男生。所以每部姜大衛做主角的戲，狄龍戲份不多；而輪到狄龍做主角，姜兄弟卻差不了多少。
其實狄龍也很寵姜大衛，就像兄長寵溺孩子氣的弟弟一般。姜大衛的叛逆與酷，狄龍的帥氣與勤奮，有時候就是那麼相得益彰。
不過，話又說回來，面如冠玉又積極上進，再加上身材健美，如此完美的狄龍，為什麼就得不到更好的發揮呢？難道是因為他出身貧寒，太正直、太一本正經、太執拗？
實際上，狄姜真正的不和，據說發生在70年代中期，李翰祥執導的那部《傾國傾城》——在這部電影中，狄龍是男一號光緒皇帝，他希望好兄弟姜大衛來配戲，可姜卻有些推託，理由居然是拍清宮戲要剃頭，他不樂意。
據說，就因為這個，狄龍不悅了，他覺得這傢伙太不夠意思了——但這只是故事的開頭而已，因為姜大衛最終還是來了，演了一個小太監。而姜的演技經歷這些年，已然出神入化，演個小太監實在是戲份十足，以至於導演李翰祥不斷給他加戲，最後居然搶了狄龍的風頭。
這回狄龍真尷尬了。據說，《傾國傾城》的續集《瀛臺喋血》開拍之際，狄龍便收到匿名信，說主角本來是他，可現在已經改成了姜大衛。於是，狄龍暴怒了，甚至傳言，兩兄弟在片場大打出手，並從此一刀兩斷。
秦沛，也就是姜大衛他哥，曾就此事言：“他從小就不肯跟人家解釋誤會，即使是跟父母、跟老師，他也一直是你怎麼想就怎麼想，我仍然是我。”
而姜大衛本人，則如是說：“朋友可以共患難，不可共寶貴，確是很有道理。當我和狄龍在邵氏拿二百元片酬的時候，彼此情共手足；及至彼此有了點名氣，反而沒有朋友做，我真有點不明所以。”
對於此事，狄龍的說法則是，兩人本來有約在先，凡姜執導的影片，狄來主演，而狄執導，姜主演。事實上卻很難做到，真正的合作很難順利，往往多分歧、生事端，最終彼此友情也受重創。
於是到了1977年楚原的《多情劍客無情劍》，本打算找狄龍演李尋歡，姜大衛則演阿飛，但因為“不知由什麼時候開始，狄龍與姜大衛不再合作”，最終只能舍姜求狄。
1977年，狄龍離開了張徹——他尋到了更能發揮自己演繹能力的導演——那位又是誰呢？其實我們在很多港劇裡看到過他，譬如《金裝四大才子》裡那個搞笑的小老頭，京城六藝的館主沈周便是他演的；《談判專家》裡那個一番臨終感嘆讓郭可盈與歐陽震華獲益良多的絕症老人，是他演的。還有《陀槍師姐》裡的好好先生程守忠，也是他——在電視劇中，他通常飾演的是溫和可親的老人家。
這位導演便是楚原。
自然，楚原這個名號，一聽便不是真實姓名。實際上，他姓張，老爸是粵語片時代的一名演員。因為老爹的緣故，他很早便在片場出現，漸漸被電影迷住的他，在考入中山大學之後，還曾打算去讀電影專業，但可惜當時該校並無此專業，所以張同學只能去念正統的化學系，只是在學習之餘把大量時間泡在圖書館裡，專門看那些蘇聯的電影理論書籍。終於在1954年的某個半夜，他獲得導演的垂青，大半夜跑到片場，在攝影鏡頭前站了片刻，那便是電影《芸娘》——不過，考慮到那部電影的男主角就是他的老爹，叫人懷疑是否因此緣故而得了這個機會。
此後，他便做粵語電影的編劇，隨後又在當時的名導秦劍（李小龍的發掘人）的提攜之下，學習編導。終於在50年代末，與秦劍攜手導了幾部影片。隨後便開始獨立執導電影。成名作，是一部《可憐天下父母心》。
這部電影的主人公，是一位面臨中年危機的教師，因為與校長的衝突而遭解僱，一家生活陷於困境，妻子病倒無錢醫治，他寫了一部小說又未獲出版商垂青，更積勞成疾患上肺病，五個孩子則上街乞討。最終，高利貸又逼上門來——總而言之，幾乎被逼得走投無路的他，一度打算帶著全家人自殺。可就是這個時候，他碰巧看到自己以前的學生父母，如何為子女堅強的生存。於是他看著妻子兒女說：
“我知道錯了。我深深感覺到不管遇到什麼樣的困難，都不應逃避做父母的責任，更不應該想到去死。”
而在此後，他的小說終獲出版，且銷量很不錯。可謂否極泰來，一家人終於脫離苦海。
這樣一部貌似體現中國傳統家庭勵志一面的電影，其精神內核其實就是一個“忍！”，不管多苦也要能忍辱負重。而當時的香港，還不及馬尼拉與西貢的繁榮。通過這部電影，他體現的是知識分子的苦，悲中有喜，淚中有血。
所以這樣一部電影，提升了香港人的奮鬥之心，並因此入選20世紀末“十大香港電影經典”，楚原一片成名，而此時的他，不過才27歲而已。
隨後，他便成為60年代粵語片導演中的龍頭老大，當時電影導演的單部電影收入只有三四千而已，而他居然要拿到一萬港幣。
只不過好景不長，當時的傳統粵語片很快便走到了山窮水盡的地步，楚原不得不跳槽去“國泰”導國語片，旋即又進入邵氏。
這時已經是70年代，被邵氏重金聘下的楚原，開始拍古裝武俠片。頭一部便是轟動一時的《愛奴》，轟動的原因，其實不在武俠色彩，而是古裝之下，包裹著女同性戀的情節。
此後他又導了一部《七十二家房客》，內中包租公婆的凶惡嘴臉、房客的互相幫襯，直叫人想起周星馳後來的《功夫》豬籠城寨場景。當年，也是這樣一部電影，力壓《猛龍過江》，楚原戰勝李小龍，一時風頭無雙。
1976年，楚原終於將一位武俠小說大家的作品搬上電影屏幕。這便是古龍，從《流星蝴蝶劍》到《天涯明月刀》、《楚留香》，導演是楚原，男一號便是狄龍，以至於“古龍+楚原+狄龍”成為那個時代的香港武俠金三角，但凡有這三個名字出現，票房必火！
於是便有了另一個故事，當時還是小弟的成龍，雖然混了不少時光，從最初的武師、替身，到動作指導，但似乎還是混不出來，所以打算去澳洲做一名廚師，偏偏這時候，據說當年捧紅李小龍之人、剛成立了“羅維影業公司”的名導羅維，突然出現，把他簽下來要做男主角。
那麼怎麼捧紅成龍呢？羅維想到了古龍，他想買下古龍小說的版權，就讓成龍演古龍劇的男主角。
然而古龍一見成龍，便很不樂意，為什麼？因為大鼻子、小個子的成龍實在很不帥，與古龍武俠小說裡那種英俊帥氣的男主角完全不搭。於是在酒喝到一半之際，古龍便忍不住口吐真言：
“我小說的男主角是給狄龍啊姜大衛這樣的帥哥拍的。”
呵呵！這話說給成龍聽，意思自然是你太挫，別怪我看扁你——所以，成龍只能去洗手間大哭一場。
自然成龍後來的成績，大家都看到了。可在當時，古龍這話是一點不錯的。
《多情劍客無情劍》的李尋歡，《楚留香傳奇》的風流倜儻、智勇雙全的楚留香，在此時，狄龍確實火了一把。但他顯然不滿足於做一個類型化演員，於是從80年代中葉起，他又從武俠片脫身，進軍現代電影。
終於，在80年代中期的電影《英雄本色》中，狄龍飾演一位有情有義的黑社會老大宋子豪，不但在票房上力奪香港第一，更因此摘下第23屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。
然，到這個時候，我們回溯當初，發現曾經與狄龍堪稱最佳拍檔的姜大衛，彷彿在電影界銷聲匿跡了一般。
憑藉張徹導演的電影《報仇》中關小樓角色成為香港歷史上首位“亞洲影帝”的姜大衛，在整個八九十年代，其實更多出現在電視劇中，譬如《武俠帝女花》中的武林第一高手中原桃花劍，譬如張徹執導的臺灣電視連續劇《刺馬》，又譬如《九陰真經》中的東邪黃藥師。
在電影方面，他更多是做導演，譬如1984年票房超過千萬港幣的喜劇片《上天救命》，又譬如1986年讓女主角馬斯晨獲得亞洲影展最佳女主角提名的影片《聽不到的說話》。不多的現身電影屏幕上，似乎是為了紀念張徹從影40年而作的電影《義膽群英》等少數幾部。
可是無論是電影還是電視，姜大衛都沒有與狄龍再度聯手。
實際上，這兩人各有所長。狄龍是高大英武、常在屏幕上秀肌肉，現實中據說很傳統的男生，甚至會玩點吟詩的文藝悶騷事件。而姜大衛呢？很大程度上司馬覺得他就像是黃藥師，有一種瀟灑不羈、叛逆卻又純真的酷酷感覺。
想當年，在張徹門下，兩人是師兄弟，亦舒常言：多麼漂亮的一對兒！請注意，她說的漂亮是指男性的那種美。自然在腐女眼中，這多少有點想象空間，以至於姜大衛接受某場採訪之際，頑皮地笑稱不排斥和狄龍演同志片，嚇得狄龍連聲喊不。
那個時候，兩人確實感情很好。據說姜大衛曾為狄龍買夜宵，連導演張徹都沒份，兄弟倆甚至共用一碗大吃大嚼；大雨中兩人共騎一輛摩托車，狄龍摘下頭盔戴在姜大衛頭上，寧可自己淋溼。
但，成也張徹，敗也張徹。據說張導偏愛姜大衛，理由是他欣賞有性格的男生。所以每部姜大衛做主角的戲，狄龍戲份不多；而輪到狄龍做主角，姜兄弟卻差不了多少。
其實狄龍也很寵姜大衛，就像兄長寵溺孩子氣的弟弟一般。姜大衛的叛逆與酷，狄龍的帥氣與勤奮，有時候就是那麼相得益彰。
不過，話又說回來，面如冠玉又積極上進，再加上身材健美，如此完美的狄龍，為什麼就得不到更好的發揮呢？難道是因為他出身貧寒，太正直、太一本正經、太執拗？
實際上，狄姜真正的不和，據說發生在70年代中期，李翰祥執導的那部《傾國傾城》——在這部電影中，狄龍是男一號光緒皇帝，他希望好兄弟姜大衛來配戲，可姜卻有些推託，理由居然是拍清宮戲要剃頭，他不樂意。
據說，就因為這個，狄龍不悅了，他覺得這傢伙太不夠意思了——但這只是故事的開頭而已，因為姜大衛最終還是來了，演了一個小太監。而姜的演技經歷這些年，已然出神入化，演個小太監實在是戲份十足，以至於導演李翰祥不斷給他加戲，最後居然搶了狄龍的風頭。
這回狄龍真尷尬了。據說，《傾國傾城》的續集《瀛臺喋血》開拍之際，狄龍便收到匿名信，說主角本來是他，可現在已經改成了姜大衛。於是，狄龍暴怒了，甚至傳言，兩兄弟在片場大打出手，並從此一刀兩斷。
秦沛，也就是姜大衛他哥，曾就此事言：“他從小就不肯跟人家解釋誤會，即使是跟父母、跟老師，他也一直是你怎麼想就怎麼想，我仍然是我。”
而姜大衛本人，則如是說：“朋友可以共患難，不可共寶貴，確是很有道理。當我和狄龍在邵氏拿二百元片酬的時候，彼此情共手足；及至彼此有了點名氣，反而沒有朋友做，我真有點不明所以。”
對於此事，狄龍的說法則是，兩人本來有約在先，凡姜執導的影片，狄來主演，而狄執導，姜主演。事實上卻很難做到，真正的合作很難順利，往往多分歧、生事端，最終彼此友情也受重創。
於是到了1977年楚原的《多情劍客無情劍》，本打算找狄龍演李尋歡，姜大衛則演阿飛，但因為“不知由什麼時候開始，狄龍與姜大衛不再合作”，最終只能舍姜求狄。
九年後，狄龍當選金馬影帝，姜大衛出現並與之擁抱，看似和解；十二年後，兄弟二人出現同一部電影中，那是為紀念張徹從影四十週年而作的《義膽群英》。在影片中，姜大衛飾演的人物指著狄龍對女友言：“這位龍哥，是我們十多年的兄弟。”
然，鏡頭之外，姜狄二人似乎就成了點頭之交。2002年張徹病逝之際，姜大衛趕去為師傅手捧遺像，而狄龍居然沒到場，僅讓其子代為弔祭，姜十分生氣，老實說也確實很嚴重。
吳宇森曾言：“這兩人實在太倔了……但這並不妨礙我對他們的尊敬。”
誠然是也！