今天，要來講一部近來大熱的架空古裝奇幻劇。
有多熱？
這麼說吧，它開播了有多久，肉叔就被催更了有多久。
之所以一直拖著，是想給看著TVB版《封神榜》長大的自己，童年留一束光。
但看著劇情在逐步遠離肉叔所知的封神故事，往不知名的遠方滑翔……
妲己懷孕15月，紂王起疑，子虛一招搞定，而女兒帶尾巴
終於，還是沒忍住自己該死的好奇心。
來吧，今天，盤它。
封神演義
這部劇，怎麼說呢，一句話來形容就是：
我沒有在哭，只是眼睛在流淚。
也不要誤會，這不是什麼身體的敗北，純粹就是，笑的。
一路看下來，肉叔因為被迫在辦公室忍住哈哈大笑，忍得皺紋都多了兩條。
雖然真的很好笑，但必須公允地說一句，就算這部劇在豆瓣評分不過3.6。
《封神演義》，卻並不是一部無可救藥的爛劇。
即便二郎神楊戩和著名狐狸精妲己成了青梅竹馬，惑國重任突然交給了一個戴chocker的原創時尚男妖子虛，姜子牙更成了個搞笑和快遞員擔當……
但肉叔深知，自己的童年回憶《封神榜》也並不是什麼正史。
當然，妲己，我還是認溫碧霞
沒道理同樣的文本基礎，你可以改，別人就不能碰。
而且原著故事都快成書五百年了，要真的給你考究經典地全部照搬上屏幕，難道已經習慣了天雷狗血配宮斗的現代觀眾就會老實買單？
不可能的嘛。
所以適當的改編和發揮，是完全可以被理解的。
道理我都懂，但點開《封神演義》的第一個畫面……
肉叔就感覺到一陣胸悶的同時，頭上開始無法自抑地冒出問號。
明明說好的古裝，一開場就來個宇宙全景是什麼意思？
普通觀眾，可能就會跟肉叔一開始一樣，以為是導演想表現浩瀚，卻裝逼過猛。
但機智的觀眾，一眼就能看穿——
這是《封神》在埋伏筆！
什麼伏筆，等下再說。
先跟著劇情繼續往下走。
商王帝辛（鄒兆龍 飾），正在用著肉叔凝視屏幕的同款表情，觀看一場占卜國運的祭祀。
王之凝視
哪怕女祭司的大神跳得毫無美感，但一開場就能看到似乎像模像樣的人牲獻祭。
還有這麼多的群演，配上七毛特效來烘托氣氛。
肉叔本覺得，這個誠意，還是可以接受的。
直到，祭祀到了高潮，一群像黑衣斗篷的怪物開始出現……
還專門去吸食像靈魂一樣的東西……
咳，肉叔絕對沒有聯想到某腐國童話裡看守監獄的攝某怪。
總之，又唱又跳又殺人地引來了攝某怪的異父異母兄弟，女祭司很滿足。
在舞蹈的最後還仰頭朝天，大聲祈了一波福，讓蒼天知道商王絕不認輸。
老天說，我知道了，於是——
不遠千里地，它給人扔來兩個大火球。
一個狠狠砸在了宮裡，另一個，則精準地砸在了一個正在獨自生產的婦人屋中。
從這個隕石的精準打擊度就可以感受到一股主角的王八護體之氣
明眼的祭司們一看，就知道這意思是“問問問問個屁！找個小弟去滅了你！”
大大的不祥啊。
但英明神武的商王帝辛怎麼會hold不住太平盛世呢？
肯定是你群神棍的閱讀理解不過關！
於是，我們這時出生的男主楊戩（羅晉 飾），就被蓋章成了一個命中註定要禍商的災星。
為了天下人，帝辛下令：另一顆隕石落地處，方圓十里內，人畜不留。
給各位欣賞下大屠殺中的無創口噴血
但楊戩不愧是楊戩，哪怕因為孃親被收魂而被拋棄在野外，也能正好被正直的蘇將軍撞見，繼而撿回家當養子。
怎麼？以為這是主角光環？
哪止啊。
明知這個嬰兒身世複雜，也要視如己出，蘇將軍就是這樣毫不做作的腦實人！（沒打錯）
- （蘇夫人擔憂地問）可商王視楊父為叛逆，瑤姬又生死不明，只有這孩子置身於曠野之中，這其中，到底隱藏著什麼緣故呢？
- （沉吟片刻後認真地答）這個……我還真不知道
諸如此類的成長細節，我們先按下不表。
接下來，肉叔要隆重介紹全劇的沙雕擔當——子虛（鄧倫 飾）。
他跟蘇妲己，是支撐著我追完一集又一集的快樂源泉。
這小兄弟到底有多逗呢？
子虛第一次出場，就是去收楊戩他媽的魂。
在威風凜凜地掐著別人脖子，先救下楊母時，他被cue到一個所有非人類都會被問到的問題：
你是神仙還是妖孽呀
明明一個簡簡單單的選擇題，人家AB選項都給你了，挑一個回答就好。
可是不知道是不是從小在野外長大，沒找到好的私塾老師教語文，我們子虛是這樣回答的：
神仙算什麼東西，妖孽又算是什麼東西
我既不是神也不是妖，我就是我
天地之間，唯我為大，萬物之中，唯我為尊
拉拉雜雜說了一大串，解釋了自己對神仙、妖孽的看法，和自我辯證認識。
可就是沒回答，他到底是哪一種。
而且，說話語速還賊慢，氣得對方就是一個有氣無力的微笑。
當然啦，如果說想表現子虛本身就是這麼一個無法無天的混世魔王，本身就不屑於回答區區人類的問題的話，也的確是可以通過這段中二臺詞表現出他的神祕強大……
如果，沒有之前這個出場字幕的話。
狐妖子虛、妖子虛、子虛、虛
雖然溝通能力不行吧。
但架不住子虛實力強勁，能動手的就不愛比比。
所以，這個關於自我介紹的誤答，就被子虛一路保持了二十年。
直到他遇到長大後的楊戩的妹妹，妲己（王麗坤 飾）。
才又重複了一遍……
- 你到底是人是妖！
- 老有人這麼問我，我呢，也總是告訴他們，我就是我
但公允地評價一句，這麼哲學的腦回路，的確不是子虛語文水平的最高體現。
他的真正水準，要在遇到上文提過的另一個神邏輯，帝辛的時候，才會被逼表現得淋漓盡致。
好比說，妲己第一次侍寢之後，暗殺不成反被懟，子虛不得不附在她身上討好商王，好給妲己鋪路。
這段看似BG，實則咳咳的對話，才是真正的什麼鍋配上了什麼蓋。
一個繼續發揮意識流風格，吹什麼“把大王的愛也留到了生命裡，就跟永生差不多”的彩虹屁。
另一個立刻驚為天人！找到了知音！
從來沒有哪個美人，這麼跟孤說話
大王啊，那也可能是因為你以前的美人還有點羞恥心
看著帝辛凝視自己的神色開始鬆動，附在妲己體內的子虛立刻打蛇隨棍上。
繼續說什麼“那是因為她們在死前，心就已經死了”之類相當反人類的評語，生怕別人不知道自己是妖怪。
肉叔看到這裡的時候，配合著王麗坤這勾人的小眼神，還以為TA是在暗示勾引。
但下一秒，真正能懂她（他）的大王就來告訴大家，美人眼神的正確解讀：
莫非，你是在責怪孤太殘暴了
？？
這是個什麼交談思路，我是中間漏掉了一句嗎？
你們這樣前言不搭後語的也能算是“對”話嗎？
但不管懵逼樹下你和我，兩人一句接一句地對答如流，明明每句話我其實都懂，卻根本理解不了他們是怎麼跟上對方的思路。
就彷彿一個臭棋簍子遇見另一個水平相當的臭棋簍子，又似乎在用中文發音的摩斯密碼交流，他倆能自發形成一個小世界，旁人無法插足。
但別以為這部戲只有妲己、子虛和帝辛這麼個複雜又迷人的三角關係出彩。
楊戩也是個心機boy。
還是個無憂無慮富二代的時候，就喜歡在家人面前隱藏自己的天資，裝拔不出軒轅劍。
絲毫不顧及特寫鏡頭告訴所有人——
這把劍，是這麼開的。
照楊少爺這種自殘型拔法，真的可能要斷指才能出鞘。
但除了他之外，他的禮儀老師武吉也很愛搶戲。
一出場，就為了讓楊戩學會禮貌用語打了他一頓……
看似很講禮貌很有原則，卻其實根本沒有顧及到楊戩出手是對方先挑釁。
而且強行出頭到彈幕都生氣。
時不時，武吉又喜歡用上反摩擦力之滑步來跟楊戩切磋。
兩人你一推我一擋的，彷彿過招在紫禁之巔。
現在，回想起開頭那個宇宙伏筆，你明白過來什麼沒有？
導演分明開宗就明義了——
這個《封神演義》的基礎，根本就不在我們的宇宙裡。
它雜糅了愛情、奇幻、宮鬥、仙俠等等的元素，看著豐富多彩，可樂呵了。
卻偏偏跟我們熟悉，最最經典的《封神》小說，沒什麼太大關係。
雖然借它一個背景，即便借它幾段華彩。
可這部劇裡的人，跟那些我們摯愛的、顏色濃烈的、光怪陸離的、至情至性的角色，也只有同名同姓的關係。
最典型的，不過蘇妲己——在設定裡就傾城傾國，極易出彩的禍國妖姬。每一版，無論好壞，從來都是話題人物。
TVB版，由溫碧霞演的妲己，在肉叔心中最為經典。
她大火時，小露香肩的嫵媚扮相，引得滿街的小女孩都愛披著被子到處跑。
我自小就想，為何自古以來，一定是要龍在上，鳳在下
可就是這樣一個狂拽酷霸帥的奸妃。
在新版裡，卻被改編成了一個忠肝義膽、為民復仇的痛苦烈女。
另外我真的很想問一下，到底這樣的光源和站姿要怎麼出現一個側面的影子
一開始看新版的《封神演義》，是很好笑沒錯，但笑著笑著，肉叔就有點笑不出來了。
現在的翻拍，翻拍什麼撲什麼，再緊接著去懷念一波舊時光，已經成了一種慣性的潮流。
每逢新版開播，我們都能在老版的彈幕裡找到因此而進行經典重溫的人。
幾乎全都是今年4月份的打卡
但這些以往的經典作品，到底是因為童年濾鏡而經典，還是因為本身質量過人呢？
人長大之後，審美趣味和品味自然會隨著見聞而改變。
所以一些你年少時覺得十分驚豔的東西，長大之後很可能會隨著見過的世面變得不過爾爾。
這也是肉叔一直不喜歡主動去重溫童年經典的原因之一：
我不是對劇沒有信心，我是怕，自己變了。
這次為了對比新版，肉叔還特地去翻看了一兩集《封神榜》。
回味再三，不禁得出結論：
是以前的劇，真的質量過人
哪怕他們都用的，是這種現在看，可能只需要五分錢的特效，和未免有點過於犧牲演員長相的造型。
但在戰營裡出生的哪吒，也可以大咧咧地只穿一件肚兜，赤腳站在土裡。
要表現李靖心狠，導演就能結結實實讓殷十娘、金吒木吒陪哪吒趴在地上爬下樓梯。
他們一點也不精緻，不完美，甚至也無甚體面。
但就是這種糙中透著的“真”，會讓人願意去相信，那個他們在認真地去相信和呈現的世界。
才讓人無論在多少年後打卡，都能一秒入戲，為之動容。
編輯：鄧布利多金