今天,要來講一部近來大熱的架空古裝奇幻劇。
有多熱?
這麼說吧,它開播了有多久,肉叔就被催更了有多久。
之所以一直拖著,是想給看著TVB版《封神榜》長大的自己,童年留一束光。
但看著劇情在逐步遠離肉叔所知的封神故事,往不知名的遠方滑翔……
妲己懷孕15月,紂王起疑,子虛一招搞定,而女兒帶尾巴
終於,還是沒忍住自己該死的好奇心。
來吧,今天,盤它。
封神演義
這部劇,怎麼說呢,一句話來形容就是:
我沒有在哭,只是眼睛在流淚。
也不要誤會,這不是什麼身體的敗北,純粹就是,笑的。
一路看下來,肉叔因為被迫在辦公室忍住哈哈大笑,忍得皺紋都多了兩條。
雖然真的很好笑,但必須公允地說一句,就算這部劇在豆瓣評分不過3.6。
《封神演義》,卻並不是一部無可救藥的爛劇。
即便二郎神楊戩和著名狐狸精妲己成了青梅竹馬,惑國重任突然交給了一個戴chocker的原創時尚男妖子虛,姜子牙更成了個搞笑和快遞員擔當……
但肉叔深知,自己的童年回憶《封神榜》也並不是什麼正史。
當然,妲己,我還是認溫碧霞
沒道理同樣的文本基礎,你可以改,別人就不能碰。
而且原著故事都快成書五百年了,要真的給你考究經典地全部照搬上屏幕,難道已經習慣了天雷狗血配宮斗的現代觀眾就會老實買單?
不可能的嘛。
所以適當的改編和發揮,是完全可以被理解的。
道理我都懂,但點開《封神演義》的第一個畫面……
肉叔就感覺到一陣胸悶的同時,頭上開始無法自抑地冒出問號。
明明說好的古裝,一開場就來個宇宙全景是什麼意思?
普通觀眾,可能就會跟肉叔一開始一樣,以為是導演想表現浩瀚,卻裝逼過猛。
但機智的觀眾,一眼就能看穿——
這是《封神》在埋伏筆!
什麼伏筆,等下再說。
先跟著劇情繼續往下走。
商王帝辛(鄒兆龍 飾),正在用著肉叔凝視屏幕的同款表情,觀看一場占卜國運的祭祀。
王之凝視
哪怕女祭司的大神跳得毫無美感,但一開場就能看到似乎像模像樣的人牲獻祭。
還有這麼多的群演,配上七毛特效來烘托氣氛。
肉叔本覺得,這個誠意,還是可以接受的。
直到,祭祀到了高潮,一群像黑衣斗篷的怪物開始出現……
還專門去吸食像靈魂一樣的東西……
咳,肉叔絕對沒有聯想到某腐國童話裡看守監獄的攝某怪。
總之,又唱又跳又殺人地引來了攝某怪的異父異母兄弟,女祭司很滿足。
在舞蹈的最後還仰頭朝天,大聲祈了一波福,讓蒼天知道商王絕不認輸。
老天說,我知道了,於是——
不遠千里地,它給人扔來兩個大火球。
一個狠狠砸在了宮裡,另一個,則精準地砸在了一個正在獨自生產的婦人屋中。
從這個隕石的精準打擊度就可以感受到一股主角的王八護體之氣
明眼的祭司們一看,就知道這意思是“問問問問個屁!找個小弟去滅了你!”
大大的不祥啊。
但英明神武的商王帝辛怎麼會hold不住太平盛世呢?
肯定是你群神棍的閱讀理解不過關!
於是,我們這時出生的男主楊戩(羅晉 飾),就被蓋章成了一個命中註定要禍商的災星。
為了天下人,帝辛下令:另一顆隕石落地處,方圓十里內,人畜不留。
給各位欣賞下大屠殺中的無創口噴血
但楊戩不愧是楊戩,哪怕因為孃親被收魂而被拋棄在野外,也能正好被正直的蘇將軍撞見,繼而撿回家當養子。
怎麼?以為這是主角光環?
哪止啊。
明知這個嬰兒身世複雜,也要視如己出,蘇將軍就是這樣毫不做作的腦實人!(沒打錯)
- (蘇夫人擔憂地問)可商王視楊父為叛逆,瑤姬又生死不明,只有這孩子置身於曠野之中,這其中,到底隱藏著什麼緣故呢?
- (沉吟片刻後認真地答)這個……我還真不知道
諸如此類的成長細節,我們先按下不表。
接下來,肉叔要隆重介紹全劇的沙雕擔當——子虛(鄧倫 飾)。
他跟蘇妲己,是支撐著我追完一集又一集的快樂源泉。
這小兄弟到底有多逗呢?
子虛第一次出場,就是去收楊戩他媽的魂。
在威風凜凜地掐著別人脖子,先救下楊母時,他被cue到一個所有非人類都會被問到的問題:
你是神仙還是妖孽呀
明明一個簡簡單單的選擇題,人家AB選項都給你了,挑一個回答就好。
可是不知道是不是從小在野外長大,沒找到好的私塾老師教語文,我們子虛是這樣回答的:
神仙算什麼東西,妖孽又算是什麼東西
我既不是神也不是妖,我就是我
天地之間,唯我為大,萬物之中,唯我為尊
拉拉雜雜說了一大串,解釋了自己對神仙、妖孽的看法,和自我辯證認識。
可就是沒回答,他到底是哪一種。
而且,說話語速還賊慢,氣得對方就是一個有氣無力的微笑。
當然啦,如果說想表現子虛本身就是這麼一個無法無天的混世魔王,本身就不屑於回答區區人類的問題的話,也的確是可以通過這段中二臺詞表現出他的神祕強大……
如果,沒有之前這個出場字幕的話。
狐妖子虛、妖子虛、子虛、虛
雖然溝通能力不行吧。
但架不住子虛實力強勁,能動手的就不愛比比。
所以,這個關於自我介紹的誤答,就被子虛一路保持了二十年。
直到他遇到長大後的楊戩的妹妹,妲己(王麗坤 飾)。
才又重複了一遍……
- 你到底是人是妖!
- 老有人這麼問我,我呢,也總是告訴他們,我就是我
但公允地評價一句,這麼哲學的腦回路,的確不是子虛語文水平的最高體現。
他的真正水準,要在遇到上文提過的另一個神邏輯,帝辛的時候,才會被逼表現得淋漓盡致。
好比說,妲己第一次侍寢之後,暗殺不成反被懟,子虛不得不附在她身上討好商王,好給妲己鋪路。
這段看似BG,實則咳咳的對話,才是真正的什麼鍋配上了什麼蓋。
一個繼續發揮意識流風格,吹什麼“把大王的愛也留到了生命裡,就跟永生差不多”的彩虹屁。
另一個立刻驚為天人!找到了知音!
從來沒有哪個美人,這麼跟孤說話
大王啊,那也可能是因為你以前的美人還有點羞恥心
看著帝辛凝視自己的神色開始鬆動,附在妲己體內的子虛立刻打蛇隨棍上。
繼續說什麼“那是因為她們在死前,心就已經死了”之類相當反人類的評語,生怕別人不知道自己是妖怪。
肉叔看到這裡的時候,配合著王麗坤這勾人的小眼神,還以為TA是在暗示勾引。
但下一秒,真正能懂她(他)的大王就來告訴大家,美人眼神的正確解讀:
莫非,你是在責怪孤太殘暴了
??
這是個什麼交談思路,我是中間漏掉了一句嗎?
你們這樣前言不搭後語的也能算是“對”話嗎?
但不管懵逼樹下你和我,兩人一句接一句地對答如流,明明每句話我其實都懂,卻根本理解不了他們是怎麼跟上對方的思路。
就彷彿一個臭棋簍子遇見另一個水平相當的臭棋簍子,又似乎在用中文發音的摩斯密碼交流,他倆能自發形成一個小世界,旁人無法插足。
但別以為這部戲只有妲己、子虛和帝辛這麼個複雜又迷人的三角關係出彩。
楊戩也是個心機boy。
還是個無憂無慮富二代的時候,就喜歡在家人面前隱藏自己的天資,裝拔不出軒轅劍。
絲毫不顧及特寫鏡頭告訴所有人——
這把劍,是這麼開的。
照楊少爺這種自殘型拔法,真的可能要斷指才能出鞘。
但除了他之外,他的禮儀老師武吉也很愛搶戲。
一出場,就為了讓楊戩學會禮貌用語打了他一頓……
看似很講禮貌很有原則,卻其實根本沒有顧及到楊戩出手是對方先挑釁。
而且強行出頭到彈幕都生氣。
時不時,武吉又喜歡用上反摩擦力之滑步來跟楊戩切磋。
兩人你一推我一擋的,彷彿過招在紫禁之巔。
現在,回想起開頭那個宇宙伏筆,你明白過來什麼沒有?
導演分明開宗就明義了——
這個《封神演義》的基礎,根本就不在我們的宇宙裡。
它雜糅了愛情、奇幻、宮鬥、仙俠等等的元素,看著豐富多彩,可樂呵了。
卻偏偏跟我們熟悉,最最經典的《封神》小說,沒什麼太大關係。
雖然借它一個背景,即便借它幾段華彩。
可這部劇裡的人,跟那些我們摯愛的、顏色濃烈的、光怪陸離的、至情至性的角色,也只有同名同姓的關係。
最典型的,不過蘇妲己——在設定裡就傾城傾國,極易出彩的禍國妖姬。每一版,無論好壞,從來都是話題人物。
TVB版,由溫碧霞演的妲己,在肉叔心中最為經典。
她大火時,小露香肩的嫵媚扮相,引得滿街的小女孩都愛披著被子到處跑。
我自小就想,為何自古以來,一定是要龍在上,鳳在下
可就是這樣一個狂拽酷霸帥的奸妃。
在新版裡,卻被改編成了一個忠肝義膽、為民復仇的痛苦烈女。
另外我真的很想問一下,到底這樣的光源和站姿要怎麼出現一個側面的影子
一開始看新版的《封神演義》,是很好笑沒錯,但笑著笑著,肉叔就有點笑不出來了。
現在的翻拍,翻拍什麼撲什麼,再緊接著去懷念一波舊時光,已經成了一種慣性的潮流。
每逢新版開播,我們都能在老版的彈幕裡找到因此而進行經典重溫的人。
幾乎全都是今年4月份的打卡
但這些以往的經典作品,到底是因為童年濾鏡而經典,還是因為本身質量過人呢?
人長大之後,審美趣味和品味自然會隨著見聞而改變。
所以一些你年少時覺得十分驚豔的東西,長大之後很可能會隨著見過的世面變得不過爾爾。
這也是肉叔一直不喜歡主動去重溫童年經典的原因之一:
我不是對劇沒有信心,我是怕,自己變了。
這次為了對比新版,肉叔還特地去翻看了一兩集《封神榜》。
回味再三,不禁得出結論:
是以前的劇,真的質量過人
哪怕他們都用的,是這種現在看,可能只需要五分錢的特效,和未免有點過於犧牲演員長相的造型。
但在戰營裡出生的哪吒,也可以大咧咧地只穿一件肚兜,赤腳站在土裡。
要表現李靖心狠,導演就能結結實實讓殷十娘、金吒木吒陪哪吒趴在地上爬下樓梯。
他們一點也不精緻,不完美,甚至也無甚體面。
但就是這種糙中透著的“真”,會讓人願意去相信,那個他們在認真地去相信和呈現的世界。
才讓人無論在多少年後打卡,都能一秒入戲,為之動容。
編輯:鄧布利多金