'國產動畫鼻祖有多強？看完他的電影，日本動漫之神開始畫畫了'
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
正如大聖在太上老君的煉丹爐裡經受三昧真火炙烤七七四十九天一樣，《大鬧天宮》也是百鍊出爐。當它出世的那一刻，不僅是中國，就連世界都為之震撼。1963年它斬獲了中國第二屆電影百花獎最佳動畫電影；1978年，它又獲得第二十二屆倫敦電影節最佳影片獎；法國《世界報》如此評價大鬧天宮：“《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
正如大聖在太上老君的煉丹爐裡經受三昧真火炙烤七七四十九天一樣，《大鬧天宮》也是百鍊出爐。當它出世的那一刻，不僅是中國，就連世界都為之震撼。1963年它斬獲了中國第二屆電影百花獎最佳動畫電影；1978年，它又獲得第二十二屆倫敦電影節最佳影片獎；法國《世界報》如此評價大鬧天宮：“《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”
萬籟鳴心心念唸的那個“大聖”，此刻騰雲駕霧，竄上九霄，那火眼金睛中的烈火，終於是熊熊燃燒起來了。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
正如大聖在太上老君的煉丹爐裡經受三昧真火炙烤七七四十九天一樣，《大鬧天宮》也是百鍊出爐。當它出世的那一刻，不僅是中國，就連世界都為之震撼。1963年它斬獲了中國第二屆電影百花獎最佳動畫電影；1978年，它又獲得第二十二屆倫敦電影節最佳影片獎；法國《世界報》如此評價大鬧天宮：“《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”
萬籟鳴心心念唸的那個“大聖”，此刻騰雲駕霧，竄上九霄，那火眼金睛中的烈火，終於是熊熊燃燒起來了。
“餘熱”——《？》
2019年上海國際電影節，《大鬧天宮》再一次被搬上了大熒幕，我們已經記不清這是第幾次我們向外國人展示《大鬧天宮》了，每當別人問起中國有什麼動畫的時候，我們總昂著腦袋說：“我們有《大鬧天宮》。”
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
正如大聖在太上老君的煉丹爐裡經受三昧真火炙烤七七四十九天一樣，《大鬧天宮》也是百鍊出爐。當它出世的那一刻，不僅是中國，就連世界都為之震撼。1963年它斬獲了中國第二屆電影百花獎最佳動畫電影；1978年，它又獲得第二十二屆倫敦電影節最佳影片獎；法國《世界報》如此評價大鬧天宮：“《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”
萬籟鳴心心念唸的那個“大聖”，此刻騰雲駕霧，竄上九霄，那火眼金睛中的烈火，終於是熊熊燃燒起來了。
“餘熱”——《？》
2019年上海國際電影節，《大鬧天宮》再一次被搬上了大熒幕，我們已經記不清這是第幾次我們向外國人展示《大鬧天宮》了，每當別人問起中國有什麼動畫的時候，我們總昂著腦袋說：“我們有《大鬧天宮》。”
可是為什麼我們這麼說？——因為我們只拿得出《大鬧天宮》了。58年以來，很多國人時常做的一件事情就是，每天對歐美、日本的動畫“羨慕嫉妒恨”，然後回頭拿出《大鬧天宮》來，“我們還有老祖宗留下的寶貝。”現在或許《大鬧天宮》尚存餘熱，那再隔50年呢？再隔100年呢？我們還是一副執絝子弟的模樣拿出老祖宗的東西炫耀嗎？比利同學想肯定不應該是這樣的，也肯定不會是這樣的。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
正如大聖在太上老君的煉丹爐裡經受三昧真火炙烤七七四十九天一樣，《大鬧天宮》也是百鍊出爐。當它出世的那一刻，不僅是中國，就連世界都為之震撼。1963年它斬獲了中國第二屆電影百花獎最佳動畫電影；1978年，它又獲得第二十二屆倫敦電影節最佳影片獎；法國《世界報》如此評價大鬧天宮：“《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”
萬籟鳴心心念唸的那個“大聖”，此刻騰雲駕霧，竄上九霄，那火眼金睛中的烈火，終於是熊熊燃燒起來了。
“餘熱”——《？》
2019年上海國際電影節，《大鬧天宮》再一次被搬上了大熒幕，我們已經記不清這是第幾次我們向外國人展示《大鬧天宮》了，每當別人問起中國有什麼動畫的時候，我們總昂著腦袋說：“我們有《大鬧天宮》。”
可是為什麼我們這麼說？——因為我們只拿得出《大鬧天宮》了。58年以來，很多國人時常做的一件事情就是，每天對歐美、日本的動畫“羨慕嫉妒恨”，然後回頭拿出《大鬧天宮》來，“我們還有老祖宗留下的寶貝。”現在或許《大鬧天宮》尚存餘熱，那再隔50年呢？再隔100年呢？我們還是一副執絝子弟的模樣拿出老祖宗的東西炫耀嗎？比利同學想肯定不應該是這樣的，也肯定不會是這樣的。
萬籟鳴先生留下《大鬧畫室》、《鐵扇公主》、《大鬧天宮》等作品，毫無疑問它們是中國動畫史上的瑰寶，但是被留下的，除了財富以外，還有問題。這個問題就是，後代的人如何去趕上甚至超過前輩們，創造中國動畫更加輝煌的時代。
陪你度過漫長的中二時光，ACG次元飯比利同學向小夥伴兒們問好。
“國漫崛起了！國漫沒救了！國漫崛起了！國漫沒救了……國漫一會兒崛起，一會兒沒救，它是在做仰臥起坐嗎？”這是近年來比利同學聽到的對於國漫現狀最為真實的評價，雖然它聽上去有些滑稽，但這就是現實的國漫環境。沒有一個人敢拍著胸脯說“國漫崛起”，除了那些期待著國漫能夠超越日漫的孩子們，因為他們足夠單純。
國產動畫《大聖歸來》
但是在80年前，的確是有人敢理直氣壯地拍這個胸脯的，不過他要說的話，不會是“國漫崛起”這四個字，而是“國產動畫崛起”。怎麼回事呢？下面比利同學要給大家講一個老人的故事，聽完他的故事，大家或許就會明白箇中緣由。
國產動畫《大魚海棠》
“飄雪”——《大鬧畫室》
1920年，雪絮飄飛的冬天，上海閘北天通庵路的一條弄堂裡開了一個特殊的實驗室，這個實驗室裡不搞物理，不搞化學，搞了一個新奇的玩意兒叫什麼“卡通”。街坊鄰里不知道“卡通”是什麼，只知道這個實驗室裡住著四個姓萬的兄弟，這四兄弟整天就在實驗室裡搗鼓攝影機、畫布、畫紙……於是大家給他們取了一個名字叫做“萬氏卡通”。
這就是中國最早的“動畫製作社”，創立它的人正是上面提到的萬氏兄弟。四兄弟的名字分別叫做萬嘉綜、萬嘉淇、萬嘉結和萬嘉坤，後來四兄弟為了創作動畫又分別給自己取字重新署名為萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰。萬籟鳴是四兄弟中的大哥，也是“萬氏卡通”的核心人物。
20世紀20年代，西方動畫開始引入中國。從小就喜歡皮影戲、手影戲的萬籟鳴很快就被這種新奇的藝術形式吸引了注意，他便跟自己那三個同樣喜歡動畫的兄弟研究起了這種“洋玩意”。他們從舊貨攤上買來一臺破舊的法國攝影機，兄弟四個分工合作，每天不知晝夜地研究著如何做“動畫”。從那間不足七平米的“實驗室”出發，從那個寒雪飄飛的冬天開始，中國歷史上的第一部動畫片《大鬧畫室》就這樣誕生了。
《大鬧畫室》講述的是一張畫中小人變“活”了，他從畫布中跑出在畫室中四處搗亂，經過畫家的一番打鬥追逐，小人終被趕回畫中。這部動畫很明顯就是萬氏兄弟從自己的生活中取材創作的，它反映的就是萬籟鳴和兄弟們做動畫最本真的願望——讓畫裡的人動起來！
大家可以看到，國產動畫的誕生是沒有經過“漫畫”這個過程的，它從一開始就是純粹的動畫形式，所以最早的國產動畫崛起之時，它僅僅只是“國產動畫”，而不是國產動漫。
日本早期漫畫
“起風”——《鐵扇公主》
1937年，美國迪士尼製作了一部名為《白雪公主和七個小矮人》的動畫，這部動畫一經播出便引起了轟動。兩年後，這部影響力巨大的《白雪公主》在上海放映，圍觀的觀眾絡繹不絕。萬籟鳴也看過這部動畫，比起羨慕和震撼，萬籟鳴此時更多的情緒是不服氣，美國能做《白雪公主》，為什麼中國就不能做一個《鐵扇公主》？
在這樣的想法驅使下，萬籟鳴又和兄弟們開始嘗試製作一部能夠“震撼世人”的中國動畫。對《西遊記》有著特別情感的萬籟鳴截取了原作中“孫行者三借芭蕉扇”一章，經過重新編劇策劃出來了《鐵扇公主》的拍攝案。然而《鐵扇公主》在實拍的時候卻遇到重重阻礙，由於製作規模浩大，製作成本高，《鐵扇公主》險些夭折。
而且當時正值抗日戰爭時期，這一部《鐵扇公主》中還隱含著喚起國民共同反抗侵略者的橋段，“……如果日本人有所察覺，我很可能是死無葬身之地”，萬籟鳴在後來的回憶中這樣說道。不過即使如此，當時的萬籟鳴仍然拍著胸脯說這部《鐵扇公主》一定會獲得成功的，這樣的堅持下，我們想象不到他肩負著怎樣的壓力。
最終，這部歷時1年半，由100多人蔘與繪製，畫稿超過20000張，放映時長達80分鐘的《鐵扇公主》還是被製作完成。當它被放映出來後果然引起了空前的關注，它的票房超過了當時上海所有故事片的票房總和，在東南亞地區也引起了極大的響應。同時它還創下了亞洲地區第一動畫長片的紀錄，成為了繼《白雪公主》、《小人國》、《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
“日本動漫之神”手冢治虫在看過這部《鐵扇公主》之後甚至變成了萬籟鳴的“小迷弟”，他放棄了自己的醫療事業，重拾畫筆，創作了現在世人皆知的《鐵臂阿童木》。1988年手冢治虫登門造訪萬籟鳴，他對自己的偶像這樣說道：“我是看了您的片子才決定做動畫的。”
手冢治虫拜訪萬籟鳴
誰都不會想到，當初大家都不看好的這把“鐵扇”，在那個動盪不平，充滿壓迫的年代裡，會掀起一股如此強烈的狂風。這是萬籟鳴做動畫的另外一個願望——讓看動畫的人動起來！
“熾燃”——《大鬧天宮》
國人總是對“孫悟空”這個形象有著特殊的情感，大家都喜歡那個上天入地不所不能的大聖。萬籟鳴也一樣，在製作《鐵扇公主》以前，萬籟鳴就曾想過把那隻威風凜凜的猴頭兒搬上大熒幕，但是由於多方面的原因，拍攝《大鬧天宮》的計劃被擱置了。
直到1959年，萬籟鳴才在上海美術電影製片廠找到了重新制作《大鬧天宮》的機會。這一次上海美術廠給萬籟鳴配備了國內最豪華的動畫製作班底，包括中國現代藝術的奠基人張光宇、《簡愛》配音演員邱嶽峰、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》的導演唐澄……這個架勢，咱就是擺明了要讓世界看到中國動畫的力量。
《大鬧天宮》從籌拍到製作一共歷時4年半，期間光是孫悟空的形象就經過無數次修改，當時萬籟鳴甚至專門請來“南派猴王鄭法祥”給劇組的人傳授經驗，學習“猴兒”到底要怎麼畫才更生動有趣。而為了畫好場景，萬籟鳴更是和劇組人員們走遍北京的大小宮殿廟宇以汲取創作靈感。就是在這樣一絲不苟的創作態度之下和長達4年的精打細磨之下，這部《大鬧天宮》最終“破石而出”。
正如大聖在太上老君的煉丹爐裡經受三昧真火炙烤七七四十九天一樣，《大鬧天宮》也是百鍊出爐。當它出世的那一刻，不僅是中國，就連世界都為之震撼。1963年它斬獲了中國第二屆電影百花獎最佳動畫電影；1978年，它又獲得第二十二屆倫敦電影節最佳影片獎；法國《世界報》如此評價大鬧天宮：“《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”
萬籟鳴心心念唸的那個“大聖”，此刻騰雲駕霧，竄上九霄，那火眼金睛中的烈火，終於是熊熊燃燒起來了。
“餘熱”——《？》
2019年上海國際電影節，《大鬧天宮》再一次被搬上了大熒幕，我們已經記不清這是第幾次我們向外國人展示《大鬧天宮》了，每當別人問起中國有什麼動畫的時候，我們總昂著腦袋說：“我們有《大鬧天宮》。”
可是為什麼我們這麼說？——因為我們只拿得出《大鬧天宮》了。58年以來，很多國人時常做的一件事情就是，每天對歐美、日本的動畫“羨慕嫉妒恨”，然後回頭拿出《大鬧天宮》來，“我們還有老祖宗留下的寶貝。”現在或許《大鬧天宮》尚存餘熱，那再隔50年呢？再隔100年呢？我們還是一副執絝子弟的模樣拿出老祖宗的東西炫耀嗎？比利同學想肯定不應該是這樣的，也肯定不會是這樣的。
萬籟鳴先生留下《大鬧畫室》、《鐵扇公主》、《大鬧天宮》等作品，毫無疑問它們是中國動畫史上的瑰寶，但是被留下的，除了財富以外，還有問題。這個問題就是，後代的人如何去趕上甚至超過前輩們，創造中國動畫更加輝煌的時代。
這一次，輪到我們思考該如何動起來了。