'鮮肉鼻祖蔡國慶：叔叔曾經紅過'
蔡國慶在電影《絕世高手》中放飛了自我。
他調侃自己的成名作，錄了一個《蔡國慶送你365個“不”祝福》的推廣曲，成了“專注做菜20年”的大反派蔡老闆。他在不到2分鐘的MV裡換了6套造型，在嚴肅的黑衣保鏢簇擁下蹦蹦跳跳地唱歌，穿著白襯衫、繫著紅領巾跟小學生跳皮筋，暴打男主角“逞凶鬥狠”……非常有“網感”。
蔡國慶在電影《絕世高手》中放飛了自我。
他調侃自己的成名作，錄了一個《蔡國慶送你365個“不”祝福》的推廣曲，成了“專注做菜20年”的大反派蔡老闆。他在不到2分鐘的MV裡換了6套造型，在嚴肅的黑衣保鏢簇擁下蹦蹦跳跳地唱歌，穿著白襯衫、繫著紅領巾跟小學生跳皮筋，暴打男主角“逞凶鬥狠”……非常有“網感”。
《蔡國慶送你365個“不”祝福》
他選擇繼續站在舞臺中央，“為全國人民送祝福”，只不過與90年代相比，他更能放得開，演小品、說脫口秀、當評委、玩嘻哈……靈活地穿梭在不同的綜藝舞臺之間。
“我不能拿著所謂的老藝術家、老幹部的心態來評說現在的綜藝，說三道四，那太沒必要了。”他告訴中國新聞週刊。
被追
1991年央視春晚的舞臺上，出現了一個穿著紅色泡泡袖襯衫，扎著紅色小絲巾，唱抒情歌曲的年輕男歌手。
那是23歲的蔡國慶第一次上春晚。
發軔於1983年的央視春晚，早已成為無法被替代的重要文化符號。上世紀90年代，央視春晚的平均收視率一度高達90%，能夠頻繁出現在央視春晚的演員，就等於坐上了紅遍全國的直通車。
這輛車上就有蔡國慶，他開創了男歌手演繹抒情歌曲的獨特表演風格，一夜之間成為家喻戶曉的明星，此後他一共22次登上春晚舞臺，創下了一個難以被打破的彪悍紀錄。
蔡國慶演唱了一首新歌《去遠方》，從服裝到舞臺表演以及間奏、前奏的舞蹈，全都是他自己設計的，“那時候沒有經紀人，也沒有服裝師和編舞，一切都是靠自己。”蔡國慶說。
蔡國慶在電影《絕世高手》中放飛了自我。
他調侃自己的成名作，錄了一個《蔡國慶送你365個“不”祝福》的推廣曲，成了“專注做菜20年”的大反派蔡老闆。他在不到2分鐘的MV裡換了6套造型，在嚴肅的黑衣保鏢簇擁下蹦蹦跳跳地唱歌，穿著白襯衫、繫著紅領巾跟小學生跳皮筋，暴打男主角“逞凶鬥狠”……非常有“網感”。
《蔡國慶送你365個“不”祝福》
他選擇繼續站在舞臺中央，“為全國人民送祝福”，只不過與90年代相比，他更能放得開，演小品、說脫口秀、當評委、玩嘻哈……靈活地穿梭在不同的綜藝舞臺之間。
“我不能拿著所謂的老藝術家、老幹部的心態來評說現在的綜藝，說三道四，那太沒必要了。”他告訴中國新聞週刊。
被追
1991年央視春晚的舞臺上，出現了一個穿著紅色泡泡袖襯衫，扎著紅色小絲巾，唱抒情歌曲的年輕男歌手。
那是23歲的蔡國慶第一次上春晚。
發軔於1983年的央視春晚，早已成為無法被替代的重要文化符號。上世紀90年代，央視春晚的平均收視率一度高達90%，能夠頻繁出現在央視春晚的演員，就等於坐上了紅遍全國的直通車。
這輛車上就有蔡國慶，他開創了男歌手演繹抒情歌曲的獨特表演風格，一夜之間成為家喻戶曉的明星，此後他一共22次登上春晚舞臺，創下了一個難以被打破的彪悍紀錄。
蔡國慶演唱了一首新歌《去遠方》，從服裝到舞臺表演以及間奏、前奏的舞蹈，全都是他自己設計的，“那時候沒有經紀人，也沒有服裝師和編舞，一切都是靠自己。”蔡國慶說。
蔡國慶首次上春晚演唱《去遠方》
22次春晚舞臺上的演出服裝，至今仍舊珍藏在蔡國慶的衣櫃裡，現在有些衣服還可以拿出來混搭，唱《去遠方》時候的小絲巾，蔡國慶現在還留著用，“我是一個很講究，很精緻的人，也很會過（日子），不浪費。”
1991年春晚表演結束後，大年初七，蔡國慶騎自行車回單位上班——從中央戲劇學院表演系畢業之後，他被分配到中國兒童藝術劇院，突然有路人跟在他後面追問：“你是蔡國慶嗎？”“你是在春晚上唱歌的那個蔡國慶嗎？”
一下子，100多輛自行車都有節奏地蹬起，跟在他的後面。
今有私生飯追流量明星的保姆車，90年代則是路人在大街上騎自行車追蔡國慶，都是帶有鮮明時代印記的追星方式。
可蔡國慶有些不好意思，“我沒有把自己當成明星大腕，成名了也只是工作，我這個人就是個普普通通的老百姓。”
等騎到了東單附近的路口，他回過頭去跟熱情的圍觀群眾說：“你們別再跟著我了，我單位就在這兒，再見吧。”
紅過
央視春晚並不是蔡國慶人生中第一個大型舞臺，他從7歲就開始登臺唱歌，10歲發表了第一張個人唱片《周總理來到少年宮》。回憶起兒時的表演經歷，蔡國慶言語間透露出自豪，“如果把我蔡國慶兒時的表演機會放到今天，我就是當下中國最紅的小明星。”
10歲的蔡國慶還在人民大會堂的國宴上唱歌。回到學校後，老師和同學們都瞪大了眼睛，不敢相信。在七八十年代他成了舞臺上非常少見的童星，“我沒有明星的感覺，但是的的確確覺得自己跟別的孩子不一樣。”
從炙手可熱的小童星，到被觀眾喜愛的流行歌手，蔡國慶經歷了一個對他而言意義重大的比賽，1990年，蔡國慶在第四屆全國青年歌手電視大獎賽（青歌賽）中唱紅了《北京的橋》，拿下了通俗唱法銀獎，開始在流行樂壇嶄露頭角。
兩年一度的青歌賽在上世紀八九十年代培養了一大批優秀的歌手。
蔡國慶唱紅《北京的橋》那一年，北京的三環路還沒有修好，西直門橋還在施工，蔡國慶就在工地上給工人師傅們唱歌，他親眼見證了兩層重疊的西直門橋，如何從一個大土坑，一步步變成了立交橋。
在西直門橋正式通車之前，他被邀請騎著自行車來橋上看一看，“我上去之後都不知道怎麼下來，太繞了。”
時代的變遷盤旋在北京的橋上，也留駐在他的經歷中。
代價
成為公眾人物，站在舞臺中央，外界的審視如同從四面八方照來的光束，耀眼也灼人。
一夜成名後，隨之而來的，是蔡國慶獨特風格被不斷放大後的爭議，畢竟在他之前，幾乎沒有哪個男歌手在那樣的舞臺上，以溫柔的嗓音演唱抒情歌曲。
八九十年代，中國社會的主流審美是崇尚硬漢，大眾喜歡的是日本電影《追捕》裡的高倉健、《上海灘》裡的周潤發，嘶吼著唱《一塊紅布》的崔健以及功夫男星，“奶油小生”的標籤，幾乎可以為一個人的藝術生涯畫上休止符。
1991年，《北京廣播電視報》上發表了一篇名為《甜歌星，齁死人》的豆腐塊文章，稱蔡國慶是“奶油小生”，從長相到歌聲都太甜、太奶油，引起了大眾對蔡國慶的戲謔和批評。
身處輿論漩渦之中的蔡國慶，感受到了巨大的焦慮和壓力。自1986年出道以來，蔡國慶聽到的大多都是“白馬王子”“青春偶像”“歌壇的一股清泉”等溢美之詞，直到被冠上“奶油小生”的標籤以後，他一下子懵了，現在他覺得爭議的由來就是“人紅是非多”，這些批評是“雞蛋裡挑骨頭”。
因為害怕被說，蔡國慶承認自己放棄過一些珍貴的機會，本來有機會參演的留名影史的電影，他主動放棄了試鏡。
每逢春節晚會或者是盛大的晚會演出，他都讓家人用錄像機錄下來，自己在晚上反覆看，不斷檢視錄像帶中自己的表現，到底是哪個地方奶油了？還是哪個動作做錯了？還是今天的衣服穿錯了？
出道33年，53歲的蔡國慶進入人生的下半場，如今他終於能把自己和這些審視隔離開，不再考慮所謂批評和指責。
他覺得自己沒有錯誤，“我的聲音、表情、著裝，都是崇尚美的，我活得更加自信、更加自我了，現在是完全放鬆的、自在的、快樂的蔡國慶。”
因此他羨慕現在年輕藝人身處的開放和包容的輿論環境，不會再有一個男藝人因為染黃頭髮、戴耳釘、畫煙燻妝等行為而被聲討。當年寫《甜歌星，齁死人》的記者也公開撰文《向蔡國慶鞠躬道歉》，並在視頻節目裡跟蔡國慶鞠躬道歉，二人擁抱。
蔡國慶還連續參加了兩季《吐槽大會》，他吐槽別人更能自我調侃，他稱自己是“中國第一代的奶油小生”，被大眾批評為“缺乏陽剛之氣”，甚至還用崔健的方式演唱自己的代表作《常回家看看》，來反證自己演唱方式的合理和必然。
蔡國慶在電影《絕世高手》中放飛了自我。
他調侃自己的成名作，錄了一個《蔡國慶送你365個“不”祝福》的推廣曲，成了“專注做菜20年”的大反派蔡老闆。他在不到2分鐘的MV裡換了6套造型，在嚴肅的黑衣保鏢簇擁下蹦蹦跳跳地唱歌，穿著白襯衫、繫著紅領巾跟小學生跳皮筋，暴打男主角“逞凶鬥狠”……非常有“網感”。
《蔡國慶送你365個“不”祝福》
他選擇繼續站在舞臺中央，“為全國人民送祝福”，只不過與90年代相比，他更能放得開，演小品、說脫口秀、當評委、玩嘻哈……靈活地穿梭在不同的綜藝舞臺之間。
“我不能拿著所謂的老藝術家、老幹部的心態來評說現在的綜藝，說三道四，那太沒必要了。”他告訴中國新聞週刊。
被追
1991年央視春晚的舞臺上，出現了一個穿著紅色泡泡袖襯衫，扎著紅色小絲巾，唱抒情歌曲的年輕男歌手。
那是23歲的蔡國慶第一次上春晚。
發軔於1983年的央視春晚，早已成為無法被替代的重要文化符號。上世紀90年代，央視春晚的平均收視率一度高達90%，能夠頻繁出現在央視春晚的演員，就等於坐上了紅遍全國的直通車。
這輛車上就有蔡國慶，他開創了男歌手演繹抒情歌曲的獨特表演風格，一夜之間成為家喻戶曉的明星，此後他一共22次登上春晚舞臺，創下了一個難以被打破的彪悍紀錄。
蔡國慶演唱了一首新歌《去遠方》，從服裝到舞臺表演以及間奏、前奏的舞蹈，全都是他自己設計的，“那時候沒有經紀人，也沒有服裝師和編舞，一切都是靠自己。”蔡國慶說。
蔡國慶首次上春晚演唱《去遠方》
22次春晚舞臺上的演出服裝，至今仍舊珍藏在蔡國慶的衣櫃裡，現在有些衣服還可以拿出來混搭，唱《去遠方》時候的小絲巾，蔡國慶現在還留著用，“我是一個很講究，很精緻的人，也很會過（日子），不浪費。”
1991年春晚表演結束後，大年初七，蔡國慶騎自行車回單位上班——從中央戲劇學院表演系畢業之後，他被分配到中國兒童藝術劇院，突然有路人跟在他後面追問：“你是蔡國慶嗎？”“你是在春晚上唱歌的那個蔡國慶嗎？”
一下子，100多輛自行車都有節奏地蹬起，跟在他的後面。
今有私生飯追流量明星的保姆車，90年代則是路人在大街上騎自行車追蔡國慶，都是帶有鮮明時代印記的追星方式。
可蔡國慶有些不好意思，“我沒有把自己當成明星大腕，成名了也只是工作，我這個人就是個普普通通的老百姓。”
等騎到了東單附近的路口，他回過頭去跟熱情的圍觀群眾說：“你們別再跟著我了，我單位就在這兒，再見吧。”
紅過
央視春晚並不是蔡國慶人生中第一個大型舞臺，他從7歲就開始登臺唱歌，10歲發表了第一張個人唱片《周總理來到少年宮》。回憶起兒時的表演經歷，蔡國慶言語間透露出自豪，“如果把我蔡國慶兒時的表演機會放到今天，我就是當下中國最紅的小明星。”
10歲的蔡國慶還在人民大會堂的國宴上唱歌。回到學校後，老師和同學們都瞪大了眼睛，不敢相信。在七八十年代他成了舞臺上非常少見的童星，“我沒有明星的感覺，但是的的確確覺得自己跟別的孩子不一樣。”
從炙手可熱的小童星，到被觀眾喜愛的流行歌手，蔡國慶經歷了一個對他而言意義重大的比賽，1990年，蔡國慶在第四屆全國青年歌手電視大獎賽（青歌賽）中唱紅了《北京的橋》，拿下了通俗唱法銀獎，開始在流行樂壇嶄露頭角。
兩年一度的青歌賽在上世紀八九十年代培養了一大批優秀的歌手。
蔡國慶唱紅《北京的橋》那一年，北京的三環路還沒有修好，西直門橋還在施工，蔡國慶就在工地上給工人師傅們唱歌，他親眼見證了兩層重疊的西直門橋，如何從一個大土坑，一步步變成了立交橋。
在西直門橋正式通車之前，他被邀請騎著自行車來橋上看一看，“我上去之後都不知道怎麼下來，太繞了。”
時代的變遷盤旋在北京的橋上，也留駐在他的經歷中。
代價
成為公眾人物，站在舞臺中央，外界的審視如同從四面八方照來的光束，耀眼也灼人。
一夜成名後，隨之而來的，是蔡國慶獨特風格被不斷放大後的爭議，畢竟在他之前，幾乎沒有哪個男歌手在那樣的舞臺上，以溫柔的嗓音演唱抒情歌曲。
八九十年代，中國社會的主流審美是崇尚硬漢，大眾喜歡的是日本電影《追捕》裡的高倉健、《上海灘》裡的周潤發，嘶吼著唱《一塊紅布》的崔健以及功夫男星，“奶油小生”的標籤，幾乎可以為一個人的藝術生涯畫上休止符。
1991年，《北京廣播電視報》上發表了一篇名為《甜歌星，齁死人》的豆腐塊文章，稱蔡國慶是“奶油小生”，從長相到歌聲都太甜、太奶油，引起了大眾對蔡國慶的戲謔和批評。
身處輿論漩渦之中的蔡國慶，感受到了巨大的焦慮和壓力。自1986年出道以來，蔡國慶聽到的大多都是“白馬王子”“青春偶像”“歌壇的一股清泉”等溢美之詞，直到被冠上“奶油小生”的標籤以後，他一下子懵了，現在他覺得爭議的由來就是“人紅是非多”，這些批評是“雞蛋裡挑骨頭”。
因為害怕被說，蔡國慶承認自己放棄過一些珍貴的機會，本來有機會參演的留名影史的電影，他主動放棄了試鏡。
每逢春節晚會或者是盛大的晚會演出，他都讓家人用錄像機錄下來，自己在晚上反覆看，不斷檢視錄像帶中自己的表現，到底是哪個地方奶油了？還是哪個動作做錯了？還是今天的衣服穿錯了？
出道33年，53歲的蔡國慶進入人生的下半場，如今他終於能把自己和這些審視隔離開，不再考慮所謂批評和指責。
他覺得自己沒有錯誤，“我的聲音、表情、著裝，都是崇尚美的，我活得更加自信、更加自我了，現在是完全放鬆的、自在的、快樂的蔡國慶。”
因此他羨慕現在年輕藝人身處的開放和包容的輿論環境，不會再有一個男藝人因為染黃頭髮、戴耳釘、畫煙燻妝等行為而被聲討。當年寫《甜歌星，齁死人》的記者也公開撰文《向蔡國慶鞠躬道歉》，並在視頻節目裡跟蔡國慶鞠躬道歉，二人擁抱。
蔡國慶還連續參加了兩季《吐槽大會》，他吐槽別人更能自我調侃，他稱自己是“中國第一代的奶油小生”，被大眾批評為“缺乏陽剛之氣”，甚至還用崔健的方式演唱自己的代表作《常回家看看》，來反證自己演唱方式的合理和必然。
蔡國慶在《吐槽大會》
他也在用幽默的方式消解和抵禦外界的誤會，他的脫口秀表演依舊獨具個人特色，他揮舞著右手，左手叉腰說道：“我就要看看，整個王府井，誰能豔得過我？”
“贏家”
蔡國慶第一次專輯籤售，就在王府井的新華書店。
來自全國各地的3000多位歌迷把書店圍了個水洩不通，好多人在外面排隊排了一宿，就是為了能見蔡國慶一面，拿到他簽名的唱片，王府井派出所派了警察維持現場秩序。
從藝33年，蔡國慶一直被觀眾的掌聲呵護，“我是被觀眾厚愛的，我的運氣是超級的好，不是一般的好。”
八九十年代的歌迷是羞澀而內斂的，遠不如當下的粉絲喜歡愛豆那樣能夠直白而熾烈地表達。彼時，歌迷喜歡一個歌星就會給他寫信，蔡國慶單位的傳達室，每天都能收到好多寫給他的信，最高紀錄是一天有3麻袋，他跑了好幾趟把這些信全都揹回家，熬一晚上不睡覺，能看多少是多少。
當時他盡力給歌迷寫回信，全家人幫他貼郵票，哪怕是回簡單的幾句“你的來信我收到了”“謝謝你喜歡我的歌”。直到現在，很多歌迷已經為人妻、為人母之後，仍舊保留著蔡國慶的回信，讓他非常感動。
最近蔡國慶被選舉為北京市朝陽區女企業家協會主席，讓他覺得非常有意思，他既不是女性，也非企業家，但他欣然接受，他覺得這證明了自己影響了一代少女，當初他的歌迷如今成了女企業家。
蔡國慶認為自己是“人生贏家”，目前的狀態非常好，知足者常樂，“我並不在乎我是不是最當紅，因為曾經叔叔紅過。當下紅與不紅對我來說沒有任何意義了。”
不過“紅過”的蔡國慶不希望在兒子心中是一個“老爸爸”。
蔡國慶在電影《絕世高手》中放飛了自我。
他調侃自己的成名作，錄了一個《蔡國慶送你365個“不”祝福》的推廣曲，成了“專注做菜20年”的大反派蔡老闆。他在不到2分鐘的MV裡換了6套造型，在嚴肅的黑衣保鏢簇擁下蹦蹦跳跳地唱歌，穿著白襯衫、繫著紅領巾跟小學生跳皮筋，暴打男主角“逞凶鬥狠”……非常有“網感”。
《蔡國慶送你365個“不”祝福》
他選擇繼續站在舞臺中央，“為全國人民送祝福”，只不過與90年代相比，他更能放得開，演小品、說脫口秀、當評委、玩嘻哈……靈活地穿梭在不同的綜藝舞臺之間。
“我不能拿著所謂的老藝術家、老幹部的心態來評說現在的綜藝，說三道四，那太沒必要了。”他告訴中國新聞週刊。
被追
1991年央視春晚的舞臺上，出現了一個穿著紅色泡泡袖襯衫，扎著紅色小絲巾，唱抒情歌曲的年輕男歌手。
那是23歲的蔡國慶第一次上春晚。
發軔於1983年的央視春晚，早已成為無法被替代的重要文化符號。上世紀90年代，央視春晚的平均收視率一度高達90%，能夠頻繁出現在央視春晚的演員，就等於坐上了紅遍全國的直通車。
這輛車上就有蔡國慶，他開創了男歌手演繹抒情歌曲的獨特表演風格，一夜之間成為家喻戶曉的明星，此後他一共22次登上春晚舞臺，創下了一個難以被打破的彪悍紀錄。
蔡國慶演唱了一首新歌《去遠方》，從服裝到舞臺表演以及間奏、前奏的舞蹈，全都是他自己設計的，“那時候沒有經紀人，也沒有服裝師和編舞，一切都是靠自己。”蔡國慶說。
蔡國慶首次上春晚演唱《去遠方》
22次春晚舞臺上的演出服裝，至今仍舊珍藏在蔡國慶的衣櫃裡，現在有些衣服還可以拿出來混搭，唱《去遠方》時候的小絲巾，蔡國慶現在還留著用，“我是一個很講究，很精緻的人，也很會過（日子），不浪費。”
1991年春晚表演結束後，大年初七，蔡國慶騎自行車回單位上班——從中央戲劇學院表演系畢業之後，他被分配到中國兒童藝術劇院，突然有路人跟在他後面追問：“你是蔡國慶嗎？”“你是在春晚上唱歌的那個蔡國慶嗎？”
一下子，100多輛自行車都有節奏地蹬起，跟在他的後面。
今有私生飯追流量明星的保姆車，90年代則是路人在大街上騎自行車追蔡國慶，都是帶有鮮明時代印記的追星方式。
可蔡國慶有些不好意思，“我沒有把自己當成明星大腕，成名了也只是工作，我這個人就是個普普通通的老百姓。”
等騎到了東單附近的路口，他回過頭去跟熱情的圍觀群眾說：“你們別再跟著我了，我單位就在這兒，再見吧。”
紅過
央視春晚並不是蔡國慶人生中第一個大型舞臺，他從7歲就開始登臺唱歌，10歲發表了第一張個人唱片《周總理來到少年宮》。回憶起兒時的表演經歷，蔡國慶言語間透露出自豪，“如果把我蔡國慶兒時的表演機會放到今天，我就是當下中國最紅的小明星。”
10歲的蔡國慶還在人民大會堂的國宴上唱歌。回到學校後，老師和同學們都瞪大了眼睛，不敢相信。在七八十年代他成了舞臺上非常少見的童星，“我沒有明星的感覺，但是的的確確覺得自己跟別的孩子不一樣。”
從炙手可熱的小童星，到被觀眾喜愛的流行歌手，蔡國慶經歷了一個對他而言意義重大的比賽，1990年，蔡國慶在第四屆全國青年歌手電視大獎賽（青歌賽）中唱紅了《北京的橋》，拿下了通俗唱法銀獎，開始在流行樂壇嶄露頭角。
兩年一度的青歌賽在上世紀八九十年代培養了一大批優秀的歌手。
蔡國慶唱紅《北京的橋》那一年，北京的三環路還沒有修好，西直門橋還在施工，蔡國慶就在工地上給工人師傅們唱歌，他親眼見證了兩層重疊的西直門橋，如何從一個大土坑，一步步變成了立交橋。
在西直門橋正式通車之前，他被邀請騎著自行車來橋上看一看，“我上去之後都不知道怎麼下來，太繞了。”
時代的變遷盤旋在北京的橋上，也留駐在他的經歷中。
代價
成為公眾人物，站在舞臺中央，外界的審視如同從四面八方照來的光束，耀眼也灼人。
一夜成名後，隨之而來的，是蔡國慶獨特風格被不斷放大後的爭議，畢竟在他之前，幾乎沒有哪個男歌手在那樣的舞臺上，以溫柔的嗓音演唱抒情歌曲。
八九十年代，中國社會的主流審美是崇尚硬漢，大眾喜歡的是日本電影《追捕》裡的高倉健、《上海灘》裡的周潤發，嘶吼著唱《一塊紅布》的崔健以及功夫男星，“奶油小生”的標籤，幾乎可以為一個人的藝術生涯畫上休止符。
1991年，《北京廣播電視報》上發表了一篇名為《甜歌星，齁死人》的豆腐塊文章，稱蔡國慶是“奶油小生”，從長相到歌聲都太甜、太奶油，引起了大眾對蔡國慶的戲謔和批評。
身處輿論漩渦之中的蔡國慶，感受到了巨大的焦慮和壓力。自1986年出道以來，蔡國慶聽到的大多都是“白馬王子”“青春偶像”“歌壇的一股清泉”等溢美之詞，直到被冠上“奶油小生”的標籤以後，他一下子懵了，現在他覺得爭議的由來就是“人紅是非多”，這些批評是“雞蛋裡挑骨頭”。
因為害怕被說，蔡國慶承認自己放棄過一些珍貴的機會，本來有機會參演的留名影史的電影，他主動放棄了試鏡。
每逢春節晚會或者是盛大的晚會演出，他都讓家人用錄像機錄下來，自己在晚上反覆看，不斷檢視錄像帶中自己的表現，到底是哪個地方奶油了？還是哪個動作做錯了？還是今天的衣服穿錯了？
出道33年，53歲的蔡國慶進入人生的下半場，如今他終於能把自己和這些審視隔離開，不再考慮所謂批評和指責。
他覺得自己沒有錯誤，“我的聲音、表情、著裝，都是崇尚美的，我活得更加自信、更加自我了，現在是完全放鬆的、自在的、快樂的蔡國慶。”
因此他羨慕現在年輕藝人身處的開放和包容的輿論環境，不會再有一個男藝人因為染黃頭髮、戴耳釘、畫煙燻妝等行為而被聲討。當年寫《甜歌星，齁死人》的記者也公開撰文《向蔡國慶鞠躬道歉》，並在視頻節目裡跟蔡國慶鞠躬道歉，二人擁抱。
蔡國慶還連續參加了兩季《吐槽大會》，他吐槽別人更能自我調侃，他稱自己是“中國第一代的奶油小生”，被大眾批評為“缺乏陽剛之氣”，甚至還用崔健的方式演唱自己的代表作《常回家看看》，來反證自己演唱方式的合理和必然。
蔡國慶在《吐槽大會》
他也在用幽默的方式消解和抵禦外界的誤會，他的脫口秀表演依舊獨具個人特色，他揮舞著右手，左手叉腰說道：“我就要看看，整個王府井，誰能豔得過我？”
“贏家”
蔡國慶第一次專輯籤售，就在王府井的新華書店。
來自全國各地的3000多位歌迷把書店圍了個水洩不通，好多人在外面排隊排了一宿，就是為了能見蔡國慶一面，拿到他簽名的唱片，王府井派出所派了警察維持現場秩序。
從藝33年，蔡國慶一直被觀眾的掌聲呵護，“我是被觀眾厚愛的，我的運氣是超級的好，不是一般的好。”
八九十年代的歌迷是羞澀而內斂的，遠不如當下的粉絲喜歡愛豆那樣能夠直白而熾烈地表達。彼時，歌迷喜歡一個歌星就會給他寫信，蔡國慶單位的傳達室，每天都能收到好多寫給他的信，最高紀錄是一天有3麻袋，他跑了好幾趟把這些信全都揹回家，熬一晚上不睡覺，能看多少是多少。
當時他盡力給歌迷寫回信，全家人幫他貼郵票，哪怕是回簡單的幾句“你的來信我收到了”“謝謝你喜歡我的歌”。直到現在，很多歌迷已經為人妻、為人母之後，仍舊保留著蔡國慶的回信，讓他非常感動。
最近蔡國慶被選舉為北京市朝陽區女企業家協會主席，讓他覺得非常有意思，他既不是女性，也非企業家，但他欣然接受，他覺得這證明了自己影響了一代少女，當初他的歌迷如今成了女企業家。
蔡國慶認為自己是“人生贏家”，目前的狀態非常好，知足者常樂，“我並不在乎我是不是最當紅，因為曾經叔叔紅過。當下紅與不紅對我來說沒有任何意義了。”
不過“紅過”的蔡國慶不希望在兒子心中是一個“老爸爸”。
蔡國慶和兒子
有一天兒子叫了他一句“老爸爸”，把蔡國慶著急壞了，雖然他43歲才初為人父，但他想跟兒子玩在一起，“我縱然是一個年齡大的父親，但希望跟兒子相處中，自己是一個大哥哥的感覺。”
2016年蔡國慶帶著兒子慶慶（大名蔡軒正）參加親子互動真人秀《爸爸去哪兒4》，為他的人生帶來巨大改變，他拋下了不敢動、不敢說、不敢鬧、不敢玩的包袱，陪著兒子盡情玩鬧，讓觀眾看到了蔡國慶的另一面。
在蔡國慶看來，兒子慶慶是啟動自己成為“綜藝咖”的總導演，每當慶慶誇他，“老蔡你真夠厲害的”“老蔡你真夠能玩兒的”，他就特別開心。
“咖”
越來越火熱的綜藝節目，讓蔡國慶找到了新的舞臺，他在東方衛視春晚舞臺上，搭檔喬杉、戴玉強，完成了自己的首次小品秀，還在跨界演喜劇。最近他又跟金星、沈騰、楊冪一起錄製《中國達人秀6》，擔綱夢想觀察員，每當楊冪看到精彩的節目，就會唱蔡國慶的那首經典曲目《365個祝福》，用手指在頭頂繞一圈當作吉祥的光，“吉祥的光永遠環繞著你，像那旭日東昇燦爛無比。”
從正統舞臺範到幽默綜藝範，蔡國慶完成了一次跳躍性的轉身。顛覆了自己端莊舞臺範的蔡國慶，轉型的出發點是快樂，“這是我主動的選擇，不是被時代所迫，不是被市場所逼，也不是名利所逼，都不是。我們那一代的流行歌星，現在還能夠撐在舞臺上的，真是所剩無幾了。”
蔡國慶對他從事的事業，對大眾文化流行趨勢的變化，都有清晰的認知和判斷，並且善於把握人生機遇，他相信能夠適應中國舞臺、熒屏的變化，“既有觀眾的厚愛也有我自身的努力和學習。”
蔡國慶在電影《絕世高手》中放飛了自我。
他調侃自己的成名作，錄了一個《蔡國慶送你365個“不”祝福》的推廣曲，成了“專注做菜20年”的大反派蔡老闆。他在不到2分鐘的MV裡換了6套造型，在嚴肅的黑衣保鏢簇擁下蹦蹦跳跳地唱歌，穿著白襯衫、繫著紅領巾跟小學生跳皮筋，暴打男主角“逞凶鬥狠”……非常有“網感”。
《蔡國慶送你365個“不”祝福》
他選擇繼續站在舞臺中央，“為全國人民送祝福”，只不過與90年代相比，他更能放得開，演小品、說脫口秀、當評委、玩嘻哈……靈活地穿梭在不同的綜藝舞臺之間。
“我不能拿著所謂的老藝術家、老幹部的心態來評說現在的綜藝，說三道四，那太沒必要了。”他告訴中國新聞週刊。
被追
1991年央視春晚的舞臺上，出現了一個穿著紅色泡泡袖襯衫，扎著紅色小絲巾，唱抒情歌曲的年輕男歌手。
那是23歲的蔡國慶第一次上春晚。
發軔於1983年的央視春晚，早已成為無法被替代的重要文化符號。上世紀90年代，央視春晚的平均收視率一度高達90%，能夠頻繁出現在央視春晚的演員，就等於坐上了紅遍全國的直通車。
這輛車上就有蔡國慶，他開創了男歌手演繹抒情歌曲的獨特表演風格，一夜之間成為家喻戶曉的明星，此後他一共22次登上春晚舞臺，創下了一個難以被打破的彪悍紀錄。
蔡國慶演唱了一首新歌《去遠方》，從服裝到舞臺表演以及間奏、前奏的舞蹈，全都是他自己設計的，“那時候沒有經紀人，也沒有服裝師和編舞，一切都是靠自己。”蔡國慶說。
蔡國慶首次上春晚演唱《去遠方》
22次春晚舞臺上的演出服裝，至今仍舊珍藏在蔡國慶的衣櫃裡，現在有些衣服還可以拿出來混搭，唱《去遠方》時候的小絲巾，蔡國慶現在還留著用，“我是一個很講究，很精緻的人，也很會過（日子），不浪費。”
1991年春晚表演結束後，大年初七，蔡國慶騎自行車回單位上班——從中央戲劇學院表演系畢業之後，他被分配到中國兒童藝術劇院，突然有路人跟在他後面追問：“你是蔡國慶嗎？”“你是在春晚上唱歌的那個蔡國慶嗎？”
一下子，100多輛自行車都有節奏地蹬起，跟在他的後面。
今有私生飯追流量明星的保姆車，90年代則是路人在大街上騎自行車追蔡國慶，都是帶有鮮明時代印記的追星方式。
可蔡國慶有些不好意思，“我沒有把自己當成明星大腕，成名了也只是工作，我這個人就是個普普通通的老百姓。”
等騎到了東單附近的路口，他回過頭去跟熱情的圍觀群眾說：“你們別再跟著我了，我單位就在這兒，再見吧。”
紅過
央視春晚並不是蔡國慶人生中第一個大型舞臺，他從7歲就開始登臺唱歌，10歲發表了第一張個人唱片《周總理來到少年宮》。回憶起兒時的表演經歷，蔡國慶言語間透露出自豪，“如果把我蔡國慶兒時的表演機會放到今天，我就是當下中國最紅的小明星。”
10歲的蔡國慶還在人民大會堂的國宴上唱歌。回到學校後，老師和同學們都瞪大了眼睛，不敢相信。在七八十年代他成了舞臺上非常少見的童星，“我沒有明星的感覺，但是的的確確覺得自己跟別的孩子不一樣。”
從炙手可熱的小童星，到被觀眾喜愛的流行歌手，蔡國慶經歷了一個對他而言意義重大的比賽，1990年，蔡國慶在第四屆全國青年歌手電視大獎賽（青歌賽）中唱紅了《北京的橋》，拿下了通俗唱法銀獎，開始在流行樂壇嶄露頭角。
兩年一度的青歌賽在上世紀八九十年代培養了一大批優秀的歌手。
蔡國慶唱紅《北京的橋》那一年，北京的三環路還沒有修好，西直門橋還在施工，蔡國慶就在工地上給工人師傅們唱歌，他親眼見證了兩層重疊的西直門橋，如何從一個大土坑，一步步變成了立交橋。
在西直門橋正式通車之前，他被邀請騎著自行車來橋上看一看，“我上去之後都不知道怎麼下來，太繞了。”
時代的變遷盤旋在北京的橋上，也留駐在他的經歷中。
代價
成為公眾人物，站在舞臺中央，外界的審視如同從四面八方照來的光束，耀眼也灼人。
一夜成名後，隨之而來的，是蔡國慶獨特風格被不斷放大後的爭議，畢竟在他之前，幾乎沒有哪個男歌手在那樣的舞臺上，以溫柔的嗓音演唱抒情歌曲。
八九十年代，中國社會的主流審美是崇尚硬漢，大眾喜歡的是日本電影《追捕》裡的高倉健、《上海灘》裡的周潤發，嘶吼著唱《一塊紅布》的崔健以及功夫男星，“奶油小生”的標籤，幾乎可以為一個人的藝術生涯畫上休止符。
1991年，《北京廣播電視報》上發表了一篇名為《甜歌星，齁死人》的豆腐塊文章，稱蔡國慶是“奶油小生”，從長相到歌聲都太甜、太奶油，引起了大眾對蔡國慶的戲謔和批評。
身處輿論漩渦之中的蔡國慶，感受到了巨大的焦慮和壓力。自1986年出道以來，蔡國慶聽到的大多都是“白馬王子”“青春偶像”“歌壇的一股清泉”等溢美之詞，直到被冠上“奶油小生”的標籤以後，他一下子懵了，現在他覺得爭議的由來就是“人紅是非多”，這些批評是“雞蛋裡挑骨頭”。
因為害怕被說，蔡國慶承認自己放棄過一些珍貴的機會，本來有機會參演的留名影史的電影，他主動放棄了試鏡。
每逢春節晚會或者是盛大的晚會演出，他都讓家人用錄像機錄下來，自己在晚上反覆看，不斷檢視錄像帶中自己的表現，到底是哪個地方奶油了？還是哪個動作做錯了？還是今天的衣服穿錯了？
出道33年，53歲的蔡國慶進入人生的下半場，如今他終於能把自己和這些審視隔離開，不再考慮所謂批評和指責。
他覺得自己沒有錯誤，“我的聲音、表情、著裝，都是崇尚美的，我活得更加自信、更加自我了，現在是完全放鬆的、自在的、快樂的蔡國慶。”
因此他羨慕現在年輕藝人身處的開放和包容的輿論環境，不會再有一個男藝人因為染黃頭髮、戴耳釘、畫煙燻妝等行為而被聲討。當年寫《甜歌星，齁死人》的記者也公開撰文《向蔡國慶鞠躬道歉》，並在視頻節目裡跟蔡國慶鞠躬道歉，二人擁抱。
蔡國慶還連續參加了兩季《吐槽大會》，他吐槽別人更能自我調侃，他稱自己是“中國第一代的奶油小生”，被大眾批評為“缺乏陽剛之氣”，甚至還用崔健的方式演唱自己的代表作《常回家看看》，來反證自己演唱方式的合理和必然。
蔡國慶在《吐槽大會》
他也在用幽默的方式消解和抵禦外界的誤會，他的脫口秀表演依舊獨具個人特色，他揮舞著右手，左手叉腰說道：“我就要看看，整個王府井，誰能豔得過我？”
“贏家”
蔡國慶第一次專輯籤售，就在王府井的新華書店。
來自全國各地的3000多位歌迷把書店圍了個水洩不通，好多人在外面排隊排了一宿，就是為了能見蔡國慶一面，拿到他簽名的唱片，王府井派出所派了警察維持現場秩序。
從藝33年，蔡國慶一直被觀眾的掌聲呵護，“我是被觀眾厚愛的，我的運氣是超級的好，不是一般的好。”
八九十年代的歌迷是羞澀而內斂的，遠不如當下的粉絲喜歡愛豆那樣能夠直白而熾烈地表達。彼時，歌迷喜歡一個歌星就會給他寫信，蔡國慶單位的傳達室，每天都能收到好多寫給他的信，最高紀錄是一天有3麻袋，他跑了好幾趟把這些信全都揹回家，熬一晚上不睡覺，能看多少是多少。
當時他盡力給歌迷寫回信，全家人幫他貼郵票，哪怕是回簡單的幾句“你的來信我收到了”“謝謝你喜歡我的歌”。直到現在，很多歌迷已經為人妻、為人母之後，仍舊保留著蔡國慶的回信，讓他非常感動。
最近蔡國慶被選舉為北京市朝陽區女企業家協會主席，讓他覺得非常有意思，他既不是女性，也非企業家，但他欣然接受，他覺得這證明了自己影響了一代少女，當初他的歌迷如今成了女企業家。
蔡國慶認為自己是“人生贏家”，目前的狀態非常好，知足者常樂，“我並不在乎我是不是最當紅，因為曾經叔叔紅過。當下紅與不紅對我來說沒有任何意義了。”
不過“紅過”的蔡國慶不希望在兒子心中是一個“老爸爸”。
蔡國慶和兒子
有一天兒子叫了他一句“老爸爸”，把蔡國慶著急壞了，雖然他43歲才初為人父，但他想跟兒子玩在一起，“我縱然是一個年齡大的父親，但希望跟兒子相處中，自己是一個大哥哥的感覺。”
2016年蔡國慶帶著兒子慶慶（大名蔡軒正）參加親子互動真人秀《爸爸去哪兒4》，為他的人生帶來巨大改變，他拋下了不敢動、不敢說、不敢鬧、不敢玩的包袱，陪著兒子盡情玩鬧，讓觀眾看到了蔡國慶的另一面。
在蔡國慶看來，兒子慶慶是啟動自己成為“綜藝咖”的總導演，每當慶慶誇他，“老蔡你真夠厲害的”“老蔡你真夠能玩兒的”，他就特別開心。
“咖”
越來越火熱的綜藝節目，讓蔡國慶找到了新的舞臺，他在東方衛視春晚舞臺上，搭檔喬杉、戴玉強，完成了自己的首次小品秀，還在跨界演喜劇。最近他又跟金星、沈騰、楊冪一起錄製《中國達人秀6》，擔綱夢想觀察員，每當楊冪看到精彩的節目，就會唱蔡國慶的那首經典曲目《365個祝福》，用手指在頭頂繞一圈當作吉祥的光，“吉祥的光永遠環繞著你，像那旭日東昇燦爛無比。”
從正統舞臺範到幽默綜藝範，蔡國慶完成了一次跳躍性的轉身。顛覆了自己端莊舞臺範的蔡國慶，轉型的出發點是快樂，“這是我主動的選擇，不是被時代所迫，不是被市場所逼，也不是名利所逼，都不是。我們那一代的流行歌星，現在還能夠撐在舞臺上的，真是所剩無幾了。”
蔡國慶對他從事的事業，對大眾文化流行趨勢的變化，都有清晰的認知和判斷，並且善於把握人生機遇，他相信能夠適應中國舞臺、熒屏的變化，“既有觀眾的厚愛也有我自身的努力和學習。”
蔡國慶在《中國達人秀6》錄製現場
蔡國慶1977年考入中央戲劇學院表演系少年班，1981年畢業之後被分到了中國兒童藝術劇院，但當時中國的電影、電視劇、話劇都很不景氣，全國的年輕人都熱愛流行音樂，disco、搖滾佔據了大眾文化的主流，“所以我拿出我音樂的本領，立刻投身到流行音樂的舞臺，抓住了中國流行樂壇從起步到騰飛的階段。”
帶著兒子錄節目開啟了他的綜藝之路後，蔡國慶依舊能玩得轉，他不擰巴、不糾結，在《超級女聲》最火的2005年，他還鼓動著爸媽一起給李宇春投票，“我都要為我的人生鼓掌，我的每一步走得太漂亮了，這是時代給我的機遇，我都抓住了。”
現如今，影視劇如火如荼，市場廣闊，流行音樂反而漸次退到邊緣地帶，蔡國慶再次轉變發力點，9月份他要帶著兒子慶慶去拍電影，再次回到了他學習了4年的表演領域。
因此蔡國慶極度自律，注重養生，網絡上流傳度很廣的“搓臉操”，也的確是他的保養之道，他享受“凍齡”帶給他的正向反饋。他想把“美”回報給觀眾，“歌聲要美，容顏要美，外在的身材也要美，在舞臺上表達的情感，說的每一句話都要傳達美。”
在《少年可期》裡，蔡國慶邀請了好友李玲玉來家裡做客，一起跟樂華七子吃飯，李玲玉認為蔡國慶身上值得後輩學習的優點是“儒雅”，在她看來，“小蔡是一個對自己要求特別高的人。”
“在舞臺中央的時候，老百姓是仰望你的。正因為觀眾仰望你，你就更要俯下身去感恩他們、回報他們。”蔡國慶說。
“人生在世，既要有堅定的信念，更要與時俱進，活出好的心態。”這是蔡國慶非常認可的道理，從7歲登臺開始，蔡國慶一直沒有離開過舞臺，他享受站在舞臺中央的感覺。