'「霸王別姬」影評——不瘋魔不成活'
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
在這一刻他不是假霸王。真霸王又如何？有多少真霸王在文革中屈服？無以計數……人性本就複雜至極脆弱至極，更遑論在極端的歷史時期。這一節是電影的最高潮。霸王的屈服或許令人失望。這並不重要。重要的是文革可以把一個人推向自我反叛，自我背離，自我毀滅的極至。這才是最重要的。也是最驚心動魂，最驚世駭俗的！……霸王還是那個霸王，程蝶衣沒有愛錯，錯的是歷史，萬卻不復的歷史……歷史把一切推向瘋狂，把所有人推向瘋魔，沒有人可以罝身事外，沒有人可以抗衡，只有順受，沒有辦法……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
在這一刻他不是假霸王。真霸王又如何？有多少真霸王在文革中屈服？無以計數……人性本就複雜至極脆弱至極，更遑論在極端的歷史時期。這一節是電影的最高潮。霸王的屈服或許令人失望。這並不重要。重要的是文革可以把一個人推向自我反叛，自我背離，自我毀滅的極至。這才是最重要的。也是最驚心動魂，最驚世駭俗的！……霸王還是那個霸王，程蝶衣沒有愛錯，錯的是歷史，萬卻不復的歷史……歷史把一切推向瘋狂，把所有人推向瘋魔，沒有人可以罝身事外，沒有人可以抗衡，只有順受，沒有辦法……
原來一切皆幻象。一切都是一場夢。這一刻程蝶衣悠悠醒轉。世界是一個騙局。一場夢，一種幻象。他是否為自己的痴狂追悔？原來他始終活在自己編織的無邊的夢裡。他終於夢醒了。這場夢淹滅了他的一生，痛徹心扉。一切都是假的，一切都不值得。這世界像糞。他要揭發，他要摧毀，他要毀滅一切，包括他自己……
這場戲嘈雜而紛亂。一如紛亂的時代，紛亂的歷史。境頭與演員間始終隔著洶洶的火焰。火焰象徵主人公煎熬的內心。主人公的內心被這漫天的摧枯拉朽逼向死亡……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
在這一刻他不是假霸王。真霸王又如何？有多少真霸王在文革中屈服？無以計數……人性本就複雜至極脆弱至極，更遑論在極端的歷史時期。這一節是電影的最高潮。霸王的屈服或許令人失望。這並不重要。重要的是文革可以把一個人推向自我反叛，自我背離，自我毀滅的極至。這才是最重要的。也是最驚心動魂，最驚世駭俗的！……霸王還是那個霸王，程蝶衣沒有愛錯，錯的是歷史，萬卻不復的歷史……歷史把一切推向瘋狂，把所有人推向瘋魔，沒有人可以罝身事外，沒有人可以抗衡，只有順受，沒有辦法……
原來一切皆幻象。一切都是一場夢。這一刻程蝶衣悠悠醒轉。世界是一個騙局。一場夢，一種幻象。他是否為自己的痴狂追悔？原來他始終活在自己編織的無邊的夢裡。他終於夢醒了。這場夢淹滅了他的一生，痛徹心扉。一切都是假的，一切都不值得。這世界像糞。他要揭發，他要摧毀，他要毀滅一切，包括他自己……
這場戲嘈雜而紛亂。一如紛亂的時代，紛亂的歷史。境頭與演員間始終隔著洶洶的火焰。火焰象徵主人公煎熬的內心。主人公的內心被這漫天的摧枯拉朽逼向死亡……
真是太諷刺。匾額上“萬世師表”四個字像一個最大的嘲弄看著眼前的一切。看著一邦“牛鬼蛇神”被批鬥所留下的一地狼藉。導演選擇這一處來拍攝有何深意？或許導演並沒有刻意為之，而是一種自然而然的水到渠成。因為悖謬本就是世間的常態……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
在這一刻他不是假霸王。真霸王又如何？有多少真霸王在文革中屈服？無以計數……人性本就複雜至極脆弱至極，更遑論在極端的歷史時期。這一節是電影的最高潮。霸王的屈服或許令人失望。這並不重要。重要的是文革可以把一個人推向自我反叛，自我背離，自我毀滅的極至。這才是最重要的。也是最驚心動魂，最驚世駭俗的！……霸王還是那個霸王，程蝶衣沒有愛錯，錯的是歷史，萬卻不復的歷史……歷史把一切推向瘋狂，把所有人推向瘋魔，沒有人可以罝身事外，沒有人可以抗衡，只有順受，沒有辦法……
原來一切皆幻象。一切都是一場夢。這一刻程蝶衣悠悠醒轉。世界是一個騙局。一場夢，一種幻象。他是否為自己的痴狂追悔？原來他始終活在自己編織的無邊的夢裡。他終於夢醒了。這場夢淹滅了他的一生，痛徹心扉。一切都是假的，一切都不值得。這世界像糞。他要揭發，他要摧毀，他要毀滅一切，包括他自己……
這場戲嘈雜而紛亂。一如紛亂的時代，紛亂的歷史。境頭與演員間始終隔著洶洶的火焰。火焰象徵主人公煎熬的內心。主人公的內心被這漫天的摧枯拉朽逼向死亡……
真是太諷刺。匾額上“萬世師表”四個字像一個最大的嘲弄看著眼前的一切。看著一邦“牛鬼蛇神”被批鬥所留下的一地狼藉。導演選擇這一處來拍攝有何深意？或許導演並沒有刻意為之，而是一種自然而然的水到渠成。因為悖謬本就是世間的常態……
菊仙心死……
聽奶奶講革命，英勇悲壯……
一切皆虛幻，不必留戀……
願隨風而逝……
小豆子要從一而終，為戲，為愛，因為從不曾假過。如果是一場夢，那就讓這場夢成真，自個成全自個……
自個成全自個……
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
在這一刻他不是假霸王。真霸王又如何？有多少真霸王在文革中屈服？無以計數……人性本就複雜至極脆弱至極，更遑論在極端的歷史時期。這一節是電影的最高潮。霸王的屈服或許令人失望。這並不重要。重要的是文革可以把一個人推向自我反叛，自我背離，自我毀滅的極至。這才是最重要的。也是最驚心動魂，最驚世駭俗的！……霸王還是那個霸王，程蝶衣沒有愛錯，錯的是歷史，萬卻不復的歷史……歷史把一切推向瘋狂，把所有人推向瘋魔，沒有人可以罝身事外，沒有人可以抗衡，只有順受，沒有辦法……
原來一切皆幻象。一切都是一場夢。這一刻程蝶衣悠悠醒轉。世界是一個騙局。一場夢，一種幻象。他是否為自己的痴狂追悔？原來他始終活在自己編織的無邊的夢裡。他終於夢醒了。這場夢淹滅了他的一生，痛徹心扉。一切都是假的，一切都不值得。這世界像糞。他要揭發，他要摧毀，他要毀滅一切，包括他自己……
這場戲嘈雜而紛亂。一如紛亂的時代，紛亂的歷史。境頭與演員間始終隔著洶洶的火焰。火焰象徵主人公煎熬的內心。主人公的內心被這漫天的摧枯拉朽逼向死亡……
真是太諷刺。匾額上“萬世師表”四個字像一個最大的嘲弄看著眼前的一切。看著一邦“牛鬼蛇神”被批鬥所留下的一地狼藉。導演選擇這一處來拍攝有何深意？或許導演並沒有刻意為之，而是一種自然而然的水到渠成。因為悖謬本就是世間的常態……
菊仙心死……
聽奶奶講革命，英勇悲壯……
一切皆虛幻，不必留戀……
願隨風而逝……
小豆子要從一而終，為戲，為愛，因為從不曾假過。如果是一場夢，那就讓這場夢成真，自個成全自個……
自個成全自個……
電影跨越幾十年。以程蝶衣對段小樓的愛為主線。展現了時代的風雲變幻，交待了歷史的變遷。帶出各個時期的人情風貌和社會景象。影片氣勢恢宏，給人一種史詩的沉雄與厚重感。程蝶衣痴狂一生。為戲痴狂。為情痴狂。人戲不分。不瘋魔不成活！張國榮對這一形象的演繹極具傳神性。程蝶衣一生為情所苦。終其一生也得不到自己的所愛。本就身世悽苦的他更添一份悲劇美。影片敘事宏大，細節豐滿。於歷史變遷中著重演繹程蝶衣，段小樓，菊仙三人的感惰糾葛。三人的感情剪不斷，理還亂……
程蝶衣最大的悲劇就是愛上了作為正常男人的師哥。這種愛一開始就是錯的。是永沒有結果的。如果他愛上的也是一個同性戀的話他當不會這樣悲慘，比如袁四爺。可是他偏偏只愛師哥。
儘管張國榮以一票之差與戛納影帝失之交臂，但是他在《霸王別姬》中的表演依然得到了評委的高度認可。擔任那年戛納國際電影節評審的影星蓋瑞歐曼一見到張國榮就搶過來握手，蓋瑞說他實在演得太精彩了。路易·馬勒見到張國榮時，也一直用“Wonderful”來評價他。在國內影展，張國榮由於政治因素沒有得到任何提名：在中國內地《霸王別姬》由於涉及文革情節，先是全面禁映，在戛納獲獎之後才獲准公映，但是不能參加金雞百花等獎項的評選。在臺灣《霸王別姬》被列為大陸電影，不能參加金馬獎的評選。在香港，《霸王別姬》倒是沒禁
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代週刊》評出的“全球史上百部最佳電影”。
陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。
片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。
從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。
蝶衣戒菸一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關係，這一回終於拍好了。
姜文當初對於這部戲的確是有嚮往的，不過他看完劇本以後，表示想演程蝶衣。
當年程蝶衣的可能人選，除了尊龍以外，還有一位反串歌手胡文閣，只是由於國際知名度不夠未做進一步考慮。
張國榮為了飾演好程蝶衣這一角色，不僅仔細看過梅宅佈置，還買下《梅蘭芳舞臺生活四十年》一書認真研究，對京劇表演的程式術語，也細加鑽研。在學戲的那段時間裡，他每天上午都會到北影廠練四個小時，回酒店還接著練。就連大家一起吃飯，他都在想著動作。甚至發燒發到三十八度九，還在堅持壓腿。
《霸王別姬》，講述了一段梨園的奇瑰故事。主人公身世淒涼，人戲不分。深深戀上自己的師哥。為戲，為情，飛蛾撲火，不瘋魔不成活……
電影開篇已步入老年的兩人踽踽走來。蹣跚的步代盡顯老態。已經多年未見，已經多年未曾同臺。霸王在這許多年中可曾念想過虞姬？或許有，或許沒有。但虞姬一定時時念著霸王，因為霸王是她一生的劫。是她的唯一。是她整個世界……
霸王說：“我們哥倆有二十一年沒同臺了”。虞姬糾正
：“二十二年”！霸王又說：“我們也有十年沒見面了”。虞姬再糾正：“十一年”！……
是什麼讓記憶如此清晰？
時間並未磨蝕一切……
人物出場張豐毅對老年霸王的表演可圈可點。蹣跚的步伐，搖晃的身影。盡顯出人物的老態龍鍾。他們背光走來，周身是渾濁的燈光。給人一種恍惚感。彷彿從歷史深處走來，給人一種恍若隔世的感覺。站定後追光打過來，光線強烈。虞姬為霸王兩次糾錯。糾錯的細節讓人印象深刻。我們不在意的事往往記憶模糊，容易淡忘。在意之事往往很久之後還記憶猶新。通過兩人記憶的差別點出蝶衣對小樓用情至深。
第一次照面就印象深刻。師哥為替師父解圍。一句叫劈叉的：“操你大爺”！一腔孤勇地頭開板磚。身在人群的小豆子有幾多驚駭？原來霸王是天生的！或許這是師哥最讓他心動的一次。當然不是現在的他。而是以後的他……現在的他根本不知情為何物……
為師傅解圍頭開板磚這場戲讓人印象深刻。小演員表演得很自然很到位。只看表演你根本想象不到這是一個來自戲校的孩子，而且從未學過表演。這場戲應該是為了展現戲子討生活的不易。但更重要的應該是樹立小樓在蝶衣心中的形象。俗話說第一印象最重要。這樣安排也是為之後的敘事作鋪墊。
一邊是為孩子討口飯吃，找個出路。一邊是街邊的殘雪與凍死骨。當戲子雖為下九流，受盡輕賤，但總要好過一堆寒骨。可是上天從不為人世的悽苦所動。偏偏沒有吃戲飯的命，多出的一指讓身為娼妓的母親百爪撓心……
十指連心……
當孃的從來沒有這樣疼過……
這場戲應該是整部電影最驚心動魄的。在萬般無奈的情況下。蝶衣母親含淚親手切掉了蝶衣的第六指。沒有辦法，這是底層窮苦百姓的辛酸。通過親孃斷指這場戲讓每一個觀眾瞭解到舊社會生存的艱難與不易。
切下去……
按手印……
驚魂未定的孃親像是殺死了自己……
也許她無法相信自己剛剛做了什麼？
也許她感覺自己做了一個淒厲又錐心的夢，夢魘讓她不知今昔何昔……
被切去手指的小蝶衣像瘋了似的奔飽。電影鏡頭跟隨瘋跑的身影搖晃，具象地展露出斷指的鑽心疼痛。最後被孃親將沾滿鮮血的手在賣身器上按下手印。蔣雯麗在這裡的表演極好。將一個母親的不知所措，無助，可憐很好地演繹了出來。
不經一翻寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。要想人前顯貴，必得人後受罪！臺上一分鐘，臺下十年功。成角兒之路慘烈異常。身為被人看不起的下九流，想有出頭之日何其艱辛何其僥倖。也許在梨園一行出頭只是偶然，不出頭才是必然。
冬練三九。夏練三厭。沒有恆心，沒有毅力，成角兒只是妄想。陶然亭。一個灑下他們無盡汗水的地方。荷塘綠得讓人發慌。汗水灑落的地方自是不同，美麗異常！多年以後師哥會否想到在這裡吊嗓的時光？也許不會。男人永遠粗枝大葉，秉性疏狂。但他會。他一定記得這美麗異常的時刻。他是否在這時已對師哥生出戀慕？“花有重開日，人無再少年”少年的師哥濃眉大眼。少年的霸王英氣逼人！少年於荷塘邊是他最好的時光。因為有師哥，所以最好！……
他不清楚自己為何如此之擰。是上天設的劫？渡劫之後永無更改，永不回頭。是上天的詰難還是眷顧？“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”。他寧可皮開肉綻，鮮血淋漓！但他哪裡鬥得過天命？虞姬不能，霸王也不能……
原來成角兒後是這樣光華萬丈！他們得挨多少打才能成角兒？有一種傷感是靈魂深處的。淚眼迷濛的他為舞臺上的角兒傷感，也為自己傷感，他不敢辜負自己……
他天生反骨。面對師父地毒打就是不討饒。而一塊逃跑的同伴已經魂飛魄散。他拼命往嘴裡塞著糖糊櫓。他要做個飽死鬼……他還沒有成角兒便隨一枕黃梁而去，重要的是他並不孤獨，舊時的梨園界這樣的例子數不勝數……
化羽成蝶的過程沾滿鮮血。師哥眼含熱淚把煙桿杵進他嘴裡。師哥是為救他，若換師父他一定小命不保。師哥不為救他。師哥要徹底開化他。這開化石破天驚，五雷轟頂！他口含鮮血，輕啟蓮步。步步緊逼鏡頭，他像突然悟道的尼姑，歡喜溢於言表：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”……
開化的蝶衣已經算是一個女人。這一事實將成為永遠。永不可更改！天生擰巴，反骨的人一旦反轉最是可怕。反轉即是終結。終結自己。終結一切！
一個國家一個民族。文化是軟實力。當一個國家被侵佔時作為軟賣力的文化卻是很難被征服的。不但不會被征服甚至會反過來征服侵略的異族。影片中程蝶衣為日軍唱牲丹亭驚夢一折。日軍坐姿筆挺。抱以熱烈掌聲。
新時代地來臨讓所有人措手不及。新時代一切都是未知。充滿著變數。喻示著凶險。人如螻蟻。在大時代背景下如微塵的人類只能隨時代洪流沉浮。
人在何種情況下會自我摧殘？孤獨與痛苦可以把人託入深淵……
在極度的痛楚與孤寂中自我摧毀或許是一種救贖，一種解脫。生命寒涼刺骨。放眼四顧，茫然無措……
程蝶衣對京戲的理解自是有自己的一套理論。這理解或許是正確的。但這不重要。重要的是會否與當時的政權所宣揚的理念有衝突。這兩張劇照意味深長。一幅背景是天安門，象徵著新時代的政權。另一幅是高壓線。個人的意志在一個新時代面前總是要扭曲，變形。最終要屈服的。
心灰意冷的程蝶衣燒燬鍾愛的戲服。因為一個新時代來了。在新時代面前他不想屈服，他要保留自尊保存自我。他只有用這種方式讓自己活下去。或說暫時把自己埋葬。清高如他，還有別的選擇嗎？心緒索然的他來到陶然亭曾經練功吊嗓的荷塘邊。荷塘美得悽迷，氤氳的霧氣正如他蕭索的內心。也許，一切都結束了。他痴迷的京戲，他痴迷的霸王，已隨滾滾洪流遠遁。把他永遠拋棄……
山雨欲來風滿樓。一場全民族的浩劫滾滾而來…
女人的第六感永遠準確無比。災難來臨前有各種異象。菊仙夢到自己站在一個高樓上，無緣由地就想往下跳。小樓說：“你跳吧。我在這裡呢！”菊仙說：“不，你不在那裡！……”菊仙說：“你不會不要我了吧？”驚慌失措的菊仙渾身戰慄。或許她已預感到了自己的悲慘結局。一場觸及靈魂的大革命。恐慌像漫無邊際的荒草。一切容易引起禍端的東兩都不能存留，都應該燒燬。程蝶衣在窗外看著驚慌的菊仙與小樓，表情木然且深遂。慌亂像吞沒一切的黑洞，一切將化為粉沫。這種令人無助與迴天乏力的絕望深入骨髄。需要用一種方式來對抗這無邊的絕望，對抗這無底的深淵。性在某些時刻是一劑猛藥，即或治標不治本。但沒有比這更有效的方法。就讓一起在交合中沉陷，就讓一切在炙烈中墜毀，不想明天……
蝶衣看著絕望交媾的菊仙與小樓，內心猶如墮入阿鼻地獄。張國榮在這裡的表演不動聲色，精準且傳神。幾乎面癱的演繹極具功力。眼神地微妙變化恰到好處。窗外的驚雷與閃電與他安之若素的表演形成強烈反差。或許炸耳的雷聲與明滅的閃電正是他波譎雲詭的內心世界。張國榮在這裡的表演堪稱完美。什麼可以把他的孤獨與痛苦推向極致？只有親眼目睹自己最心愛的人與他人交媾可以做到。心如死灰的他走向雨中，一個驚雷與閃電讓世界如同白晝。他在這一刻感到自己被全世界拋棄，永墮無底深淵……
災難已經降臨。身為霸王的師哥膽戰心驚。或許他一直就是假霸王。但蝶衣依然愛他。不論真假。不論對錯。不關是非。他拿起眉筆深情款款為他的霸王勾眼描眉，依然專注，依然情深。不論今昔何夕……
世界像燃燒的海洋。一切像鮮血一樣刺眼。時代的洪流翻江倒海，侵漫一切……
在這一刻他不是假霸王。真霸王又如何？有多少真霸王在文革中屈服？無以計數……人性本就複雜至極脆弱至極，更遑論在極端的歷史時期。這一節是電影的最高潮。霸王的屈服或許令人失望。這並不重要。重要的是文革可以把一個人推向自我反叛，自我背離，自我毀滅的極至。這才是最重要的。也是最驚心動魂，最驚世駭俗的！……霸王還是那個霸王，程蝶衣沒有愛錯，錯的是歷史，萬卻不復的歷史……歷史把一切推向瘋狂，把所有人推向瘋魔，沒有人可以罝身事外，沒有人可以抗衡，只有順受，沒有辦法……
原來一切皆幻象。一切都是一場夢。這一刻程蝶衣悠悠醒轉。世界是一個騙局。一場夢，一種幻象。他是否為自己的痴狂追悔？原來他始終活在自己編織的無邊的夢裡。他終於夢醒了。這場夢淹滅了他的一生，痛徹心扉。一切都是假的，一切都不值得。這世界像糞。他要揭發，他要摧毀，他要毀滅一切，包括他自己……
這場戲嘈雜而紛亂。一如紛亂的時代，紛亂的歷史。境頭與演員間始終隔著洶洶的火焰。火焰象徵主人公煎熬的內心。主人公的內心被這漫天的摧枯拉朽逼向死亡……
真是太諷刺。匾額上“萬世師表”四個字像一個最大的嘲弄看著眼前的一切。看著一邦“牛鬼蛇神”被批鬥所留下的一地狼藉。導演選擇這一處來拍攝有何深意？或許導演並沒有刻意為之，而是一種自然而然的水到渠成。因為悖謬本就是世間的常態……
菊仙心死……
聽奶奶講革命，英勇悲壯……
一切皆虛幻，不必留戀……
願隨風而逝……
小豆子要從一而終，為戲，為愛，因為從不曾假過。如果是一場夢，那就讓這場夢成真，自個成全自個……
自個成全自個……
電影跨越幾十年。以程蝶衣對段小樓的愛為主線。展現了時代的風雲變幻，交待了歷史的變遷。帶出各個時期的人情風貌和社會景象。影片氣勢恢宏，給人一種史詩的沉雄與厚重感。程蝶衣痴狂一生。為戲痴狂。為情痴狂。人戲不分。不瘋魔不成活！張國榮對這一形象的演繹極具傳神性。程蝶衣一生為情所苦。終其一生也得不到自己的所愛。本就身世悽苦的他更添一份悲劇美。影片敘事宏大，細節豐滿。於歷史變遷中著重演繹程蝶衣，段小樓，菊仙三人的感惰糾葛。三人的感情剪不斷，理還亂……
程蝶衣最大的悲劇就是愛上了作為正常男人的師哥。這種愛一開始就是錯的。是永沒有結果的。如果他愛上的也是一個同性戀的話他當不會這樣悲慘，比如袁四爺。可是他偏偏只愛師哥。
儘管張國榮以一票之差與戛納影帝失之交臂，但是他在《霸王別姬》中的表演依然得到了評委的高度認可。擔任那年戛納國際電影節評審的影星蓋瑞歐曼一見到張國榮就搶過來握手，蓋瑞說他實在演得太精彩了。路易·馬勒見到張國榮時，也一直用“Wonderful”來評價他。在國內影展，張國榮由於政治因素沒有得到任何提名：在中國內地《霸王別姬》由於涉及文革情節，先是全面禁映，在戛納獲獎之後才獲准公映，但是不能參加金雞百花等獎項的評選。在臺灣《霸王別姬》被列為大陸電影，不能參加金馬獎的評選。在香港，《霸王別姬》倒是沒禁
愛上一個人又豈是自己所能決定的？
正如佛說：情不為因果，緣註定生死……