瓦赫坦戈夫劇院《葉甫蓋尼·奧涅金》劇照。 （資料）■本報記者 吳桐 《葉甫蓋尼·奧涅金》是俄羅斯國寶級的文藝IP（知識產權）。普希金在19世紀30年代寫就這部長篇詩體小說。他筆下的彼得堡貴族青年奧涅金，厭倦了上流社會生活來到鄉村，期待改變，到頭來卻無所事事、苦悶彷徨。後來，柴可夫斯基將這個故事譜寫成了一部偉大歌劇，芭蕾大師約翰·克蘭科又將其改編為芭蕾舞劇。站在大師們的肩膀上，莫斯科瓦赫坦戈夫劇院的《葉甫蓋尼·奧涅金》，窮盡了人們對這個浪漫悲劇的所有想象。 繼2017年作為烏鎮戲劇節開幕大戲引發轟動後，瓦赫坦戈夫劇院的《葉甫蓋尼·奧涅金》在中俄建交70週年之際再度來到了中國，今晚至12日晚在上汽·上海文化廣場上演。大名鼎鼎的裡馬斯·圖米納斯導演也來到了上海。這個立陶宛人，是瓦赫坦戈夫劇院的藝術總監，也是執掌俄羅斯頂級劇院的唯一一位外國人。他將不少普希金、契訶夫、托爾斯泰的作品搬上了舞臺，通過“幻想現實主義”的手法，讓觀眾驚歎，讓經典醒來。 永恆的塔季揚娜，毀滅的奧涅金 陀思妥耶夫斯基在紀念普希金的一次演講中表示，普希金不該把這部作品命名為《奧涅金》，而應把它命名為《塔季揚娜》。塔季揚娜是《奧涅金》裡的女主角，她對奧涅金一見鍾情，寫信向他傾訴自己熾熱的愛情，卻遭到了無禮的拒絕。 在劇中扮演塔季揚娜的是俄羅斯女演員奧爾加·列爾曼。她曾出演過《安娜·卡列尼娜》的女主角，以及《奧賽羅》中的苔絲狄蒙娜。在《奧涅金》的上半場，奧爾加塑造了一個動人的少女形象。陷入愛河的她簡直力大無窮，拖著鐵床四處奔跑，急迫地呼喊著：“我戀愛了！”奧爾加透露，排練的時候，這一幕是導演率先進行了示範。可以想象，一個白頭髮的老男人，要像個少女一樣大喊“我戀愛了”，該是多麼滑稽。但正是這一幕，讓少女塔季揚娜的形象如此深入人心。然而，戀愛的人總是被生活捉弄，奧涅金的拒絕扼殺了她純潔的愛情。多年後當他們在彼得堡重逢，輪到奧涅金為她神魂顛倒，塔季揚娜將會如何迴應？在塔季揚娜身上，觀眾看到了時間的流逝，和命運的玩笑。 “對我來說，塔季揚娜是這部劇中真正的主人公。”導演裡馬斯·圖米納斯身材清癯，嗓音低沉，他十分贊同陀思妥耶夫斯基的觀點，“在19世紀，奧涅金的確可以被看作一個英雄，他離開城市，離開上流社會，來到鄉村，走到普通人中間。但今天，他更像是一個‘反英雄’，他傲慢而刻薄，只愛自己。而塔季揚娜知道如何去愛，她愛自己的祖國，愛身邊的人，而且她忠於自己的愛。雖然她在生活中最終沒有得到幸福，但她成為了一個足夠有尊嚴的女性，她是永恆的。” 在劇中扮演老年奧涅金的謝爾蓋·馬科韋茨基，是俄羅斯戲劇舞臺上的“老戲骨”，他並不同意導演的觀點，竭力捍衛著自己扮演的角色。在他看來，這部戲應該叫做《奧涅金與塔季揚娜》，因為這兩個角色同樣重要。“塔季揚娜對愛情的忠誠令人讚美，但奧涅金的自我毀滅，讓這部作品更具戲劇張力。” 另一位老年奧涅金的扮演者阿列克謝·古斯科夫則堅定地認為，這部戲真正的主角還是奧涅金。在普希金的原著裡，奧涅金錯失了自己人生中唯一的愛情，他在決鬥中殺死了自己的好朋友連斯基，他生活著但終其一生什麼都沒有完成。這樣一個悲劇性的人物引人思考。 戲劇是節日，生活是禮物 瓦赫坦戈夫劇院是俄羅斯聯邦最負盛名的劇院之一。瓦赫坦戈夫是斯坦尼斯拉夫斯基的得意門生，他開創了“幻想現實主義”的戲劇理念和手法。瓦赫坦戈夫劇院總經理基里爾·克羅克說：“瓦赫坦戈夫認為，戲劇就像節日一樣，觀眾來到劇場，就像一起經歷了一個盛大的儀式，一個不存在的節日。” 裡馬斯·圖米納斯是瓦赫坦戈夫的忠實繼承者，詩意和幻想是他的工具。他的作品不模仿生活，沒有日常細節，他外化內心的投射，呈現事物的本質。在《奧涅金》中，舞臺上所呈現的景象被分割成過去與當下、現實和想象。“幻想有時候比現實更重要。”謝爾蓋·馬科韋茨基說，“在圖米納斯所創建的戲劇體系裡，表演是一件非常享受的事。” 萊蒙托夫的《假面舞會》、契訶夫的《三姐妹》、普希金的《葉甫蓋尼·奧涅金》之後，圖米納斯喚醒俄羅斯經典文學名著的行動還在繼續，他目前正在著手將托爾斯泰的《戰爭與和平》搬上舞臺。圖米納斯說：“生活正如普希金筆下的人物，總會遇到困難。每當我感到困苦的時候，我就會閱讀經典，讓內心變得平靜。我重新去接受生活，就像接受一件禮物一樣。”