電影《邪不壓正》主要講的什麼？中心思想是什麼？

老規矩，愛電影者，心中皆有千般好，不喜歡的我都說在前面。

姜文老了，這次自編自導自演又一次讓人享受到了他的夢，但——

因為是姜文，所以這部電影沒有丟掉水準；同樣因為是姜文，即使他已經足夠直接也依舊對很多人不友好。如他所言，並非所有人都喜歡他自己的夢境。這部充滿年輕荷爾蒙和希望的電影，看到結局我卻只覺得苦澀。我不希望這是姜文的作品。這篇文只是為了整理一下思路，告訴大家為什麼我有些許失落。

姜文和其他第五代一樣，對形式主義的細節有極大的認真，所以他作品外核上的美術音樂之類和陳凱歌老謀子相比不遜色；他最獨特的是天馬行空講故事的內功，和昆丁、庫斯圖裡卡們一樣。基於此我坐在影院興致滿滿看完全片，雖然最後這個故事講的並不成功。

整體看，這自然講的是李天然復仇成長的故事，可實際上李天然的復仇鑲嵌在藍青峰的棋局之中，朱潛龍的登基幻想也是如此。論動機複雜性（多複雜，他佈局二十年居然不知道自己要幹啥……）和操作難度（玩弄三個男人，被迫幹掉一個二十年老友）藍青峰皆為不折不扣的主角，但是他和朱潛龍在這個故事裡面只是配角。讓三大男主中故事性最弱，最純真的一個當主角，這種設定必定讓影片失焦且不精彩的。何況姜文明明還想借藍青峰的嘴來說一些話。這樣取捨的原因，稍後再說。

此外，還有根本一狼的矛盾性（喜歡儒家文化，卻手握殺人屠刀），巧紅的心魔，唐小姐的逃跑計劃，等一連串的支線點綴在李天然的復仇計劃這條主線四周。歷史的廣度有了，深度卻只能由一個孩子的角度挖掘，無法深入。

這是很多人覺得前程插科打諢講梗讓人昏昏欲睡的原因，只能靠夢幻的屋頂和漂亮的肉體強撐。好在後面精彩的動作戲拉了回來。這是姜文的一次突破，仔細想下，雖然姜文電影一直給人一種特別爺們的感覺，可你是不是沒看過姜文拍肉搏的動作戲，之前都是能用槍就用槍，不涉及武林。

下面細說一下人物，順道就分析了劇情

• 藍青峰

影片高潮在1937年7月7日“七七事變”，藍說自己下棋二十年，也就是1917年，而革命果實竊取者袁世凱1916年去世，隨後的中國依舊內憂外患，軍閥混戰。

李天然受訓五年，離開中國時1932年。

藍有兩個兒子，其中一個死於1932年淞滬會戰。

關於藍，馮玉祥曾經的心腹，和山西閻錫山、南方“小諸葛”白崇禧稱兄道弟（這裡有人可能疑問“小諸葛”會不會是和馮玉祥瓜葛更深的收復外蒙古的徐樹錚，但徐比馮還年長，且1925年便被馮弄死了）。

他就是革命果實被袁世凱竊取的革命黨人代表。他依舊有些權勢有些金錢，可是他不甘心這國家還是如此。他可以在十二處曹雪芹寫《紅樓夢》的宅子苟且，看著舊時代落幕，但是他選擇養很多人（拉洋車的都是他的人），拉攏漢奸，抗擊日本人。可惜他花了二十年都沒有想明白自己到底要做什麼，最後只能搞砸。好在他及時明白什麼最重要。

《讓子彈飛》中又一次被竊取革命勝利果實的張麻子追著老三的火車漸行漸遠。這一次作為革命者的姜文給出了充滿希望的全新結論：革命果實是誰的不重要，亂世之下只要不為異族侵擾，終究是我們自己。可是這個過程中，你要愛護年輕人，讓年輕人在毀滅的廢墟之上代替自己建立新世界，當自己孩子的爸爸。

這是讓我熱淚盈眶，又無限傷感的。傳承精神這樣的行為，很容易成為說教，姜文通過難得地展示自己柔情的一面，讓我接受了。同時暗暗擔心，他會不會以後再也不拍這種風格的電影，而是走別的路子。

藍最後成功轉移了張自忠將軍是我沒想到的，因為這個結局是小說的，我被打臉了哈哈哈哈哈哈

• 朱潛龍

《讓子彈飛》進城時候通緝令上用過朱元璋畫像這個梗，我沒想到的是這次改編居然由“朱潛龍”這個名字聯想到這個梗，大寫的PEIFU。

我更傾向於他登基用朱元璋這個梗僅僅是表現，藍希望藉此利用他幹掉日本人，紋身是黑色幽默的設定。至於由此引申的李為洪武后代所害，被異族美國爹所救的想法，我覺得過度且很壞。

大師兄這個角色在原著中動機是明確的，電影中沒講清楚他是因師父的不公平對待而生恨，所以影片中他殺師傅更像一個小人的順勢而為。此後他一路高升得盡人勢，給師父立像，讓忠良作跪狗，學的是誰很明顯。我們看到得勢小人放日本人打高麗人槍斃自己人的醜惡嘴臉，但是忘了他面對師弟為何要殺師父的質問，只言遺忘的不甘。

他對日本人和革命黨來說都是打天下的棋子，日本人進了北平需要的是藍這樣有影響力的名流，而藍需要他在守護故土時做髒事。

他由殺師父隱藏的自卑，只在自己女人不給面子時候些許露怯，其他時間他都無比強大。

這樣一個人物，我覺得這是有很大可拍性的。

• 配角

巧紅：很明顯的原型是民國為父報仇的女俠施劍翹，不過此處只取了背景。巧紅經營多年，嫁為人妻，解小腳，練槍法，甚至有了自己的“暗部”，最終卻沒有手刃仇人。於是她成了鼓勵李天然的助推器，破除他的心魔讓他直面自己的仇人。她出現於李打針後飄飄然之際，又在李天然成為新的自己後離開。

唐鳳儀：劍橋畢業的高材生交際花，卻只能依附於男人。認清朱不會娶她的現實後轉而寄希望於李天然，蓋章認主。幻想民族末日世界大亂之際能偏安一隅。最後助藍轉移張將軍，卻在日軍進城時絕望躍城而死。

這次的兩位女性角色皆豐滿不少。

潘公公：你們影評人就他媽只會寫五個字，嘿嘿。

根本一郎：根本一狼，重度中二。

• 李天然

實際的男主，因為氣死我了，所以放在最後說。

原著中沉著冷靜，隱而不發，一直在等最佳時機幹掉仇人。電影中真真是成事不足，敗事有餘。蓋章嫁禍日本人反引火燒身，刺殺明目張膽，最後害死了養父。唯有燒倉庫一段的浪漫表達，我個人很中二的好歡喜。

可能是刪掉了原著中師叔這個角色，沒了引路人，他的一切行為都顯得魯莽不堪，毫無一個培訓五年的特工樣。前段一直作為藍牽制朱潛龍的棋子。

偷刀比武的改編在我看來也不夠好，失掉了原作中以武道擊敗自大日本人的俠氣，“燕子李三”單純成為了一個梗。

但是姜文正是借他表達出了主題，不然讓他當主角幹啥，姜文又不是沒有把原著改的完全看不出過。

英雄的成長一定是從裡到外的毀滅，再新生。看著師父全家被滅門，內心因悔恨而恐懼，肉體留下醜陋的疤痕。因為魯莽害死唯一真心愛自己的美國養父，被尊敬的藍爸爸兼長官所背叛，和治好自己心病的愛人分離。他代表在破碎河山上野蠻生長出的新一代青年。

黑西服變棕色和服最後他穿著白色長袍，站在屋頂環視周圍，他不會和懷戀烏托邦的馬小軍一樣茫然，他會葳蕤生長，大開殺戒，以正壓邪。

李天然作為一個表達的窗口其實是十分合適的，可我覺得，以電影來說他真正的故事在後來的快意恩仇中。影片的改編剔除了，《俠隱》中武林與現實接軌，李天然被迫用槍報仇，走進真實世界的思考與對逝去北平和武俠的緬懷，這讓李天然立不起來。

今日回首，《讓子彈飛》在滿足了觀眾對視覺刺激和好故事的基本需求，且又有豐富解讀空間，本身已經成了同類型影片高峰。

可是以私心來講，我更愛《邪不壓正》裡面浪漫與柔情的姜文，糾結之處在於我想這只是一個插曲，下一部電影希望他依舊是姜文，而不是哭著鼻子、語重心長的溫柔的影分身——“文文”。

這是原答案，差別是一更的時候我做了一些預測，導致被啪啪打臉。想了解下原著劇情看看。

《邪不壓正》是一部“好看”的電影。

字面意思，好看，值得一看。

某一類電影，尤其是文藝片，確實容易讓人覺得“不好看”，或者換言之，不明覺厲——我知道這電影可能很厲害，但我看著卻沒勁。但《邪不壓正》顯然並不屬於這個類型，它不是那種平淡沉悶或是晦澀深奧的文藝片。這是一部明白敞亮的商業片，各種元素都有，主線劇情非常清晰，節奏緊湊，沒有什麼尿點，劇情環環相扣，跌宕起伏。有很多鏡頭，尤其是屋頂的場面，拍得非常有美感，浪漫十足；搞笑的橋段也不少，趣味性和戲劇衝突都足夠，這些都是不需要理解劇情也能欣賞得到的東西。電影究竟好不好先不談，至少是觀眾絕對不會感到無聊的。

尤其是主演彭于晏，看之前自己也有偏見，覺得他不適合這種題材和姜文的風格。但是他在影片裡的表現可以算是超出預期了，除了語速太快時還是會暴露一點臺灣腔，其他時候並不太會讓人齣戲。當然這也有一個重要的原因是李天然這個角色太適合他了，演出那種感覺就行，不需要也沒有太多發揮的空間。

所以擔心《一步之遙》2.0的觀眾可以放心了，這不是故弄玄虛的文藝片，就是一部正兒八經、也還挺“好看”的商業大片，值得一看。

但是，它不夠好，這也是事實。目前《邪不壓正》收穫的評價和口碑合情合理，並沒有什麼值得叫冤的地方。評分之所以不夠高，主要還是因為導演是姜文。

比起他之前的幾部“神作“，《邪不壓正》肯定是不會讓那些期待了很久的影迷們滿意的。可能給部分人的感覺就是，看的過程中一直吊著胃口，等著有什麼能徹底昇華的神作展開，可是一直等啊等，等到結尾，突然就這麼沒了？再一回味，好像也沒什麼特別深奧的地方，這怎麼行呢？這不夠姜文呀！

其實，影片的其他地方，都已經足夠姜文了——無論是畫面、音樂、剪輯、音效、臺詞、表演，都非常精彩，風格濃烈，張力十足。主線也沒有多麼故弄玄虛，講完整了一個復仇的故事，搞笑的地方笑點十足，燃的地方也能讓人熱血沸騰。總而言之，比《一步之遙》有誠意太多了，不需要費腦，也能很放鬆地享受完這個故事。

但觀眾註定是要想太多的，只要觀眾稍微一開始思考，就會覺得這個故事不夠意思了。目前的評價對於粉絲們而言，就是他們期待的那些東西太少了，不過癮；而對於一般觀眾而言，就是明明可以把一個故事很簡單很正常地講好，卻總感覺塞進去了一些莫名其妙的東西，看得人沒頭沒腦的。那麼問題究竟出在哪裡呢？

姜文的電影大多至少都有裡外兩層故事，表層的就是所有人都能看明白的主線，裡層就是那些讓粉絲們和影評家拍案叫絕的所謂內涵和暗線。《陽光燦爛的日子》的劇情很簡單，就是青春回憶，太適合講故事了，所以只要把明著的故事講明白，大家就都能欣賞，所以大獲成功；《太陽照常升起》他把精力放在講暗線，主線玄奧晦澀，而導演也壓根不管你觀眾看主線看不看得下去，自然曲高和寡；而《讓子彈飛》是把這二者都處理得最好最平衡的，表層故事很精彩，內涵也不難懂，所以也成就了口碑票房的雙豐收；接下來的《一步之遙》，又是放飛自我了……

而到了《邪不壓正》，許多瞭解姜文的觀眾，在看完電影后第一反應是，這應該又屬於從《一步之遙》矯枉過正的情況了吧，講了一個很俗套簡單的復仇故事，沒看出什麼內涵，完全讓人感覺不到“逼格”。可瞧這故事背景，這角色形象，某些臺詞和橋段，它又明明不是《陽光燦爛的日子》那樣的紀實青春片，這樣的題材和劇情應該有什麼特牛逼內涵和隱喻才對呀？

正是這個原因導致了《邪不壓正》的評價一般化，觀眾隱約覺得，也希望姜文是給出了一個“背後的故事”的，但好像就是沒有。不過注意它並不是爛片，目前獲得的評價也不是《一步之遙》那種“差評”，而更多的是“失望”——因為很多人等著想看的是一部《讓子彈飛》2.0。

但真正的事實恐怕正好相反，《邪不壓正》最大的缺點並不是缺乏內涵和隱喻，而是這個表面的故事不夠精彩。它真正的毛病在於所謂的復仇故事，太平了。故事本身不夠出彩，講述得也有問題——導致無形中給觀眾挖了一個坑，觀眾基本都能猜到劇情的大致走向，但出於對姜文的信賴，總覺得會有什麼反轉和亮點留在後面，結果等到最後也沒看到，自然就產生了一種被欺騙的感覺。

關於背後的東西，其實《邪不壓正》一點都沒少，它確實是“北洋三部曲”的終章，依舊承載了姜文對於歷史、社會和理想的演繹。它其實並不是太深奧，反而是太過明顯了。電影看著好像就是一個乏善可陳的少年復仇記，真的就是這樣嗎？可能有些人早就看出來了，也可能有些人要提示之後才會恍然大悟。這裡不討論對應和解讀具體的緣由，也不去一一分析其中細節，許多影評已經解釋得很詳盡了。（以下涉及劇透）我們不妨直接最簡單粗暴地把劇中的人物總結一下——

朱潛龍——漢奸反動派，封建傀儡。

根本一郎——日本。

亨德勒爸爸——美帝。

藍青峰爸爸——蘇聯。

關巧紅——封建社會覺醒反抗者。

唐鳳儀——民族資本主義妥協者。

李天然——新中國。

把人物這麼一一對應替換之後，電影的劇情是不是就好理解多了？其中一些莫名其妙的情節和臺詞，稍微對招一下歷史，也一下子就變得非常合理了。大人們（列強們）把酒言歡，勾心鬥角，劃分勢力；爸爸們都想讓兒子聽自己的話，身負血仇的小夥子卻只是他們擺佈的棋子，一直等到最後才終於覺醒。

其他諸如李天然背身逃跑躲不開子彈，直面槍口才能活下來；關巧紅不想裹小腳，要做回正常人親自去報仇；姜文最後對李天然說的那一句“你不要再認爸爸了，要有自己的兒子”……

其實一切都太明顯了，根本不需要刻意去解讀。

所以《邪不壓正》依舊是與《讓子彈飛》一脈相承的故事，電影中反覆出現的大量歷史細節，亨德勒醫生炫耀護照的情節，直白打出的“七七事變”的刺眼字幕，藍青峰因為兒子受辱的動怒，鳳儀身上的蓋印……這些依舊是超然於電影本身之外的，只有中國人才能夠理解的歷史烙印和家國情懷，在表層的荒誕和戲謔背後，它的內核依舊能讓人唏噓不已，能讓人熱血沸騰。

只可惜，影片這個表層的“復仇故事”確實太過平庸了，沒有完美地與其附著的內線結合起來。荒誕的橋段讓一個本來很簡單的故事變得莫名其妙，而這個莫名其妙的故事也沒能有誠意地好好表達出它背後那個深沉的主題。一個正面的例子，《讓子彈飛》之所以雅俗共賞，那就是因為哪怕就把它當成一個純粹的麻匪打土豪的簡單故事，它也是非常完整、飽滿、精彩的，角色的行事動機完全符合這個故事應有的邏輯，觀眾可以看得很痛快，痛快過後還有動力去挖掘背後的含義。但是《邪不壓正》的主體故事卻要遜色很多，光看這個表面的故事，基本的主線非常俗套，具體的情節卻又莫名其妙，由此造成的割裂就不可避免了。

張麻子如果就是個單純的麻匪頭子，他在《讓子彈飛》的整個故事的裡的行事也都是合情合理的。師爺也是師爺，黃四郎就是個黃四郎，不需要對應什麼近代史，這個小故事也是完整而且合理的。

而到了《邪不壓正》裡，一個揹負深仇大恨，從小接受專業訓練的復仇之子，怎麼就突然軟弱迷茫了？影片明明在開頭給所有人看了殺害師父的凶手就是朱潛龍，可他為什麼一直又理直氣壯地不承認？觀眾實在是很難對李天然和關巧紅的感情線產生什麼共鳴，也不明白藍青峰一直在故弄玄虛些什麼。再舉一個最簡單的例子，張將軍是誰？復仇都復完了，為什麼還要保護他？這個人跟主線明明一毛錢關係都沒有——觀眾是沒有義務去回顧歷史、再聯想到張自忠的。

所以，如果把李天然也只單純地看做一個武俠小說的主角，那麼這個故事就幾乎找不到什麼亮點，反倒是角色們的許多行為都無法解釋，大人們的陰謀大家看不懂，女人們的行為也讓人摸不著頭腦，主角的成長更是平淡，這還真就只是一個字面意思的“邪不壓正”的俗套復仇故事。

其實姜文和周星馳這兩位華語電影界的天才，在這一點上很相似，他們的電影裡都有大量的無厘頭劇情。一個是無厘頭搞笑，一個是無厘頭裝逼。區別在於搞笑是不需要理由的， 觀眾只要笑出聲就已經成功了，不用去計較別的，偶爾一較真說不定還能從你的無厘頭中發現出什麼解構主義出來；但是姜文的無厘頭裝逼就不能這樣了，觀眾之所以這種風格所吸引，是因為你這些荒誕的情節是一定是要能得到一個合理的解釋的。你的故事一定要牛逼，可不能平平無奇，所有不合邏輯的細節都得需要背後藏有驚天祕密的解讀才行，要是沒有觀眾就會失望；可要是私貨太多了，故弄玄虛，觀眾也會說看不懂，不買賬，差評。你“諧”可以，但是“諧”不能壓“正”，觀眾期待的就是一個荒誕外殼之下逼格十足的“正劇”。而《邪不壓正》，就是典型的“諧”壓了“正”——“醋蓋過了餃子”。

所以這件事，說白了，全看姜文自己怎麼選。觀眾肯定是有不給好評的權利的，畢竟大家也沒有義務看個電影非要去研究得多麼深入。所以《邪不壓正》不能達到《讓子彈飛》的成功是很正常的，目前的評分和口碑也符合電影的水準，這確實不算是一部出色的姜文作品。

不過姜導本人大概也不會在乎這些，他其實一直就是想拍自己要拍的東西。他跟觀眾口味對上了，皆大歡喜；對不上，觀眾會用實際行動，用票房和口碑來回應。

畢竟，拍電影是一件浪漫的事情，看電影也是一件浪漫的事情——浪漫這事，無關對錯。