什麼是電影？電影的靈魂是什麼？
（個人原創，感謝支持！！！比心❤）
什麼是電影呢？
首先我認為電影主要由以下幾部分組成：
故事，人物，主題，音樂，聲光，特效，電影技巧等。
一、故事
故事是電影必不可少的重要組成部分。好的故事能把人物，音樂，聲光等部分毫不違和的糅合在一起，達到共同服務主題的目的。
故事無非解決幾個問題：誰？做了什麼？為什麼這樣做？最後怎麼樣？
比如今年春節大火的國產科幻電影《流浪地球》就是一個很好的例子。不少朋友是因為電影而找原著看的，結果很多人發現，原著原來故事是很短的，而關於流浪地球電影情節的部分，也是原著中很短的一個情節。於是不少人都不得不佩服導演和編劇，能把這麼短的情節擴寫成這樣氣勢恢宏，令人印象深刻的科幻電影。
為了講好這個故事《流浪地球》做了什麼呢？
首先電影借用了原著未來世界地球即將被太陽毀滅的設定，其次為了把這個故事更加有感染力，分別塑造了年輕男女主角，老機車駕駛員，防衛隊眾人，宇航員等角色，並給予主角獨特的人生經歷和故事——這些都是原著沒有詳細敘述的。接著，故事講述主角為什麼要參加流浪地球計劃，路上遇到的種種困難，最後怎樣戰勝。不同於原著的諷刺人性的黑暗主題（看過原著的朋友都知道，流浪地球的主題是比較消極的，故事的主要內容跟流浪地球電影並不太一樣），電影最後表達一個全人類為守護家園共同努力、未來充滿希望的主題，因此即使是在春節這種喜慶的日子上映末日災難片，也依然獲得不錯的票房。
好的電影能把故事的脈絡講清楚，不好的電影則相反，故事本身交代不清不楚，或者故弄玄虛，或者落入俗套，或者沒有感染力的劇情和燃點……總之難以吸引人看下去。
二、人物
成功的電影應當能樹立讓人耳目一新的印象深刻的立體角色。
再以《流浪地球》為例，主角沒有唧唧歪歪的性格，主角的思想和行為是符合自身邏輯的，主角在攻克難關時並非一帆風順，但依然不屈不撓，有缺點，也有閃光點，這樣的角色才能被觀眾認可。
人物塑造有時候跟選角和角色演員的表演也有關係。比如《“大”人物》裡包貝爾飾演的富二代，乖戾凶狠瘋狂的角色形象讓觀眾印象深刻，光芒甚至掩蓋了發揮中規中矩的主角王千源。
好的角色塑造能把觀眾更好地帶進電影故事裡面，不合適的角色則容易讓觀眾脫戲。
三、主題
電影的創作元素是圍繞電影主題而生的，脫離主題的元素即使再好看也讓人有畫蛇添足之感。比如某些電影為出現多處與故事本身關聯不大的“賣肉”鏡頭，這種為提升票房或提高某個演員曝光率的做法一旦喧賓奪主，便易招致觀眾反感。
另外，主題應當是儘可能單一，符合主流價值觀的。就像寫作文一樣，多個主題在兩小時左右的電影裡很難表達清楚，容易給人“想說的有很多，但什麼都沒說好”的感覺。人總體還是喜歡積極向上內容的，即使是灰暗壓抑的內容也往往隱藏在主題之下，或者選用“黑暗中仍存有一絲希望”這樣的主題，反人類反社會的電影可能連審批都不會過，更別說出現在觀眾眼前了。
四、電影手法和技巧
1.分鏡
電影技巧敘事手法，時間空間轉換，分鏡等。即使是講述同一個故事，不同時間線，選擇不同的分鏡轉場，不會產生不同的效果。長鏡頭，短鏡頭，廣角鏡，聚焦等的不同銜接，是不同導演的電影風格的展現之一。
2.音樂，聲光
《大話西遊》的一首《一生所愛》讓人傳頌幾十年，久石讓的音樂讓宮崎駿系列電影錦上添花……合適的音樂能給電影氛圍加分，讓觀眾更能體會導演想要表達的主題。聲光也能塑造一部電影，成為導演的獨特印記，比如婁燁的電影極具個人風格，網友總結道：“1、手提式攝影 晃動的鏡頭 2、電影基調偏暗，溼答答是其中一大特色 3、通過瘋狂的性愛來詮釋電影 4、電影製作不用燈光跟化妝這兩項 ”……具有個人風格的電影就像歌曲裡獨特的嗓音，能讓痴迷他的人永遠追逐並沉醉其中。
3.特效
好萊塢電影特效高超大家有目共睹，2018年電影《頭號玩家》通過特效向觀眾展現不同遊戲場景，“漫威系列”通過特效讓英雄故事深入人心。但值得注意的是，特效只是電影的一部分，炫麗的特效（包括把電影做成3d）技巧也許更能吸引觀眾走進影院而不是呆在家裡觀看，但特效不能代替劇本和角色，也不能直接傳達主題，光以為有好的特效就是好電影顯然是錯誤的。比如《爵跡》雖然說是應用了國內首個真人cg技術，可是依然難以掩蓋劇情的空洞，角色演技的單調乏力。
因此可以說，沒有紮實的劇本和主題，電影就彷彿失去了靈魂，捨本逐末的電影往往是我們評分低的所謂“爛片”。
最後最後，電影本身其實是觀念傳達的載體，儘管其中或多或少離不開資本逐利的元素，但電影從構思到誕生必然經歷導演編劇演員後期的多方磨合。原本構思的電影跟最後出來的產品相差甚遠並不罕見。因此，好的電影多歸功於原創者對電影藝術和自我表達的堅持。
好電影難得，如果遇上了，一定要去影院支持他們啊！
很高興為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
以下我為大家分享，我個人對這個問題的看法與想法，希望我的分享能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的分享。
我認為電影是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。
但是電影的靈魂是什麼呢？這個問題我也來學著別人回答一下吧。電影的靈魂每個人的見解都是不同的，本人覺得電影的靈魂就是能調動起觀眾的喜怒哀樂的一種東西吧。這種東西可能就是藝術吧？
這肯定是一種無形的東西，看得見卻摸不著，可能電影的靈魂就是藝術吧。電影的靈魂又有可能是人類的情感，當你看電影看到動情處時不就是人類的情感在這個被譽為第七藝術的載體上的重現嗎？如果想探討電影的靈魂是什麼的話，不知道看《西西里的美麗傳說》對於探討這個問題有沒有幫助呢？
電影的靈魂又有可能是人類的本性的提煉吧！即是美和醜，在《西西里的美麗傳說》裡有充分的表現，如果是的話，看過《西西里的美麗傳說》的人是否就看到過電影的靈魂了。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
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我認為看了一部電影，看後有說點什麼的衝動又覺得說什麼都多餘，如今的社會彷彿談信仰都很矯情，而這是一部非常剋制的電影。拍攝的平淡如水，沒有特意煽情和炒作，本人西藏去過倆次，哪裡處處是美景，那個地方也是離靈魂最近的地方。
這部電影甚至特意沖淡沿途美景的姿色以免分散觀眾的注意力。而是留更多空白讓觀眾自己去想，去體會什麼是虔誠。全程沒有配任何背景音樂，很多鏡頭若加了背景音，那絕對呈現的是另一種效果。甚至臺詞都少之又少，聽到最多的就是木屐拍打以及在地上滑動的聲音。芒康，左貢，然烏，東達山，米拉山，布宮，大昭寺，等等，一幕幕熟悉的鏡頭。
單純的故事，單純的人，單純不做作的出演！也許，導演沒有真正拍出朝聖的靈魂，但它足以震撼你的靈魂，心起敬畏！
一部電影讓我們窺見了一個小小的世界，讓我們思考他人，也思考自己，人生的意義，生命的追求，心懷希望，心懷感激，朝聖之路，每個人都想尋求內心的答案！願你在燈紅酒綠的當下有一顆追求平安喜樂的心！
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我是文子心語，我來回答這個問題。
先說什麼是電影？電影是一門可以容納文學、戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨自的藝術特徵。
文學依靠語言塑造形象，反映生活。但無論文學作品中的人物如何鮮明、生動，讀者都無法直接看到曹雪芹筆下的林黛玉，托爾斯泰筆下的瑪絲洛娃……只能依靠自己的想象去補充。
繪畫是通過鮮明的線條和形體來表現生活的，也是可見的視覺藝術。但無論達·芬奇的《最後的晚餐》如何逼真，列賓的《伊凡殺子》如何悲壯，它的畫面卻都是靜止的，而且一幅作品只能表現人物的一種精神狀態或生活的一個片段。
戲劇依靠演員的動作表演生活，通過演員的對白給予觀眾以深刻的感受。但是人物的某些內心活動，單靠形體動作則無法表現。有些生活中的事物也無法搬上舞臺，如武松打虎，舞臺上就不能出現真老虎。
但相對於電影來說，這一切都不是問題。它可以運用各種攝影技術使人物和場景，可遠可近，可大可小，給觀眾的視覺離下了鮮明的印象。而且電影鏡頭具有分切和組合的功能，產生了蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，可以帶觀眾上天入地，回首原古，嚮往未來，潛入夢境，凡思維能及的地方都能極目可見。這樣，觀眾不僅可以看到黛玉的一顰一笑，通過特技看到武松與真老虎搏鬥，還可以通過電影鏡頭的運動看到“伊凡殺子”這場悲劇發生的前前後後……
由此可見，電影藝術在表現力上不但具有其他藝術的特徵，而且從一定意義上講，超過了其他的藝術。但是，作為一門綜合藝術，如果離開了文學、戲劇、繪畫、攝影、舞蹈、雕塑等其他姐妹藝術，電影也就失去了它的魅力所在。
電影做為文學藝術的其中一個門類，它和其他藝術門類一樣，也具有思想性和藝術性這兩個很重要的屬性。一部電影如果思想性平平淡淡，或者消極頹廢，或者輕飄無份量，那這部電影也就缺少了它該有的教化作用，那一這種電影就屬於沒有靈魂的作品。反之，如果一部電影作品說教味道太濃，沒有或者少有藝術觀賞價值，給人以味同嚼蠟之感，那麼這部電影同樣屬於失敗的作品。
千萬不要小瞧了觀眾的觀賞水平，他們雖然對藝術的標準和喜好不同，但卻有著不可小瞧的關於真、善、美的評判標準。好的電影作品既要反映出普通民眾關注的社會現實問題，具有一定的教育意義，還能給觀眾較大的思維空間。而達到這種標準的前提是，電影作品必須具有一定的藝術感染力，不但讓觀眾喜聞樂見，而且能夠給觀眾帶來美的享受。
電影是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。但是電影的靈魂是什麼呢？這個問題我也來學著別人回答一下吧。電影的靈魂每個人的見解都是不同的，本人覺得電影的靈魂就是能調動起觀眾的喜怒哀樂的一種東西吧。這種東西可能就是藝術吧？這肯定是一種無形的東西，看得見卻摸不著，可能電影的靈魂就是藝術吧。電影的靈魂又有可能是人類的情感，當你看電影看到動情處時不就是人類的情感在這個被譽為第七藝術的載體上的重現嗎？如果想探討電影的靈魂是什麼的話，不知道看《西西里的美麗傳說》對於探討這個問題有沒有幫助呢？電影的靈魂又有可能是人類的本性的提煉吧！即是美和醜，在《西西里的美麗傳說》裡有充分的表現，如果是的話，看過《西西里的美麗傳說》的人是否就看到過電影的靈魂了。沒學過電影，以上純屬瞎說，不能當真。
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我認為電影當然有靈魂，沒有靈魂的電影就是爛片，爛片怎會被人記住。影迷肯定記得2016年上演的《美人魚》吧？也許你只記得是其中的一個搞笑鏡頭，或者是一個悲傷的片段，但是隻要你記住了，就是因為這部電影是有靈魂的。
《美人魚》的靈魂就是以環境保護為主題，展現的人性醜陋和善良矛盾交織和鬥爭。“水至清則無魚，人至察則無徒”每個人都是醜陋和善良的集合體，在劉軒與美人魚珊珊的初識和深交中，人性的善良終於戰勝了醜陋。
看了一部電影，看後有說點什麼的衝動又覺得說什麼都多餘，如今的社會彷彿談信仰都很矯情，而這是一部非常剋制的電影。拍攝的平淡如水，沒有特意煽情和炒作，本人西藏去過倆次，哪裡處處是美景，那個地方也是離靈魂最近的地方。
一部電影讓我們窺見了一個小小的世界，讓我們思考他人，也思考自己，人生的意義，生命的追求，心懷希望，心懷感激，朝聖之路，每個人都想尋求內心的答案。
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我認為目前我看了很多國外的優秀作品，從最複雜的《壞種》，到最單純的《天才少女》，還有純愛的《音樂之聲》和牽涉出倫理道德的情色電影《洛麗塔》，甚至於是反映一段歷史的《絕代豔后》。
每一部電影都有它自己的靈魂，最重要的是它所告訴人們的啟示，以及這個世界上許許多多我們所未看見的一面，如果我們能從電影中感受到，那麼它就成功了，那時我們所看到的，就是這部電影的靈魂。
優秀的電影和爛電影啊，這個就簡單的來跟你說說了，你看過以後，覺得裡面有的信息幫助到了你，或者讓你的世界觀有了提升，那麼你就可以簡單的定義它為優秀的電影，但是也不缺乏那些純粹的商業電影，而且也拍得不錯的。
比如卡梅隆的電影，雖然是純粹的商業電影，但是裡面的價值觀是值得我們學習的，《泰坦尼克號》就是很好的例子，至少它讓你明白了，什麼是愛情。爛電影這就不用多說了吧，基本上你聽起來聞起來看起來就覺得它是一部爛片的話，那肯定就是一部爛片了。
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我認為電影的靈魂實際就是電影作品的主題思想，主題內容與導演、拍攝、演員完美的表現形式的有機結合。我認為一部好的電影，首先必須要有好了作品，有著鮮明新穎的主題思想、主題內容，因為這是電影的骨骼；其次則是導演的能力和水平的把握，拍攝的技術水平。
最重要的還是靠演員的表現形式，對人物的理解、刻畫、把握的準確性。這些都是靠演員本身的天賦來完成。天賦是演員的所必備的特性，在對優秀的電影演員以及這方面專家進行訪談時，他們強調最多的是演員的天賦，說到底就是演員的悟性。
最後，談到電影的靈魂，基於電影是一門藝術的前提，我們自然繞不開一個問題：藝術的靈魂是什麼？藝術不能吃不能穿，沒有功利效用，但人類社會產生了藝術，且文明程度越高，藝術的地位也就越高，這是為什麼?
因為人類不是為了吃飯而活著，在解決了溫飽之後，就會追問宇宙和人生的意義，會思考“美”究竟是什麼？而藝術就是人類探尋這些問題的途徑，這種途徑是一種敞開無限可能的自由方式。
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什麼是電影？這個問題分兩方面來講。
首先，電影是一種綜合的現代科技。運用攝像及錄音手段把外界事物的影像以及聲音攝錄在膠片上，通過放映，將活動影像投射到銀幕上，同時同步聲音，以表現一定的內容。如今，我們已經來到了電影的特技時代，運用大量的電腦特技製作出來的電影，能夠帶給人們震撼的視聽享受。
此外，電影還是一門藝術。意大利電影先驅裡喬託·卡努杜在1911年發表的一篇論著裡第一次宣稱電影是一種藝術，從此，"第七藝術"成為"電影藝術"的同義語。卡努杜認為在建築、音樂、繪畫、雕塑、詩、和舞蹈這六種藝術中，建築和音樂是主要的；繪畫和雕塑是對建築的補充；而詩和舞蹈則融化於音樂之中。電影把所有這些藝術都加以綜合，形成運動中的造型藝術。作為第七藝術的電影，是把"靜的"藝術和"動的"藝術、"時間"藝術和"空間"藝術、"造型"藝術和"節奏"藝術全都包括在內的一種綜合藝術。現在，電影是一門藝術的觀點已經在世界範圍內得到認可。
最後，談到電影的靈魂，基於電影是一門藝術的前提，我們自然繞不開一個問題：藝術的靈魂是什麼？藝術不能吃不能穿，沒有功利效用，但人類社會產生了藝術，且文明程度越高，藝術的地位也就越高，這是為什麼?因為人類不是為了吃飯而活著，在解決了溫飽之後，就會追問宇宙和人生的意義，會思考“美”究竟是什麼？而藝術就是人類探尋這些問題的途徑，這種途徑是一種敞開無限可能的自由方式。
當我們明白了什麼是藝術，我們就能夠從心靈深處體會到什麼是藝術的靈魂，那是自由的思想、獨立的精神，是人類對生命和宇宙的探索，對“美”的真諦的渴望，是拋開世俗功利的羈絆，尋求靈魂深處的慰籍。電影，如是。
1、關於電影是什麼
爛片電影是娛樂而娛樂，好電影是人性、思想和價值觀的宣傳，娛樂只是外表和形式。
2、關於電影的靈魂
電影當然有靈魂，沒有靈魂的電影就是爛片，爛片怎會被人記住。
影迷肯定記得2016年上演的《美人魚》吧？也許你只記得是其中的一個搞笑鏡頭，或者是一個悲傷的片段，但是隻要你記住了，就是因為這部電影是有靈魂的。
《美人魚》的靈魂就是以環境保護為主題，展現的人性醜陋和善良矛盾交織和鬥爭。“水至清則無魚，人至察則無徒”每個人都是醜陋和善良的集合體，在劉軒與美人魚珊珊的初識和深交中，人性的善良終於戰勝了醜陋。
周星馳每部電影無厘頭的搞笑中都藏著一個靈魂，觀眾的眼睛是雪亮的，所以觀眾能記住他的電影，更記住讓每部電影都有靈魂的周星馳，因為一個有靈魂的演員和導演才能讓影片有靈魂。
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