葫蘆裡的大世界，青牛葫蘆製作技藝

青牛葫蘆製作技藝流傳於黑龍江五常一帶。18世紀中葉，古老的葫蘆文化隨著清政府的移民傳到這裡並紮根了。自幼酷愛書畫的鄭祖橋受其影響，常在葫蘆上刻字畫送友人，因其個子矮小，人稱“小鄭葫蘆”。葫蘆製作技藝傳承至第四代，鄭國華常用“青牛”二字在作品上落款，人們又稱“青牛葫蘆”。青牛葫蘆有雕刻、火烙、立粉、彩畫四個種類，製作技藝受清代宮廷繪畫影響，設計考究，疏密得當，線條流暢，風格高雅，雖屬北派藝術，卻有江南彩藝的格調。青牛葫蘆不侷限於傳統的圖案，它還首創了“立得粉”新工藝，把立得粉、膠、油漆按一定比例調合，塗在葫蘆表面，再在上面描金畫銀，使平面雕刻產生了強烈的立體效果。

青牛葫蘆

青牛葫蘆製作技藝是哈爾濱市的漢族傳統手工技藝，青牛葫蘆是指在自然生長的葫蘆上使用雕刻繪畫手段雕刻、火燙及彩繪出各種圖案的漢族傳統工藝品。

『青牛葫蘆技藝簡介』

葫蘆與福祿諧音，象徵著幸福與美好，一直受到民間手工藝人的追捧。清朝初年，民間的葫蘆工藝傳到宮內，供皇室賞玩，隨著後期八旗子弟遷移至黑龍江五常地區屯墾戍邊，這些宮廷技藝也開始在黑土地紮根，並代代相傳。

青牛葫蘆製作技藝是黑龍江省哈爾濱市的漢族傳統手工技藝。青牛葫蘆是指在自然生長的葫蘆上使用雕刻繪畫手段雕刻、火燙及彩繪出各種圖案的漢族傳統工藝品。其傳統制作技藝流傳在黑龍江五常一帶，已有260年曆史。18世紀中葉清政府移民於此地，古老的葫蘆文化隨之紮根。

『藝術特點』

◆ 名字緣由 ◆

青牛葫蘆由“小鄭葫蘆”傳承演變而來。鄭祖橋19世紀末生於五常，自幼酷愛書畫，常在葫蘆上刻字畫送與友人。因其個子矮小，人稱“小鄭葫蘆”。其第四代傳人鄭國華作品落款常用“青牛”二字，久之，人們又稱其為青牛葫蘆。

◆ 創作風格 ◆

青牛葫蘆作製作技藝為一種漢族民間藝術，受清宮廷繪畫影響，設計考究、疏密得當、線條流暢、風格高雅，落腳於黑龍江卻有江南彩藝的風貌。

與山東、河北等地的葫蘆製作相比，青牛葫蘆不僅僅侷限於常見的吉祥祝福圖案，歷史名人、詩詞都成為其選題內容；在創作風格上，青牛葫蘆一般不塗鮮豔色彩，繼承了“小鄭葫蘆”端莊高雅的風格。

青牛葫蘆還首創葫蘆表面塗“立得粉”新工藝，把立得粉、膠、油漆按一定比例調合，用特製的紙筒把這種混合物塗到葫蘆上，再在上面描金畫銀，使葫蘆平面雕刻產生強烈的立體感。

◆ 工藝特點 ◆

青牛葫蘆製作有雕刻、火烙、立粉及彩畫等4個種類。雕刻分透雕、浮雕、陰刻和陽刻；火烙則分工筆線描、界定渲染；彩畫分重彩和淡雅；立粉分描金和單色。

◆ 創作 ◆

首先當然是要尋找合適的葫蘆，葫蘆的不同種類也對應著不同的創作形式。例如山西種植的大葫蘆，適合描繪氣勢宏博的大場景；腰細的葫蘆不適合創作人物形象，容易造成畫面分散等等。

挑選到合適的葫蘆品種後，要等待葫蘆下架、晾晒、刮皮、砂紙打磨等表面處理，然後就可以進入打稿工序了。描繪人物等細膩場景打稿也需要詳細的描繪，而像山水之類只需要簡單打好輪廓即可。整個過程最重要的就是隨後的雕刻和潤色。青牛葫蘆現在的雕刻是用電烙筆來完成，通過電烙筆堆積點染的深淺表現不同的場景。最後題字，配上與雕刻場景相配的詩詞，一個青牛葫蘆就創作完成了。

像這樣一個葫蘆從下架到成品，創作週期大約需要十天左右。

『傳承與保護』

◆ 傳承人 ◆

鄭國華，字中興，號青牛，1951年生人。五常市青牛葫蘆藝術研究所所長，高級工藝美術師，黑龍江省工藝美術大師，哈爾濱市十大民間藝術家。哈爾濱市民間文藝家協會副主席，五常市民間文藝家協會主席。黑龍江省非物質文化遺產代表性傳承人。

鄭國華自幼酷愛書畫，受其父影響喜歡在葫蘆上刻畫。近些年對葫蘆工藝更加偏愛，喜歡利用葫蘆自然紋理及形態設計造型，使作品有自然和諧之美。創造了“皺褶葫蘆藝術”和“自然紋理葫蘆藝術”兩大藝術形式，在技法上創造了“沙點皴”。

作品特點是：詩、書、畫相結合，風格高雅，耐人尋味。並落款“青牛”二字，人們喜愛便稱其為“青牛葫蘆”。

近年來，青牛葫蘆不斷參加省及全國各級展覽，先後獲得第九屆中國工藝美術大師作品“百花杯”銅獎、中國工藝美術“中藝”杯金獎以及中國首屆非物質文化遺產博覽會銅獎。