周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
《霹靂先鋒》
回首周星馳的電影生涯。
周星馳在18歲時考入無線的藝員訓練班，之後跑了8年的龍套，到26歲才得到李修賢的賞識，有幸在《霹靂先鋒》裡面飾演一個配角。
之後的兩年，周星馳雖然不再跑龍套，但也一直沒有得到主角的機會，直到1990年的《賭聖》才讓周星馳躋身一線明星的地位。
《賭聖》
周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
《霹靂先鋒》
回首周星馳的電影生涯。
周星馳在18歲時考入無線的藝員訓練班，之後跑了8年的龍套，到26歲才得到李修賢的賞識，有幸在《霹靂先鋒》裡面飾演一個配角。
之後的兩年，周星馳雖然不再跑龍套，但也一直沒有得到主角的機會，直到1990年的《賭聖》才讓周星馳躋身一線明星的地位。
《賭聖》
1990年到1993年，這3年是周星馳作為演員（主演）最重要的時期，這3年周星馳締造了很多票房神話。
3年之後，從1994年開始，沒有受過正規電影學院教學的周星馳，靠自己在片場的摸爬滾打，硬是讓自己從一個演員躋身到導演、編劇、製片。
從那之後，周星馳的電影生涯一直延續至今，從未停過。
當同一時期的劉鎮偉、李力持都漸漸隱退，甚少活躍後，只有周星馳一直還奮鬥在電影一線。
而且，為了電影，周星馳一生未婚。
《看見》
周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
《霹靂先鋒》
回首周星馳的電影生涯。
周星馳在18歲時考入無線的藝員訓練班，之後跑了8年的龍套，到26歲才得到李修賢的賞識，有幸在《霹靂先鋒》裡面飾演一個配角。
之後的兩年，周星馳雖然不再跑龍套，但也一直沒有得到主角的機會，直到1990年的《賭聖》才讓周星馳躋身一線明星的地位。
《賭聖》
1990年到1993年，這3年是周星馳作為演員（主演）最重要的時期，這3年周星馳締造了很多票房神話。
3年之後，從1994年開始，沒有受過正規電影學院教學的周星馳，靠自己在片場的摸爬滾打，硬是讓自己從一個演員躋身到導演、編劇、製片。
從那之後，周星馳的電影生涯一直延續至今，從未停過。
當同一時期的劉鎮偉、李力持都漸漸隱退，甚少活躍後，只有周星馳一直還奮鬥在電影一線。
而且，為了電影，周星馳一生未婚。
《看見》
在《看見》的節目中，周星馳對主持人柴靜說，
“假如我可以再重來的話，我就不要那麼忙了。”
周星馳的一生就是電影的一生，就像梅豔芳把40載的人生奉獻給舞臺一樣，周星馳把他的一生奉獻給電影。
而這，就是沒有人能成為第二個【喜劇之王】的原因。
沒有哪個人會像星爺對電影這麼熱愛，甚至奉獻出自己的一生。
《喜劇之王》
周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
《霹靂先鋒》
回首周星馳的電影生涯。
周星馳在18歲時考入無線的藝員訓練班，之後跑了8年的龍套，到26歲才得到李修賢的賞識，有幸在《霹靂先鋒》裡面飾演一個配角。
之後的兩年，周星馳雖然不再跑龍套，但也一直沒有得到主角的機會，直到1990年的《賭聖》才讓周星馳躋身一線明星的地位。
《賭聖》
1990年到1993年，這3年是周星馳作為演員（主演）最重要的時期，這3年周星馳締造了很多票房神話。
3年之後，從1994年開始，沒有受過正規電影學院教學的周星馳，靠自己在片場的摸爬滾打，硬是讓自己從一個演員躋身到導演、編劇、製片。
從那之後，周星馳的電影生涯一直延續至今，從未停過。
當同一時期的劉鎮偉、李力持都漸漸隱退，甚少活躍後，只有周星馳一直還奮鬥在電影一線。
而且，為了電影，周星馳一生未婚。
《看見》
在《看見》的節目中，周星馳對主持人柴靜說，
“假如我可以再重來的話，我就不要那麼忙了。”
周星馳的一生就是電影的一生，就像梅豔芳把40載的人生奉獻給舞臺一樣，周星馳把他的一生奉獻給電影。
而這，就是沒有人能成為第二個【喜劇之王】的原因。
沒有哪個人會像星爺對電影這麼熱愛，甚至奉獻出自己的一生。
《喜劇之王》
而在作品方面，周星馳的喜劇電影，也代表著一個時代特有的文化符號。
眾所周知，周星馳的電影幾乎都是小人物喜劇。
當許多導演把鏡頭對準摩天大樓，對準社會精英，只有周星馳去關注在社會底層艱難生存的小市民。
《喜劇之王》是周星馳最有代表性的作品，在《喜劇之王》中，死跑龍套的天仇一直不斷地向別人強調：“我是一名演員。”
一句“我是一名演員”代表著尹天仇對夢想的執著。
但在電影情境中卻成為了一種嘲諷，他越是認真的強調自己是一名演員越是顯得很滑稽搞笑。
但這種喜劇語言的背後是他作為一個小人物的卑微和辛酸。
周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
《霹靂先鋒》
回首周星馳的電影生涯。
周星馳在18歲時考入無線的藝員訓練班，之後跑了8年的龍套，到26歲才得到李修賢的賞識，有幸在《霹靂先鋒》裡面飾演一個配角。
之後的兩年，周星馳雖然不再跑龍套，但也一直沒有得到主角的機會，直到1990年的《賭聖》才讓周星馳躋身一線明星的地位。
《賭聖》
1990年到1993年，這3年是周星馳作為演員（主演）最重要的時期，這3年周星馳締造了很多票房神話。
3年之後，從1994年開始，沒有受過正規電影學院教學的周星馳，靠自己在片場的摸爬滾打，硬是讓自己從一個演員躋身到導演、編劇、製片。
從那之後，周星馳的電影生涯一直延續至今，從未停過。
當同一時期的劉鎮偉、李力持都漸漸隱退，甚少活躍後，只有周星馳一直還奮鬥在電影一線。
而且，為了電影，周星馳一生未婚。
《看見》
在《看見》的節目中，周星馳對主持人柴靜說，
“假如我可以再重來的話，我就不要那麼忙了。”
周星馳的一生就是電影的一生，就像梅豔芳把40載的人生奉獻給舞臺一樣，周星馳把他的一生奉獻給電影。
而這，就是沒有人能成為第二個【喜劇之王】的原因。
沒有哪個人會像星爺對電影這麼熱愛，甚至奉獻出自己的一生。
《喜劇之王》
而在作品方面，周星馳的喜劇電影，也代表著一個時代特有的文化符號。
眾所周知，周星馳的電影幾乎都是小人物喜劇。
當許多導演把鏡頭對準摩天大樓，對準社會精英，只有周星馳去關注在社會底層艱難生存的小市民。
《喜劇之王》是周星馳最有代表性的作品，在《喜劇之王》中，死跑龍套的天仇一直不斷地向別人強調：“我是一名演員。”
一句“我是一名演員”代表著尹天仇對夢想的執著。
但在電影情境中卻成為了一種嘲諷，他越是認真的強調自己是一名演員越是顯得很滑稽搞笑。
但這種喜劇語言的背後是他作為一個小人物的卑微和辛酸。
《喜劇之王》
在被剝奪主演的機會後，以一首《我係一嚿屎》的插曲作為對自己的嘲諷。
屎，我係一嚿屎，命比蟻便宜，自知死也再難移。
周星馳把自己嘲諷為“一坨屎”，命運比任人踐踏的螻蟻還不如。
屎，我係一嚿屎。
周星馳近幾年的作品不甚理想，但沒有人會去否定周星馳一代喜劇之王的地位。
一年一影帝，百年周星馳。
星爺的成就擺在那裡，即使當下的華語影壇有很多優秀的喜劇人，像徐崢、黃渤、沈騰、王寶強等等。
但依然沒有人會稱呼這些喜劇人為【喜劇之王】。
喜劇之王只有周星馳，只有周星馳能代表一個喜劇時代，毫不誇張的說，同李小龍一樣，周星馳也代表一個時代的文化符號。
《霹靂先鋒》
回首周星馳的電影生涯。
周星馳在18歲時考入無線的藝員訓練班，之後跑了8年的龍套，到26歲才得到李修賢的賞識，有幸在《霹靂先鋒》裡面飾演一個配角。
之後的兩年，周星馳雖然不再跑龍套，但也一直沒有得到主角的機會，直到1990年的《賭聖》才讓周星馳躋身一線明星的地位。
《賭聖》
1990年到1993年，這3年是周星馳作為演員（主演）最重要的時期，這3年周星馳締造了很多票房神話。
3年之後，從1994年開始，沒有受過正規電影學院教學的周星馳，靠自己在片場的摸爬滾打，硬是讓自己從一個演員躋身到導演、編劇、製片。
從那之後，周星馳的電影生涯一直延續至今，從未停過。
當同一時期的劉鎮偉、李力持都漸漸隱退，甚少活躍後，只有周星馳一直還奮鬥在電影一線。
而且，為了電影，周星馳一生未婚。
《看見》
在《看見》的節目中，周星馳對主持人柴靜說，
“假如我可以再重來的話，我就不要那麼忙了。”
周星馳的一生就是電影的一生，就像梅豔芳把40載的人生奉獻給舞臺一樣，周星馳把他的一生奉獻給電影。
而這，就是沒有人能成為第二個【喜劇之王】的原因。
沒有哪個人會像星爺對電影這麼熱愛，甚至奉獻出自己的一生。
《喜劇之王》
而在作品方面，周星馳的喜劇電影，也代表著一個時代特有的文化符號。
眾所周知，周星馳的電影幾乎都是小人物喜劇。
當許多導演把鏡頭對準摩天大樓，對準社會精英，只有周星馳去關注在社會底層艱難生存的小市民。
《喜劇之王》是周星馳最有代表性的作品，在《喜劇之王》中，死跑龍套的天仇一直不斷地向別人強調：“我是一名演員。”
一句“我是一名演員”代表著尹天仇對夢想的執著。
但在電影情境中卻成為了一種嘲諷，他越是認真的強調自己是一名演員越是顯得很滑稽搞笑。
但這種喜劇語言的背後是他作為一個小人物的卑微和辛酸。
《喜劇之王》
在被剝奪主演的機會後，以一首《我係一嚿屎》的插曲作為對自己的嘲諷。
屎，我係一嚿屎，命比蟻便宜，自知死也再難移。
周星馳把自己嘲諷為“一坨屎”，命運比任人踐踏的螻蟻還不如。
屎，我係一嚿屎。
這句臺詞幾乎可以概括周星馳從影生涯所有的電影風格。
周星馳的電影裡，小人物的無奈，被人用最惡毒的語言嘲弄，讓這些身處底層的小人物時刻帶著一種卑微在生活。
他們的軟弱、無奈都真實的、毫無保留的呈現出來。
正常人在遭遇這些無奈苦楚時都會找個靜靜的角落自己舔乾淨傷口。
而周星馳卻是把這些傷口撕開給眾人看，讓別人看看我是多麼可笑。
在大多數明星還在賣弄人設、IP，在小心翼翼維護自己形象時，只有周星馳敢自嘲“是一坨屎”。
為什麼華語影壇沒有第二個周星馳？因為沒有第二個人會說自己是一堆屎。