一個27歲的大男孩兒，帶火了京劇，也帶火了他唱的傳統曲藝，如京韻大鼓，太平歌詞，這裡說的就是德雲社的張雲雷。
張雲雷受到年輕人的熱捧，說明了一個讓整個京劇界都感到尷尬的事實：老百姓，特別是年輕人不是不聽傳統戲曲，而是看誰來唱，並且如何唱。張雲雷曾在舞臺上對觀眾說：誰說沒有人聽傳統藝術？臺下一片歡呼聲。這樣的盛景是多少唱戲人的夙願啊！但是，誰能想到，這樣的事情卻發生在一個27歲的說相聲的男孩子身上。
作為德雲社的一員，人們只知道他是一名相聲演員，其實他更是一名出色的青年戲曲演員。除了在相聲界聲名鵲起外，在戲曲藝術上也頗有造詣。除了《探清水河》，《鎖麟囊》《乾坤袋》這些傳統戲曲唱段都是他信手拈來的技能。
當然，這跟張雲雷從小的經歷是密不可分的，張雲雷出身曲藝世家，從5歲開始，開始對戲曲感興趣，7歲時在天津結識了郭德綱，9歲到北京正式學習曲藝，10 歲第一次登臺演出，11歲便拜郭德綱為師。至於張雲雷對戲曲痴迷到了什麼程度呢，他曾說，50個經典戲曲唱段，每天都要從頭到尾唱不止一遍，並且每一遍都要用磁帶錄下來，放給師父聽，午休過後，又重新唱一遍，這50段當中，最短的8分鐘，最長的要20分鐘。直到磁帶都被磨壞了，換新的，接著來。就是這樣一遍一遍，造就了張雲雷如今優美的唱腔。
張雲雷沒有像現在這麼紅的時候，唱歌更多是以改編的方式產生搞笑的內容，比如唱《白蛇傳》、《大悲咒》、《萬物生》等。到如今已經紅透半天天了，他不在簡單的只是以搞笑為主了，開始認真的像觀眾和粉絲推薦咱們那些好聽的傳統曲藝，下面這幾首曲藝小段，已經在“辮哥哥”的影響下，讓眾多“二奶奶”們學會了演唱，都能在相聲裡大合唱了，這種情況從未有過。
細數張雲雷唱火的曲子：《乾坤帶》這個曲子如果不是張雲雷，恐怕很多的人都不知道是什麼。《乾坤帶》是一出評劇經典劇目，是評劇表演藝術家新鳳霞的代表作。
《鎖麟囊》，有人說《探清水河》是民間小曲，是三俗，說《乾坤帶》受眾少，是冷門，那麼這段程派代表作《鎖麟囊》是什麼？作為程硯秋先生的代表作，《鎖麟囊》在京劇劇目中堪稱執牛耳者，說句白話，就是最好的劇目之一。但凡喜歡京劇的，沒有沒聽過的。但遺憾的是，作為年輕人，連喜歡聽京劇的人都很少，偶爾聽過幾段還都是《鍘美案》、《坐宮》這一類傳唱度比較高的。而張雲雷在《乾坤帶》之後，就在臺上開玩笑的向師傅”訴苦“：“他們說要唱《鎖麟囊》”。結果之後不久，全場大合唱《鎖麟囊》。要知道，京劇別說唱好，就是照著調唱下來都不容易，二奶奶們為了捧角，不知道自己的手機裡無限循環了多少次。
在相聲界，張雲雷的曲藝可能可以稱得上了的，但是在戲曲界，專業的戲曲表演者面前便是小巫見大巫了。可是年輕的觀眾更喜歡聽的是相聲演員張雲雷，而不是那些大名鼎鼎的梅花獎獲得者。這的確令人深思，是張雲雷的什麼東西讓他如此火爆，而且是什麼讓那些專業人員遭到冷落。
我們不難看出，在一個文化速食的時代，德雲社的效率似乎更高，更符合市場的需要，在競爭中德雲社似乎人才濟濟。他們的人才不靠文憑，而是靠在舞臺上的打拼，而且完全沒有國家的資助。這是德雲社成功的第一個道理。
而第二個道理則是：傳統藝術有人聽，但要看演員們怎麼演。德雲社之所以受到熱捧，是因為他們在表演上不斷搞突破。而許多大劇團根本不在乎觀眾，創作了許多沒人看的大戲，最多不過演幾場，然後抱怨說，老百姓，特別是年輕人不喜歡傳統藝術。這種老百姓不喜歡傳統藝術誤導了輿論，讓很多人真地以為是傳統文化在衰落。
張雲雷帶火了曲藝，也給我們帶來了很多思考，曲藝到底應該往什麼方向發展？什麼樣的戲曲才能更好的被大眾所接受？也許當我們找到答案的時候，戲曲文化也會再一次火爆起來。