'“歌神”許巍：曾因抑鬱症險些自殺，如今年過半百，卻迴歸為少年'
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
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1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
4
2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
4
2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
2004年，《曾經的你》成功問世，有人說這首歌的前奏一響起，眼淚刷的就會流下來，然後不自覺地和許巍一起唱：
曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家…
許巍火的一塌糊塗，而真正讓他意識自己火的還是2005年的工體演唱會，那場主題為“留聲十年，絕版青春”的演唱會轟動京城。
當唱到《藍蓮花》的時候，上萬名歌迷一起齊聲合唱，整個工體的上空都是藍蓮花的聲音，那一天也被稱為“許巍日”。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
4
2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
2004年，《曾經的你》成功問世，有人說這首歌的前奏一響起，眼淚刷的就會流下來，然後不自覺地和許巍一起唱：
曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家…
許巍火的一塌糊塗，而真正讓他意識自己火的還是2005年的工體演唱會，那場主題為“留聲十年，絕版青春”的演唱會轟動京城。
當唱到《藍蓮花》的時候，上萬名歌迷一起齊聲合唱，整個工體的上空都是藍蓮花的聲音，那一天也被稱為“許巍日”。
火了之後，許巍開始成為各大頒獎典禮的寵兒，但告別年少輕狂的許巍已經不適應那種吵鬧的場合了，他只想安靜地做好音樂。
後來，許巍乾脆直接宣佈，不再走紅毯，不再參加評選，不再領獎，去頒獎典禮也只唱歌，唱完就走，同時宣佈，不參加任何形式的綜藝。
許巍越活越通透了，抑鬱症就是他人生的分水嶺，這之前他曾經悲觀、頹廢、絕望，但走過那段最黑暗的歲月，他變得自在、逍遙、溫和、平靜了。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
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回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
4
2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
2004年，《曾經的你》成功問世，有人說這首歌的前奏一響起，眼淚刷的就會流下來，然後不自覺地和許巍一起唱：
曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家…
許巍火的一塌糊塗，而真正讓他意識自己火的還是2005年的工體演唱會，那場主題為“留聲十年，絕版青春”的演唱會轟動京城。
當唱到《藍蓮花》的時候，上萬名歌迷一起齊聲合唱，整個工體的上空都是藍蓮花的聲音，那一天也被稱為“許巍日”。
火了之後，許巍開始成為各大頒獎典禮的寵兒，但告別年少輕狂的許巍已經不適應那種吵鬧的場合了，他只想安靜地做好音樂。
後來，許巍乾脆直接宣佈，不再走紅毯，不再參加評選，不再領獎，去頒獎典禮也只唱歌，唱完就走，同時宣佈，不參加任何形式的綜藝。
許巍越活越通透了，抑鬱症就是他人生的分水嶺，這之前他曾經悲觀、頹廢、絕望，但走過那段最黑暗的歲月，他變得自在、逍遙、溫和、平靜了。
許多人都喜歡將朴樹和許巍放在一起比較，他們的經歷太相似，同樣出生於高知家庭，同樣飽受抑鬱症的困擾，在音樂裡同樣是笨人，用漫長的時間去做一首歌，做一張專輯，就像打鐵的老師傅一樣，堅定、執著。
但他們又是不同的，朴樹現在依然固守在原地，偶爾還會陷入痛苦中，但許巍已經走出了抑鬱痛苦的青春期，不再跟自己較勁。
對於許巍的轉變，有些人不習慣，甚至質疑他“開始迎合市場，為什麼不去批判社會？”
許巍的想法是，“難道你看不到這個世間已經有這麼多的問題嗎？生命不可能只停留在抱怨上面，罵街一點意義都沒有。”
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
4
2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
2004年，《曾經的你》成功問世，有人說這首歌的前奏一響起，眼淚刷的就會流下來，然後不自覺地和許巍一起唱：
曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家…
許巍火的一塌糊塗，而真正讓他意識自己火的還是2005年的工體演唱會，那場主題為“留聲十年，絕版青春”的演唱會轟動京城。
當唱到《藍蓮花》的時候，上萬名歌迷一起齊聲合唱，整個工體的上空都是藍蓮花的聲音，那一天也被稱為“許巍日”。
火了之後，許巍開始成為各大頒獎典禮的寵兒，但告別年少輕狂的許巍已經不適應那種吵鬧的場合了，他只想安靜地做好音樂。
後來，許巍乾脆直接宣佈，不再走紅毯，不再參加評選，不再領獎，去頒獎典禮也只唱歌，唱完就走，同時宣佈，不參加任何形式的綜藝。
許巍越活越通透了，抑鬱症就是他人生的分水嶺，這之前他曾經悲觀、頹廢、絕望，但走過那段最黑暗的歲月，他變得自在、逍遙、溫和、平靜了。
許多人都喜歡將朴樹和許巍放在一起比較，他們的經歷太相似，同樣出生於高知家庭，同樣飽受抑鬱症的困擾，在音樂裡同樣是笨人，用漫長的時間去做一首歌，做一張專輯，就像打鐵的老師傅一樣，堅定、執著。
但他們又是不同的，朴樹現在依然固守在原地，偶爾還會陷入痛苦中，但許巍已經走出了抑鬱痛苦的青春期，不再跟自己較勁。
對於許巍的轉變，有些人不習慣，甚至質疑他“開始迎合市場，為什麼不去批判社會？”
許巍的想法是，“難道你看不到這個世間已經有這麼多的問題嗎？生命不可能只停留在抱怨上面，罵街一點意義都沒有。”
2009年，許巍剪去了長髮，戒掉了煙，曾經仗劍走天涯的浪子，開始迴歸田園山水間了。
5
迴歸後的許巍，很少出現在公眾視野，但縱使他選擇遠離人群，人們卻從未將他遺忘，知乎上有個提問：“為什麼有那麼多人愛著許巍？”
底下有個高讚的回答：他能用最簡單的歌詞和旋律刺中你心中最疼痛的地方，讓你哭泣，然後激勵你站起來，走在路上。
許巍的歌陪伴我們走過了那些最勇敢無畏也最迷茫的日子，多少深陷痛苦的人，在許巍的歌聲裡找到了活下來的勇氣和力量。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
2
回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
3
到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
4
2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
2004年，《曾經的你》成功問世，有人說這首歌的前奏一響起，眼淚刷的就會流下來，然後不自覺地和許巍一起唱：
曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家…
許巍火的一塌糊塗，而真正讓他意識自己火的還是2005年的工體演唱會，那場主題為“留聲十年，絕版青春”的演唱會轟動京城。
當唱到《藍蓮花》的時候，上萬名歌迷一起齊聲合唱，整個工體的上空都是藍蓮花的聲音，那一天也被稱為“許巍日”。
火了之後，許巍開始成為各大頒獎典禮的寵兒，但告別年少輕狂的許巍已經不適應那種吵鬧的場合了，他只想安靜地做好音樂。
後來，許巍乾脆直接宣佈，不再走紅毯，不再參加評選，不再領獎，去頒獎典禮也只唱歌，唱完就走，同時宣佈，不參加任何形式的綜藝。
許巍越活越通透了，抑鬱症就是他人生的分水嶺，這之前他曾經悲觀、頹廢、絕望，但走過那段最黑暗的歲月，他變得自在、逍遙、溫和、平靜了。
許多人都喜歡將朴樹和許巍放在一起比較，他們的經歷太相似，同樣出生於高知家庭，同樣飽受抑鬱症的困擾，在音樂裡同樣是笨人，用漫長的時間去做一首歌，做一張專輯，就像打鐵的老師傅一樣，堅定、執著。
但他們又是不同的，朴樹現在依然固守在原地，偶爾還會陷入痛苦中，但許巍已經走出了抑鬱痛苦的青春期，不再跟自己較勁。
對於許巍的轉變，有些人不習慣，甚至質疑他“開始迎合市場，為什麼不去批判社會？”
許巍的想法是，“難道你看不到這個世間已經有這麼多的問題嗎？生命不可能只停留在抱怨上面，罵街一點意義都沒有。”
2009年，許巍剪去了長髮，戒掉了煙，曾經仗劍走天涯的浪子，開始迴歸田園山水間了。
5
迴歸後的許巍，很少出現在公眾視野，但縱使他選擇遠離人群，人們卻從未將他遺忘，知乎上有個提問：“為什麼有那麼多人愛著許巍？”
底下有個高讚的回答：他能用最簡單的歌詞和旋律刺中你心中最疼痛的地方，讓你哭泣，然後激勵你站起來，走在路上。
許巍的歌陪伴我們走過了那些最勇敢無畏也最迷茫的日子，多少深陷痛苦的人，在許巍的歌聲裡找到了活下來的勇氣和力量。
有一天，許巍的經紀人給他看一條微博，微博統計：全國因為抑鬱症自殺的人有28萬。其中有一個人回帖說，要不是因為許巍的歌，我不可能活在現在。
其實，從《藍蓮花》開始，許巍的曲風就在慢慢轉變，歌詞多山水，陽光、風雨，有些禪意。
2011年，許巍到了終南山，落日餘暉下的山谷裡瀰漫著淡淡暮靄，許巍迎風而立感受著秦嶺深處的清幽寂靜，突然有了靈感，回去用一年時間創作了那首被無數人歎服的《空谷幽蘭》。
文|晨夕
在中國樂壇有三位特立獨行的人物：竇唯、朴樹和許巍，三人有個共性，雖然身處浮華的娛樂圈，卻把自己活成了隱士。
近幾年，竇唯偶爾會被拍到不修邊幅地坐著地鐵，朴樹偶爾上個綜藝，雖然一臉的“不情願”，唯有許巍，只聞其聲，不見其人，連個影兒都沒有。
許巍是典型的“歌比人火”，幾乎每個豪情萬丈的少年，都曾單曲循環過許巍。
許巍的歌到底多有魅力，知乎上有個網友曾這樣說：
“在整夜整夜失眠的時間裡，我看到一個拼命掙扎的自己，就無限循環的聽許巍的歌，那些歌溫暖而有力量，撫慰我的孤獨，我的迷茫，所以第二天醒來，又能像什麼都沒有發生一樣，去認真的生活。”
這就是許巍，一個曾深陷抑鬱症的歌者，卻為別人帶來了生存的希望。
1
1986年，崔健憑藉《一無所有》橫空出世，瞬間成為萬千少年的心中偶像，而這萬千少年中就包括18歲的許巍。
在這之前，許巍已經玩了兩年吉他，這兩年他到處拜師學藝，或者一個人坐在馬路牙子上和天橋底下自彈自唱，但僅僅限於喜歡，直到遇到崔健，許巍壓在心中的理想才被徹底激活“對，這就是我想要的音樂，我要成為像崔健這樣的音樂人。”
許巍的未來在出生時就有了定位，從事教育事業的父母希望他將來“考大學，當科學家”，沒遇到音樂時，許巍還能勉強接受父母的安排，但遇到音樂後，許巍就知道這輩子註定要父母失望了。
那年，還發生了一件大事，許巍參加西安市吉他大賽，獲得了冠軍。奪冠後許巍決定和父親攤牌，他說：“我這輩子是不可能當科學家了，我就要搞搖滾。”
父親一聽就炸了，這個從小就“不聽話”的兒子，讓他傷透了腦筋，這高考關鍵時候，又要玩什麼搖滾，這回父親徹底怒了，指著許巍的鼻子罵：“不好好上學搞什麼搖滾，”罵著罵著還要去砸許巍的吉他。
面對暴怒的父親，許巍一邊護著吉他，一邊瞪著眼珠子說：“沒別的，將來我就想成為像崔健那樣的人。”
許巍對音樂的執著父親不能理解，但也無可奈何，最後只能退而求其次讓他報考音樂學院。不成想，在高考前許巍竟然不辭而別，跟著一個表演隊走穴去了。
許巍坐在晃晃蕩蕩的帆布卡車裡，跟著藝術團到全國各地巡演，一路風餐露宿，出苦力搬樂器，演出結束後還要熬夜拆舞臺，經常拆完臺都已經過了凌晨，他們在跳上卡車，奔赴下一個城市。
揪心的是，如此辛苦的奔波，一個月才25元工資，遇到團裡拖欠工資時，溫飽都成了問題，但即便如此辛苦，許巍還是堅持了一年，不為別的，就因為愛音樂。
不過，這次出走也讓許巍長了見識，一次在上海走穴，表演隊裡一個樂手問他："你知道爵士樂嗎？"
許巍搖搖頭，一臉茫然地說：“不知道。”
對方又問："那布魯斯呢？"許巍還是搖頭，對方就彈了一段，許巍瞬間驚呆了，同時他意識到自己的想法太稚嫩，自己那點本事離音樂人遠著呢。那次之後，許巍決定回西安，專心研究音樂。
成名後的許巍，常用“動盪不安”來形容那段日子，而那段經歷也成為了他歌的主題曲，滿是孤獨、茫然、絕望之感。
其實茫然、孤獨的又何止是許巍，每一個十八將近、二十未滿的少年，都曾經歷過這樣的階段，這個階段我們明明很努力，但在父輩眼裡，就是扯蛋。
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回到西安後，父親逼著許巍參加高考，可許巍鐵了心，但凡跟音樂無關的他碰都不會碰，父親看著這個被音樂附體的兒子，氣的咬牙切齒。
恰巧部隊來招文藝兵，許巍一聽可以學習音樂知識，就報了名。入伍後許巍每天練琴十幾個小時，冬天手凍到發麻，夏天頭頂毛巾腳踩冷水盆也堅持練。
因為表現優異，許巍是有機會被調入第四軍醫大學，但他一口回絕了，科學家、醫生他都沒興趣，他就要搞音樂，即便撞的頭破血流，他也要在音樂上死磕下去。
退伍後，許巍跑去南方的歌廳駐唱，剛乾滿倆月就沒了激情，那種喪失個性，沒有創造力的機械演出讓他渾身不舒服。
有一天，許巍聽到了黑豹的歌，心裡受到了巨大的衝擊，立馬覺得自己不能繼續待在歌廳了：“我不是為了掙這個錢，才放棄考大學的，我是為了音樂。”
辭職後的許巍在家當了一年的無業遊民，每天除了聽音樂就是練琴。
這一年，許巍創作了許多歌曲，《Don't Cry Baby》、《夸父》、《流浪》等等，其中《Don't Cry Baby》就是後來被田震唱火的《執著》，這是許巍寫給女友的歌：
每個夜晚來臨的時候，孤獨總在我左右，每個黃昏心跳的等候，是我無限的溫柔，每次面對你時候，不敢看你的雙眸，在我溫柔的笑容背後，有多少淚水哀愁…
1993年，許巍召集了幾位朋友成立了“飛”樂隊，雖然“飛”樂隊很快就在西安小有名氣，但掙不到大錢，他們平日裡只能躲在冰冷的屋子裡排練，手都凍裂了，琴絃上都是血。
更心酸的是，他們窮到連碗拉麵都吃不起。許巍每次騎自行車路過拉麵館時，都會嚥著吐沫在心裡發誓：“以後有錢了，天天來吃拉麵。”
最後，迫於生存的壓力，樂隊維持了九個月就解散了，許巍面對著空曠的排練場，蹲在地上哭的像個孩子。
樂隊的解散，讓許巍再次陷入迷茫，心情暗淡的他寫了兩首歌《青鳥》和《兩天》，在《兩天》裡他寫道：
我只有兩天，一天用來出生，一天用來死亡，我只有兩天，一天用來希望，一天用來絕望。
絕望過後，許巍還不死心，他決定北漂，那會同為西安人的鄭鈞和張楚已經火的一塌糊塗,許巍帶著滿腔熱血踏上了通往北京的列車，只是他不知道，北京帶給他的是更大的幻滅。
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到了北京，許巍加入了北京紅星社，剛想大幹一場，卻被老闆各種挑剔：“你的形象沒有鄭鈞那麼偶像，另外，你的音樂太另類了。”
躊躇滿志的許巍坐了冷板凳，他整日待在6平米的宿舍裡，拼命地練琴、寫歌，經常一彈就是幾個小時。
熬了兩年，許巍的第一張專輯《在別處》終於錄製完成，張亞東說：“沒問題，許巍要火了，”竇唯也說：“這哥們可以，牛逼。”
但專輯發行後，卻成了悶雷，巨大的落差再次把許巍推向了絕望的邊緣，許巍後來說：“即便籤約了唱片公司，可生活還是在折磨你，你會有太多的困惑，第一個便是生存。”
沒成名也就算了，許巍窮的吃不上飯，經常是一邊練著琴一邊想著晚上去誰家蹭飯，為了生存，他去酒吧串場，接一些晚會的演出，這一切非自願性行為讓許巍覺得壓抑。
年輕時，我們總以為只要帶著那把青春的長劍和赤子的良心，就可以說服自己不出賣理想的靈魂，但在高傲的靈魂碰上柴米油鹽，都不堪一擊，許巍開始整夜整夜的失眠。
盼星星盼月亮，總算盼來了第二張專輯的錄製，但許巍卻在這個過程中得了抑鬱症，嚴重的時候他站在陽臺上差點跳下去，每天都有一萬個想自殺的念頭，然後用一萬零一個我要活下去去戰勝它。
他晚上失眠，白天吃過藥才能去錄音棚，出門都要有人跟著，怕他想不開衝到馬路中央去。
第二張專輯依然沒有引起反響，許巍躲在屋裡哭了，三十歲的男人，在北京混了幾年，沒混出個名堂，連溫飽都成了問題，未來在哪裡？尊嚴在哪裡？
那段日子好友鄭鈞、葉蓓經常打電話問他：“缺錢嗎？”
許巍維持著最後的體面，咬牙說：“不缺，”然後轉身就去典當行把心愛的吉他賣了，走出典當行，眼淚嘩嘩的往下掉，覺得整個世界都是灰色的，一如他在各種所唱的那樣：
在生存面前那純潔的理想，原來是那麼脆弱不堪……
000年世紀之交，所有人都在狂歡，許巍卻灰頭土臉的回到西安靜養。
當許巍回到西安時，很多朋友以為他飛黃騰達了，都跑來看他，結果一看嚇一跳，許巍瘦得的不成樣子，跟流浪漢沒啥區別。
2000到2001年幾乎一年許巍沒碰琴，他說：“根本不能碰，一碰就流淚，這麼多年了，一個巨大的理想推著你不斷往前走，突然就沒了，人生的全部支撐都崩塌了。”
他每天把自己封閉起來，頭不梳臉不洗，要麼目光呆滯地看著窗外，要麼就坐在馬路牙子上看車來車往。
父親看著兩眼空洞的許巍，就湊到跟前小心翼翼地說：“你可以看看古典文化書籍，”許巍聽到父親略帶蒼老的聲音，忽然覺得鼻子一酸，隨後點點頭，之後他開始看詩經、看孔子，過了一段時間，心真的靜了。
後來，許巍寫了一首《禮物》送給父母。
寫這首歌時，正值盛夏，許巍怕打擾父母就光著膀子跑到陽臺上，邊彈琴邊汗流浹背，這時候就忽然有段旋律湧上心頭，漫過琴絃，過往的曾經刷一下蔓延到心頭，許巍瞬間淚如雨下。
兩年後，調整好狀態的許巍，又被宋柯叫回了北京。再次歸來，許巍已過而立之年，他不再想當什麼搖滾巨星，就想掙點錢養活一家人。
熬過了抑鬱症，和死神擦肩而過，許巍的想法簡單了，只要能做音樂就好，其他的隨緣吧。
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2002年，許巍的第三張專輯《時光·漫步》發行，命運弄人，已經不在乎外界虛名的他，卻憑藉這張專輯火了，那首《藍蓮花》，讓無數人從破滅的夢想中走到現實的陽光下。
作家王朔在《致女兒書》裡寫道：聽到“沒有什麼能夠阻擋”時，心裡就給跪了。
印象最深的是，2003年非典蔓延全國，學校全面封閉，宿舍裡、教室裡整日瀰漫著醋味和消毒水的味道，那是一段很恐慌的日子，校園裡天天放許巍的《藍蓮花》，十幾歲的我們在這首歌裡得到了慰藉。
2004年，《曾經的你》成功問世，有人說這首歌的前奏一響起，眼淚刷的就會流下來，然後不自覺地和許巍一起唱：
曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家…
許巍火的一塌糊塗，而真正讓他意識自己火的還是2005年的工體演唱會，那場主題為“留聲十年，絕版青春”的演唱會轟動京城。
當唱到《藍蓮花》的時候，上萬名歌迷一起齊聲合唱，整個工體的上空都是藍蓮花的聲音，那一天也被稱為“許巍日”。
火了之後，許巍開始成為各大頒獎典禮的寵兒，但告別年少輕狂的許巍已經不適應那種吵鬧的場合了，他只想安靜地做好音樂。
後來，許巍乾脆直接宣佈，不再走紅毯，不再參加評選，不再領獎，去頒獎典禮也只唱歌，唱完就走，同時宣佈，不參加任何形式的綜藝。
許巍越活越通透了，抑鬱症就是他人生的分水嶺，這之前他曾經悲觀、頹廢、絕望，但走過那段最黑暗的歲月，他變得自在、逍遙、溫和、平靜了。
許多人都喜歡將朴樹和許巍放在一起比較，他們的經歷太相似，同樣出生於高知家庭，同樣飽受抑鬱症的困擾，在音樂裡同樣是笨人，用漫長的時間去做一首歌，做一張專輯，就像打鐵的老師傅一樣，堅定、執著。
但他們又是不同的，朴樹現在依然固守在原地，偶爾還會陷入痛苦中，但許巍已經走出了抑鬱痛苦的青春期，不再跟自己較勁。
對於許巍的轉變，有些人不習慣，甚至質疑他“開始迎合市場，為什麼不去批判社會？”
許巍的想法是，“難道你看不到這個世間已經有這麼多的問題嗎？生命不可能只停留在抱怨上面，罵街一點意義都沒有。”
2009年，許巍剪去了長髮，戒掉了煙，曾經仗劍走天涯的浪子，開始迴歸田園山水間了。
5
迴歸後的許巍，很少出現在公眾視野，但縱使他選擇遠離人群，人們卻從未將他遺忘，知乎上有個提問：“為什麼有那麼多人愛著許巍？”
底下有個高讚的回答：他能用最簡單的歌詞和旋律刺中你心中最疼痛的地方，讓你哭泣，然後激勵你站起來，走在路上。
許巍的歌陪伴我們走過了那些最勇敢無畏也最迷茫的日子，多少深陷痛苦的人，在許巍的歌聲裡找到了活下來的勇氣和力量。
有一天，許巍的經紀人給他看一條微博，微博統計：全國因為抑鬱症自殺的人有28萬。其中有一個人回帖說，要不是因為許巍的歌，我不可能活在現在。
其實，從《藍蓮花》開始，許巍的曲風就在慢慢轉變，歌詞多山水，陽光、風雨，有些禪意。
2011年，許巍到了終南山，落日餘暉下的山谷裡瀰漫著淡淡暮靄，許巍迎風而立感受著秦嶺深處的清幽寂靜，突然有了靈感，回去用一年時間創作了那首被無數人歎服的《空谷幽蘭》。
這首歌字裡行間透著一股淡雅之風，聽來悠然愜意，會讓你放下塵世的喧囂，不自覺地跟著輕聲哼唱：
縱有紅顏 百生千劫 難消君心 萬古情愁 青峰之巔 山外之山 晚霞寂照 星夜無眠…
這就是許巍，在別人爭名奪利時，他已開始迴歸本心，簡單、隨性、溫暖又不忘初心，年過五十，卻依舊是少年模樣。
有人說，喜歡許巍不是簡單的傾慕，而是一種執念，這一路風雨兼程，有時候忘了為什麼出發，還好許巍的歌提醒我們：
一念淨心，花開遍世界。
作者：晨夕，一個愛讀書、愛寫作的自由人
（本文原創首發，抄者必究）