跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
舞蹈中呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行“有意識的呼吸訓練”：
第一步吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊，與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然 可調控的狀態。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
舞蹈中呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行“有意識的呼吸訓練”：
第一步吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊，與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然 可調控的狀態。
接下來，在進行舞蹈動作單一控制或組合練習時 , 則按照慢吸、蓄氣、慢呼的次序進行呼吸；
若是在重複規律性動作時 , 就可以運用口鼻呼吸的方法，加大呼吸的深度 , 也要提高換氣的效率 , 還要把控好呼吸的節奏。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
舞蹈中呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行“有意識的呼吸訓練”：
第一步吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊，與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然 可調控的狀態。
接下來，在進行舞蹈動作單一控制或組合練習時 , 則按照慢吸、蓄氣、慢呼的次序進行呼吸；
若是在重複規律性動作時 , 就可以運用口鼻呼吸的方法，加大呼吸的深度 , 也要提高換氣的效率 , 還要把控好呼吸的節奏。
口訣：
吸氣時要做到快且多 , 呼氣時要做到慢且少；
舞蹈中動作起動時要吸氣，停止和復原時要呼氣；上、開要吸氣 , 下、合要呼氣。
無論如何，都要注意一個原則：呼吸在配合舞蹈動作變化時要遵循呼吸本身的規律。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
舞蹈中呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行“有意識的呼吸訓練”：
第一步吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊，與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然 可調控的狀態。
接下來，在進行舞蹈動作單一控制或組合練習時 , 則按照慢吸、蓄氣、慢呼的次序進行呼吸；
若是在重複規律性動作時 , 就可以運用口鼻呼吸的方法，加大呼吸的深度 , 也要提高換氣的效率 , 還要把控好呼吸的節奏。
口訣：
吸氣時要做到快且多 , 呼氣時要做到慢且少；
舞蹈中動作起動時要吸氣，停止和復原時要呼氣；上、開要吸氣 , 下、合要呼氣。
無論如何，都要注意一個原則：呼吸在配合舞蹈動作變化時要遵循呼吸本身的規律。
舞者平時離不開氣息的訓練，除了正確合理運用呼吸除完美展現動作外，關鍵的一點是保護自身安全、避免損傷：
比如在把杆上壓腿，下壓時呼氣、起身時吸氣，這樣在把自身線條拉的更長的同時使得動作更富有彈性，也很好的避免肌肉出現僵硬和拉傷的意外。
如果在把杆上壓腿時，在做延伸和下沉動作時，合理掌握呼吸會使動作輕盈有力，並且幫助舞者有效減輕 勞累感，動作更富美感。
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
舞蹈中呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行“有意識的呼吸訓練”：
第一步吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊，與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然 可調控的狀態。
接下來，在進行舞蹈動作單一控制或組合練習時 , 則按照慢吸、蓄氣、慢呼的次序進行呼吸；
若是在重複規律性動作時 , 就可以運用口鼻呼吸的方法，加大呼吸的深度 , 也要提高換氣的效率 , 還要把控好呼吸的節奏。
口訣：
吸氣時要做到快且多 , 呼氣時要做到慢且少；
舞蹈中動作起動時要吸氣，停止和復原時要呼氣；上、開要吸氣 , 下、合要呼氣。
無論如何，都要注意一個原則：呼吸在配合舞蹈動作變化時要遵循呼吸本身的規律。
舞者平時離不開氣息的訓練，除了正確合理運用呼吸除完美展現動作外，關鍵的一點是保護自身安全、避免損傷：
比如在把杆上壓腿，下壓時呼氣、起身時吸氣，這樣在把自身線條拉的更長的同時使得動作更富有彈性，也很好的避免肌肉出現僵硬和拉傷的意外。
如果在把杆上壓腿時，在做延伸和下沉動作時，合理掌握呼吸會使動作輕盈有力，並且幫助舞者有效減輕 勞累感，動作更富美感。
特別在做跳躍動作時，蹲時呼氣，跳躍騰空時吸氣，完成舞蹈動作的過程中控制好呼吸，就會使得做出來的動作輕盈、優美、有高度且易保 持優美的造型。避免了費力、笨拙的舞姿出現，在體力與安全問題上也得到了大大的保障。
在跳舞過程中把握好呼吸節奏，並要延綿地、流暢地貫穿整個舞蹈過程，這樣才能將動作技巧發揮到極致。反之，在跳舞過程中，舞者的呼吸斷斷續續，動作就會僵硬，不連貫，缺乏表現力。
因此，學會把握呼吸節奏是舞者必須掌握的技能！
跳舞時都講究一個呼氣和換氣，每一位表演者在進行呼氣和吸氣時都應該配合著舞蹈動作進行換氣。這應該是所有的舞蹈老師都會教的一節課。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。每個舞種韻律不一，所採用的呼吸方式也不盡相同。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼 ,這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼，它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼，常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼，常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中“趟步”和“柔臂”，用呼吸去帶動腳步的起伏。
中國古典舞的“身法”和“韻律”，換而言之“身臨其境，韻在其中”，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻 律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起；中國現代舞者是把其心中的“熱情”燃起來，將身體的“氣與力”沉下去。總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
舞蹈中呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行“有意識的呼吸訓練”：
第一步吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊，與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然 可調控的狀態。
接下來，在進行舞蹈動作單一控制或組合練習時 , 則按照慢吸、蓄氣、慢呼的次序進行呼吸；
若是在重複規律性動作時 , 就可以運用口鼻呼吸的方法，加大呼吸的深度 , 也要提高換氣的效率 , 還要把控好呼吸的節奏。
口訣：
吸氣時要做到快且多 , 呼氣時要做到慢且少；
舞蹈中動作起動時要吸氣，停止和復原時要呼氣；上、開要吸氣 , 下、合要呼氣。
無論如何，都要注意一個原則：呼吸在配合舞蹈動作變化時要遵循呼吸本身的規律。
舞者平時離不開氣息的訓練，除了正確合理運用呼吸除完美展現動作外，關鍵的一點是保護自身安全、避免損傷：
比如在把杆上壓腿，下壓時呼氣、起身時吸氣，這樣在把自身線條拉的更長的同時使得動作更富有彈性，也很好的避免肌肉出現僵硬和拉傷的意外。
如果在把杆上壓腿時，在做延伸和下沉動作時，合理掌握呼吸會使動作輕盈有力，並且幫助舞者有效減輕 勞累感，動作更富美感。
特別在做跳躍動作時，蹲時呼氣，跳躍騰空時吸氣，完成舞蹈動作的過程中控制好呼吸，就會使得做出來的動作輕盈、優美、有高度且易保 持優美的造型。避免了費力、笨拙的舞姿出現，在體力與安全問題上也得到了大大的保障。
在跳舞過程中把握好呼吸節奏，並要延綿地、流暢地貫穿整個舞蹈過程，這樣才能將動作技巧發揮到極致。反之，在跳舞過程中，舞者的呼吸斷斷續續，動作就會僵硬，不連貫，缺乏表現力。
因此，學會把握呼吸節奏是舞者必須掌握的技能！