無論是寫字還是搞書法，都需要感悟。
感悟是一個人在書寫過程中的一種感受和悟性，不論寫了多長時間，寫得有多好，如果沒有感悟，寫出來的字都是沒有靈性的。
悟性不是一種單純理解，它是一個人對世界觀、人生觀的綜合體悟。
書法是一門綜合性的藝術，是人的修養、閱歷、悟性、感受的綜合素質的反映，從作品中可以反映出人的這些特徵。
日常學習中，我們都有一種感受，寫字或是臨帖中，惟妙惟肖的時候，人的心情也是很興奮的，這樣的心情如果一直保持下去，將會越寫越好，但如果寫不好的時候，會越來越沮喪，也會越來越寫不好。這就是人的感受。
也有一種情況，那些寫的好的人，會越寫越好，這是因為他們打通了人的悟性，他們會從工作中悟到人生，會從人生中悟到書法，又從書法中悟到人生，可見，悟性是連接所有問題的一個紐帶。
從上面的說法中，什麼是感受，什麼是悟性，怎麼理解它們，怎麼去實踐？
說到底，感受和悟性在某種程度上都是一個道理，就是人的見識和學養。從這一點上來說，搞書法的人都必須要有素養。
素養就是素質的養成。這是最簡單的理解，往深一點說，素養就是人從一開始的教養，是家庭的教養，學校的教養，社會的教養，說到底是個人的素質培養。書法中的這個教養從境界上會表現出來的，你的字好不好，作品怎麼樣，觀看的人一眼就能看出來，他看到的最後，也就是你的素養。
素養怎麼來？人們在生活中都呼喚一種正能量，這是人性的正常要求，“人之初，性本善”，說的就是這個道理。試想一下，每個幼小的孩子時，家庭都對這個孩子進行“真、善、美”的教育，只不過，隨著時間和情境的變化，這些最初的目標也發生了變化，有的繼續前行，有的卻發生了變化。書法也是一樣，剛開始大家都在臨帖，後來，有的人放棄了，有的人在堅持，不管是放棄還是堅持，這實際上是對人的素養的考驗。
感悟也要變革。古代書法大家之所以能引領書法之路，就是因為他們沒有放棄自己的信念，王羲之、王獻之、顏真卿等人，都是在追求藝術，而且他們善於變革，王羲之在繼承鍾繇書法、衛夫人書法的基礎上，大膽變革，形成了自己的藝術風格，王獻之作為王氏家庭的繼承人，他始終沒有忘記創新，提出了“妙有餘姿”的藝術思想，成為“一筆書”的創始人，顏真卿逐追古人，師法古人，從張旭與懷素處得到“筆法”，為自己的書寫找到了“痕”與“跡”。
感悟還要有真性情。所謂真性情，就是指人的內心的真實感情，這種感情是真實的，但真實的感情也有境界之分，縱使感情再豐富，如果沒有高的境界，也是枉然的，而高的境界，是建立在對世界觀、人生觀和價值觀的看法之基礎之上的。
學習書法，貴在感悟，沒有感受和悟性，書法也就走不遠，走不高！
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