黎雄才，當代國畫家
也是美術教育家
他對國畫的講解很是透徹
經常能一語點醒夢中人
同時他也是嶺南畫派卓有成就的代表人物
很擅長巨幅山水畫的創作
亦鏡頭名花鳥魚蟲
他的畫氣勢磅礴、自具風貌
評論界稱其為“黎家山水”
黎雄才一生筆耕不輟
在山水上的努力，成就了他的“黎家山水”
代表作品有《瀟湘夜雨圖》、《寒夜啼猿》
《一覽眾山小》、《森林》
《武漢防汛圖卷》、《萬古之春》等等
雖然早年師從高劍父
但受其影響不多
他對山水畫的探索和實踐備受世人矚目
他的山水畫融匯古今，獨樹一幟
用筆、用墨都極其講究
作品所蘊含的恢弘大氣撲面而來
其筆法飄逸，煙雲氤氳、意在千里
在畫壇飽受讚譽
而他的山水畫中尤為以畫鬆備受稱頌
生活是他所汲取創作的源動力
才得以形成富有生活氣息的作品
以他獨特的筆墨語言和構圖
逐步強化了山水畫的表現力
並將日本留學時所吸收的
西畫透視、明暗等技巧相結合
構圖緊密，風格迥異
極具代表性，彰顯了現代嶺南畫派的大師風範
畫之落墨，從局部開始
條條有理有據
色調統一，像音樂一樣
彰顯層次，事畫面逐步豐富起來
色墨相得益彰
畫面整體效果完美而大氣
黎雄才人物繪畫應該像書法的執筆、運腕學習
吸收書法的表現精華
這也是他對書法和繪畫兩者關係的理解
畫作中的筆墨線條
都透露出深厚的書法功底
處處流露出豐富的筆墨神韻
山水畫以寫生為自主
因此，其筆下的景色才會如此的“實在”
又具有濃郁的“揮寫”之趣
都說沒有筆墨不成中國畫
沒有筆就無骨法
沒有墨就無神韻
中國畫家一直強調的“人”和“筆”
毋使“筆”用“人”
執筆欲緊，運筆欲活
同時要具備國畫的韻味
反映出宣紙、毛筆、水、墨和顏料等材料
才能產生出的特效效果
正是這樣又高又深又遠的層次和氣勢中
展現出山水畫特有的傳統精神和情懷
吸取前人精華
用古人筆法，書寫當代藝術意趣
筆力蒼勁，自然率意，渾然一體
富有濃郁的生活氣息和時代特色
山水畫是傳統國畫藝術一種
同時也是影響最為深遠、影響力最為廣泛的
國畫山水繪畫自古至今傳承了許多繪畫技法
正是這些繪畫技法
使得山水畫能夠歷代傳承下來未曾斷絕
才得以賞析國畫山水中不同的繪畫技法
領略山水國畫的韻味之美
