魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
鈴木康廣與岡本合作的 “擁薄”藝術特展，已於8月3日、8月4日在上海大悅城展出。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
鈴木康廣與岡本合作的 “擁薄”藝術特展，已於8月3日、8月4日在上海大悅城展出。
活動邀請了100對到場情侶，在現場拍攝“擁抱”的剪影，並直接打印、簽名，成為獨一無二的作品，拼貼成大型藝術牆。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
鈴木康廣與岡本合作的 “擁薄”藝術特展，已於8月3日、8月4日在上海大悅城展出。
活動邀請了100對到場情侶，在現場拍攝“擁抱”的剪影，並直接打印、簽名，成為獨一無二的作品，拼貼成大型藝術牆。
在擁抱剪影的現場，還有氣味調配體驗，情侶都可以在現場調配出屬於他們自己的味道，讓每一幅剪影作品都有獨一無二的氣味。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
鈴木康廣與岡本合作的 “擁薄”藝術特展，已於8月3日、8月4日在上海大悅城展出。
活動邀請了100對到場情侶，在現場拍攝“擁抱”的剪影，並直接打印、簽名，成為獨一無二的作品，拼貼成大型藝術牆。
在擁抱剪影的現場，還有氣味調配體驗，情侶都可以在現場調配出屬於他們自己的味道，讓每一幅剪影作品都有獨一無二的氣味。
每一次擁抱，每一種氣味，都是一個藝術作品。
魯迅說，人到無聊，便比什麼都可怕。
李嘉誠說，人最大的悲哀是無聊。
總有人提醒我們，無聊是一種消極情緒；一個優秀的人，絕不可以無聊，一定要有趣。
人們被“有趣”這一枷鎖綁住，生怕被人說一句“你好無聊”。
於是拼命隨波逐流，努力追逐有趣，要喝最烈的酒，要蹦最野的迪，要穿最潮的衣，要吃最新的瓜，要追最熱的劇……要把自己的生活空隙全部填滿。
卻渾然不知這過程，才是最無趣的一件事。
從小到大，我們都被努力包裝成為一個有趣的人。
卻沒人告訴我們，“無聊”到底有多好。
昆汀電影《低俗小說》開頭問到：“為什麼人在一起就非得瞎扯些什麼，不然就會覺得特沒勁”？
影片結尾發現，只有心心相印的兩個人，才能達到沉默也不難受的境界。
愛情正是由許多無聊的小事串成的，一屋兩人，三餐四季，狗在跑，我在鬧，你在笑。
經歷過轟轟烈烈，最後那些最無聊的事情，才是值得懷念的。
無聊，才是最接近於幸福的狀態。
尼采說，完全把自己與無聊隔離開的人，也就是把自己與自己隔離開。
哲學家拉斯·史文德森也說，透過無聊，我們去獲得另一種看世界的智慧。
王小波說，所有無聊的事情，都會衍生出許多細節，讓你覺得它複雜而有趣。
當你投入其中而渾然不知其無聊的本質時，就不無聊了。
有趣和無聊之間，其實沒有界限。
享受無聊，也可以是一種有趣。
爭相做“有趣青年”，不妨試試做一個“無聊青年”。
你會發現這個世界大有可聊。
如果你仔細觀察，就會發現這個世界上大多數有趣的事情，都是從無聊中萌發的。
詩人無聊，於是寫詩，把無聊變成了有趣。
當代的“無聊詩人”，我向大家推薦日本藝術家鈴木康廣。
他是我見過最有趣的“無聊青年”。
鈴木康廣，1979年出生於靜岡縣浜鬆市，畢業於東京造型大學設計系。
現生活於東京，武藏野美術大學準教授。
他曾被原研哉、深澤直人、三宅一生邀請參展，並在2014年獲得每日設計獎。
他擅長從日常生活中的事物切入，並以新的角度進行作品創作。
他的作品，乍一看很“無聊”，仔細看，妙得像一首詩。
上/下
鈴木喜歡觀察“無聊”的事物。
比如小時候無聊時玩的翻頁動畫，他在疊紙末端裁下一個“上”字。
翻頁時，“上”就變成了“下”。
無聊的白紙，突然被賦予了哲學意味。
蘋果劍玉
牛頓發現萬有引力的那個下午很無聊。
他在樹下昏昏欲睡，被掉落的蘋果砸中，於是開始思考這看似普通的現象，解鎖了了不得的物理定律。
鈴木以這個故事為靈感，創作了作品“蘋果劍玉”。
劍玉是日本傳統玩具之一，由木製的“劍”和球體的“玉”用線連結組成，玩法多樣。
鈴木只是把劍玉上的球，替換成了那顆砸中牛頓的蘋果。
一個“無聊”的小設計，讓這玩具頗有一種“你能利用重力準確接住蘋果嗎”的奇特趣味。
拉鍊之船
鈴木某次乘飛機時，看著窗外無聊地發呆，偶然看到海上航行的船隻，在水面留下像拉鍊一般的漣漪。
他就做了一個外形像拉鍊的船，從高空看下去就像是“用船把給地球拉開”。
無聊時的一個念想，就這麼變成了詩一般的作品。
捲心菜之碗
新鮮的捲心菜葉片裡，會有一些水滴積存。
鈴木觀察到這個不經意的生活現象，將捲心菜葉做成了碗。
讓“碗”這麼一個充滿煙火氣息的物品，賦予了“不食人間煙火”的藝術美感。
透明人
最“無聊”的，當屬“透明人”系列作品。
一個透明的人形氣球，漂浮在空中，看上去毫無意義。
可是當它出現在人潮擁擠的機場、公園、街頭，人們抬頭看見這個輕盈的空氣人時，浮躁的心情也會得到片刻的舒緩。
時代的快節奏，讓人喘不過氣。
而“無聊”的時刻，給了我們喘息的空間。
這也正是鈴木康廣想要通過作品傳達的意願：“我的藝術創作，要改變人們對 ‘空閒’的理解。”
日常生活中的那些不經意的現象，在他看來都有特殊的意義。
多數逃避無聊的努力，最後都被證明比無聊本身更加無聊。
而像鈴木康廣這樣的“無聊青年”，享受“無聊”的留白時刻，做高分辨率的生活體察者，就會知道“無聊”到底有多快樂。
同樣在日本設計界，諸多蜚聲海外的設計大師，也十分欣賞鈴木康廣的作品。
BARATEE雜誌評價：“在鈴木康廣的作品面前，對於藝術的固有觀念會瞬間消散。他的作品，不不僅會令你心生驚歎，還會讓你情不自禁地微笑。”
日本設計大師原研哉說：“傑出的作品完成後，鈴木先生的工作卻仍然在繼續。被實體化的作品不斷激發出新的創意，派生出新的⼿稿。奇思妙想就這樣無止盡地延續著。”
最近，鈴木康廣首次把自己最為人熟知的作品“透明人”，帶到了中國。
鈴木康廣與岡本合作，舉辦「數字薄 · 岡本」藝術展。
打造了名為“擁薄”的大型藝術裝置透明人。
關於設計，鈴木也有獨特的見解：“說起設計，我想起了“自然”這個詞，為了達到更加自然的狀態，人類一直在不斷思考，並付諸行動。”
關於“透明人”的創作初衷，鈴木說：“我想追求一種極致的美好，透明人的作品，是表達像空氣似的，肉眼看不見的事物。”
而岡本創造出超薄安全套，數字系列在全世界都享有盛譽，藉助輕薄的材質可以保證這個作品想要營造的漂浮空氣感。“岡本一直追求極限的薄，我也在追求一種 能在空間表現界限的作品，若有若無的感覺，也適合這次活動的主題。”
另外，鈴木康廣也很欣賞岡本一直以來”讓本性更人性“的宗旨，不斷追求更敏銳和更極致的兩性體驗。
本質上，透明人和數字薄都是關於“親密關係”的探討。
兩個透明人將抱未抱，是鈴木的特別設計。
他說，“比起直接的擁抱，我更想表達出讓人們通過回憶去產生擁抱的感覺。”
這次岡本與天貓的“擁薄”藝術特展，對於鈴木康廣也是一次創作新作品的機會。
就像他以往的其他作品一樣，“擁薄”透明人，也是從日常不經意的現象中，發現特殊的意義——“即使是平時經常使用的產品，透過不同的視角，又會有新鮮的體驗。”
和鈴木康廣一樣，選擇岡本的年輕人們，也是高分辨率的生活體察者，擁有獨一無二的品味。
他們能從同樣的事物中得到更細膩，更豐富，更特別的感受。
在“無聊”中玩出屬於自己的“有趣”。
鈴木康廣與岡本合作的 “擁薄”藝術特展，已於8月3日、8月4日在上海大悅城展出。
活動邀請了100對到場情侶，在現場拍攝“擁抱”的剪影，並直接打印、簽名，成為獨一無二的作品，拼貼成大型藝術牆。
在擁抱剪影的現場，還有氣味調配體驗，情侶都可以在現場調配出屬於他們自己的味道，讓每一幅剪影作品都有獨一無二的氣味。
每一次擁抱，每一種氣味，都是一個藝術作品。
“岡本，不斷超越岡本”
是岡本一直以來秉承的信念
80年來，他們不斷超越自我
以專注的工匠精神
為用戶打造安全、耐用、極致品質的產品
由此可見，你不知道“無聊”到底有多快樂。
# 留言說說：你有哪些無聊的快樂？ #
作者：茜嘻嘻
視覺：鮮和奶油
文中圖片部分由品牌方提供
其餘來源於網絡