田英章：楷書不可欺之為何要學歐體，值得學習，感謝分享轉發

學習書法先從楷書入手無疑是正確的，但是，是不是非要先學歐體，這要根據自己的現實情況和客觀條件而定。在學歐體之前有幾個情況需要大家瞭解和參考。

1、歐陽詢在歷史上被列為唐初四大家之首，公認的是“翰墨之冠”。《續書斷》中雲：他是“傑出當世，顯名唐初，尺牘所傳，人以為法。”自唐已後，歷代書法家對歐陽詢的讚頌之詞舉不勝舉，當然這些讚頌不單指歐陽詢的楷書，對他的其他書體也是給予了很高的評價。這一點我們主要說的是書法界內部對歐陽詢藝術的肯定與公認。

2、自唐以後，歷代學歐者代不乏人，而且是人才濟濟。因為學歐而成名者舉目皆是，自唐以後很多書法大家都有著學習歐體的經歷。實踐證明，學習歐體是通往成功、實現理想的一條可行的道路。

3、順便再說一下，楷書有四大書體：歐、顏、柳、趙。那麼學其他的楷書可以不可以呢？我的回答是當然可以，不僅可以，要想成為一名真正的書家，必須要學，要學透學精。並且不僅僅是這幾種書體。只要是歷史上流傳下來的都應該學。我本人雖然主要是學歐體，但在以前也曾學過顏體、柳體、趙體，看了我寫的字就可以證明這一點。 依我本人的學習經驗來看，這裡有幾個問題，僅供大家參考。首先我們來說一下顏體：顏真卿的是楷書就其功力、水平、對後世的影響和貢獻並不亞於歐陽詢的楷書，自唐代以後，學顏者也是代不乏人，因為學顏而成名者也是大有人在。但我始終認為少年兒童，特別是幾歲

的孩子一入手就學顏不太合適，特別是那些女孩子。因顏體的特點是直樸蒼老，古拙大度，敦厚雄偉。就其蒼老古拙這一點年紀太小的孩子恐很難理解，很難領會。倒不如等年紀稍大一點了，有了一定的基礎了再學也不遲。

再說柳體，柳公權也絕對稱得上是一位了不起的大家，他的楷書骨力遒健，結構嚴謹，用筆方圓兼備，自成一家，世稱柳體，對後世影響很大。但有一個客觀現象是，學柳的人不多，學成了名的更是少之又少。不是柳體不好，是說為什麼沒有繼承人呢？什麼原因我說不清，但這是個客觀現實，希望大家能瞭解這一點。

最後我們再來說說趙楷，趙孟頫的書法直追王羲之，不僅在行、草、篆、隸方面，在楷書方面也稱得上是一流高手。他的字瀟灑飄逸，清秀典雅，雍容華貴，遒健挺拔，對後世也有著重大的影響。但不宜作為初學，趙楷不應是首選的目標。因為他過於放縱，過於瀟灑，個性偏多，共性偏少。初學者還是應先從規矩，先入規範，先找共性為好，待有了一定的基礎再去研習為好。

歐、顏、柳、趙四大楷書，各有各的風格，各有各的特點。但學不好，也容易發生問題，比如：歐體寫不好就顯得特別僵，顏體寫不好就顯得特別傻，柳體寫不好就顯得特別弱，趙體寫不好就顯得特別滑。骨，趙體為肉，是最為理想的書體風格。

以上所談，絕非我個人偏見，大量的實例證明，學習歐楷是一條切實可行的入門之路，這也已是不爭的事實。我們不可以因為個人的好惡而扭曲了藝術的真諦，不可以以自己所能而誤人子弟。

七、歐楷應該用什麼筆？

許多朋友曾問過我這個問題，寫歐體應該用什麼樣的毛筆？是用羊毫的、還是用狼毫的？還有的朋友問我，當時歐陽詢用的是什麼筆？你用的是什麼筆？等等。

原則上講，用什麼筆是個習慣問題，無論什麼毛的筆，用習慣了自己感覺也就好使了。如若具體地說，那就是羊毫太軟，狼毫太硬。我使用的筆一般都是兼毫，即羊毫狼毫和摻的筆。我個人感覺這種筆相對要好使一些，注意的是筆鋒不要太長，筆毛不要太少。至於歐陽詢當時用的什麼筆已無據可考，但從歷史有關資料來看，大概用的是紫毫筆，也就是兔毫筆。羊毫筆在北宋年間才開始使用，狼毫筆雖然年代比較早，但在宮廷裡，以及那時的統治階級均不用狼毫，都用紫毫。另外，從歐陽詢的筆跡看，也基本可以肯定用的是紫毫筆

有許多朋友抱怨現在的筆太難用，無論什麼毫的筆，雖然價格不菲，外觀也很好看，但好用的不多。這是個客觀實際情況，我也有同感，我也是一直在為筆的質量發愁。現在市場上賣的這些筆，無論什麼毫的筆都存在著這樣那樣的問題。有的筆寫橫、豎行，寫撇捺不可；有的寫點行，寫鉤挑不可，這是客觀現實。筆的質量問題既是一個制筆人的技術問題，也是制筆人的品質和素質問題。

為了寫好歐體，您在挑筆的時候一要注意筆桿直不直；二要看筆肚圓不圓；三是筆鋒不可太長；四是寫一筆試一試。寫“九”字鉤便可試

出筆的質量。

寫完字要把毛筆涮出來，一定要洗乾淨，因為墨中有膠，時間長了會損傷筆毛，要養成愛惜筆的習慣。

另外，對於寫字來說，筆固然是重要的，但和手比起來畢竟是次要的，大家應該相信，同樣一隻筆，拿在不同人的手裡會寫出不同的字。在要解決筆的問題的時候，我們更要努力解決手的問題。

八、關於執筆問題*

原則上說，無論怎麼執筆，只要將字寫好就是正確的。

執筆問題自古就有爭論，歷史上有的書家告訴人們應怎樣拿筆，還講了許許多多的法則。但也有的書家，比如蘇東坡說：“把筆無定法，要使虛而寬”。只要注意指間不要太緊，掌心不要太實就可以了。實際上蘇東坡說“把筆無定法”也是有法的，“虛而寬”不也是法嗎。“法”是必要的，“法”就是法則、就是規定、就是規矩，俗話說“無規矩不成方圓”，也就是這個道理。

至於執筆的高度問題，也是眾說不一，但各自都有道理。比如虞世南在《筆髓論》中說：“筆長不過六寸，捉管不過三寸，真一，行二，草三”。他說拿筆的位置離筆毛不可高於三寸。寫楷書應在一寸的位置，寫行書應在二寸的位置，寫草書應在三寸的位置，他說的是很有道理的。雖然每個人的手大小不一樣，但應基本差不多。

寫歐楷執筆不可過高，筆管儘量垂直。寫大楷以下的字肘部可以伏案，但儘量使腕部抬高，以不影響揮運為原則

九、關於臨帖'

臨帖是學習書法中最重要的途徑，其宗旨就是要在古人的碑帖中學習技法、法度和理解、把握書法的共性。因為那裡是金山玉海，是無盡的寶藏，取之不盡，用之不竭。決定一個書家水平的高低，往往都是體現在臨帖的基本功上。請注意的是，我所說的碑帖是指古人遺留下的碑帖，並不是指今人的書法。這是因為一切藝術都是要經由歷史所認可，都要經過時間的濃縮和檢驗。今人的書法尚未經過這一不可缺少的程序，因此只能作為參考而不能作為楷模。更何況中國現今的書法正受著經濟大潮的衝擊和影響，已處在歷史上最低谷時期。 在臨帖的問題上，最容易出錯的就是兩個方面：

一是知難而退。因為臨帖的枯燥和對自由的束縛，是不曾臨過帖的人無法想象和理解的，它是學習書法最大的“屠殺場”，百分之九十以上的初學者大都“犧牲”到這裡。大都因為困難而退縮，因為枯燥而放棄。

二是糊寫亂畫。同樣是因為忍受不了臨帖的枯燥和約束，卻又自以為是的想著“創新”和“自己風格”，於是便踢開“絆腳石”，打破“舊框框”，盲目地“創”起“新”來。其實準確地說這就是糊寫亂畫。其結果也必然是一事無成。因為任何技藝本領的增進，都是在痛苦的環境中磨練出來的。

既然是臨帖，就要忠實於帖，不要總是想著怎樣去“改革”它。即使你感到帖上的字並不好看，也不得去改，因為你看到的“不好”，