他是人大代表、政協委員、勞動模範；

他是國家級非物質文化遺產“江南絲竹”的代表性傳承人；

上海音樂學院正在參考“周小燕藝術中心”的模式，

為他籌建“陸春齡藝術中心”。

他曾被毛主席接見8次

曾為英國女王演奏中國竹笛

——中國民樂經典大系第一季第一期——

跟隨著名琵琶演奏家趙聰的採訪

聆聽“一代笛王”陸春齡口述他的傳奇竹笛人生

中國魔笛

陸春齡

個人簡介

陸春齡，笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被譽為“中國魔笛”，上海人，曾任上海音樂學院教授、上海江南絲竹學會會長。他演奏的作品，音色淳厚圓潤 純淨甜美，表演細膩，氣息控制功力尤深。並能自如地運用顫音 震音 歷音、打音等潤飾曲調。創作笛子曲目有《今昔》、《喜報》、《江南春》、《工地一課》、《練兵場上》等，整理的笛子曲有《鷓鴣飛》、《歡樂頌》、《小放牛》、《中花六板》等，都已成為笛子的保留曲目。不論在笛子演奏的領城或是在整個中國樂界都有舉足輕重的地位，越過半世紀的笛子教授生涯及藝術實踐形成其獨特的流派典範。其演奏在氣口之精微、指法之奧妙、音色之濃郁，普為國內外樂壇及知音所尊崇，尤其在江南絲竹上，廣蓄並納，獨樹一幟的體系堪稱笛界的一代宗師。

陸春齡十幾歲就參加了民間絲竹團體“紫韻國樂社”，1940年與友人組織“中國國樂團”。青年時期的陸春齡，為生活所迫，曾開過汽車，踏過三輪車；生活的辛勞並沒有壓倒他。他除了借笛子來排遣胸中的積鬱外，還借開車、踏車之便，尋師訪友，磨礪自己。1953年，陸春齡參加了上海民族樂團的籌建工作，此後便成了上海民族樂團的獨奏演員，1976年調上海音樂學院任教。

陸春齡是笛子演奏家，又是音樂教育家。他所教過的學生遍及海內外，不少中青年笛子演奏家都受過他的指導，其中有些人在海內外樂壇，教壇上享有一定的聲譽。如俞遜發等在笛壇界有一定威望的演奏家。他還是一位多產的民族器樂曲作家，他改編和創作的眾多笛曲，已成了笛子演奏家們常常選奏的曲目，深受聽眾喜愛。

陸春齡的笛子演奏已有60個春秋，他在笛苑內辛勤耕耘，不斷開拓，形成了他那濃郁的風格。“江南絲竹”是陸春齡竹笛演奏藝術成長的沃土，江南絲竹所具有的清新活潑、韻味雋永的特色，便成了他演奏風格的基調。而他又將江南絲竹樂曲改編成受人歡迎的笛子獨奏曲。

上海里弄走出的藝術家

陸先生出生在上海南昌路的一戶貧苦之家。在這條住戶多為貧苦戶的舊式里弄，卻有一支“陋巷樂隊”，彈琵琶的，吹笛子的，拉二胡的……江南絲竹所需要的各種人才，應有盡有，先生因此耳濡目染。兒時每個夏天的夜晚，先生都是在這美妙的江南絲竹聲中度過的。六歲那年，在伯伯、堂叔叔的支持下，先生拜師學吹笛子。師傅，就是弄堂口擺攤修鞋的老皮匠。

從此，陸春齡一根笛子拿在手裡不離口。老阿奶時常嘆道：“一天到夜，拿了根‘竹管筒’，能當飯吃？長大了哪能辦噢？”

老阿奶沒想到，孫子的“竹管筒”，在解放後不僅讓全家吃飽了飯，還名揚全中國，名揚全世界。

音樂文化使者之路

七十多年的藝術生涯裡，先生閱歷驚人，是周恩來口中名副其實的“文化使者”。

自1955年起，8次受到毛主席接見

“毛主席一共接見了我8次，我為他演奏了6次。曲目包括《鷓鴣飛》、《中花六板》、《歡樂歌》等。我還記得毛主席對我說，‘吹得好，吹得好，要好好為社會主義革命、社會主義建設服務，謝謝，謝謝！’後來在合影時，毛主席讓我站在他的左邊。”

1954年起多次走出國門做藝術交流

自1954年起，先生多次出訪東南亞、歐洲、亞洲、美洲以及香港、臺灣等三十多個國家和地區進行演出及教學、贏得廣泛稱許。被譽為“神笛”、“魔笛”和“笛王”。

1981—1985年多次舉辦獨奏會

1981年他應香港宏光光團邀請，在香港舉行獨 奏音樂會，大獲好評，報界讚頌他的演奏“藝冠群倫”、“神韻兼備”。1985年在北京舉辦了獨奏音樂會，同年應香港音樂事務統籌處邀請舉辦青少年大師班。

1986年為英國女王演奏

演出前，我把笛子放在一個架子上，一根一根介紹給女王。當我介紹到英國笛子時，女王眼睛一亮。於是，我用英國笛子吹了一首英國民間小調《鄉村花園》，然後還演奏了《喜報》。女王聽了很高興，戴著手套和我握了3次手。”

一介泰斗的晚年生活

今年97高齡的先生，仍然熱情洋溢，與時俱進，緊跟時代的脈搏，活躍在音樂舞臺上。在上海大大小小的場合，時常能聽到他嘹亮優美的竹笛聲。

先生晚年開始唱歌了！唱“中國夢”，每次都受到觀眾的極大歡迎。他唱的是當前全國人民共同追求的中華民族偉大復興之夢，這麼龐大的題材，他用古詩吟誦、上海說唱和笛子演奏結合在一起的表達方式，演繹的精彩紛呈，引人入勝。

先生還會揮筆題詞，“藝海無涯”，字寫得蒼勁有力，一氣呵成！寫字時，手一點也不抖，對於一位96高齡的人來說，這實在是難能可貴。

他還想登臺演出，還想教授學生，還想為傳承民間藝術做些普及和宣傳工作。那笛、那衣，還有那隨身包，都在表明：隨時隨刻，只要有召喚，他即可出發，或演或講，或吹或拉。

作品

陸春齡陸春齡是我國灌製唱片，錄製音帶最多的笛子演奏家。各個時期，他對樂曲的處理都有明顯的不同。60年代初期，他的演奏淳厚，質樸，但已充分顯示出擅長以生動的音符塑造音樂形象、刻劃意境和渲染氣氛的功力。 這從50年代灌製的唱片《小放牛》、《歡樂歌》和《鷓鴣飛》中就能領會到。人們聽著他的演奏，常會隨著笛聲展開想象的翅膀，沉浸到他所創造的意境中。

《小放牛》

原是戲曲中的“吹腔”。 樂曲可分成兩個部分。前一部分以民間樂曲《老六板》為引子，緊接著的旋律舒緩而稍自由。聽著這優美的旋律，人們不難想象出牧童橫騎牛背，迎著陽春三月撲面而來的薰風，手執短笛、引吭高歌的情景。樂曲前—部分為羽調式，樂句多用重複。重複的樂句通過力度對比，描繪了牧童和村姑一問一答、一唱一和的歡愉場面。樂曲的後一部分轉入徵調式，同前一部分形成了鮮明的調性對比。這一部分，由於音調移高了四度，音色更加明亮，再輔之以連音和頓音的相互交織、映襯，場面也就顯得更為熾烈，充滿活力。《小放牛》被陸春齡用笛聲勾勒出了一幅春牧圖，一幅江南水鄉的風俗畫。

竹笛《小放牛》

《歡樂歌》

原是江南絲竹樂曲。江南絲竹樂曲大都有它一定的演奏程式：慢板，中板和快板。快板是樂曲的原型，中板和慢板則是樂曲原型的放慢、加花。改編成獨奏曲的《歡樂歌》，刪去了中板，僅留華麗流暢的慢板和活躍歡樂的快板，顯得更為緊湊。

《鷓鴣飛》

原是湖南民間樂曲。傳入上海以後，於本世紀初即衍變為江南絲竹樂曲，併成了當時上海絲竹團體國樂研究社的保留節目。1924年6月14日晚的廣播音樂會上，國樂研究社就以13人的陣容合奏此曲。1926年嚴筒凡編的《中國雅樂集》亦收有此曲。《鷓鴣飛》衍化成江南絲竹樂曲以後，也就同別的絲竹曲一樣，有了慢、中、快三種板式。不過，合奏時為了避免冗長，常常刪去中板。

竹笛《鷓鴣飛》

《鷓鴣飛》是陸春齡錄製音帶和灌製唱片次數最多的一旨樂曲。每一版本的演奏儘管都不完全一樣，但都同樣保存著江南絲竹的基本風格：旋律華麗而流暢，多用贈音，注重南方曲笛的韻味，就連慢板同快板銜接處的節拍由慢而快的過渡，也是江南絲竹的轉板形式。儘管如此，陸春齡演奏的《鷓鴣飛》，同絲竹曲卻有著明顯的區別。他著意形象的刻劃和意境的創造，從而使每個版本都有新的發展。從《鷓鴣飛》每個版本的變化中，不難看出他對竹笛演奏藝術的探求。

陸春齡演奏《鷓鴣飛》，刻意在“飛”上下功夫。因此，樂曲起始5小節4個長音的引子，全用顫音演奏。把實指顫音同虛指顫音(即手指在音孔上方快速扇動)巧妙地結合起來，再配合嫻熟的口風所奏出的旋律，使人產生鷓鴣奮翮高飛的聯想。慢板部分節奏平穩，曲調悠揚，音色渾厚、圓潤，時有直接表現鷓鴣振羽的穿插。最引人注意的是，慢板中段第二泛音“7”和“6”的運用，更是渲染了鷓鴣展翅飛舞時靜謐空明的環境。快板部分的旋律委婉酣暢，亦是鷓鴣翱翔神態的生動描繪。末尾兩小節的顫音，不僅同引子的顫音遙相呼應，人們也彷彿望見那鷓鴣遠逝天際的景象。

《鷓鴣飛》是陸春齡所改編的傳統樂曲中最具有代表性的曲目。聆聽此曲，可以領會到他的吹笛風格和高超技巧：氣口精妙，音色純淨，指法奧妙，風格濃郁。此曲不僅聞名於世，而由他灌製的唱片也榮獲了中國首屆(1949—1989)金唱片獎。

陸春齡創作的笛曲，以《今昔》、《喜報》和《江南春》更為膾炙人口。

《今昔》

作於1957年。樂曲分三段。首段以優美的山歌般的樂句為引子，以抒發新中國人民對美好生活的讚美之情，情緒歡欣、酣暢。中段乃是對痛苦往事的回憶，同首段形成強烈對比。前四個樂句的旋律為音色比較含蓄，暗淡的中低音區，加上滑奏技巧的運用，音調更顯得深沉、悽婉。旋律的上行，速度的逐漸加快和力度的逐漸加強，表現了情緒的激奮和反抗的決心。陸春齡這一段奏得含蓄、厚實，充分顯示了他吹奏南方曲笛的堅實功力。末段是首段的反覆，由於音調提高了四度，因加花而使音符變得密集，氣氛也顯得更為熱烈。

《喜報》

作於1959年。當時陸春齡到山東、安徽深入生活，全國人民為建設祖國所表現出的積極向上精神，激勵了他的創作熱情，便創作了這首歌頌人們建設祖國的讚歌。樂曲受北方風格影響，技巧上較多地運用了歷音、吐音和滑音，再輔之以充沛的力度，樂曲顯得激越高亢、熱情奔放。

竹笛《喜報》

《江南春》

1962年，陸春齡到上海郊區金山衛體驗生活，與曾加慶合作創作了《江南春》。 這是陸春齡演奏曲目中篇幅最大的一首樂曲。樂曲的基本素材為《四大景》。前奏中兩聲杜鵑啼叫，加上笛子奏出的江南農村田歌音調的引子，江南水鄉的旖旎風光即已呈現眼前。樂曲中八度的跳奏，頓音的運用，充分呈現了水鄉春耕繁忙的喜人景象。 上面的幾首樂曲雖不足以囊括陸春齡笛子藝術的全貌，但也足可窺見他演奏風格的精髓。

藝術風格

陸春齡陸春齡笛子藝術的獨特風格，首先體現在運氣上。他受崑曲的影響很大，講求“氣沉丹田”。這種運氣的方法是，呼吸藉助腹肌和腰肌強勁的支持力，使吹奏時氣息大小緩急得以控制自如。除了運氣之外，他還特別注重用上手拇指向內頂，下手拇指向外推，以保持笛身的平衡，並藉以協調風門的遠近、口風的鬆緊和力度大小的對比。正因為這樣，他吹出的音色優美而醇厚，堅實而飽滿，強而 不躁，弱而不虛。

其次，陸春齡在他改編和創作的樂曲中，經常使用別人不大用的第二泛音(即十二度超吹）。因為在笛子上吹奏第二泛音，笛膜幾乎是不振動的。此時笛子的音色不僅純淨，而且音量小，極容易表現靜謐的氣氛。 此外，在裝飾旋律的指法技巧方面，陸春齡除多用江南絲竹常用的贈音和打音；以增強樂的韻味外，十分注重小顫音和指震音的運用。 小顫音的運用，可以使樂曲更加華麗、活潑，使旋律更加流暢。但是小顫音所佔的時值很短要求手指顫動得細密而又均勻，難度比較大。由此可見，陸春齡在指顫音上是下過一番苦功的。

美化、潤飾音色的一個重要手法，便是使用震音。震音有兩種，一種是氣震音，一種是指震音笛子弱奏時，為保證音色的純淨，是不宜用氣震音的。為了避免單調，陸春齡常常借用指震音來美化音色。此外指震音既可以用單指，也可以用兩三個，甚至五六個手指，加上手指扇動方法不同，以及手指距音孔遠近的不等，都會造成不同的效果，從而豐富了樂曲的表現力。在欣賞陸春齡的演奏；或者學習他創作與改編的樂曲時，這一點是應該細加體味的。1999年12月又榮獲上海市的“老有所為精英獎”。

對外交流

1954年起，陸春齡曾作為中國人民的友好使者，先後出訪過歐，亞、非30個國家和地區。在出訪期間，陸春齡從未放過向外國同行討教，學習各國民族，民間音樂的機會，並將它們改編成笛曲。 這些外國民間音樂，經過他的表演，也都注入了新的血液，具有新的風貌,成為陸春齡笛子藝術的一部分。

個人專輯

專輯簡介

中國著名笛子演奏家陸春齡先生堪稱民族吹管樂一代宗師。MarcoPol的一款《陸春齡笛子藝術薈萃》專輯(唱片號：8225939)可謂笛子演奏藝術一大珍貴藏品。

曲目

此片所錄，薈集陸春齡先生演奏或創作的經典名曲12首，曲曲皆為千錘百煉之作。曲目為：《鷓鴣飛》、《小放牛》、《梅花三弄》、《喜報》、《歡樂歌》、《節目舞曲》、《水鄉新貌》、《今昔》、《中花六板》、《月夜思親人》、《關山月》、《行街》。其中經典笛曲《鷓鴣飛》、《小放牛》、《歡樂歌》都經陸春齡先生精心編曲，演奏技法獨樹一幟，頗具特色。創作曲《今昔》，產生於50年代，陸春齡先生以他切身的生活經歷，用音樂抒發了他對新舊社會的愛憎之情。

相關採訪珍貴視頻

繁華是上海的標誌，茂密的梧桐樹掩映著一條隱居在鬧市中小路，靠北端有一處名聲顯赫的小區，幾幢建於上世紀80年代沒有電梯的六層公房，在高樓林立的上海顯得其貌不揚，這裡居住著響徹南北的一代笛王——陸春齡。

說起牆上掛著的照片，數著似水流年，

三十載的風雨春秋油然。

江南絲竹奏出英國民間小調

那是在1986年的秋天，英國女王伊麗莎白二世訪華，履及北京、西安和上海三地。那次是英國在位君主的首次訪華，也是這位女王迄今唯一一次到訪中國。

1986年英國女王伊麗莎白二世訪華（資料圖）

在上海的行程中，幾位藝術家被安排為女王展示江南絲竹及曲藝的獨特魅力，這其中，就有竹笛界的一代宗師陸春齡。當時的陸春齡與趙鬆庭被並舉為南派竹笛兩大宗師，時年66歲，正逢藝術造詣與體力的黃金比例時期。即使時光遠去，陸春齡回憶起當時的情景，依然歷歷在目。

陸春齡為英國女王伊麗莎白二世演奏笛子，攝於上海

“那次是在上海城隍廟的湖心亭，開始她先聽石文磊的評彈。

我被安排在一間茶室等候，屋子很考究，有不少紅木傢俱。

演出前，我把笛子放在一個架子上，一根一根介紹給女王。

當我介紹到英國笛子時，女王眼睛一亮。於是，我用英國笛子吹了一首英國民間小調《鄉村花園》，然後還演奏了《喜報》、《行街》。

女王聽了很高興，戴著手套和我握了3次手。”

——陸春齡口述

一位竹笛大師得到外國元首的禮遇，與他在自己所屬行業兢兢業業耕耘良久密不可分。能夠像陸春齡那樣一輩子專注於一個行當的人不多。即使有，能像他那樣一干就是88年的也是鳳毛麟角。

在陸春齡的心中，歲月的風霜是最好的沉積，“老了，但是，不能暮氣沉沉，要有朝氣，有一種努力向上的精神。”在他漫長的吹奏生涯中一直以“吹到老，學到老”自勉，這也成了他的長壽祕訣。

除了竹笛之外，他也善於使用世界各國的同類樂器演奏，甚至創作。比如他用法國三孔笛創作了一首《和平歌》。這種笛子是用單手演奏的，另一隻手要打鼓。

與毛主席的8次會面

讓陸春齡更為懷念的，是他與毛主席的8次會面。1955年，他剛參與上海民族樂團籌備工作不久，便得到機會進京，為毛主席演奏。

毛主席與陸春齡會面

他為毛主席演奏的曲目，諸如《鷓鴣飛》、《行街》、《歡樂歌》以及《小放牛》等作品，都是他在新中國成立後寬鬆的環境中創作和改編的招牌曲目。

“毛主席一共接見了我8次，我為他演奏了6次。曲目包括《鷓鴣飛》、《中花六板》、《歡樂歌》等。

我還記得毛主席對我說，‘吹得好，吹得好，要好好為社會主義革命、社會主義建設服務，謝謝，謝謝！’

後來在合影時，毛主席讓我站在他的左邊。”

——陸春齡口述

毛主席與陸春齡先生合影

這張大合影連同放大的合影局部，都掛在陸春齡上海寓所客廳牆上的正中央。另一邊是1989年他獲得中唱總公司主辦的全國首屆金唱片獎（1949—1989）的金唱盤。

陸老指著唱盤說：

“那真的是金的，還能用來在唱機上播放。”

在陸春齡富有傳奇色彩的笛王故事裡，同樣少不了憶苦思甜。

“新中國成立前真的是萬惡的舊社會。我那時在一家車行打工，連續工作48小時才有8小時的休息，又苦又累。

我開過出租車，也踏過三輪車，在江南造船廠當過工人，同時還參加了紫韻國樂社和中國國樂團，他們就是現今上海民樂團的前身。

那時，從事民樂的人大多有兼職補貼家用，因為光靠演奏還無法度日。我的職業生涯是在新中國成立後才開啟的。”

——陸春齡口述

陸春齡：國家級非物質文化遺產項目江南絲竹代表性傳承人

還有最後一個音樂願望

新中國成立後，萬物始新。上世紀50年代也是竹笛界迎來迅猛發展的高峰期，南北派各有代表人物。

北派代表馮子存用《喜相逢》這類作品把民樂從合奏和小合奏中解放而出，推上了獨奏的舞臺。南派代表則在江南絲竹領域各有造化。陸春齡的創作生涯便始於那時。

為毛主席演奏過，為英國女王伊麗莎白二世演奏過，這些故事對陸老而言是一種驕傲，也是音樂歷程中的一個個旋律明快的插曲。在採訪中陸老告訴趙聰，他還有最後一個音樂願望：

他還有美國的林肯中心沒有去，現在最想去林肯中心演出，不知道誰能幫他實現？

百歲笛王的長壽祕訣

走進淮海中路吳興路十二弄，是吳老的家

有人說，一本恭王府家史就是半部清史。那陸春齡的客廳則可算半部竹笛當代史。

客廳花瓶中各具異域特色的笛子，是陸老到各地訪問後買下用來研究的的笛子，是陸老幾十年傳播中國聲音的見證。

陸老家中各具異域特色的笛子

比起被稱為“魔笛”，因長壽被尊為“笛王”，卻彷彿是給了陸老巨大壓力。斗膽問一句，年至96高齡，陸老可有什麼長壽祕訣？

“ 吹笛，運氣！吹笛，健身！

我從七歲開始吹笛子，吹到95歲還能吹，我深深體會到了吹笛，與健身、養生有關係！”

——陸春齡口述

見證陸老這近百年竹笛人生的，還有窗臺上擺放整齊的各種獎盃，有水晶的、銅質的、瓷質的，刻有中文的、英文的，在陽光的照耀下形態各異，好像在迫不及待地述說自己的故事。

陸老家中的獎盃

而陸老的音樂故事，如他本人一般長壽，並將不斷延續。

《陸春齡笛子獨奏：鷓鴣飛》黑膠唱片，年輕時的陸老

趙聰與陸老交談，陸老精神矍鑠

庭中笑談《江南春》

陸春齡從人民中發展而來的藝術生涯，也讓他致力於為最廣泛的群眾演出，甚至分文不取。

“我的作品和演奏的風格與精華都是從人民群眾中而來，和他們接觸、學習才有所收穫，待在房間裡是創作不出作品的。

我的知識也是來自於人民，比如最好的笛膜是取自於二十四節氣中小滿前10天的江南水鄉的蘆葦蕩。”

——陸春齡口述

一代笛王 陸春齡

因為陸春齡的巨大貢獻和高壽，人們習慣稱他為“笛王”。陸春齡不以為然：

“凡是一旦稱王了就到了無上的地步，也就很難再有長進。人民賦予了我‘人民音樂家’的稱號，對此我很滿意。我就是一介吹笛人。”

陸春齡在第四屆海內外書畫展聯誼會上表演節目，2009年

童年的陸春齡跟隨一位皮匠師傅學吹笛子，家境貧寒為生活所迫，開汽車、踏三輪也沒有阻擋他學習笛子的步伐，每日白天上班，晚上回家練笛，處處體現著對藝術的一種執著追求與熱愛，用笛聲排解胸中的積鬱，不斷探求生活的希望，信念使他成為了一名專業的音樂家。

陸春齡輔導“中華笛藝”培訓班學員，2009年

《歡樂歌》入百姓家

因為受過苦，瞭解勞動人民，這一介吹笛人最喜歡的是下礦演出。陸老的家中，安穩地擺放著礦工們送他的礦石。

“山東萊蕪鐵礦、山西大同煤礦等，我都下去過。

礦工在停工的時候滿頭大汗、滿臉烏黑，聽我的演奏，他們很感動。

因為也沒有什麼別的，就給我礦裡的一塊鐵或一塊石作為報答，這是我受到過的最高榮譽。”

——陸春齡口述

礦山與陸春齡有不解之緣，上世紀60年代至80年代，江蘇大屯煤礦、山東萊蕪鐵礦、南京九四二四鐵礦、江西安源煤礦、海南石碌鐵礦等，都曾留有陸春齡的笑聲和笛聲。

去安源煤礦時，陸春齡已年屆六旬了。演出原來只安排在萍鄉市的大劇場，但是，他偏偏要先下礦井，誰勸都沒有用。

“我們來是為一線礦工演出的，不是做做樣子的。礦工們日日夜夜開採煤礦，為大家送來光明。我們有危險，他們就沒有危險？”

他下到礦井底層。窄窄的巷道，只能匍匐而行，每到一個作業點，他就拿出笛子，為礦工吹唱。這天，他轉了六個巷道，還不時與工人交談，拿起沉重的風鎬掘煤。

回到礦上，聽說一位老礦工因為身體不適沒下井，他又不顧勞累，拎起笛箱，找到老礦工，為他一個人，一氣吹了七八首曲子。

大概對陸老而言，這根小小的竹笛，沉甸甸的握在手中，不僅有對生活的感激，更是飽含對民族文化的熱愛，這份真情承載著老一輩藝人為弘揚民族文化的寄予，更承載著心中的中國夢。