“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺？” 這既是齊白石的造型觀，也是齊白石在整個藝術格調上，欲求溝通世俗和文人的審美意趣。既不流於媚俗，也不狂怪欺世。白石老人用自己的筆描述自己的一生，以純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合的方式，生動地表達著對身邊事物的愛，濃墨重彩之間更是敘寫了他傳奇的一生。
下面將要介紹的齊氏三絕，將白石老人的創作風格盡顯，妙不可言！
一絕：畫桃
齊派立宗之代表
1951年作 壽桃
齊白石老人一生渴求長壽、幸福、吉祥，所以“壽桃”、“一世平安”、“年年有餘”、“菊酒延年”都是白石老人常畫的題材。齊白石的祝壽畫，以壽桃為最多。他愛畫桃，求畫者也喜歡他畫桃。齊派桃是齊老最典型的紅花墨葉派立宗的代表，大俗幻為大雅，受到世人喜愛。
1947年作 大壽
通常所見齊白石畫桃，以晚年為多，桃子或畫於籃中，或畫於樹上。多采用“紅花墨葉”的畫法，先以沒骨大寫意法直接用洋紅潑寫碩大桃實，躍然紙上，豔而不俗，惹人喜愛。滲以少許檸檬黃，再以花青、赭墨寫出葉子和枝幹，後用濃墨勾勒葉筋，設色濃重豔麗。與其畫荷花所創的紅花墨葉恰成強烈對照。不僅桃實的分佈頗具匠心，極臻疏與密、藏與露之妙，連壽桃的向背光都以顏色的變化來確切地表現出來。
壽桃
白石老人還喜歡把桃與桃葉、桃與竹籃的比例加以誇張。如竹籃只能盛下兩三個桃子，可見仙桃的非同一般！這樣的誇張手法，是從民間藝術借鑑來的，雕花藝匠出身的齊白石，對民間藝術的熟悉和大膽借鑑，是成就其藝術的一大根源。文人藝術與民間藝術天衣無縫的融會，在一個桃子形象中也有突出的體現。
長壽三千年
桃花實各三千年
齊白石、王雪濤 1949年作 壽桃工蟲
齊白石、王雪濤 1956年作 多壽圖
花實各三千年
壽桃
1950年作 桃實圖
1950年作 壽酒
1950年作 多壽
1940年作 壽酒
1951年作 壽桃蚱蜢
1930年作 長壽圖
桂花壽桃
蝴蝶壽桃
壽桃草蟲
壽桃蜜蜂
壽桃螳螂
壽桃草蟲
1951年作 壽桃蚱蜢
二絕：畫蝦
畫壇一絕
蝦戲圖 立軸 紙本
齊白石一生繪畫題材廣泛，包羅萬象，尤以畫蝦最負盛名，廣為人知。齊白石雖一生熱衷沉浸於大寫意花鳥畫，但格外強調寫生的重要性。他在《自傳》中說：“畫畫要畫人家看過的東西”。我們看他的畫，多題有“半生寫生”四字，表明了他對繪畫寫生的高度重視。然這種中國畫的“寫生”有別於西畫的“寫生”，是一種對繪畫對象形的高度概括與提煉。
蝦 立軸 紙本
齊白石筆下的蝦，適度變形，簡練概括，綿中帶剛，生動傳神，聚散有法，妙趣橫生，堪稱一絕。他為了畫蝦，特意在家中案頭養蝦，詳細觀察蝦的習性與動態。正由於他對蝦的熟悉和了解，所以他畫的蝦十分傳神。
蝦圖三 鏡片 設色紙本
蝦 鏡心帶框 設色紙本
蝦 鏡心 紙本
蝦 鏡框 水墨紙本
對蝦
群蝦 1945 紙本設色 60.5×33.5cm 北京美術館藏
蝦趣 1951 紙本設色 83×45cm 北京畫院藏
高齡蝦
蝦 四屏 設色紙本
蝦族大家庭
三絕：畫荷
創紅花墨葉一派
魚戲蓮塘 1952年作
白石老人生性樂觀，他的畫也與生俱來帶著一種喜悅的神情。白石老人作畫筆墨尚簡，大象希形，無多餘贅筆，在寥寥勾勒中傳達出許多餘緒。他畫的荷花造型洗練，分披的荷葉，欹斜的荷杆，嫣紅的荷瓣，飽滿的蓮房，構圖充滿張力，完全體現了他本人的精神狀態。
紅荷翠鳥游魚圖
齊白石對畫荷頗有研究。他曾寫道：“客論畫荷花法，枝幹欲直欲挺，花瓣欲緊欲密。餘答曰：‘此語譬之詩家屬對，紅必對綠，花必對草，工則工矣，未免小家習氣。’”這是說，畫荷不要拘於窠臼、不要流於習氣。他又寫道：“懊道人畫荷花，過於草率；八大山人亦畫此，過於太真。餘能得其中否，自尚未信。世有知者，當不以餘言為自誇。識者自當竊笑也。”他評價八大山人和李鱔畫荷或失於“執”，或失於“率”，而自謂兼得兩家所長。
荷花蜻蜓 1955年作
齊白石畫荷在吸取八大山人以及吳昌碩筆墨精神的基礎上，自創了“紅花墨葉”畫荷法：用飽滿的洋紅直接潑寫荷花，襯以黑乎乎的濃墨葉和用焦墨寫就的荷梗，在紅黑、濃淡、乾溼的對比變化中形成鮮明奔放的視覺效果。表現出濃郁的民間審美趣味，傳達了強烈的生命勃發意識，一掃傳統文人畫的荒寒之氣，生機盎然，極具爛漫情趣。
荷花
荷花 1923年作
池塘雙鴛圖
半畝方塘
荷花鴛鴦 1929年作
荷花青蛙
荷花 1955年作
荷花 1952年作
蜻蜓荷花
荷花鴛鴦 1946年作
荷花鴛鴦 1943年作
荷花