水墨品質王興堂山水畫工作室臨摹教學

美術山水畫藝術國畫國風閣國風閣 2017-10-10

水墨品質王興堂山水畫工作室臨摹教學

▲王興堂

王興堂，男，1973年生於山東鄆城縣，畢業於中央美術學院國畫系，分獲學士、碩士學位。師從賈又福、姜寶林、陳平教授。1998—2003年任教於四川美院國畫系。現為山東藝術學院副教授，碩士研究生導師，中國文化部青聯委員，美術工作委員會委員，山東省美術家協會理事，山東省美術家協會山水畫藝委會副祕書長，山東畫院青年畫院副院長，當代中國畫壇70後代表性畫家，2012、2013、2014年“齊魯畫風”山東省中國畫大展評委。

山水畫臨摹的方式

既然臨摹是分階段的，每階段有不同的臨摹要求，臨摹的層次也不一樣，要經歷一個從表象臨摹到深入臨摹的過程，這個過程共經歷三個環節的重要轉換。這種轉換的藝術層次由低向高，教育層次由簡單向複雜，研究它對臨摹教學是極為重要的。

第一層次單純臨摹

此種臨摹忠實於對象，以準確的模仿範本為宗旨。這樣的臨摹要求學生拋棄自我，完全以範本所展示的藝術對象為歸，潛心揣摩，力求進入角色。這樣要求的原因是，對於一個尚未了解山水畫的學生來說，要想真正懂得山水畫，他必須從忠實的臨摹範本開始，慢慢積累，逐漸形成對山水美的領悟。因為此時，學生自我的主觀認識或原有的一些道聽途說的知識極有可能是錯誤的，對學習山水畫來說是毫無價值甚至是有害的；同時，這時因為學生缺少專業知識，他不能把泛泛的自我轉化為山水畫中的自我，因而自我意識也就失去了專業藝術價值——儘管自我在藝術創作中具有最高意義。實踐經驗證明，此階段，越是沒有成見的學生，其進入角色就越容易，日後走的彎路也越少。在對山水畫尚缺少最基本認識的時候就死死抱住自我的人是不會有所發展的。

這種亦步亦趨的臨摹以重點把握技法體系為主，而不在於極力追摹體貌，比如，如何勾樹幹、如何畫山石、如何點苔、如何用筆墨表現形體、如何組織樹木山體、如何佈置畫面等等，這些都是學生所必須深入思考並掌握的。由此而言，這種亦步亦趨的臨摹並不是複印機式的機械描摹，仍需要積極的思考和分析。

第二層次主動臨摹

這種臨摹要求：首先，把第一層次的技法臨摹轉化為心理感受，即心理上的臨摹。比如點葉，如何點能產生蒼鬱濃密的感覺，如何點又能產生秋林蕭肅蒼茫的感覺等；再如山如何結體能產生崇高感，如何結體又能產生幽深感等等。臨摹過程由外而內，變成了一種心理體驗過程，即一種不形之於筆墨的心理上的模仿。然後，臨摹者再把臨摹中形成的心理體驗通過筆墨準確轉化出來，外化在紙上。這樣，臨摹由外——內——外，經過三次轉化，由被動變成主動。這時的臨摹，不必以形骸的準確為標準，但必須以準確把握範本的神采、氣息為宗旨，強調自我感受的獲得與提出。

從第一層次的單純臨摹到第二層次的主動臨摹，臨摹者由完全喪失自我到逐漸尋找到自我，此時的自我已變成具有藝術專業意義的自我，“我”與範本可以對話，可以交融，從而達到了臨摹的真正目的——更好地把握自我。因而，臨摹者不但在技巧上獲得瞭解放，能遊刃有餘的表現而不必亦步亦趨得緊追古人，而且把視覺的模仿變成了一種情感的抒發，情感的作用上升成為主導力量。

有人認為，臨摹是技術性製作很強的過程，它與抒情沒有太大的關係，這種認識顯然是錯誤的。作為一個現代山水畫的教育者，必須認識到臨摹自身有從技術到精神的層次結構問題，並在教學過程中努力分清層次，有針對性地加以運用。具體可指導學生採用對臨、背臨、意臨幾種臨摹方式進行臨摹。

對臨

面對範本進行認真觀察，然後進行模仿，就叫對臨。對臨是教學中最常見、應用最廣的教學方式。它有多環節的表現，目有所見，心有所悟，手有所現。動手臨之前，一定要先仔細讀畫，像讀書一樣，從外觀到內延，對整幅作品有一個較為完整地認識，然後再動手臨摹，這樣心中有數，下筆才能不惑。這是對學生觀察力、理解力、表現力的綜合訓練。但在實際教學過程中，由於種種原因，教與學雙方往往都忽視“讀”的重要性，忽略“讀”的過程以及“讀”之前相關知識的瞭解，直接就動手臨摹，看一筆畫一筆，非常的盲目、被動。這樣臨摹的結果是可想而知的，學生用的功夫很多，收效卻甚微。

背臨

在對臨或讀畫之後，不看範本，只憑自己的記憶或臨摹印象，背畫出原範本的風格、技法與結構特徵等，背臨是對學生觀察力、理解力、表現力、記憶力的全面訓練。背臨可以檢驗對原畫的掌握情況，大凡記住的在背臨中能表現出來的就是已掌握的內容，而忽視了的就是未理解的內容，由此，背臨可以使學生更深入地觀察範本，加強對原畫的理解。

意臨

意臨是一種高層次的半創作式的臨摹，它介於臨摹與創作之間，意臨也是一些古人們經常採用的方式，而且成功的傳世作品也不少。如在明清繪畫中，我們經常見到仿某某作、仿某某筆意的作品，其中有許多作品是不錯的，它們大都是借古人為題而進行再創造。

意臨的目的在於訓練學生的創作力、想象力以及取合組分的能力，它臨摹的難度較大，學生必須在限定的範圍內，利用自己的理解進行變化性臨摹，是考驗學生能力高下的一種能動的方法。同時，對教師的能力也提出挑戰，教師對學生取捨的判斷能否準確有見的，直接關係到學生對教師能力的信賴度。

以上對臨、背臨、意臨是三種不同層次的臨摹方式，它們由淺入深，由低向高層循序漸進。因此，具體臨摹時，也應採取循序漸進的方法，剛進畫室的低年級學生，基本是採用對臨的方式，再後，根據學習的不同階段的不同的要求，可穿插運用背臨的方式引導學生逐漸把自己對範本的理解和感受融入到臨作中。到高階段可以結合寫生、創作的經驗，加入新的筆墨造型語言進行意臨或自行組合。三種臨摹方式可以交叉輪換使用，同時要與所學山水畫理論結合起來，以理論來指導實踐，這樣臨摹就不再是“照葫蘆畫瓢”式的機械描摹，學生的觀察力、理解力、思考力、審美力、創造力，不斷提高藝術情感的作用不斷加強。臨摹變成了一件極為有意義的事情。