'京劇大師梅蘭芳先生酷愛畫國畫 卻又親手毀掉自己幾十幅畫 為什麼'
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
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一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
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一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
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梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
梅蘭芳先生梅蘭芳自年輕時就喜好收藏，但不僅限於戲畫，還有古劇本、古董、傢俱等。據不完全統計，梅蘭芳的藏品包含了劇本、戲單、照片、圖書、書畫、期刋、信件、剪報、郵票、火花、紀念品等，約有4.1萬餘件。
其中收藏繪畫作品有宋、元、明、清和當代著名書畫家如吳昌碩、陳師曾、陳寶琛、齊白石、徐悲鴻、張大千等人的作品。梅蘭芳本人的繪畫，也藏有多幅。
此外，還有當代印度畫聖難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、日本著名畫家渡邊晨畝贈給梅氏的畫、印度詩人泰戈爾親筆題字贈詩的團扇。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
梅蘭芳先生梅蘭芳自年輕時就喜好收藏，但不僅限於戲畫，還有古劇本、古董、傢俱等。據不完全統計，梅蘭芳的藏品包含了劇本、戲單、照片、圖書、書畫、期刋、信件、剪報、郵票、火花、紀念品等，約有4.1萬餘件。
其中收藏繪畫作品有宋、元、明、清和當代著名書畫家如吳昌碩、陳師曾、陳寶琛、齊白石、徐悲鴻、張大千等人的作品。梅蘭芳本人的繪畫，也藏有多幅。
此外，還有當代印度畫聖難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、日本著名畫家渡邊晨畝贈給梅氏的畫、印度詩人泰戈爾親筆題字贈詩的團扇。
梅蘭芳先生的戲劇讓藝術走進了生活，更讓中國傳統書畫走進了戲劇，擴展了藝術領域，打破了藝術領域的壁壘。梅先生這種對於藝術的相互融合，對於積極傳播中國傳統文化的思想，也影響了很多人，比如從我們泉城走出去，走向世界的女畫家，詩虹，就非常喜歡用油畫表現國粹京劇，她的以京劇為題材的《京劇人物系列》，走進過國家大劇院，走上過美國時代廣場的大屏幕。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
梅蘭芳先生梅蘭芳自年輕時就喜好收藏，但不僅限於戲畫，還有古劇本、古董、傢俱等。據不完全統計，梅蘭芳的藏品包含了劇本、戲單、照片、圖書、書畫、期刋、信件、剪報、郵票、火花、紀念品等，約有4.1萬餘件。
其中收藏繪畫作品有宋、元、明、清和當代著名書畫家如吳昌碩、陳師曾、陳寶琛、齊白石、徐悲鴻、張大千等人的作品。梅蘭芳本人的繪畫，也藏有多幅。
此外，還有當代印度畫聖難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、日本著名畫家渡邊晨畝贈給梅氏的畫、印度詩人泰戈爾親筆題字贈詩的團扇。
梅蘭芳先生的戲劇讓藝術走進了生活，更讓中國傳統書畫走進了戲劇，擴展了藝術領域，打破了藝術領域的壁壘。梅先生這種對於藝術的相互融合，對於積極傳播中國傳統文化的思想，也影響了很多人，比如從我們泉城走出去，走向世界的女畫家，詩虹，就非常喜歡用油畫表現國粹京劇，她的以京劇為題材的《京劇人物系列》，走進過國家大劇院，走上過美國時代廣場的大屏幕。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
梅蘭芳先生梅蘭芳自年輕時就喜好收藏，但不僅限於戲畫，還有古劇本、古董、傢俱等。據不完全統計，梅蘭芳的藏品包含了劇本、戲單、照片、圖書、書畫、期刋、信件、剪報、郵票、火花、紀念品等，約有4.1萬餘件。
其中收藏繪畫作品有宋、元、明、清和當代著名書畫家如吳昌碩、陳師曾、陳寶琛、齊白石、徐悲鴻、張大千等人的作品。梅蘭芳本人的繪畫，也藏有多幅。
此外，還有當代印度畫聖難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、日本著名畫家渡邊晨畝贈給梅氏的畫、印度詩人泰戈爾親筆題字贈詩的團扇。
梅蘭芳先生的戲劇讓藝術走進了生活，更讓中國傳統書畫走進了戲劇，擴展了藝術領域，打破了藝術領域的壁壘。梅先生這種對於藝術的相互融合，對於積極傳播中國傳統文化的思想，也影響了很多人，比如從我們泉城走出去，走向世界的女畫家，詩虹，就非常喜歡用油畫表現國粹京劇，她的以京劇為題材的《京劇人物系列》，走進過國家大劇院，走上過美國時代廣場的大屏幕。
最後想說，梅先生從青年時代起就認真鑽研古典文學、國畫、民族音樂、民族舞蹈、民俗學、音韻學和服飾學等多方面的祖國傳統文化，並把這些知識融合到他的藝術中去，從而創造了大量優秀劇目，形成了具有獨特風格、大家風範的藝術流派--梅派，也傳播了中國的傳統文化。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
梅蘭芳先生梅蘭芳自年輕時就喜好收藏，但不僅限於戲畫，還有古劇本、古董、傢俱等。據不完全統計，梅蘭芳的藏品包含了劇本、戲單、照片、圖書、書畫、期刋、信件、剪報、郵票、火花、紀念品等，約有4.1萬餘件。
其中收藏繪畫作品有宋、元、明、清和當代著名書畫家如吳昌碩、陳師曾、陳寶琛、齊白石、徐悲鴻、張大千等人的作品。梅蘭芳本人的繪畫，也藏有多幅。
此外，還有當代印度畫聖難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、日本著名畫家渡邊晨畝贈給梅氏的畫、印度詩人泰戈爾親筆題字贈詩的團扇。
梅蘭芳先生的戲劇讓藝術走進了生活，更讓中國傳統書畫走進了戲劇，擴展了藝術領域，打破了藝術領域的壁壘。梅先生這種對於藝術的相互融合，對於積極傳播中國傳統文化的思想，也影響了很多人，比如從我們泉城走出去，走向世界的女畫家，詩虹，就非常喜歡用油畫表現國粹京劇，她的以京劇為題材的《京劇人物系列》，走進過國家大劇院，走上過美國時代廣場的大屏幕。
最後想說，梅先生從青年時代起就認真鑽研古典文學、國畫、民族音樂、民族舞蹈、民俗學、音韻學和服飾學等多方面的祖國傳統文化，並把這些知識融合到他的藝術中去，從而創造了大量優秀劇目，形成了具有獨特風格、大家風範的藝術流派--梅派，也傳播了中國的傳統文化。
希望所有學習從事中國藝術的藝術家，都已梅先生為楷模，將中國優秀的傳統文化結合，創作出獨特的中國藝術，當然，也希望世界上所有藝術的藝術家，都能在中國的藝術中汲取營養，啟發靈感，藝術沒有種類的界限，藝術也是無國界的。
說起梅蘭芳先生，大家肯定首先想起的就是他的京劇表演藝術，的確梅蘭芳先生是近代傑出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人，不但中國人喜歡梅先生，在西方人眼中，梅蘭芳先生儼然成了京劇的代名詞。他的戲劇代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》等。
梅蘭芳先生，名瀾，藝名蘭芳。他是近代中國“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；他是中國進軍好萊塢的第一人，他曾在國外廣受讚譽，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。
梅先生以上的情況，想必已是家喻戶曉盡人皆知，可能大多數人不知道的是，梅先生還酷愛中國畫，並與中國畫有著許多的不解之緣，今天就讓我們通過三個方面瞭解瞭解。
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
二國畫入戲讓國畫中的人物活起來
三收藏國畫加上其他收藏品竟然有四萬件
一自己喜歡畫卻曾經親手毀掉自己正在展覽的幾十幅畫
翻開歷史畫卷，我們不難看出梅蘭芳先生結交的朋友中有很多的文人畫士，如齊白石、吳昌碩、張大千、陳師曾、陳半丁、王夢白、湯定之、姚芒父等人。這和他自己喜歡畫中國畫有很大關係，梅先生喜歡作畫也與他對藝術的認識有更大關係。而且，梅先生也非常喜歡畫佛畫。
他也曾多次提出“創造是藝術修養的成果”，“不論演員或劇作家都必需努力開展自己的眼界。除了多看多學多讀，還可以在戲曲範圍之外，去接觸各種藝術品和大自然的美景，來多方面培養自己的藝術水平”。
在梅蘭芳先生眼中，戲劇並不是他認為唯一的、最值得崇拜的藝術樣式，而只是中國傳統藝術的一門，戲劇與其他中國藝術息息相通，他們有著共同的內在特質。
“凡是一個藝術工作者，都有提高自己的願望，這就要去接觸那最好的藝術品。”
梅蘭芳先生從繪畫中找到了靈感，並運用到了他的表演當中。博覽眾長，也許這就是一代藝術大師的煉成祕訣，但凡“大家”都氣質不凡，梅蘭芳先生也正是如此。
關於梅先生繪畫，最讓人讚歎的還是梅蘭芳憤然毀畫的事
在特殊時代，梅先生在上海，也是特殊的原因，為了生計梅先生買過畫 ，當時夫人磨墨，丈夫繪畫。不到八天，畫了20多幅魚、蝦、梅、鬆。當市民看到醒目的“本店出售梅蘭芳先生近日畫作，歡迎光臨”的廣告時，爭相購買。不到兩天，20多幅畫就全部賣完了。
這件事傳出後，上海文藝界、新聞界、企業界反響十分強烈，許多知名人士提出要為梅蘭芳辦畫展，梅蘭芳得知後特別興奮，為不負眾望，他苦戰了半個月，畫了幾十幅作品，面交主辦者安排。主辦人員選定重陽節在上海展覽館展出，請梅蘭芳夫婦屆時光臨剪彩儀式。
然而此消息不脛而走，日偽漢奸獲知後互相勾結，肆意搗亂，他們派來一群便衣警察，提前進入展覽大廳大做手腳，前來參觀的許多群眾見狀紛紛離開。
梅蘭芳看見門口冷冷清清，覺得奇怪。當他走進展廳後，發現每幅畫上都用大頭針彆著紙條，分別寫有“汪主席訂購”、“周副主席訂購”、“岡村寧次長官訂購”……還有一些寫著“送東京展覽”。
梅蘭芳夫婦目睹此景，氣得兩眼冒火，立即拿起桌上的裁紙刀，刺向一幅幅圖畫。“譁！譁！譁！”幾分鐘內國畫化為碎紙。
梅蘭芳義憤填膺的毀畫舉動，很快傳遍整個上海，也很快傳向大江南北。上海當局的報紙搶先發布頭號新聞，言稱：“褚部長目瞪口呆，一場畫展一場虛驚！”
宋慶齡、郭沫若、何香凝、歐陽予倩發表聲援講話，稱讚梅蘭芳民族氣節凜然，為世人所敬仰。廣大群眾也紛紛寄來書信，支持梅蘭芳的愛國行動。
梅蘭芳看到全國人民對他如此讚賞和支援，感動得熱淚盈眶，興奮地對夫人說：“我梅蘭芳再也不是一隻孤燕了！”
二國畫入戲，讓國畫中的人物活起來了。
他自己曾說過，“學習繪畫對於我的化裝術的進步，也有關係…...從學畫佛像、美人以後，注意到各種圖畫當中，有許多形象可以運用到戲劇裡面去，於是我就試著來摸索。”
梅蘭芳先生為戲劇，執著一生，奉獻一生。梅蘭芳先生不僅學習繪畫，也把繪畫帶上了戲劇舞臺。
梅蘭芳先生這樣解釋了戲劇與繪畫的關係：“朋友當中有幾位是對鑑賞、收藏古物有興趣的，我在業餘的時候，常常和他們來往。看到他們收藏的古今書畫，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅滿目，美不勝收。從這些畫裡，我感覺到色彩的調和，佈局的完密，對於戲曲藝術有聲息相通的地方；因為中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是一幅活動的彩墨畫。我很想從繪畫中吸取一些對戲劇有幫助的養料。”
為了能創演更好的戲劇作品，梅蘭芳先生借鑑了不少古畫。比如為了編演《洛神》就借鑑了《洛神賦圖》，此類列子還很多。
梅先生對於繪畫入戲的嘗試始於1915年，當時梅蘭芳先生新編新劇《嫦娥奔月》，但是之前卻沒有關於“嫦娥”的題材。
當時梅蘭芳先生認為，嫦娥的扮相“還是用老戲裡的服裝，處理得不太合適的話，觀眾看了彷彿不夠他們理想中的美麗，他們都會感覺到你扮的不像嫦娥的，那麼這齣戲就要大大地減色了”。
由於喜歡書畫的緣故，他主張從古畫裡找服裝、頭面的素材，開了一條戲曲創新的新路子。採用了新式古裝的《嫦娥奔月》讓人眼前一亮，加上獨創的嫦娥在月宮採花的“花鐮舞”和歡宴的“袖舞”，
呈現出傳統程式難以表現的身段；曲牌方面，鑑於京劇原有板式難盡人意，遂按“南梆子”創作了新歌曲調，達到了情中寓美的意境。 唐伯虎《嫦娥執桂圖》（局部）、梅蘭芳《嫦娥奔月》劇照
這場戲無疑為梅蘭芳先生“古裝新戲”開了個好頭，而後來的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古裝”作品也都汲取古畫的造型入戲。
1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，佔了全部場次的四分之一。
這成功地證實了把繪畫與戲劇相融合的正確與睿智，更把梅蘭芳帶入了更高的藝術殿堂。後來梅蘭芳先生新編了好幾出古裝戲，集中地體現了他在傳統文藝審美情趣上的精深造詣。
三收藏國畫，加上其他收藏品竟然有四萬件
提到梅先生對繪畫的收藏，有幾方面的來源。他的祖父梅巧玲除演戲外，還是一位既善書法，又會鑑別金石、古玩的藝術家。
父親梅竹芬生前也喜愛書畫，他們都遺留下許多明、清時的繪畫作品；梅蘭芳的親朋熟知也常選購繪畫作品相贈；遇梅府有喜慶之事時，也經常親手繪製作品致贈；亦有畫家因其戲劇精彩而繪畫相送；梅先生多次訪問日本，有些日本畫家用中國畫法繪畫贈給梅先生留念。
可以說是古今中外，包羅萬象，其中不乏精品。作品中有兩種畫面較多，梅花和馬。一是因梅先生喜愛梅花；一是因梅先生為甲午年所生，屬相為馬之故。 梅蘭芳先生更收藏了不少珍貴的戲畫，比如溥儀從皇宮帶出的部分戲曲人物畫，還有晩清沈蓉圃繪《同光十三絕》。
梅蘭芳先生梅蘭芳自年輕時就喜好收藏，但不僅限於戲畫，還有古劇本、古董、傢俱等。據不完全統計，梅蘭芳的藏品包含了劇本、戲單、照片、圖書、書畫、期刋、信件、剪報、郵票、火花、紀念品等，約有4.1萬餘件。
其中收藏繪畫作品有宋、元、明、清和當代著名書畫家如吳昌碩、陳師曾、陳寶琛、齊白石、徐悲鴻、張大千等人的作品。梅蘭芳本人的繪畫，也藏有多幅。
此外，還有當代印度畫聖難達婆藪為梅蘭芳繪製的巨幅油畫《洛神》、日本著名畫家渡邊晨畝贈給梅氏的畫、印度詩人泰戈爾親筆題字贈詩的團扇。
梅蘭芳先生的戲劇讓藝術走進了生活，更讓中國傳統書畫走進了戲劇，擴展了藝術領域，打破了藝術領域的壁壘。梅先生這種對於藝術的相互融合，對於積極傳播中國傳統文化的思想，也影響了很多人，比如從我們泉城走出去，走向世界的女畫家，詩虹，就非常喜歡用油畫表現國粹京劇，她的以京劇為題材的《京劇人物系列》，走進過國家大劇院，走上過美國時代廣場的大屏幕。
最後想說，梅先生從青年時代起就認真鑽研古典文學、國畫、民族音樂、民族舞蹈、民俗學、音韻學和服飾學等多方面的祖國傳統文化，並把這些知識融合到他的藝術中去，從而創造了大量優秀劇目，形成了具有獨特風格、大家風範的藝術流派--梅派，也傳播了中國的傳統文化。
希望所有學習從事中國藝術的藝術家，都已梅先生為楷模，將中國優秀的傳統文化結合，創作出獨特的中國藝術，當然，也希望世界上所有藝術的藝術家，都能在中國的藝術中汲取營養，啟發靈感，藝術沒有種類的界限，藝術也是無國界的。
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