直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
身為國畫的三大技法之一，沒骨畫技法並不如水墨畫技法和工筆重彩畫技法那樣受國人重視，究其原因，還是千百年來形成的審美觀念影響.自唐宋以來，繪畫理論和審美觀都普遍受到謝赫“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”六法的影響，認為用筆是次要的，而且要有“骨法”。在謝赫看來“沒骨”也即意味著沒有了“筆”的表現力。所以，自“謝赫六法”提出後，對用筆的要求影響了中國繪畫一千多年。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
身為國畫的三大技法之一，沒骨畫技法並不如水墨畫技法和工筆重彩畫技法那樣受國人重視，究其原因，還是千百年來形成的審美觀念影響.自唐宋以來，繪畫理論和審美觀都普遍受到謝赫“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”六法的影響，認為用筆是次要的，而且要有“骨法”。在謝赫看來“沒骨”也即意味著沒有了“筆”的表現力。所以，自“謝赫六法”提出後，對用筆的要求影響了中國繪畫一千多年。
沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的“水線”來區分前後葉或花瓣與花瓣之間的關係，有以白當黑的味道。沒骨畫法也可細分為幾種表現方式：
第一種較工細如雙鉤蠆填彩法，只是略去雙鉤的墨線，靠色彩的層層加染而成。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
身為國畫的三大技法之一，沒骨畫技法並不如水墨畫技法和工筆重彩畫技法那樣受國人重視，究其原因，還是千百年來形成的審美觀念影響.自唐宋以來，繪畫理論和審美觀都普遍受到謝赫“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”六法的影響，認為用筆是次要的，而且要有“骨法”。在謝赫看來“沒骨”也即意味著沒有了“筆”的表現力。所以，自“謝赫六法”提出後，對用筆的要求影響了中國繪畫一千多年。
沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的“水線”來區分前後葉或花瓣與花瓣之間的關係，有以白當黑的味道。沒骨畫法也可細分為幾種表現方式：
第一種較工細如雙鉤蠆填彩法，只是略去雙鉤的墨線，靠色彩的層層加染而成。
第二種畫法略為疏放稍帶寫意的筆意，直接以色彩點染，一次完成。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
身為國畫的三大技法之一，沒骨畫技法並不如水墨畫技法和工筆重彩畫技法那樣受國人重視，究其原因，還是千百年來形成的審美觀念影響.自唐宋以來，繪畫理論和審美觀都普遍受到謝赫“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”六法的影響，認為用筆是次要的，而且要有“骨法”。在謝赫看來“沒骨”也即意味著沒有了“筆”的表現力。所以，自“謝赫六法”提出後，對用筆的要求影響了中國繪畫一千多年。
沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的“水線”來區分前後葉或花瓣與花瓣之間的關係，有以白當黑的味道。沒骨畫法也可細分為幾種表現方式：
第一種較工細如雙鉤蠆填彩法，只是略去雙鉤的墨線，靠色彩的層層加染而成。
第二種畫法略為疏放稍帶寫意的筆意，直接以色彩點染，一次完成。
第三種畫法是先工整色，未乾前以其它類似的色彩點染局部，類似破墨因為使用熟紙，故產生半融合效果或略帶斑駁的色彩變化。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
身為國畫的三大技法之一，沒骨畫技法並不如水墨畫技法和工筆重彩畫技法那樣受國人重視，究其原因，還是千百年來形成的審美觀念影響.自唐宋以來，繪畫理論和審美觀都普遍受到謝赫“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”六法的影響，認為用筆是次要的，而且要有“骨法”。在謝赫看來“沒骨”也即意味著沒有了“筆”的表現力。所以，自“謝赫六法”提出後，對用筆的要求影響了中國繪畫一千多年。
沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的“水線”來區分前後葉或花瓣與花瓣之間的關係，有以白當黑的味道。沒骨畫法也可細分為幾種表現方式：
第一種較工細如雙鉤蠆填彩法，只是略去雙鉤的墨線，靠色彩的層層加染而成。
第二種畫法略為疏放稍帶寫意的筆意，直接以色彩點染，一次完成。
第三種畫法是先工整色，未乾前以其它類似的色彩點染局部，類似破墨因為使用熟紙，故產生半融合效果或略帶斑駁的色彩變化。
直接用顏色的畫法是沒骨法。
以“沒骨法”繪製出來的畫，自有其特點：首先，它擺脫了線條勾勒束縛的呆板，可以更為生動；其次，它擺脫了線條勾勒的平面化感覺，達到立體效果；最後，通過預先設計毛筆的調色程序、技巧，能夠表現物象的光暗和質感。
不能直接用筆從調色盤中取顏料作畫，而是要先讓筆頭吸收一定的水分，然後再蘸取足夠量的顏料，並在調色盤裡將顏料調整均勻，調成所需的濃度。最初，筆中的水分可能掌握不好，可以從少量開始遞加，直至出現滿意的效果為止。
簡單的說就是不勾邊的畫法
沒骨，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。
作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。在書法裡把筆鋒所過之處稱為“骨”，其餘部分稱為“肉”。沒骨畫將墨，色，水，筆融於一體，在紙上予以巧妙結合，重在蘊意，依勢行筆。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名“沒骨圖”，後人稱這種畫法為“沒骨法”。
沒骨畫技法是中國畫的三大技法體系之一
從歷代關於沒骨畫的論述及流傳下的作品來看，沒骨畫最根本的特點是“直以彩色圖之”就是不用墨線勾勒，直接用色點、色線和色彩的暈染去塑造畫面形象。常表現於花卉。
沒骨畫法的起源有多種說法
相傳為五世紀初南北朝時期，張僧繇所創立的一種山水畫技法，直接以青綠、赭、白諸色，堆染成山石雲水樹木。沒骨技法為張僧繇所創，唐朝楊升用此法畫山水，稱為“沒骨山水”、北宋徐崇嗣用其畫花卉，他是“沒骨花”的創始人。
沒骨畫法作為不勾墨線，直接以色彩塑造物像的畫法，從技法上看，有渲染、點染兩種。
沒骨渲染是指不勾廓線或先用炭條、鉛筆、淡墨勾出輪廓線，然後用色將其覆蓋，或著色後再將鉛筆、炭條的痕跡擦掉，最終讓人看不到墨線，運用層染或混染法，通過多次著色來塑造物象的一種繪畫手法。所謂沒骨畫，是按《夢溪筆談》中的定義是“不用筆墨，直接以彩色圖之”但是，這種沒骨，並不表明沒骨畫的畫面，一定會給人一種軟弱無力的感覺。
因為沒骨畫法，通過色彩的造型，比如用色彩直接畫枝幹，點染花瓣、葉子，也可以表現畫家的筆力和物象的自然結構、光色影響等。而且，由於沒骨畫法直接使用色彩描繪物象的光感、色感和質感，比之用墨線造型的手法，更接近於客觀真實，更富有真實感，更適用於寫實繪畫。
身為國畫的三大技法之一，沒骨畫技法並不如水墨畫技法和工筆重彩畫技法那樣受國人重視，究其原因，還是千百年來形成的審美觀念影響.自唐宋以來，繪畫理論和審美觀都普遍受到謝赫“氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”六法的影響，認為用筆是次要的，而且要有“骨法”。在謝赫看來“沒骨”也即意味著沒有了“筆”的表現力。所以，自“謝赫六法”提出後，對用筆的要求影響了中國繪畫一千多年。
沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的“水線”來區分前後葉或花瓣與花瓣之間的關係，有以白當黑的味道。沒骨畫法也可細分為幾種表現方式：
第一種較工細如雙鉤蠆填彩法，只是略去雙鉤的墨線，靠色彩的層層加染而成。
第二種畫法略為疏放稍帶寫意的筆意，直接以色彩點染，一次完成。
第三種畫法是先工整色，未乾前以其它類似的色彩點染局部，類似破墨因為使用熟紙，故產生半融合效果或略帶斑駁的色彩變化。
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