“⋯⋯以前的劉德華都慢慢改掉了，好像是《人在江湖》的時候，表情、走路的樣子都改了，《無間道》也沒有了以前劉德華的樣子。
忽然一天杜琪峰對我說，《暗戰》你演得很好，但是我不希望你演那個，我想你演回10年前的劉德華。
我找不到10年前的劉德華。⋯⋯”
截止到2005年底，劉德華拍攝的電影總數已達123部，這對任何一個演員來說，都是遙不可及的。
雖然，這123部電影的質量有優有劣，有平庸之作，也有一些屬於劉德華個人表演上的不足，但是，作為一個在影、視、歌三方面都留有不少精品的演員，他的勤奮，他的多能是人所佩服的。
包括對他的演技持批評態度，甚至是對他不屑一顧的人。
劉德華的多產、多能，還有他健康的公眾形象，使他成為了香港娛樂圈的一個代表性人物，他的名字也早已隨著他的電影、歌碟傳入內地，以至於家喻戶曉，人人皆知。
難怪有些碟店主人為了方便購（租）碟人的需要，特意將劉德華的100多部電影按照拍攝年份的順序張貼在店裡，供人購買（選租）。
由此可見，劉德華在觀眾心目中的地位。
縱觀劉德華的100多部電影，儘管有些不盡如人意，但也不乏大放光彩的經典之作。
在此推出受到觀眾和影界人士普遍讚賞的18部，作一個簡單介紹：一、《旺角卡門》有人評論，這是一部由年輕的劉德華、年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛構成的年輕的電影。
旺角是香港的一個地名，顧名思義，這是一個比較熱鬧雜亂的地方。
把旺角與交響樂曲卡門連在一起，是不是暗示此地的“江湖險惡”？
旺角的一個角落有個小混混，他的生活沒有目標，整天吃了玩玩了睡，混一天是一天，似乎要一直混到生命的末日。
然而，他卻是一個名叫“烏蠅”的人的“老大”。
每當這個“烏蠅”惹了禍，“老大”就會充滿俠義豪情地去為他出氣。
劉德華演的就是這個“老大”。
在片中，劉德華演的這個老大可沒有一手遮天的本事，兜裡沒錢手下沒人，有的只是兩個字：情義。
為了情義，他拋開兒女情長，與“烏蠅”共入虎穴。
那身魄力，那雙厲眼，令對方膽寒。
後來，當他遇到了由張曼玉扮演的“表妹”時，開始對自己的生活現狀有了反省，不想再趟“江湖”渾水。
可是，人在江湖身不由己呀，最終，他倒在了警察的槍口下。
這樣一個平凡仗義的“老大”，劉德華演來輕鬆自然。
他把“老大”對生活的無所謂與內心情感的無言展示，刻畫得恰到好處，令人信服。
那個時候的劉德華還略顯青澀，但卻給觀眾留下了深刻的印象。
忘不了的是劉德華在影片中的“帥”。
一襲黑衣，一副墨鏡，一張被打傷的臉，卻帥得讓人記憶到如今。
值得一提的是，這部在1988年拍攝的小製作電影，讓首次執導影片的王家衛一舉成名。
此後，除了在《阿飛正傳》中的配角，王家衛的電影裡再也沒有見過劉德華。
但就是這部《旺角卡門》，讓劉德華有了擺脫偶像束縛的跡象。
或許就是從這部電影開始，他真的決心擺脫青澀的外衣，挑戰另一面的將來，從而選擇真正屬於自己的星路。
值得一提的是，這部電影雖然被稱為“小”電影，卻聚集了當今香港三大巨星：劉德華、張學友、張曼玉。
當年的他們還沒有大紅，劉、張尚未稱“王”，張曼玉也未封“後”，但是，三個人的演技都在這部影片中熠熠生輝。
《旺角卡門》使劉德華獲得第八屆香港電影金像獎影帝提名。
這也是他首次獲提名。
遺憾的是，這個獎項最終與他擦肩而過。
二、《龍在江湖》《龍在江湖》這部影片並沒有捧得很高，但卻是導演王晶的得力之作。
可以說，《龍在江湖》既是導演王晶不可多得的一部傑作，又是劉德華演技得到昇華的一部佳作。
在片中，劉德華飾演一個名叫韋吉祥的小人物。
就是這個小人物，他的紛亂的內心世界，他的“死要面子活受罪”，他的為掩飾矛盾而掩蓋不住的尷尬，被劉德華刻畫得淋漓盡致，讓人在他的風趣逗笑中感覺到他的不凡演技。
韋吉祥這個玩世不恭的小混混，矛盾、自卑和痛苦，都被劉德華流暢自如地傳遞到觀眾眼中，並在心裡引起共鳴。
尤其是最後那場戲，他呆呆地站在大街上，目送著梁詠琪的離去，卻不曾想到緊接而來的就是自己生命的終結。
韋吉祥死了。
他的死，既暗喻了江湖險惡，又說明了有些東西一旦失去，就難以復得的道理。
電影的結尾令人深思；劉德華的表演扣人心絃。
三、《天若有情》《天若有情》這部電影恐怕很多年輕人都看過，看過了就不會忘記，刻骨銘心。
對劉德華飾演的人物角色的刻骨銘心。
在片中，劉德華飾演年輕、深情，但性格叛逆且講義氣的小弟。
他那張年輕英俊的臉，那雙捉摸不透的眼，真是酷得令人陶醉。
從表面看，他似乎只是一個打家劫舍的混混，但是，內心的善良和熱情卻如火一般在情節中迸放。
尤其是在遇到愛情後，那雙原先桀驁不馴的眼睛一下子被愛融化，變得柔情似水。
這就是華弟，一個讓人感到信服的人物形象。
在這部影片中，華仔的表演沒有任何掩飾，卻透現出他本人身上的無限魅力。
影片中的那首歌——《一起走過的日子》，情深深，意切切，足以賺足觀眾的眼淚，令人肝腸寸斷。
在《天若有情》中，劉德華的黑社會背景是一段愛情故事令人心碎的原因，和富家女吳倩蓮的富有傳奇色彩的相逢、狂暴的黑社會傾軋過程還有最後悽美的結局，使得電影最終暗合了片名《天若有情》。
《天若有情》快要結束時，劉德華身穿白色婚禮服，騎著摩托車在高速公路上疾馳，後面坐著心愛的女人，華仔耳不旁聽眼不斜望，風吹著他鼻中不斷流下的鮮血，吹到心愛女人的身上，他時而用手揩一下，再揩一下⋯⋯
鏡頭的酷，幾乎可以與周潤發在《縱橫四海》中那段雨水順著髮梢滴到下巴時，周潤發表情冷冷地、又略微有些譏誚地拭去的情節相媲美。
當《漆黑的天空》音樂響起時，整個畫面美得令人窒息。
難怪歌星李玟會說：“當時看《天若有情》的時候，好羨慕吳倩蓮（在片中飾華仔女友）喲。”
這部影片使劉德華獲得第十屆香港電影金像獎提名。
四、《雷洛傳》在劉德華的早期作品中，警察的角色已經深入人心。
《雷洛傳》又是一個警察。
然而，這次的警察同以往他演的警察角色相比，雷洛卻是一個貪了五億的大貪官。
在《雷洛傳》裡，劉德華準確地把握了這個飛揚跋扈的總探長的內心轉變過程，把人物性格刻畫得絲絲入扣。
他從雷洛的年輕時代一直演到老，如此大的年齡跨度卻沒有對他構成威脅，他把一個初入行時一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長的心理變化，一點一點地呈現在觀眾面前，讓觀眾通過他自然流暢的表演來認同角色的變化。
影片中有幾個場景很有意思，給人留下了深刻的印象。
如：在和老上司對話時，他捏著那枚硬幣說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。
觀眾就從他的這句話中，能夠感覺到這個黑幫人物離原先那個一身正氣的小警察走得有多遠。
還有，面對同是天王的郭富城飾演的他兒子，也讓人感覺有趣。