我們讀不懂古詩有以下幾種情況，逐條來看，如何解決。
首先，文字就讀不明白。
詩詞用語雖然講究朗朗上口，但畢竟是修飾過的語言，而且是韻文，是在記錄性書面語言之上的精煉。特別是古詩詞，是在文言文基礎上的升階。文言文系統和我們如今使用白話文為基礎的語言系統，雖然漢字都是一樣，但是語言結構是有區別的。那麼作為普通話的使用者，如果古文閱讀積累不夠，不具備基本的文言基礎，自然是連字面意思都有些難以理解。
這個其實解決辦法就是在增加古文閱讀量上學習文言文技巧，從基礎入手，不要只挑詩詞看，散文、賦的字句其實更加容易讓人理解。我們先建立文言文語境，自然就能理解了。這一階段其實我們在高中的時候就應該完成，就類似於英語的學習，無非就是詞彙量、語法、語境的各種組合，而且漢字的連續性還在，其實文言文的學習應該是簡單于非母語的。
第二，朝代文化斷裂。
詩人都是寫自己的時代，無論詠史、懷古，其實都是寫當代、寫自己。所以每一篇作品必然帶有時代特點。一個時代離我們越遠，我們越是難以想象。
我們讀不懂古詩有以下幾種情況，逐條來看，如何解決。
首先，文字就讀不明白。
詩詞用語雖然講究朗朗上口，但畢竟是修飾過的語言，而且是韻文，是在記錄性書面語言之上的精煉。特別是古詩詞，是在文言文基礎上的升階。文言文系統和我們如今使用白話文為基礎的語言系統，雖然漢字都是一樣，但是語言結構是有區別的。那麼作為普通話的使用者，如果古文閱讀積累不夠，不具備基本的文言基礎，自然是連字面意思都有些難以理解。
這個其實解決辦法就是在增加古文閱讀量上學習文言文技巧，從基礎入手，不要只挑詩詞看，散文、賦的字句其實更加容易讓人理解。我們先建立文言文語境，自然就能理解了。這一階段其實我們在高中的時候就應該完成，就類似於英語的學習，無非就是詞彙量、語法、語境的各種組合，而且漢字的連續性還在，其實文言文的學習應該是簡單于非母語的。
第二，朝代文化斷裂。
詩人都是寫自己的時代，無論詠史、懷古，其實都是寫當代、寫自己。所以每一篇作品必然帶有時代特點。一個時代離我們越遠，我們越是難以想象。
古代的文化、習慣、風俗對於我們來說，如果過於陌生就難以理解。特別是詩人們在創作中尤其喜歡用典，這就涉及到詩人之前的時代的文化內容，如果不懂得典故的出處，那就像學英文字母都認識，單詞卻搞不清的狀況。
文化上的儲備沒有捷徑。只有通過大量學習和積累來增加自己的見識，並通過前人註解詩詞難點來了解。
第三，詩人個人情懷。
詩以言志，詩人寫詩，總是從自身角度出發，抒發自己情感的。創作者總會把個性化、個人化的東西夾雜在作品裡，任何人都擺脫不了這種“有我之境”。所以如果對詩人性格不瞭解，對詩人生活經歷不瞭解，有可能也無法對他在某個時間，某個情景下寫出的作品做出正確的解讀。
這個倒不是很要緊的事情，我們拿到某個詩人的作品，臨時去了解也不成問題。
我們讀不懂古詩有以下幾種情況，逐條來看，如何解決。
首先，文字就讀不明白。
詩詞用語雖然講究朗朗上口，但畢竟是修飾過的語言，而且是韻文，是在記錄性書面語言之上的精煉。特別是古詩詞，是在文言文基礎上的升階。文言文系統和我們如今使用白話文為基礎的語言系統，雖然漢字都是一樣，但是語言結構是有區別的。那麼作為普通話的使用者，如果古文閱讀積累不夠，不具備基本的文言基礎，自然是連字面意思都有些難以理解。
這個其實解決辦法就是在增加古文閱讀量上學習文言文技巧，從基礎入手，不要只挑詩詞看，散文、賦的字句其實更加容易讓人理解。我們先建立文言文語境，自然就能理解了。這一階段其實我們在高中的時候就應該完成，就類似於英語的學習，無非就是詞彙量、語法、語境的各種組合，而且漢字的連續性還在，其實文言文的學習應該是簡單于非母語的。
第二，朝代文化斷裂。
詩人都是寫自己的時代，無論詠史、懷古，其實都是寫當代、寫自己。所以每一篇作品必然帶有時代特點。一個時代離我們越遠，我們越是難以想象。
古代的文化、習慣、風俗對於我們來說，如果過於陌生就難以理解。特別是詩人們在創作中尤其喜歡用典，這就涉及到詩人之前的時代的文化內容，如果不懂得典故的出處，那就像學英文字母都認識，單詞卻搞不清的狀況。
文化上的儲備沒有捷徑。只有通過大量學習和積累來增加自己的見識，並通過前人註解詩詞難點來了解。
第三，詩人個人情懷。
詩以言志，詩人寫詩，總是從自身角度出發，抒發自己情感的。創作者總會把個性化、個人化的東西夾雜在作品裡，任何人都擺脫不了這種“有我之境”。所以如果對詩人性格不瞭解，對詩人生活經歷不瞭解，有可能也無法對他在某個時間，某個情景下寫出的作品做出正確的解讀。
這個倒不是很要緊的事情，我們拿到某個詩人的作品，臨時去了解也不成問題。
第四，表達手法特殊。
有的是人寫詩平白、平易，直抒胸臆，這樣的作品會好懂一些。如盛唐中唐的那些詩人。但有些詩人特別喜歡含蓄，甚至用意識流的寫法，如果不瞭解他的特殊表現手法，自然就難懂了。如李商隱，黃庭堅之類的。
這個就需要我們對每個朝代的詩風、每個詩人風格都有一定的瞭解，這和大量的閱讀分析脫不開關係。經過學習、閱讀、賞析、積累，對“詩家語”有了正確的理解，對詩詞和詩詞作者有了足夠的瞭解，加上自己對古詩詞的流派、文風自己的看法（也就是文學框架），那麼無論什麼朝代、那個作者的作品擺到面前，我們都能做出正確解讀。
讀不懂古詩詞的問題自然迎刃而解。
學習文言文技巧，熟悉詩詞歷史，瞭解詩人風格。
有很多學詩的功夫，其實是在詩外的。
我們讀不懂古詩有以下幾種情況，逐條來看，如何解決。
首先，文字就讀不明白。
詩詞用語雖然講究朗朗上口，但畢竟是修飾過的語言，而且是韻文，是在記錄性書面語言之上的精煉。特別是古詩詞，是在文言文基礎上的升階。文言文系統和我們如今使用白話文為基礎的語言系統，雖然漢字都是一樣，但是語言結構是有區別的。那麼作為普通話的使用者，如果古文閱讀積累不夠，不具備基本的文言基礎，自然是連字面意思都有些難以理解。
這個其實解決辦法就是在增加古文閱讀量上學習文言文技巧，從基礎入手，不要只挑詩詞看，散文、賦的字句其實更加容易讓人理解。我們先建立文言文語境，自然就能理解了。這一階段其實我們在高中的時候就應該完成，就類似於英語的學習，無非就是詞彙量、語法、語境的各種組合，而且漢字的連續性還在，其實文言文的學習應該是簡單于非母語的。
第二，朝代文化斷裂。
詩人都是寫自己的時代，無論詠史、懷古，其實都是寫當代、寫自己。所以每一篇作品必然帶有時代特點。一個時代離我們越遠，我們越是難以想象。
古代的文化、習慣、風俗對於我們來說，如果過於陌生就難以理解。特別是詩人們在創作中尤其喜歡用典，這就涉及到詩人之前的時代的文化內容，如果不懂得典故的出處，那就像學英文字母都認識，單詞卻搞不清的狀況。
文化上的儲備沒有捷徑。只有通過大量學習和積累來增加自己的見識，並通過前人註解詩詞難點來了解。
第三，詩人個人情懷。
詩以言志，詩人寫詩，總是從自身角度出發，抒發自己情感的。創作者總會把個性化、個人化的東西夾雜在作品裡，任何人都擺脫不了這種“有我之境”。所以如果對詩人性格不瞭解，對詩人生活經歷不瞭解，有可能也無法對他在某個時間，某個情景下寫出的作品做出正確的解讀。
這個倒不是很要緊的事情，我們拿到某個詩人的作品，臨時去了解也不成問題。
第四，表達手法特殊。
有的是人寫詩平白、平易，直抒胸臆，這樣的作品會好懂一些。如盛唐中唐的那些詩人。但有些詩人特別喜歡含蓄，甚至用意識流的寫法，如果不瞭解他的特殊表現手法，自然就難懂了。如李商隱，黃庭堅之類的。
這個就需要我們對每個朝代的詩風、每個詩人風格都有一定的瞭解，這和大量的閱讀分析脫不開關係。經過學習、閱讀、賞析、積累，對“詩家語”有了正確的理解，對詩詞和詩詞作者有了足夠的瞭解，加上自己對古詩詞的流派、文風自己的看法（也就是文學框架），那麼無論什麼朝代、那個作者的作品擺到面前，我們都能做出正確解讀。
讀不懂古詩詞的問題自然迎刃而解。
學習文言文技巧，熟悉詩詞歷史，瞭解詩人風格。
有很多學詩的功夫，其實是在詩外的。