剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
4、
延留音：出於時代審美導致的音樂風格，延留音是當時音樂創作中重要的特徵。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
4、
延留音：出於時代審美導致的音樂風格，延留音是當時音樂創作中重要的特徵。
如何克服困難
1、
重視左手：線條化的音樂就要求小朋友們在演奏前一定要徹底搞清楚每一隻手的內容。長期的主調音樂的練習容易導致我們對左手演奏旋律的忽視。那麼在學習巴赫的作品的時候就要注意在分手學習的階段像重視右手一樣將左手的旋律徹底搞清楚並彈奏熟練。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
4、
延留音：出於時代審美導致的音樂風格，延留音是當時音樂創作中重要的特徵。
如何克服困難
1、
重視左手：線條化的音樂就要求小朋友們在演奏前一定要徹底搞清楚每一隻手的內容。長期的主調音樂的練習容易導致我們對左手演奏旋律的忽視。那麼在學習巴赫的作品的時候就要注意在分手學習的階段像重視右手一樣將左手的旋律徹底搞清楚並彈奏熟練。
2、
多唱：張嘴唱其實是初學階段練習每一首作品時都應該做的。而在學習巴赫的作品時更是要強調唱的訓練。同樣，由於兩隻手都很重要的原因，對於左手的跟唱也是相當重要的。多跟著左手的彈奏張嘴唱，對旋律的記憶是很有幫助的。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
4、
延留音：出於時代審美導致的音樂風格，延留音是當時音樂創作中重要的特徵。
如何克服困難
1、
重視左手：線條化的音樂就要求小朋友們在演奏前一定要徹底搞清楚每一隻手的內容。長期的主調音樂的練習容易導致我們對左手演奏旋律的忽視。那麼在學習巴赫的作品的時候就要注意在分手學習的階段像重視右手一樣將左手的旋律徹底搞清楚並彈奏熟練。
2、
多唱：張嘴唱其實是初學階段練習每一首作品時都應該做的。而在學習巴赫的作品時更是要強調唱的訓練。同樣，由於兩隻手都很重要的原因，對於左手的跟唱也是相當重要的。多跟著左手的彈奏張嘴唱，對旋律的記憶是很有幫助的。
3、
好腦子比不上爛筆頭：請小朋友們一定用鉛筆標記好老師在課堂上講的所有要求！最好的辦法就是把演奏要求直接標記在譜面上。彈到哪裡都好像有老師在旁邊提示一樣。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
4、
延留音：出於時代審美導致的音樂風格，延留音是當時音樂創作中重要的特徵。
如何克服困難
1、
重視左手：線條化的音樂就要求小朋友們在演奏前一定要徹底搞清楚每一隻手的內容。長期的主調音樂的練習容易導致我們對左手演奏旋律的忽視。那麼在學習巴赫的作品的時候就要注意在分手學習的階段像重視右手一樣將左手的旋律徹底搞清楚並彈奏熟練。
2、
多唱：張嘴唱其實是初學階段練習每一首作品時都應該做的。而在學習巴赫的作品時更是要強調唱的訓練。同樣，由於兩隻手都很重要的原因，對於左手的跟唱也是相當重要的。多跟著左手的彈奏張嘴唱，對旋律的記憶是很有幫助的。
3、
好腦子比不上爛筆頭：請小朋友們一定用鉛筆標記好老師在課堂上講的所有要求！最好的辦法就是把演奏要求直接標記在譜面上。彈到哪裡都好像有老師在旁邊提示一樣。
4、
單獨練習：延留音的困難，會一直跟隨到後期彈到更高級的平均律作品中。因此，在有延留音的片段，一定要單獨練習，按照譜面上的指法，熟悉手指的動作。如此反覆，然後雙手練習，協調雙手的動作。
剛剛接觸巴赫的作品時，大部分小琴童都會有一種強烈的不適應感——雙手怎樣都無法協調。在專業領域中，巴赫總被解讀為各種天籟或者是靈魂深處最美妙的聲音。而學習過巴赫的同學，對於“巴赫最難彈”也都是頗有同感的。連專業人士都認為很難，那廣大小琴童們又該如何面對這樣的困難呢？古語云：“知己知彼，百戰不殆。”想克服困難，首先要了解困難。小編也來為大家支一些招，希望為大家提供一些幫助。
這麼多聲部，頓覺不愛
巴赫音樂的特徵——困難的源頭
1、
線條化：有一種說法叫復調，然而巴赫的作品也並不全是復調風格，而他所編輯的《初級鋼琴作品集》也具有主調特徵。但是，總體上說還是帶有強烈的線條特徵——左右兩手沒有特別分明的主次之分。
2、
調式特徵：巴赫時代的音樂，仍然帶有很強調式色彩。正是調式音樂時期到調性音樂時期轉換的階段。說通俗一些，這種風格的音樂不像車爾尼的練習曲或者拜厄裡的小曲子旋律那麼上口，雖然動聽，但是不好記憶。
3、
彈法多樣：運音法，是學院對一些演奏中的表情、樂句的劃分、強弱以及語氣等諸多演奏要素的稱呼。而巴赫時代的作品，不像古典浪漫以後的作品標有詳細的演奏提示。很多奏法是後人根據理解以及當時的演奏傳統而制定的。有點類似於中國古代文學裡的“斷句”。
4、
延留音：出於時代審美導致的音樂風格，延留音是當時音樂創作中重要的特徵。
如何克服困難
1、
重視左手：線條化的音樂就要求小朋友們在演奏前一定要徹底搞清楚每一隻手的內容。長期的主調音樂的練習容易導致我們對左手演奏旋律的忽視。那麼在學習巴赫的作品的時候就要注意在分手學習的階段像重視右手一樣將左手的旋律徹底搞清楚並彈奏熟練。
2、
多唱：張嘴唱其實是初學階段練習每一首作品時都應該做的。而在學習巴赫的作品時更是要強調唱的訓練。同樣，由於兩隻手都很重要的原因，對於左手的跟唱也是相當重要的。多跟著左手的彈奏張嘴唱，對旋律的記憶是很有幫助的。
3、
好腦子比不上爛筆頭：請小朋友們一定用鉛筆標記好老師在課堂上講的所有要求！最好的辦法就是把演奏要求直接標記在譜面上。彈到哪裡都好像有老師在旁邊提示一樣。
4、
單獨練習：延留音的困難，會一直跟隨到後期彈到更高級的平均律作品中。因此，在有延留音的片段，一定要單獨練習，按照譜面上的指法，熟悉手指的動作。如此反覆，然後雙手練習，協調雙手的動作。
上面的幾點是給初學巴赫作品的朋友們的一點點建議。一開始就能夠嚴格遵循演奏巴赫時的學習規律，對以後的學習會有事半功倍的效果，提升學習巴赫作品的效率。再遇到更大的技術挑戰和音樂難度的時候，就能夠輕鬆化解了。