為什麼美劇的好演員都很少參演電影？

不只是美國的電視演員很少可以參演電影，香港歐洲和日本韓國這些電影比較發達的國家都是如此。

從地位和收入上來說，劇集演員和電影明星基本上不是一個檔次的：狙擊演員甚至明星，是民工，最多就是包工頭，電影演員和明星，起碼是個包工頭，明星就已經是大大小小的房地產開發商。

雖然都是靠表演吃飯的，但是，要看到，電視演員和電影演員的觀眾是不一樣，電視劇裡受歡迎的演員主演的電影未必得到大多數電影觀眾的喜愛，而且很多時候都是從配角甚至是醬油角色開始，作為投資商就是怕電視劇演員擔不起一部戲的吸金重任！但是電影演員如果來主演電視劇，他們能夠獲得比其他電視劇明星更高的收入和地位，因為基本上他們都可以吸引住廣大的觀眾！就觀眾來說，電視劇演員他們可以獲得特定人群的喜歡，比如師奶，比如重口味人，比如科幻迷，但是電影演員，會獲得幾乎所有觀眾的目光（或許不是迷戀，但是可以引起關注）

從生存環境上來說，電視演員和電影演員其實是兩種不同的體系：打個不算很恰當的比喻：電視劇演員是節奏比較緩慢的農業社會（美劇是周播，10到12集一季 ，編劇擁有生殺大權），電影演員則是需要更多人配合，視野更廣闊的更需要效率和創造力的工業社會（一部電影大約2小時以內，製片人和導演為主導）；電視劇你不好看可以腰斬或者換編劇換演員，電影不好看直接就是虧錢！

所以，最後就是一句話：你想撈過界，可以，證明給觀眾喝老闆看，你可以給觀眾一部好作品，可以給老闆帶來利益！

1.角色痕跡：美劇類似中國電視劇，比較容易深入人心，但是角色痕跡很重很難拜託，一般電影導演不太喜歡使用過於有角色痕跡的演員演自己片子，除非資方為了票房有壓力。

2.表現方式：不是一個系統，電視劇往往屬於中端影視圈，電影帶一些藝術和商業屬性，屬於高端影視圈。更需要有人脈，表演技巧和個性的演員，所以有時候導演寧願選舞臺劇演員也不喜歡選拍習慣電視劇的演員。擔心他們沒有個性，表演不夠深層次，怕他們表現不出相應效果。所以電影導演往往都要熟悉電視劇演員以後才大膽使用。這跟電視劇符合人物就開拍相比，更慎重一些。從表演上看，電視劇是對話推動情節，表情動作都是對話框住的，標準表演就可以合格。而電影情緒是第一位，全部的戲都要演員自己表現，這比電視劇難多了。

3.演員能力：正因為難，所以有些演員放棄了電影的表演方式（有時要犧牲自己形象，要增肥減肥，必要時候還要毀容整容，霍普金斯為了演沉默羔羊還去做整容手術，敬業精神可怕）有的演員沒辦法登上電影舞臺：孫儷，趙麗穎按照電視劇演很舒服，電影舞臺就有些吃力了，電視劇更流行文化，電影畢竟更藝術抽象一些。baby景甜之流就更呵呵呵

4.收入情況：電影相比電視劇數量級是幾倍收入，如果你從電視劇明星當了電影明星，大概就是幾倍片酬的數量級。但是電視劇拍攝時間短，質量中等，演員壓力小，更自由，多接幾部就差不多。電影輕則半年，重則拖個一年半載（大製作很正常），壓力大，週期長，限制大，演員不僅承受工作壓力，電影圈的精神壓力是更大的。所以有些明星嘗試幾次電影反映一般以後，繼續拍攝電視劇了。而很多演員轉型電影，很長時間沒有一部好片子，而且出演後可能會面臨各種各樣不可控結果，（角色不討巧，剪輯時長，表演用力或不足等）甚至拍完一部很久沒有下一部，上不上下不下，回去拍電視劇又怕人笑話，總之壓力能讓人崩潰。你想得到的更多，也面臨風險更大。

5.影片資源。你能接多少片子，不全部取決你演得如何，還要看你有多大影響力，多大的片方資源（中國還包括多少投資）。很多美劇演員可能並不認識多少導演或大製片商，電影圈口碑支持者不多，你又要獲取能破除以前美劇形象的角色，又要符合自己氣質，同時還得讓以前的觀眾粉絲群體能夠接受，這都是在大牌雲集的電影圈很難的。很可能只是個不出彩的配角或小投資電影的主角，很難像某導演御用角色一樣一飛沖天，這也是為什麼好萊塢夫妻店父子店常有的事。大資源大利益面前，給親人走後門是中外共有的潛規則。很多美劇明星不屑於從頭開始甚至委屈求全，所以很難在電影圈風生水起。

總的來說，電影咖看不起電視咖。拍電影的除非有特別好的劇本是不會再去拍電視劇的，而且除了掉份外，片酬是大問題。這個問題在隔壁韓國也一樣。

另外也有一部分在電視劇起家再去拍電影的，但都是少數，有的會出演小成本電影。但作為一個電視咖有名氣的話他又不想去出演小成本，大電影又不會請他，請了也是配角。

因為票房號召力和全球影響力還是要看電影咖的。

ps.近幾年電影咖回電視的也有不少，但基本都是上了歲數不太好在電影裡演主角的吧比如美恐裡的胖阿姨，也是獲得過奧斯卡的。

國內呢則是有些人想一直演電影，但國產電影不景氣，話題少人氣下滑，就跑到電視劇賺人氣了。