在古代聽戲曲的都是什麼樣的人？

首先，我想說“古代”和“戲曲”這兩個名詞都很大的概念，也需要歷史地去討論。

戲曲的藝術形態和戲曲的受眾是分化的。窮人不見得聽不起，象最早的戲曲形態，以競技為主的“角抵”（即百戲）、以問答方式表演的“參軍戲”和扮演生活小故事的歌舞“踏搖娘”等，這些都是萌芽狀態的戲劇，街頭藝術的特徵說明受眾也會有很多窮人。元雜劇以質樸自然勝，有很多失去科舉正途的讀書人加入創作隊伍，但基本受眾仍然是普通人，從內容上看，元雜劇裡家常裡短，怪力亂神還是很多的。到了明清，戲曲稱傳奇，好多創作者都是有正經工作的文人，有些還是朝中大臣，像寫《牡丹亭》的湯顯祖就是34歲中進士，在南京先後任太常寺博士、詹事府主簿和禮部祠祭司主事，萬曆十九年，上了一篇《論輔臣科臣疏》，嚴詞彈劾首輔申時行等，被神宗貶斥，仕途不順，寄情於傳奇。晚明的阮大鋮以進士居官，所作傳奇今存《春燈謎》、《燕子箋》、《雙金榜》和《牟尼合》，合稱“石巢四種”。傳奇的文學化、文人化傾向就很明顯了，《牡丹亭》裡有名的句子“碧雲天，黃花地，西風緊。北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。”成為經典，傳奇演劇形態很多是在高門大戶廳堂裡表演的，演出團體也是文人蓄養的家班，藝術上非常講究，大家可以從現在的崑曲裡感受一下。有資格登堂入室，在大戶人家的廳堂裡看家班演戲的，並且評頭論足，切磋藝術，附庸風雅的觀眾應該也是非富即貴吧。