為什麼觀眾對周星馳的電影不買賬了？
沒有周星馳主演的【無厘頭】喜劇，缺乏代入感，沒有靈魂。有周星馳在演，在他的感染和帶動下，我們就很願意讓自己投入進去，即使《喜劇之王》很超現實，甚至結尾莫名其妙進來了一段槍戰，我們也會“裝傻”，氣氛擺在那，不論手法多麼誇張，故事多麼俗套，我們依然都會沉浸在那份感動中，或是哈哈大笑，或是唏噓感慨。這一切的一切，都是因為，周星馳與【無厘頭】喜劇表演渾然一體。
從《美人魚》到《西遊降魔篇》，觀眾這種願意“裝傻”的意願，隨著周星馳消失在熒屏退居幕後的時間，開始逐漸變淡，但是，我們幾乎所有的內地觀眾，都有著一種“欠星爺一張電影票”的情結，所以，雖然周星馳不演了，但是他導演的電影，我們衝著情懷也要支持一波。
但是直到《新喜劇之王》，觀眾已經完全忍不了沒有周星馳的無厘頭喜劇了，於是，吐槽體質覺醒——“老梗重複用”“尷尬”“我們不再欠任何人電影票了”……
到最後，我們終於無奈的意識到了，星爺老了，他的的無厘頭式喜劇，已然定格在了他最後一部主演的電影，成為他自己都無法重現的歷史了。而我們這一代，也真正的成長了。
既然你問這個問題，看來你是還不瞭解周星馳，同時也不瞭解支持他的人。
九十年代，自星爺憑藉《賭聖》一炮而紅以來，他連續四年獲得香港年度票房冠軍，在票房上的成就可說是獨孤求敗。但星爺作為一個精益求精的人，內心卻有一些失落和不安，因為高處不勝寒，現在站得越高以後就有可能摔得更慘。於是他又找到老搭檔劉鎮偉，這次他們的目標是挑戰一個超級IP，《大話西遊》誕生了。
結果，星爺這次敗了，而且敗的很徹底。《大話西遊》於1995年在香港票房慘敗，《月光寶盒》最終以2500萬收場，《大聖娶親》最後的票房也只有2900萬。甚至，這部影片的慘敗直接導致星爺自己的公司倒閉。
既然你問這個問題，看來你是還不瞭解周星馳，同時也不瞭解支持他的人。
九十年代，自星爺憑藉《賭聖》一炮而紅以來，他連續四年獲得香港年度票房冠軍，在票房上的成就可說是獨孤求敗。但星爺作為一個精益求精的人，內心卻有一些失落和不安，因為高處不勝寒，現在站得越高以後就有可能摔得更慘。於是他又找到老搭檔劉鎮偉，這次他們的目標是挑戰一個超級IP，《大話西遊》誕生了。
結果，星爺這次敗了，而且敗的很徹底。《大話西遊》於1995年在香港票房慘敗，《月光寶盒》最終以2500萬收場，《大聖娶親》最後的票房也只有2900萬。甚至，這部影片的慘敗直接導致星爺自己的公司倒閉。
那個時候，很多人就已經認為屬於周星馳的電影時代要結束了，港媒不斷唱衰星爺。那個時候的星爺，顯然不知道這部失敗的作品日後會助他登上神探。
這是星爺第一次受到質疑！
這一次慘痛的經歷，直接導致了星爺與劉鎮偉再也沒有合作，也導致了星爺決定自己完全操刀電影，掌控一部電影的全部細節。
緊接著星爺試水性質的聯合李力持推出《喜劇之王》，其實對該部電影他已經有足夠的控制權，1999年香港緊急持續低迷，電影產業跌入低谷，但這部振奮人心的作品還是受到香港觀眾的喜愛，拿下票房冠軍，雖然票房只有2984萬元。
隨後便是星爺自己完全控制的兩部作品《少林足球》和《功夫》，這兩部影片可以說是香港影壇的強心劑，在行業的低迷浪潮中，星爺是唯一一位沒有受到影響的電影人。
其中《功夫》更是在內地上映，拿下內地年度票房冠軍。
這是星爺受到質疑後的爆發。
隨後他又不斷嘗試，試著弱化自己演員的角色，推出了試水作品《長江七號》。
既然你問這個問題，看來你是還不瞭解周星馳，同時也不瞭解支持他的人。
九十年代，自星爺憑藉《賭聖》一炮而紅以來，他連續四年獲得香港年度票房冠軍，在票房上的成就可說是獨孤求敗。但星爺作為一個精益求精的人，內心卻有一些失落和不安，因為高處不勝寒，現在站得越高以後就有可能摔得更慘。於是他又找到老搭檔劉鎮偉，這次他們的目標是挑戰一個超級IP，《大話西遊》誕生了。
結果，星爺這次敗了，而且敗的很徹底。《大話西遊》於1995年在香港票房慘敗，《月光寶盒》最終以2500萬收場，《大聖娶親》最後的票房也只有2900萬。甚至，這部影片的慘敗直接導致星爺自己的公司倒閉。
那個時候，很多人就已經認為屬於周星馳的電影時代要結束了，港媒不斷唱衰星爺。那個時候的星爺，顯然不知道這部失敗的作品日後會助他登上神探。
這是星爺第一次受到質疑！
這一次慘痛的經歷，直接導致了星爺與劉鎮偉再也沒有合作，也導致了星爺決定自己完全操刀電影，掌控一部電影的全部細節。
緊接著星爺試水性質的聯合李力持推出《喜劇之王》，其實對該部電影他已經有足夠的控制權，1999年香港緊急持續低迷，電影產業跌入低谷，但這部振奮人心的作品還是受到香港觀眾的喜愛，拿下票房冠軍，雖然票房只有2984萬元。
隨後便是星爺自己完全控制的兩部作品《少林足球》和《功夫》，這兩部影片可以說是香港影壇的強心劑，在行業的低迷浪潮中，星爺是唯一一位沒有受到影響的電影人。
其中《功夫》更是在內地上映，拿下內地年度票房冠軍。
這是星爺受到質疑後的爆發。
隨後他又不斷嘗試，試著弱化自己演員的角色，推出了試水作品《長江七號》。
《長江七號》也取得了不錯的票房成績。但自此片開始，星爺決定不再出演影片，而是專職做導演。
但其實《長江七號》的口碑已經開始出現下滑，同時由於《英雄》開啟了內地商業片時代，有許多媒體又開始唱衰星爺。
這是星爺第二次受到質疑。
但隨後星爺的《西遊降魔篇》、《美人魚》都在票房上大獲成功。
2019年，一部有情懷的《新喜劇之王》上映，評分居然創下星爺電影的新低，同時僅僅取得了六億票房，和預期的20多億差距太多。
既然你問這個問題，看來你是還不瞭解周星馳，同時也不瞭解支持他的人。
九十年代，自星爺憑藉《賭聖》一炮而紅以來，他連續四年獲得香港年度票房冠軍，在票房上的成就可說是獨孤求敗。但星爺作為一個精益求精的人，內心卻有一些失落和不安，因為高處不勝寒，現在站得越高以後就有可能摔得更慘。於是他又找到老搭檔劉鎮偉，這次他們的目標是挑戰一個超級IP，《大話西遊》誕生了。
結果，星爺這次敗了，而且敗的很徹底。《大話西遊》於1995年在香港票房慘敗，《月光寶盒》最終以2500萬收場，《大聖娶親》最後的票房也只有2900萬。甚至，這部影片的慘敗直接導致星爺自己的公司倒閉。
那個時候，很多人就已經認為屬於周星馳的電影時代要結束了，港媒不斷唱衰星爺。那個時候的星爺，顯然不知道這部失敗的作品日後會助他登上神探。
這是星爺第一次受到質疑！
這一次慘痛的經歷，直接導致了星爺與劉鎮偉再也沒有合作，也導致了星爺決定自己完全操刀電影，掌控一部電影的全部細節。
緊接著星爺試水性質的聯合李力持推出《喜劇之王》，其實對該部電影他已經有足夠的控制權，1999年香港緊急持續低迷，電影產業跌入低谷，但這部振奮人心的作品還是受到香港觀眾的喜愛，拿下票房冠軍，雖然票房只有2984萬元。
隨後便是星爺自己完全控制的兩部作品《少林足球》和《功夫》，這兩部影片可以說是香港影壇的強心劑，在行業的低迷浪潮中，星爺是唯一一位沒有受到影響的電影人。
其中《功夫》更是在內地上映，拿下內地年度票房冠軍。
這是星爺受到質疑後的爆發。
隨後他又不斷嘗試，試著弱化自己演員的角色，推出了試水作品《長江七號》。
《長江七號》也取得了不錯的票房成績。但自此片開始，星爺決定不再出演影片，而是專職做導演。
但其實《長江七號》的口碑已經開始出現下滑，同時由於《英雄》開啟了內地商業片時代，有許多媒體又開始唱衰星爺。
這是星爺第二次受到質疑。
但隨後星爺的《西遊降魔篇》、《美人魚》都在票房上大獲成功。
2019年，一部有情懷的《新喜劇之王》上映，評分居然創下星爺電影的新低，同時僅僅取得了六億票房，和預期的20多億差距太多。
這一次星爺受到的質疑是空前強大的，甚至連最鐵桿的星粉都對惡意的黑粉無法做出有效還擊！
但是，是觀眾對星爺不買帳了嗎？一部投資三千萬的電影拿下六億票房，同時在網絡播放（需要花六塊錢）一天回報就過億，這種情況下都可以說成觀眾不買賬。難道說觀眾非要把這部星光黯淡、投資較小、沒有特效和大場景的勵志喜劇推到票房冠軍寶座，才能說是觀眾買星爺的帳！
星爺曾經受到的質疑和挫折我們無法想象，可他每次都宛如打不死的小強滿血復活！
讓我們下一部電影再見分曉吧！
或許屬於他的時代終將過去，但我覺得，還不是現在！
說實話，星爺近幾年的作品沒有當年那麼好看，但也證明他想改變，甚至退到幕後。
周星馳早期的電影很多人都喜歡，但是周星馳早期的電影有王晶，吳孟達，陳百祥……無厘頭電影不是周星馳獨有的，而是某個時代下的現象級產品。
說實話，星爺近幾年的作品沒有當年那麼好看，但也證明他想改變，甚至退到幕後。
周星馳早期的電影很多人都喜歡，但是周星馳早期的電影有王晶，吳孟達，陳百祥……無厘頭電影不是周星馳獨有的，而是某個時代下的現象級產品。
你喜歡無厘頭電影，喜歡周星馳的表演，正常。但是現在呢，周星馳放棄了演員身份，專心做導演，那麼我們再看他的角度就不會是演員角度，而是導演角度了。
21世紀他導演的作品不少，《功夫》之後，長江七號、西遊、美人魚和最新的新喜劇之王，質量真的越來越低，所以大家越來越不喜歡，正常。因為他導演的水平下降得太誇張，新喜劇之王更是暴露了他編劇水平更是一塌糊塗。因為時代的進步，觀眾審美的改變，已經不是以前的那個單靠無厘頭搞笑就能站得住腳的時代了。
說實話，星爺近幾年的作品沒有當年那麼好看，但也證明他想改變，甚至退到幕後。
周星馳早期的電影很多人都喜歡，但是周星馳早期的電影有王晶，吳孟達，陳百祥……無厘頭電影不是周星馳獨有的，而是某個時代下的現象級產品。
你喜歡無厘頭電影，喜歡周星馳的表演，正常。但是現在呢，周星馳放棄了演員身份，專心做導演，那麼我們再看他的角度就不會是演員角度，而是導演角度了。
21世紀他導演的作品不少，《功夫》之後，長江七號、西遊、美人魚和最新的新喜劇之王，質量真的越來越低，所以大家越來越不喜歡，正常。因為他導演的水平下降得太誇張，新喜劇之王更是暴露了他編劇水平更是一塌糊塗。因為時代的進步，觀眾審美的改變，已經不是以前的那個單靠無厘頭搞笑就能站得住腳的時代了。
所以，與其說是越來越不喜歡周星馳，倒不如說他近年作品質量打了觀眾臉，讓更多曾經喜歡他的人迴歸理性。用理性的眼光看周星馳，你會發現他就是個導演。
有些人喜歡，只是因為大眾喜歡，所以喜歡，從來不是因為自己打從心底去喜歡的。就跟港片是一樣的，在那個特殊的時間點、天時地利人和的情況下，星爺的電影確實魅力非凡，成就經典，我會一直喜歡周星馳的。
說實話，星爺近幾年的作品沒有當年那麼好看，但也證明他想改變，甚至退到幕後。
周星馳早期的電影很多人都喜歡，但是周星馳早期的電影有王晶，吳孟達，陳百祥……無厘頭電影不是周星馳獨有的，而是某個時代下的現象級產品。
你喜歡無厘頭電影，喜歡周星馳的表演，正常。但是現在呢，周星馳放棄了演員身份，專心做導演，那麼我們再看他的角度就不會是演員角度，而是導演角度了。
21世紀他導演的作品不少，《功夫》之後，長江七號、西遊、美人魚和最新的新喜劇之王，質量真的越來越低，所以大家越來越不喜歡，正常。因為他導演的水平下降得太誇張，新喜劇之王更是暴露了他編劇水平更是一塌糊塗。因為時代的進步，觀眾審美的改變，已經不是以前的那個單靠無厘頭搞笑就能站得住腳的時代了。
所以，與其說是越來越不喜歡周星馳，倒不如說他近年作品質量打了觀眾臉，讓更多曾經喜歡他的人迴歸理性。用理性的眼光看周星馳，你會發現他就是個導演。
有些人喜歡，只是因為大眾喜歡，所以喜歡，從來不是因為自己打從心底去喜歡的。就跟港片是一樣的，在那個特殊的時間點、天時地利人和的情況下，星爺的電影確實魅力非凡，成就經典，我會一直喜歡周星馳的。
回答過很多周星馳的問題，這個問題我也是不請自來，首先說一下這個問題存在的問題，不是觀眾不買周星馳的單，而是大家對周星馳的期望太高了，以至於普通的觀眾已經認為周星馳的電影只是單獨的賣情懷，人云亦云，大部分打算觀影的潛在的消費者沒有消費。票房當然不是很高的。
比如《新喜劇之王》。
致敬經典有兩種理解方式，當劇情和經典有所差距時可以理解為賣情懷，當劇情超越經典時，那便是致敬經典的大作，一般情況下，由於先入為主的原因，當劇情不是超越經典太多的情況下，大家還是會認為經典比較優秀。
這樣的話，題主的問題就比較好回答了，大家其實還是買周星馳的單的，不過周星馳的電影太過優秀，以至於大家的期望過大，達不到大家的預期，大家當然不肯買單了，這也是可以理解的。在另一個方面看，現在喜劇的競爭過於強烈，已經形成三英戰呂布之勢（黃渤，徐崢，沈騰）他們的作品也是十分優秀，要瓜分一部分市場的，有一些觀眾的預算有限，這就不難理解，觀眾為什麼不為周星馳買單了。
回答過很多周星馳的問題，這個問題我也是不請自來，首先說一下這個問題存在的問題，不是觀眾不買周星馳的單，而是大家對周星馳的期望太高了，以至於普通的觀眾已經認為周星馳的電影只是單獨的賣情懷，人云亦云，大部分打算觀影的潛在的消費者沒有消費。票房當然不是很高的。
比如《新喜劇之王》。
致敬經典有兩種理解方式，當劇情和經典有所差距時可以理解為賣情懷，當劇情超越經典時，那便是致敬經典的大作，一般情況下，由於先入為主的原因，當劇情不是超越經典太多的情況下，大家還是會認為經典比較優秀。
這樣的話，題主的問題就比較好回答了，大家其實還是買周星馳的單的，不過周星馳的電影太過優秀，以至於大家的期望過大，達不到大家的預期，大家當然不肯買單了，這也是可以理解的。在另一個方面看，現在喜劇的競爭過於強烈，已經形成三英戰呂布之勢（黃渤，徐崢，沈騰）他們的作品也是十分優秀，要瓜分一部分市場的，有一些觀眾的預算有限，這就不難理解，觀眾為什麼不為周星馳買單了。
我特麼真是佩服了，就這一次的票房失利，就成了觀眾不買賬了嗎？星爺就成了炒冷飯了嗎？感覺腦子真是忘記帶出來了。春節檔這次也是有好幾個好電影的，《流浪地球》對於中國科幻電影算得上是一個巨大進步。但是星爺的電影票房也不是很低呀？
在牛叉的人，也有出現滑鐵盧的情況，星爺多少🐮叉電影呀，出現一個就成了號召力不行了嗎？首先他肯定是一個認真做電影的電影人，敬業這一點就已經是很多演員或者導演比不了的了，只是他也有可能會拍出觀眾不喜歡的電影呀，觀眾又不是人傻錢多，無底線的去追捧。用句吃瓜群眾無腦懟人的話:你行，你行你上呀！雖說這句話有點撤，但是懟那些撤人很合適。
我個人還是比較喜歡星爺的電影，有些至今還被被人津津樂道，人們對影視作品的要求越來越高，口味也越來越刁，現在一部好的作品被大眾所喜歡，難度有些大，經典畢竟是少數的，每一個導演不可能保證他的每一部作品都是槓槓的，所以奉勸各位，多點寬容，多點理解，不能用一部作品的好賴來否定他的所有。
其實星爺的前期作品有些我也看不了，比較喜歡他後期的這幾部電影，像《功夫》《西遊降魔篇》《美人魚》等等這幾部作品還是相當不錯的，尤其美人魚這部，締造了電影界票房的神話，最有爭議的屬現在的這部《新喜劇之王》，有褒有貶，眾口不一，我對這部作品是肯定的，不失經典，還挺觸動人心，星爺的作品的主角一般都是社會最底層的小人物，非常貼近現實生活，只是表現手法跟別人不一樣，悲中有喜，窺透人心。
星爺的作品還是有深度的，大家不妨多點耐心，靜下心去欣賞他的作品，你會發現它的閃光點的。
我個人還是比較喜歡星爺的電影，有些至今還被被人津津樂道，人們對影視作品的要求越來越高，口味也越來越刁，現在一部好的作品被大眾所喜歡，難度有些大，經典畢竟是少數的，每一個導演不可能保證他的每一部作品都是槓槓的，所以奉勸各位，多點寬容，多點理解，不能用一部作品的好賴來否定他的所有。
其實星爺的前期作品有些我也看不了，比較喜歡他後期的這幾部電影，像《功夫》《西遊降魔篇》《美人魚》等等這幾部作品還是相當不錯的，尤其美人魚這部，締造了電影界票房的神話，最有爭議的屬現在的這部《新喜劇之王》，有褒有貶，眾口不一，我對這部作品是肯定的，不失經典，還挺觸動人心，星爺的作品的主角一般都是社會最底層的小人物，非常貼近現實生活，只是表現手法跟別人不一樣，悲中有喜，窺透人心。
星爺的作品還是有深度的，大家不妨多點耐心，靜下心去欣賞他的作品，你會發現它的閃光點的。
我個人還是比較喜歡星爺的電影，有些至今還被被人津津樂道，人們對影視作品的要求越來越高，口味也越來越刁，現在一部好的作品被大眾所喜歡，難度有些大，經典畢竟是少數的，每一個導演不可能保證他的每一部作品都是槓槓的，所以奉勸各位，多點寬容，多點理解，不能用一部作品的好賴來否定他的所有。
其實星爺的前期作品有些我也看不了，比較喜歡他後期的這幾部電影，像《功夫》《西遊降魔篇》《美人魚》等等這幾部作品還是相當不錯的，尤其美人魚這部，締造了電影界票房的神話，最有爭議的屬現在的這部《新喜劇之王》，有褒有貶，眾口不一，我對這部作品是肯定的，不失經典，還挺觸動人心，星爺的作品的主角一般都是社會最底層的小人物，非常貼近現實生活，只是表現手法跟別人不一樣，悲中有喜，窺透人心。
星爺的作品還是有深度的，大家不妨多點耐心，靜下心去欣賞他的作品，你會發現它的閃光點的。
我個人還是比較喜歡星爺的電影，有些至今還被被人津津樂道，人們對影視作品的要求越來越高，口味也越來越刁，現在一部好的作品被大眾所喜歡，難度有些大，經典畢竟是少數的，每一個導演不可能保證他的每一部作品都是槓槓的，所以奉勸各位，多點寬容，多點理解，不能用一部作品的好賴來否定他的所有。
其實星爺的前期作品有些我也看不了，比較喜歡他後期的這幾部電影，像《功夫》《西遊降魔篇》《美人魚》等等這幾部作品還是相當不錯的，尤其美人魚這部，締造了電影界票房的神話，最有爭議的屬現在的這部《新喜劇之王》，有褒有貶，眾口不一，我對這部作品是肯定的，不失經典，還挺觸動人心，星爺的作品的主角一般都是社會最底層的小人物，非常貼近現實生活，只是表現手法跟別人不一樣，悲中有喜，窺透人心。
星爺的作品還是有深度的，大家不妨多點耐心，靜下心去欣賞他的作品，你會發現它的閃光點的。
我覺得分兩點來看。
第一電影方的問題，現在拍電影成本太高，為了籌集資金，在考慮選演員的方面就會優先選自帶流量的演員而不是演技派。然後為了迎合投資人，電影裡的廣告就很多，情節就會卡頓，讓人跳戲。
第二觀眾的電影觀提高了，對電影的各方面要求都提高了，所以落差很大。
個人想法！
星爺就是無敵的！誰也不許說星爺一句壞話！誰也不許！在星爺面前，什麼成龍，周潤發，黃渤，徐崢，都是渣渣，給星爺提鞋都不配！
一方面周的最新電影《新喜劇之王》質量相比同期競品真的不高，在周所參與的影片中口碑也幾乎墊底。在國內賀歲檔票價提高的情況下，消費者不是傻子，不會為情懷洗地。
第二，電影觀眾以青年為主要受眾，而看著星爺盜版片長大的70 80觀眾都已經進入中年，看電影頻率不如年輕人。年輕人不存在星爺情懷，新喜劇也沒有他們喜歡的流量鮮肉，白送錢那是不可能的
我們中國人固有的品質是什麼？貧窮！如果總是以小人物的辛酸史為賣點，有什麼好看？老子這幾十年來體會的深刻的很，搞不好往後幾十年還得體會！
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