'豆瓣8.2，我竟然被這部“老年愛情“擊中了...'

每個人都渴望永遠年輕，健康長壽…

但事實是，無論年輕時多麼英俊瀟灑，美豔動人，我們都無法阻止老去的腳步。

你可能會美貌不再，可能會步履蹣跚，可能會疾病纏身，也可能會忘記身邊你愛的人…

死亡、疾病、衰老，一直是我們不願面對的問題。

但當有一天，這些避無可避的問題來到時，你將如何面對——

《愛在記憶消逝前》

這部豆瓣評分8.2，好於89%愛情片的“老年愛情片”改編於邁克爾·薩度裡安的同名小說《The Leisure Seeker》。

影片於2017年上映，雖只有0.7%的排片率，票房也只有655.7萬，但卻收穫了一致好評，提名了第74屆威尼斯電影節金獅獎。

影片由意大利導演保羅·維爾齊執導，海倫·米倫、唐納德·薩瑟蘭兩位老戲骨主演。

海倫·米倫曾經在2006年憑藉電影《女王》獲得威尼斯電影節最佳女演員，次年更憑《女王》拿下了奧斯卡最佳女主角。

而唐納德·薩瑟蘭應該是中國人最熟悉的加拿大人了。

他是第90屆奧斯卡終身成就獎的獲得者。

此前，他曾憑藉《公民X》和《戰爭路徑》兩次獲得金球獎最佳男配角。

值得注意的是，他曾在2001年出演過馮小剛導演的作品《大腕》。他的角色就是來中國拍攝影片的好萊塢大導演泰勒。

可以說，正是因為唐納德·薩瑟蘭和海倫·米倫的殿堂級表演，才成就了這部影片。

導演保羅•維爾齊也曾表示，影片如此精彩，“兩位主角功不可沒，他們是當之無愧的傑出喜劇大師。唐納德熱情莊嚴的同時又不失搞笑，讓人捉摸不透；海倫精準，聰慧，十分詼諧，但轉瞬間又充滿激情，憤怒與哀傷。”

保羅•維爾齊是意大利喜劇導演的代表人物，之前他從未想過會拍攝一部與意大利沒有關係的電影。

他說：“作為美國導演拍攝這部電影時，我一直提醒自己的意大利身份。在片場我感受到人類所共有的情感。我試著用一個意大利人的視角來看待這個故事，我保持著自己的風格：用那種真實、人性、諷刺以及混雜了喜劇和悲劇的故事來拍攝這部電影。”

沒錯，這就是保羅·維爾齊一直秉承的觀念：

喜劇中永遠存在著悲劇，戲劇性的情節最能令人發笑。

01

女主艾拉大腸癌晚期，生命已經接近尾聲。

男主約翰是一名阿爾茲海默症患者，他的記憶正在被一點點擦去。

年輕時是文學教授的他，是海明威的忠實粉絲，雖然很多事情他都記不住了，但仍然可以脫口而出海明威的所有作品。

一輩子沒有分開過的兩人，因為病痛，正面臨著分離的安排：一個去養老院；一個去冰冷的醫院。

兩人不願就這樣離開對方，所以在一個清晨，他們瞞著兒女，駕駛著自己的房車“求閒號”開始了一段說走就走的旅行。

目的地是約翰鍾情已久的海明威故居。

一個是年老體衰還健忘的老頭，一個是癌症晚期不時疼痛的老太太，這趟旅行註定了不會太省心。

約翰時而清醒時而糊塗，前一秒他還是開口閉口“小公主”的完美丈夫，下一秒他就忘記了身邊人是誰。

甚至有一次把艾拉丟在了加油站，自己開車走了。艾拉不得不借助好心人的摩托車追趕。

而約翰面對追上來的妻子，一臉詫異，卻只顧著擔心妻子不帶頭盔坐摩托車很危險。

大部分時間，他們的互動甜死人。

兩人會為住宿一晚高級套房興奮不已，開香檳慶祝。

也會為艾拉的初戀丹是否喜歡穿平角內褲而爭論不休。

約翰一直認為艾拉惦記著丹，但實際上，艾拉只記得約翰當初如何追求的自己。

終於有一天，忍無可忍的約翰舉著槍逼問艾拉是否還愛著丹。

艾拉只好帶著約翰去尋找已經住進養老院的丹。

他甚至在自己的褲腿裡藏著槍，要與丹來一場“男人之間的決鬥”。

看到這裡，我不禁笑了。

笑約翰的可愛，誰說吃醋只是年輕人的專利？

但同時又被感動了。

一個什麼都不記得的老頭，卻獨獨對這件事情銘記於心，說明在漫長的婚姻生活中，他始終沒有足夠的安全感，更說明他深愛著自己的妻子。

但當他風風火火地趕到養老院質問丹的時候，丹的神回覆瞬間解開了約翰多年的心結。

當然，旅行並不總是一帆風順的。

他們曾因為汽車脫離行車路線，而被警察問詢。

還經歷了汽車爆胎，偶遇兩個混混搶劫。

但機智的艾拉用回房車拿錢包的藉口，取出槍逼退了混混。

而約翰在如此緊張的時刻，竟然還在發揮自己的教師職責，糾正混混們的語法錯誤，勸導他們上夜校學習文化。

影片試圖用這種詼諧幽默的方式來講述兩個老年人在最後有限的時間裡，度過的刺激又有趣的時光。

讓我們知道了，老年人也有選擇自己生活方式的自由。

老年人，也有面對困難，戰勝困境的勇氣和信心。

02

影片沒有刻意渲染疾病帶給兩位老人的痛苦，但它的確存在，也給兩人的旅行帶來了一些小煩惱。

約翰會突然忘記身邊的人是誰，詢問艾拉，“自己的女孩去哪裡了？”

當艾拉表示自己就在身邊時，他會疑惑地說：不對，我的女孩，22歲…

艾拉當然不開心，她的委屈又向誰訴說。

是的，衰老和疾病奪去了愛人眼中最美好的自己，你甚至都無法通過自己的努力去改變它。

在約翰偶爾清醒的時候，他會可悲的發現自己越來越不中用，連自己最鍾愛的海明威作品都開始記不住了。

也會覺得自己活得越來越沒有尊嚴，不想成為家人的拖累，祈求艾拉在最後的時候能痛快地結果了自己。

雖然偶爾有傷感時刻，但更多時候，影片都是以一種溫馨的形式，來向我們展現兩位老人“活到老愛到老”的愛情模式的。

甚至連影片最後“神來一筆”的出軌，都透著彼此之間深沉的愛意。

約翰在糊塗中，竟然道出了自己與鄰居莉蓮長達兩年的婚外情。

艾拉簡直不敢相信自己的耳朵，她無法接受約翰的背叛。

一氣之下，她把約翰扔在了最近的養老院，一走了之。

但僅僅過了一夜，艾拉就把約翰接回來並原諒了他。

導演用這種近乎殘酷的方式，告訴我們：婚姻生活中總是有黑洞的；婚姻中的兩個人，也總是有自己不願分享的小祕密。

艾拉的原諒，看似突兀，實際也很好理解。

畢竟，兩人能在一起的時間已經很短暫了。再去糾結那已經成為過去式的出軌還有什麼意義呢？

更何況還有兩人共同撫養長大的兒女，婚姻，早已不是兩個人的事情，不是說放手就能放手的。

最重要的是，艾拉仍然深愛著約翰。正如約翰始終堅定不移的說“艾拉是我的摯愛，我的全部”。

什麼是愛？

或許就像艾拉所說，你不需要做什麼，我也不需要絞盡腦汁思考要說什麼，只坐在那裡，就是幸福。

影片的結尾，艾拉和約翰在享受最後的魚水之歡後，選擇了用汽車尾氣，結束兩人的生命。

但奇異的是，如此慘烈的情節，我沒有絲毫的不適感，反而有一種如釋重負的感覺。

或許，這就是他們最好的離開方式。

03

影片中，因為約翰是海明威的忠實粉絲，他會不分場合地和身邊人討論海明威的作品。

在影片中，不時夾雜著海明威作品中的精彩片段。甚至，他們的終點也是海明威故居。

可以說，這部影片，是一種對海明威的致敬。

兩位老人很多行為的背後，都透著海明威式的“硬漢”精神：

他們不願被孩子們安排，不願接受苟延殘喘的生活，選擇像年輕人一樣自由出行…

像極了海明威最著名的一句格言：一個人並不是生來要被打敗的，你儘可以消滅他，可就是打不敗他。

正是這種精神，支撐著約翰和艾拉來到海明威的故居。

儘管那時的艾拉，活著都是個奇蹟；儘管那時的海明威故居已經失去了往日的寧靜，被開發成了旅遊景點，但他們已經收穫了最完美的旅程。

而最後兩人的自殺，也與海明威如出一轍——

1961年7月2日，蜚聲世界文壇的海明威用自己的獵槍結束了生命。

如同海明威在《太陽照常升起》裡所說：一想到我的生命消逝得那麼迅速，而我並不是真正地活著，我就受不了。

雖然他們選擇了這種極端的方式，但保留了人的尊嚴和勇氣，依然有著勝利者的風度。

或許你覺得衰老離自己還很遠，但不可否認的是，終有一天，它會來到你的身邊。

你無法抗拒它的到來，也無法控制它帶來的附加條件。

與其害怕它、牴觸它，倒不如放鬆心態，坦然接受它。

你一樣可以有詩和遠方，也可以自由選擇如何走完最後一程。

圖文編輯：行走的蝸牛

本文圖片均來自網絡

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