中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
上世紀出現的架上繪畫儘管在風格上缺乏統一的識別標誌，而且有些混亂。但也恰好顯示了現代油畫藝術面臨著的信息充斥，圖像飽和的境遇。中國油畫藝術，油畫創作進入到了理想主義的黃昏，處處顯露出工作後疲憊需要調整修養的狀態。90年代的油畫作品呈現著一種曖昧的景象，分不清“真善美”，辯不明“崇高”與“下流”，看不透“意義”和“無意義”，不能“以作品哲學地思考宇宙人生、政治地位改造社會現實的儘可能尊重‘本身’地位。”
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
上世紀出現的架上繪畫儘管在風格上缺乏統一的識別標誌，而且有些混亂。但也恰好顯示了現代油畫藝術面臨著的信息充斥，圖像飽和的境遇。中國油畫藝術，油畫創作進入到了理想主義的黃昏，處處顯露出工作後疲憊需要調整修養的狀態。90年代的油畫作品呈現著一種曖昧的景象，分不清“真善美”，辯不明“崇高”與“下流”，看不透“意義”和“無意義”，不能“以作品哲學地思考宇宙人生、政治地位改造社會現實的儘可能尊重‘本身’地位。”
有些畫家甚至認為自己不比觀眾高明多少，進而自覺“下蹲”，表現出一種“逼近”和“斂跡”的姿態。就連新古典主義繪畫也無暇顧及藝術上的深層次的內容以取悅人的視覺為能事。近年來，新古典風格和新具象風格的作品拍賣的成交率和價位都有明顯提升，與抽象風格和新表現風格的作品相比，各種不同層次和不同水平的新古典風格和新具象風格的油畫作品都易於找到買家。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
上世紀出現的架上繪畫儘管在風格上缺乏統一的識別標誌，而且有些混亂。但也恰好顯示了現代油畫藝術面臨著的信息充斥，圖像飽和的境遇。中國油畫藝術，油畫創作進入到了理想主義的黃昏，處處顯露出工作後疲憊需要調整修養的狀態。90年代的油畫作品呈現著一種曖昧的景象，分不清“真善美”，辯不明“崇高”與“下流”，看不透“意義”和“無意義”，不能“以作品哲學地思考宇宙人生、政治地位改造社會現實的儘可能尊重‘本身’地位。”
有些畫家甚至認為自己不比觀眾高明多少，進而自覺“下蹲”，表現出一種“逼近”和“斂跡”的姿態。就連新古典主義繪畫也無暇顧及藝術上的深層次的內容以取悅人的視覺為能事。近年來，新古典風格和新具象風格的作品拍賣的成交率和價位都有明顯提升，與抽象風格和新表現風格的作品相比，各種不同層次和不同水平的新古典風格和新具象風格的油畫作品都易於找到買家。
中國油畫題材，語言上的改變,現代中國油畫家們更多的是想通過對自我生存狀態的描繪來表現當代人普遍存在的精神問題。在題材和語言上他們表現出多樣化的形式。在這個階段油畫家們擁有文化自覺性，在豐富和發展自身的同時也為整個藝術界注入了新的觀念。在消費主義時代，油畫市場在新觀念，新題材，新語言湧現的同時，也掙脫不開大眾觀念的束縛。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
上世紀出現的架上繪畫儘管在風格上缺乏統一的識別標誌，而且有些混亂。但也恰好顯示了現代油畫藝術面臨著的信息充斥，圖像飽和的境遇。中國油畫藝術，油畫創作進入到了理想主義的黃昏，處處顯露出工作後疲憊需要調整修養的狀態。90年代的油畫作品呈現著一種曖昧的景象，分不清“真善美”，辯不明“崇高”與“下流”，看不透“意義”和“無意義”，不能“以作品哲學地思考宇宙人生、政治地位改造社會現實的儘可能尊重‘本身’地位。”
有些畫家甚至認為自己不比觀眾高明多少，進而自覺“下蹲”，表現出一種“逼近”和“斂跡”的姿態。就連新古典主義繪畫也無暇顧及藝術上的深層次的內容以取悅人的視覺為能事。近年來，新古典風格和新具象風格的作品拍賣的成交率和價位都有明顯提升，與抽象風格和新表現風格的作品相比，各種不同層次和不同水平的新古典風格和新具象風格的油畫作品都易於找到買家。
中國油畫題材，語言上的改變,現代中國油畫家們更多的是想通過對自我生存狀態的描繪來表現當代人普遍存在的精神問題。在題材和語言上他們表現出多樣化的形式。在這個階段油畫家們擁有文化自覺性，在豐富和發展自身的同時也為整個藝術界注入了新的觀念。在消費主義時代，油畫市場在新觀念，新題材，新語言湧現的同時，也掙脫不開大眾觀念的束縛。
中國油畫市場飛速發展的同時，在油畫語言和題材上油畫家們更多的是通過自我生存的狀態來描繪當今這個時代人們普遍存在的生活和精神狀態。在藝術表現語言上利用了現在流行的高科技圖象進行再創作，這是對這個時代直接的反映。這種技術上的處理經驗符合了現今社會和藝術市場的視覺需求。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
上世紀出現的架上繪畫儘管在風格上缺乏統一的識別標誌，而且有些混亂。但也恰好顯示了現代油畫藝術面臨著的信息充斥，圖像飽和的境遇。中國油畫藝術，油畫創作進入到了理想主義的黃昏，處處顯露出工作後疲憊需要調整修養的狀態。90年代的油畫作品呈現著一種曖昧的景象，分不清“真善美”，辯不明“崇高”與“下流”，看不透“意義”和“無意義”，不能“以作品哲學地思考宇宙人生、政治地位改造社會現實的儘可能尊重‘本身’地位。”
有些畫家甚至認為自己不比觀眾高明多少，進而自覺“下蹲”，表現出一種“逼近”和“斂跡”的姿態。就連新古典主義繪畫也無暇顧及藝術上的深層次的內容以取悅人的視覺為能事。近年來，新古典風格和新具象風格的作品拍賣的成交率和價位都有明顯提升，與抽象風格和新表現風格的作品相比，各種不同層次和不同水平的新古典風格和新具象風格的油畫作品都易於找到買家。
中國油畫題材，語言上的改變,現代中國油畫家們更多的是想通過對自我生存狀態的描繪來表現當代人普遍存在的精神問題。在題材和語言上他們表現出多樣化的形式。在這個階段油畫家們擁有文化自覺性，在豐富和發展自身的同時也為整個藝術界注入了新的觀念。在消費主義時代，油畫市場在新觀念，新題材，新語言湧現的同時，也掙脫不開大眾觀念的束縛。
中國油畫市場飛速發展的同時，在油畫語言和題材上油畫家們更多的是通過自我生存的狀態來描繪當今這個時代人們普遍存在的生活和精神狀態。在藝術表現語言上利用了現在流行的高科技圖象進行再創作，這是對這個時代直接的反映。這種技術上的處理經驗符合了現今社會和藝術市場的視覺需求。
在消費主義時代油畫市場大力發展的刺激下作品題材更加多樣化。諸如“摩登女郎，老北京的商販，各民族風貌，古老的中國歷史和傳說，戲劇，陶俑，甚至麥當勞等現代化標誌。”都被納入了畫面當中，被刻畫的絲絲入扣。各種不同的圖像都是畫家們各種不同“瞬間”的體驗。有畫家用各種不同的表現語言和形式來描繪歷史上發生的重大事件。
中國油畫風格的改變，風格的演變是藝術家在藝術思想，藝術語言上不斷探索，不斷提煉的表現。在消費主義時代，市場經濟的影響下油畫作品大多處在新古典，新具象，新表現，抽象四種狀態中，風格產生了多元化的形態。當市場經濟與藝術文化發生撞擊後，油畫作品在藝術思想，藝術風格上發生了轉型。
其中抽象藝術，新表現藝術自1910年康丁斯基畫出了美術史上第一幅純粹抽象畫後，抽象藝術和新表現就越來越理直氣壯起來，風起雲湧，成為現代藝術重要的探索領域。抽象風格表現出來的是美的也是醜的，是最簡單省力的，也是最複雜費力的。從體現出來的是人的主觀意識。
現今無論是國內還是國外，都有相當大的一部分人熱衷於抽象藝術，看似繁榮，其實並不盡然，因為在這諸多的主張抽象的畫家中，有才氣的畫家視抽象藝術為最美但又最難畫，其中包含的藝術內涵太豐富，難以表現得有“理”有“術”。但實際上真正能理解抽象藝術和新表現藝術的人並不多。有許多從事多年藝術事業研究的人也坦言“看不懂”。國內具有經濟實力的收藏群體對這種藝術風格也知之甚少，他們大多對寫實風格的油畫較為接受。
進入現代以後，新古典，新具象的藝術風格在這個時代已不再是油畫自身發展而自然發生的。使油畫家們不得不許多方面屈從於現代社會的結果。
上世紀出現的架上繪畫儘管在風格上缺乏統一的識別標誌，而且有些混亂。但也恰好顯示了現代油畫藝術面臨著的信息充斥，圖像飽和的境遇。中國油畫藝術，油畫創作進入到了理想主義的黃昏，處處顯露出工作後疲憊需要調整修養的狀態。90年代的油畫作品呈現著一種曖昧的景象，分不清“真善美”，辯不明“崇高”與“下流”，看不透“意義”和“無意義”，不能“以作品哲學地思考宇宙人生、政治地位改造社會現實的儘可能尊重‘本身’地位。”
有些畫家甚至認為自己不比觀眾高明多少，進而自覺“下蹲”，表現出一種“逼近”和“斂跡”的姿態。就連新古典主義繪畫也無暇顧及藝術上的深層次的內容以取悅人的視覺為能事。近年來，新古典風格和新具象風格的作品拍賣的成交率和價位都有明顯提升，與抽象風格和新表現風格的作品相比，各種不同層次和不同水平的新古典風格和新具象風格的油畫作品都易於找到買家。
中國油畫題材，語言上的改變,現代中國油畫家們更多的是想通過對自我生存狀態的描繪來表現當代人普遍存在的精神問題。在題材和語言上他們表現出多樣化的形式。在這個階段油畫家們擁有文化自覺性，在豐富和發展自身的同時也為整個藝術界注入了新的觀念。在消費主義時代，油畫市場在新觀念，新題材，新語言湧現的同時，也掙脫不開大眾觀念的束縛。
中國油畫市場飛速發展的同時，在油畫語言和題材上油畫家們更多的是通過自我生存的狀態來描繪當今這個時代人們普遍存在的生活和精神狀態。在藝術表現語言上利用了現在流行的高科技圖象進行再創作，這是對這個時代直接的反映。這種技術上的處理經驗符合了現今社會和藝術市場的視覺需求。
在消費主義時代油畫市場大力發展的刺激下作品題材更加多樣化。諸如“摩登女郎，老北京的商販，各民族風貌，古老的中國歷史和傳說，戲劇，陶俑，甚至麥當勞等現代化標誌。”都被納入了畫面當中，被刻畫的絲絲入扣。各種不同的圖像都是畫家們各種不同“瞬間”的體驗。有畫家用各種不同的表現語言和形式來描繪歷史上發生的重大事件。
這些巨大的變化使我們不能否定在現代油畫迅速發展的時期，畫家們對現實，對社會進行了一定深度的深刻思考。但是我們也不能忽視他們在繪畫的題材，表現的形式和技法上仍擺脫不掉的“共性”。有些畫家們的作品有著某種程度的相似，這種“共性”在油畫市場上顯示都由為突出。
當一個新興時代崛起，新的機遇出現在面前時，我們沒有絲毫的理由不去把握住它。望所有關心中國油畫藝術市場以及中國藝術市場發展的同仁們，共同去努力去創造這一偉大的歷史進程。