《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
狄卡
狄卡的個人身份認知是電影中的主要矛盾，造成他逐漸崩潰的內在衝突在於銀翼殺手是他由始至終的唯一身份，當迪卡這個沒有家庭或任何能訴說的人，告訴瑞秋她是一個複製人的時候，也就相當於摧毀了她的身份。
我們能夠看到他的自我定義開始察覺到自己漸漸感受到了瑞秋的痛苦，就像自己的痛苦一般，並逐漸放下心防，表露自己。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
狄卡
狄卡的個人身份認知是電影中的主要矛盾，造成他逐漸崩潰的內在衝突在於銀翼殺手是他由始至終的唯一身份，當迪卡這個沒有家庭或任何能訴說的人，告訴瑞秋她是一個複製人的時候，也就相當於摧毀了她的身份。
我們能夠看到他的自我定義開始察覺到自己漸漸感受到了瑞秋的痛苦，就像自己的痛苦一般，並逐漸放下心防，表露自己。
狄卡和瑞秋
迪卡以喝酒來補償自己，他和瑞秋在後面的電影中帶有侵略性的性挑逗也是一種補償，在愛中尋找新的身份，這是一個我們能夠產生共鳴的行為。
迪卡強迫瑞秋親吻，因為他需要知道這樣的回報是真正的，這並不是襲擊的理由，而是對事情為什麼會發生的探究。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
狄卡
狄卡的個人身份認知是電影中的主要矛盾，造成他逐漸崩潰的內在衝突在於銀翼殺手是他由始至終的唯一身份，當迪卡這個沒有家庭或任何能訴說的人，告訴瑞秋她是一個複製人的時候，也就相當於摧毀了她的身份。
我們能夠看到他的自我定義開始察覺到自己漸漸感受到了瑞秋的痛苦，就像自己的痛苦一般，並逐漸放下心防，表露自己。
狄卡和瑞秋
迪卡以喝酒來補償自己，他和瑞秋在後面的電影中帶有侵略性的性挑逗也是一種補償，在愛中尋找新的身份，這是一個我們能夠產生共鳴的行為。
迪卡強迫瑞秋親吻，因為他需要知道這樣的回報是真正的，這並不是襲擊的理由，而是對事情為什麼會發生的探究。
狄卡和瑞秋
在迪卡殺了其中一個複製人之後，他去店裡買酒就像是受驚了一樣。
下面這個片段中，酒精也許是他面對自己做了覺得是錯的事時所需要的，但他真正需要的是某種聯繫、某個地方、某個規則和相互作用仍舊生效的地方，是可知的。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
狄卡
狄卡的個人身份認知是電影中的主要矛盾，造成他逐漸崩潰的內在衝突在於銀翼殺手是他由始至終的唯一身份，當迪卡這個沒有家庭或任何能訴說的人，告訴瑞秋她是一個複製人的時候，也就相當於摧毀了她的身份。
我們能夠看到他的自我定義開始察覺到自己漸漸感受到了瑞秋的痛苦，就像自己的痛苦一般，並逐漸放下心防，表露自己。
狄卡和瑞秋
迪卡以喝酒來補償自己，他和瑞秋在後面的電影中帶有侵略性的性挑逗也是一種補償，在愛中尋找新的身份，這是一個我們能夠產生共鳴的行為。
迪卡強迫瑞秋親吻，因為他需要知道這樣的回報是真正的，這並不是襲擊的理由，而是對事情為什麼會發生的探究。
狄卡和瑞秋
在迪卡殺了其中一個複製人之後，他去店裡買酒就像是受驚了一樣。
下面這個片段中，酒精也許是他面對自己做了覺得是錯的事時所需要的，但他真正需要的是某種聯繫、某個地方、某個規則和相互作用仍舊生效的地方，是可知的。
《銀翼殺手》
哈里森·福特在這麼短的片段裡表現出瞭如此脆弱的感覺，那種觀眾知道的無力感，那種莫名的不安、倦怠，那種疏離感。
在影片的高潮，迪卡回想他的過往，給自己尋求一個新的身份，並拋棄那個被他人賦予的身份。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
狄卡
狄卡的個人身份認知是電影中的主要矛盾，造成他逐漸崩潰的內在衝突在於銀翼殺手是他由始至終的唯一身份，當迪卡這個沒有家庭或任何能訴說的人，告訴瑞秋她是一個複製人的時候，也就相當於摧毀了她的身份。
我們能夠看到他的自我定義開始察覺到自己漸漸感受到了瑞秋的痛苦，就像自己的痛苦一般，並逐漸放下心防，表露自己。
狄卡和瑞秋
迪卡以喝酒來補償自己，他和瑞秋在後面的電影中帶有侵略性的性挑逗也是一種補償，在愛中尋找新的身份，這是一個我們能夠產生共鳴的行為。
迪卡強迫瑞秋親吻，因為他需要知道這樣的回報是真正的，這並不是襲擊的理由，而是對事情為什麼會發生的探究。
狄卡和瑞秋
在迪卡殺了其中一個複製人之後，他去店裡買酒就像是受驚了一樣。
下面這個片段中，酒精也許是他面對自己做了覺得是錯的事時所需要的，但他真正需要的是某種聯繫、某個地方、某個規則和相互作用仍舊生效的地方，是可知的。
《銀翼殺手》
哈里森·福特在這麼短的片段裡表現出瞭如此脆弱的感覺，那種觀眾知道的無力感，那種莫名的不安、倦怠，那種疏離感。
在影片的高潮，迪卡回想他的過往，給自己尋求一個新的身份，並拋棄那個被他人賦予的身份。
羅伊
我見過你們這些人無法相信的事，我見過獵戶座邊緣被擊中的飛船燃起熊熊火光，我見過銫射線劃過唐懷瑟之門，那些所有的時刻都將湮沒在時間的洪流裡，就如淚水，融進雨裡。（《銀翼殺手》，羅伊）
這一切的詩意，母庸質疑讓這成為影史上最優秀的其中一段獨白，但對於解答現代性的迷思，這並不是令人滿意的答案，可是《銀翼殺手》並不尋求和給出答案。
現代生活是兩面的，心理上的詛咒和它的天賦是成正比的，《銀翼殺手》歪曲了這兩者的比例，並把黑暗面披露了出來，把目光聚焦到了社會給所有成員造成的後果上，大的就如城市裡無邊的建築，而有所不同的是，這一切又如雨一般。
《銀翼殺手》
說起《銀翼殺手》大家首先注意到的肯定是其獨特又美麗的影像風格，影片還被譽為賽博朋克{1}題材的鼻祖。
{1}賽博朋克是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。
《銀翼殺手》裡的世界與其說是描述，不如說是創造。其巨型的未來城市、霓虹燈招牌、探照燈，還有雨夜，導演雷德利·斯科特大概是唯一一個能把菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編成電影的人。
影片既是改編，也是從雷德利·斯科特導演的電視廣告裡創造了這樣的氛圍感，而在《銀翼殺手》里斯科特十分清楚地瞭解到這是一個充滿了主題性的探討的故事。
雷德利·斯科特和哈里森·福特
觀眾需要了解的故事背景在影片開始之前就講清楚了。
人類創造了智能機器人稱之為複製人，裡面有叛亂份子，而名為銀翼殺手的警察被僱過來殺死他們。現在，地球上已經對複製人發出了禁令，只給予複製人四年的壽命週期。
哈里森·福特飾演的裡克·狄卡
在電影的第一幕裡，我們知道了四個複製人在潛逃之中回到了地球，而裡克·狄卡一個退休的銀翼殺手被返聘處理此事。
在這個過程中，觀眾與那些所謂的宏大命題碰面了。生而為人意味著什麼？記憶是如何產生的？我們是誰？愛的命題、探索、後殖民主義、社會階級，還有社會衰敗。
《銀翼殺手》
進入這些主題時，我們被影片給予了幾個視覺符號，例如眼睛，它永遠的貫穿在電影裡。
電影的開頭以一個全知視角的眼睛觀看著這個世界；狄卡和其他銀翼殺手用眼睛掃描儀來偵測移情反應，並測定誰是複製人；羅伊·貝迪在爭取延長他僅有四年使用壽命的過程中，拜訪了設計他眼睛的人……
電影的開頭
還有其他複製人的視網膜和其他人造物是反光的，這暗示了眼睛不僅是用來看的，還是用來審視的。
反光的眼睛
此外，《銀翼殺手》是社會階級分層的真實寫照，描述了上層世界是多麼的清新、潔淨以及由白人所主導，還有底層的街道是多麼的骯髒、混亂以及文化多元，與20世紀“白人群飛”{2}現象並列。
{2}“白人群飛”是一個起源於美國的術語，開始於20世紀中葉，並應用於歐洲裔美國人從種族混雜的城市地區大規模遷移到郊區或者遠郊地區。
《銀翼殺手》的上層建築
《銀翼殺手》的底層生活
還有引發觀眾們對於裡克·狄卡是不是複製人的爭論，電影用帶有策略性放置的摺紙暗示了他是複製人，導演雷德利·斯科特也親口在採訪中確認他是複製人。
裡克·狄卡拿著摺紙
但本文中我們想要關注的是《銀翼殺手》視角下的現代社會，這個視角下表達的必要性，夾雜在劇情發展之間的每個瞬間裡。
以下面這個鏡頭為例，在進入眼鏡店之前，羅伊與他的複製人同伴里昂對話，這裡是相關劇情的結束點，但雷德利·斯科特把這個鏡頭延長了20多秒變成了一個長鏡頭，由右向左移動，向我們展示了這個世界的細節面貌。
《銀翼殺手》
像這樣的瞬間貫穿了整部電影，給電影主線劇情增加了氛圍感以及情緒狀態。當然這也有綜合的效果，對於整部影片而言是為了製造一個難以描述的世界。
《銀翼殺手》裡每個角色裡的人性塑造是毋庸置疑的，所有觀眾都會給他們貼上人的標籤，電影裡的每一個主要角色複製人與否，現代性的主要問題並不在於人性，而是在於身份。
所有現代社會的自由，所有的世俗主義、平等主義，都掩蓋了它的黑暗面，人的身份並不取決於社會，而是取決於個人。
狄卡
狄卡的個人身份認知是電影中的主要矛盾，造成他逐漸崩潰的內在衝突在於銀翼殺手是他由始至終的唯一身份，當迪卡這個沒有家庭或任何能訴說的人，告訴瑞秋她是一個複製人的時候，也就相當於摧毀了她的身份。
我們能夠看到他的自我定義開始察覺到自己漸漸感受到了瑞秋的痛苦，就像自己的痛苦一般，並逐漸放下心防，表露自己。
狄卡和瑞秋
迪卡以喝酒來補償自己，他和瑞秋在後面的電影中帶有侵略性的性挑逗也是一種補償，在愛中尋找新的身份，這是一個我們能夠產生共鳴的行為。
迪卡強迫瑞秋親吻，因為他需要知道這樣的回報是真正的，這並不是襲擊的理由，而是對事情為什麼會發生的探究。
狄卡和瑞秋
在迪卡殺了其中一個複製人之後，他去店裡買酒就像是受驚了一樣。
下面這個片段中，酒精也許是他面對自己做了覺得是錯的事時所需要的，但他真正需要的是某種聯繫、某個地方、某個規則和相互作用仍舊生效的地方，是可知的。
《銀翼殺手》
哈里森·福特在這麼短的片段裡表現出瞭如此脆弱的感覺，那種觀眾知道的無力感，那種莫名的不安、倦怠，那種疏離感。
在影片的高潮，迪卡回想他的過往，給自己尋求一個新的身份，並拋棄那個被他人賦予的身份。
羅伊
我見過你們這些人無法相信的事，我見過獵戶座邊緣被擊中的飛船燃起熊熊火光，我見過銫射線劃過唐懷瑟之門，那些所有的時刻都將湮沒在時間的洪流裡，就如淚水，融進雨裡。（《銀翼殺手》，羅伊）
這一切的詩意，母庸質疑讓這成為影史上最優秀的其中一段獨白，但對於解答現代性的迷思，這並不是令人滿意的答案，可是《銀翼殺手》並不尋求和給出答案。
現代生活是兩面的，心理上的詛咒和它的天賦是成正比的，《銀翼殺手》歪曲了這兩者的比例，並把黑暗面披露了出來，把目光聚焦到了社會給所有成員造成的後果上，大的就如城市裡無邊的建築，而有所不同的是，這一切又如雨一般。