中國戲曲是有著自身獨特美學思想的藝術，特別是前輩藝人創造的許多表演方法，有著許多與觀眾約定俗成的內涵。既有很強的技術性，還要表演得美。
就比如，“四龍套”在舞臺上走“扯四門”，表示隊伍在行進；走“一窩蜂”，表示敗下陣來；用“水旗”表示發大水，這些如果沒有戲曲知識的人就看不懂。
至於張生頭系一白綢帶，腰繫“腰包”表示有病；高崇的“跳岔”表示馬失前蹄；李逵背一“荊杖”表示請罪；時遷吃“火紙”表示吃雞等等，都是很美的技術性動作，又有著與觀眾約定俗成的含義。看戲的人要明白其中的內涵，才能理解戲劇的內容。
中國戲曲觀眾中的許多人都懂戲，特別是那些戲迷、票友，他們不僅是懂戲，而且有的人還是戲曲的行家裡手，對於戲曲劇目是很有研究的。
據說，從前有一位老生唱《走雪山》（又名《南天門》），飾曹福。當他演到曹家被害後與玉姐投奔大同經過廣華山時，天降大雪，寒冷無比，他表演的臺步、水袖、身段都十分優美，最後“摔殭屍”倒地而死。但是有個觀眾卻給他叫了“倒好”。
事後他便去拜訪這位觀眾。這位觀眾指出他的這段表演中，沒有表現出天寒地凍的情景。特別是倒地而死時，竟然滿臉都是汗。
他建議這位老生演員，今後表演中一是要儘量要控制飲水，喝水少自然就不出汗；二是在於平時練功，從運氣上控制自己的身體，見解可謂深刻。
這裡說的可能是個故事，其真實性已無法考證，但它卻生動地說明了中國戲曲的戲迷、票友都是非常內行，非常懂戲的。他們在中國戲曲的發展中，起到了重要作用。
前面說到觀眾現場叫“倒好”，這其實也是京劇表演的一大特色。要知道在京劇中，戲迷和票友在表演現場不但可以用鼓掌聲、叫好聲等對演員的表演給予肯定，還可以叫倒好進行批評。
這種評戲的方式遠比西方等到戲劇演完之後，通過報紙、刊物發表文字劇評的形式有更強烈的威力。
你想，如果是一個“打鼓”的演員被叫了倒好，他還怎麼能繼續在這個城市裡演戲呢？由此可見戲迷和票友們，在戲劇演出中的重要地位和作用。
事實上，戲曲觀眾的評論不僅關係著演員，也關係著劇團、劇目、演出形式等諸多方面。中國戲曲劇目所描寫的內容以歷史劇居多，像對於歷史人物包公的黑臉、關公的紅臉、曹操的白臉，是劇作家對於人物的評論，但我想也一定摻雜著觀眾的評價。
插圖為王叔暉作品
本文轉自公眾號丨美在高處