2004年的電視劇《小兵張嘎》，對，你知道的，就是那一版。咚咚咚嗆，咚咚咚嗆~~

全劇20集，由徐耿導演，謝孟偉/杜雨/張一山/王莎莎等主演。

經典之所以是經典，關鍵就在於再看不膩。上初中、高中的時候，在電視上也看過多次了，今時今日還能饒有興致，並看出新的感覺來，不禁感嘆這種高品質劇目的魅力。

我們是一夥兒的

從內容上乍一想，這個劇對抗日鬥爭的殘酷壯烈也似有低估之嫌，但它與近年那些無下限的抗日神劇又高下立判，其中顯然是大有門道的。本人出於對當下那些“慘劇”深深的不以為然（無論是抗日劇、古裝劇、還是其他什麼劇，但凡粗製爛造，都在這個“慘劇”之列），這次以這一版的《小兵張嘎》為例，說說經典是怎麼煉成的。

大小角色，人人齣戲

嘎子是劇中第一主角，胖墩、樂樂、英子是第一梯隊主角。但他們並不因為是正面形象、是主角而顯得生硬，個個都是有血有肉的立體形象。而且，他們的形象並不是一蹴而就，而是隨著故事情節發展不斷豐滿起來。比如，樂樂從對日本人的認同、不解、懷疑、到看清狀況堅決抗日，從撒嬌任性、膽小怕事、到衝撞、恐懼，再到成熟起來的過程越來越清晰。

同時，劇中更有很多豐滿的小角色、甚至反面角色，也十分出彩。胖墩的爸爸胡半瘋原本是小心翼翼只求皮影傳承的，在日本人不斷緊逼之下，慢慢有了抗日情緒，但在某些時候又有強烈的投機感，其性格本色始終如一，思想境界卻暗暗提升。偽軍歪嘴和高杆不時流露的得過且過心態、乃至對日本人的不滿，胖翻譯在龜田面前口譯時不時耍心眼對同胞的袒護，軍人龜田和知識分子齋藤之間的不和，集賢居佟掌櫃夫婦夾著尾巴做人的無奈，全都表現地淋漓盡致。

無論觀眾站在哪一個角色的角度來看劇，都能跟隨其情感變化投入其中，這就是人物塑造的成功之處。

歪嘴死纏胖翻譯

胡半瘋經典臺詞：我皮影行頭呢

佟掌櫃經典動作：拿手絹擦汗

節奏緊湊，引人入勝

經典是禁得起琢磨的。這部劇只有20集。憑著對故事情節的瞭解，也許下意識認為可以拍過30集，甚至更多。不誇張地講，每個情節都不可或缺，沒有冗長的口水戲。

劇本結構十分緊湊，第1集就是嘎子獨闖縣城，第5集四個孩子全部出場完畢。而關於特派員任務的核心劇情，在第4集就已經開始了。嘎子這條線，從奶奶被殺害，到投奔八路，到闖縣城誤聽情報，到揭發假特派員，再到保護劉燕保護情報，一氣呵成。鬼子這條線，從掃蕩抓八路、到襲擊特派員打入區內內部、到聲東擊西打擊區隊、到抓劉燕搶情報，也是一氣呵成。中間胖翻譯和歪嘴鬥心思、歪嘴娶媳婦、齋藤教樂樂、胡半瘋唱皮影等，也是穿插得恰到好處。

在敘事之餘，也出現了“咱是一夥兒的”“別叫我歪嘴”“我要紅豆”這樣的經典臺詞，不強靠不硬拗，增添喜劇氛圍，引人入勝。

前景是嘎子純剛分析形勢，背景是胖墩樂樂打架，兩戲不耽誤

國族大美，自然流露

還有一個不在明處著墨，而在暗處發力、令人回味無窮的因素。那就是，全劇無時無刻不在透露著對這篇熱土的熱愛與讚頌之情。

這部劇的音樂全部採用華北地區的民族風格，與冀魯平原的故事背景相映襯，尤其對北方觀眾有代入感。膾炙人口的主題曲，感染力很強，在觀眾中廣為傳播。

劇中的白洋澱的刻畫也十分精緻，在細節中展現大好山河。在並沒有什麼宣教的情況下，我是真真切切感受到白洋澱是個好地方，甚至有前去探訪、旅行的衝動。祖宗之地，大美河山，這也是抗日精神是一個情感支撐。

白洋澱裡，每個鏡頭都是一幅畫。你記得背景音樂嗎？

劇中各色人等所表現出的傳統價值觀，尤其像胡半瘋、佟掌櫃等，讓人深深感受到這的的確確是在講那個時代的中國人。沒有時代穿越，也沒有地域穿越，就是那個特別講究世代傳承的、愛看皮影戲的、盼著出人頭地的民族。

另外，劇中採用說書式開場、回目式分集的形式，錦上添花，也成為一個小的亮點。

經典永恆

總而言之，統而論之，這是劇組傾注心力之作。全劇充滿對文化的自信，不媚俗說教，不虛張聲勢。成為經典，實至名歸。