書法知識
毛筆在紙上運行時大致有以下這三種狀況，不同的書體，對運筆的要求也不相同。
● 篆書純用中鋒；
● 隸書、楷書以中鋒為主，側鋒為輔；
● 行書、草書以中鋒、側鋒為主，偏鋒偶爾為之。
由於筆毫是柔軟的，因此有時落筆處於偏鋒狀態，要在運行過程中將筆毫逐漸理順調節成中鋒。線條形狀、線質首先與用筆方式有關。中鋒用筆時寫出的筆畫兩個邊緣受力相等，線條圓渾而飽滿。
相反，偏鋒寫出的線條，一個邊緣受力，另一個邊緣純為副毫擦出，挺直的一邊與癱瘓柔弱的另一邊，兩個邊緣受力無法構成力量的均衡，筆畫扁平、單薄。當然，這兩種方法寫出來的筆畫外觀形狀也是不同的。
一、中鋒運筆是毛筆書寫時的主要運行方式。
中鋒運筆的關鍵在於會使用中鋒，會調節筆鋒，令其保持中鋒運筆。毛筆在紙上運行時，筆腹處於運行的前方，筆鋒緊隨其後，筆鋒始終重複在筆腹所形成的墨跡之上，為中鋒運筆。中鋒運筆時，筆鋒到筆腹的方向，與毛筆的運行方向一致，且執筆應當儘量使筆桿垂直於書寫面。
中鋒有兩個好處：
➀滲開，中間墨色略濃於兩邊，出現如錐畫沙的立體感。
➁筆鋒走在筆畫中間，能夠在點畫的起訖之處，上下左右，八面出鋒，帶出細挺圓勁的牽絲，錢條圓渾而有質感。
用中鋒運筆寫出來的筆畫由於書寫力度、速度的不同會產生不同的質感。
大致分為兩類：
➀ 筆畫邊線光潔平整，如刀切的一樣，古稱“古釵腳”；用來形容中鋒轉折的筆畫，雖彎曲盤繞，而其筆致依然圓潤飽滿。
書寫速度略快，用力平均，顯示出剛健挺拔、富有朝氣的美。
➁ 筆畫邊緣毛澀不平，如萬年相藤，古稱“屋漏痕”，如破屋壁間之雨水漏痕，象徵筆畫其形凝重自然。或稱 “金石氣”。
書寫速度略慢，比較用力，手指略有震顫，顯示出遒勁涵蘊而又老成的美。
初學者應該先練習前一種乾淨利索的線條，待熟練了再追求“屋漏痕”。實際上“屋漏痕”是功到自然而成的，絕不是做作而成的，刻意用顫抖或扭動去達成是不行的。
古人常用“力透紙背”、“入木三分”來形容筆畫線條。所謂“力透紙背”，是指書寫時筆力雄厚，墨能透過紙背。中鋒運筆，因筆鋒常在點畫中間行進，筆畫的中央線著墨最有力，凝聚成一道濃重的墨線痕跡如黍米，稱為聚墨痕。
老師檢驗學生毛筆字力度是否到位，往往將書寫紙反過來看筆畫中間的墨色是否吃透了，如果筆畫的兩頭與中間一樣黑，說明這個學生寫字力度控制的很好。如果發現筆畫的頭尾是黑的，而中段部分不黑，說明這個學生寫字時並沒有明白力透紙背的概念。
“入木三分”出自王羲之，他寫的祭祀祝版(木板)，因要重寫新的祝詞，叫木匠將字削掉，結果削去三分才不見墨跡。說明王羲之筆力渾厚，墨能進入到木板三分那麼深。“力透紙背”和“入木三分”，都是講中鋒運筆的力量和墨色實而不虛浮。 筆鋒在筆畫的中心線上運行，被稱為中鋒運筆(見圖2— 3)。
中鋒運筆這是歷代書家所提倡的一種主要運筆方法。其實質是筆鋒的指向同筆畫運筆方向正好相反，即180°平角，當筆鋒在筆畫中心線上運行時，副毫也分隨筆鋒兩側作同步運行。但由於筆鋒含墨量大，運行時滲墨暢快，所以書寫出來的筆畫，其中心部分的墨色濃，愈至兩邊墨色則漸淡。這樣就顯出渾圓有力的三維空間的視覺效果。古人常說的“錐畫沙”、“屋漏痕”的筆法，便是中鋒運筆的視覺效果。
二、側鋒運筆是介於中鋒運筆，和偏鋒運筆之間的一種運筆方法。
也就是說從上往下投視，筆毫方向(中心線)，與運行方向(筆畫中心線)呈45度左右的夾角時，這種運筆方式叫側鋒運筆。
三指握筆的方法，使筆與紙呈四十五度斜角，這樣就使筆鋒的側面與紙張接觸，自然所畫線條在於左向筆畫無力，也就是側鋒運筆，所以左撇的字像鼠尾。
側鋒運筆所書寫的筆畫線條的質感，也處於中鋒運筆與偏鋒運筆之間。筆毫方向與運行方向的夾角小於45度時，筆畫的質感接近中鋒效果；筆毫的方向與運行方向的夾角大於45度時，筆畫的質感接近偏鋒效果。
具體地說，側鋒行筆的方法是指在運筆的過程中，筆鋒在一定程度上偏離筆畫中心線。筆鋒的指向常與運筆方向呈135°夾角。
側鋒行筆比中鋒行筆自由，特別是表現在筆畫的轉折處，它可以省去一些提、按，頓、挫的細微動作，書寫速度較快。而且書寫的筆畫常顯得峻峭多姿、精神外拓。
對於中鋒和側鋒這兩種運筆方法，歷代書家大都主張以中鋒運筆為主，以側鋒運筆為輔。因為多用中鋒，可以正筋骨、豐血肉，間用側鋒，可以增強筆意，外拓神采，加快書寫速度。
側鋒多用來取勢，勢成則轉換為中鋒。在書法創作中側鋒用筆也隨處可見。除小篆以外，其他書體都離不開側鋒。尤其是在行草書中，側鋒作為中鋒的補充和陪襯，更是隨處可見。這種筆法最初在隸書向楷書演變時形成。它使方筆字體中增添瀟灑妍美的神情。
三、偏鋒運筆與中鋒運筆不同。
偏鋒運筆筆鋒不在筆畫的中間，而在其某一邊行走；即筆鋒處於筆畫的一側，筆腹處於筆畫的另一側，筆鋒與筆腹在並列行走。
偏鋒運筆的筆鋒一側的筆畫光潔平齊，筆腹一側枯澀不平。這種一邊光一邊毛的筆畫，因其不夠完美，歷來被書家視為病筆。因偏鋒行筆筆豪躺紙，如同鐵鍬平地，難以入紙，也就不會產生力度。
至於說書法家在寫行、草書時，由於書寫速度的加快，抑或為了加強作品的節奏感而出現的枯溼濃淡，甚至偶爾的偏鋒，該當別論。
用筆要歸結為兩個字：“用鋒”。所謂能用筆，就是能“用鋒”，體力轉化為筆力，即轉化為用鋒之力。那麼如何用鋒呢？
1、要先學會中鋒用筆。
書法要求線條要紮實，要“力透紙背” 也就是要有根，這和打太極拳一樣，講究腳下要有根。線條入紙，力在線中，給人的感覺是紮紮實實、根深蒂固、不可動搖。線條如水上浮萍，軟而無力，漂浮無根，糾其原因主要是：➀ 筆力不夠；➁ 速度不夠。
怎樣才能達到力透紙背的效果呢？必須做到中鋒行筆，筆豪向下，如同鐵鍬挖地，只有這樣，線條才能入紙，才會產生力度。
從線條的內部結構說，線條的力度來源於起筆。起筆要有爆發力，爆發力的強弱，決定著線條質量的好壞，表現了功夫的深淺。因此，要認真體會起筆的方法，注重線條力度的訓練，學會在瞬間把全身之力通過筆毫表現在線條中。
用公式表示：力量+速度=爆發力。爆發力的產生，在於腕、肩等關節的協調運動，肌肉收縮，把力量瞬間凝聚在筆毫上，著力點高度集中，像閃電一樣迅速地畫出線條。就像短跑運動員瞬間把力量聚集在腳掌上一樣，法令槍響，就如 “開閘洩洪” 突然爆發，一瀉千里之氣勢。
長筆畫的爆發力，是在紙上進行運動，筆不離紙，力不離紙，如：橫和豎等。短筆畫的爆發力，是從紙面到空中的運動，如在彈簧上彈跳，騰然而起，線條短促而有力，如：左、右顧盼的點等。
2、要控制提按用筆。
提按之法能表現出書寫者對毛筆的控制能力，掌握了提按技巧，可以說對用筆法就有了一定的把握。提筆與按筆，是使筆鋒作上下動作的兩種相對的筆法。
提，是將筆鋒上提，為的是讓筆鋒斂合，使彎曲的筆鋒儘量恢復圓錐狀，筆尖與紙面的接觸面很小，猶如芭蕾舞女腳尖點地，步態輕盈。提也要力到筆鋒，不可如強弩之末。
按，是將筆鋒下按，筆毫鋪開，筆尖與紙面的接觸面很大。最能體現用筆的力度，但控制不好，一味下按，往往使線條粗鈍，形成墨豬。有人下筆就用筆肚，按筆有餘，提筆不足，書寫起來僵、結、板，這是對提按筆法缺少體會與實踐的結果。
提筆、按筆是垂直動作，這種動作是與筆畫書寫的水平動作同步進行的。在運筆時，由提向按的過渡較容易掌握，而由按向提的過渡就有一定的難度。
在寫捺腳、懸針豎、撇等筆畫的露鋒收筆時，掌握其中連續反彈轉換的技巧。技巧要領是：像魚擺尾一樣，向相反方向用手腕擺起筆鋒，再用較前稍輕的筆觸向前行筆，如此交替進行，筆畫必越來越細。若直接收鋒，很容易寫出散鋒，達不到理想的效果。
3、要時刻進行調鋒。
筆鋒在書寫過程中會出現各種各樣的變化，如果不及時調鋒，便會出現偏鋒、絞鋒、散鋒等現象，這樣既影響線條的質量又給運筆帶來很多困難。怎樣進行調鋒呢？
一方面，我們要注意筆鋒的不同變化，靈活把握筆鋒的提按使轉；另一方面，要仔細體會筆鋒在行進中所產生的力量感，以表現線條質量為目的進行筆鋒調整。要表現遲澀、徐疾、燥潤等不同的感覺，就要求我們對筆鋒的使轉進行不同的把握與調整。
但有人寫字不知用偏鋒，往往寫一筆或一字便在硯邊調整一下，不知一擒一縱快速反應而調鋒。“擒縱”二字，是書家要訣。
書法藝術的筆法，是從簡到繁的過程。任何一根線，它都由起筆、行筆和收筆這三個部分組成，正確掌握和運用這三個動作是線條成敗的關鍵。若就線條的筆法運動形式而言，平動、提按、絞轉這三種運動形式。
平動包括紙平面上互相垂直方向的運動，運動空間比較單一、簡單，即是屬於一維空間的運動。
提按相當於垂直紙平面方向的運動，還有在紙平面的平動運行，是把運動空間擴展到二維空間的運動。
絞轉可以看作主要是繞紙平面的旋轉運動，還有平動和旋轉運動，又把運動空間開展至三維空間的運動。
筆畫上強調“線”，在筆法上強調平動和絞轉。因筆法側重平動，故線條平實內在。讓作品更具有形式感和視覺衝擊力，線條時粗時細，在強化提按頓挫，實現外在線條豐富變化。提按頓挫加強，實際上都是對“平動”的削弱。平動和絞轉最早源自於篆書的筆法。由於書畫同源，國畫的線條描法源至篆書。
用“玉箸縱橫”來比喻篆書的各種筆法，就是由象筷子一樣的線條組合而成的。篆書橫筆決不是隨便地一下，應在堅持中鋒運筆的前提下，要理好起筆，行筆，收筆。篆書除了橫豎之外，還有許多不同方向長短的弧線。
圓弧的筆畫基本原理和橫豎畫是基本相同，只是起筆，行筆，收筆要隨弧勢的變化而變化，基本弧線的變化，可以理解為左右半圓線。弧線在運行過程中要隨弧線的運行略有捻筆，以保持筆鋒的中鋒狀態。篆書在直線和弧線的基礎上，可以引伸為各種直線與弧線組合變化的線條。
利用提、按、頓、挫等用筆手法以及行筆或暢或澀的時間把握，使線條產生彈性，使力量得以強化。也要注意線條的相互關係：粗線條所佔的地位較為重要，是整個字的主筆，力量也較為集中，用墨較重；而細線條處於輔助地位，用墨也輕。
更要講究筆力。讓毛筆既要提得起，又能壓得下，使線條形成輕重對比。從筆法上看，筆法豐富，方圓並用。即使同樣的方筆或圓筆，也有虛實不同，切入點不同等因素存在。一般地說，方筆多為露鋒，折鋒筆法，圓筆則是藏鋒，轉鋒的筆法效果。故古有“折以成方”，“轉而成圓”的說法。
線條形成的過程是起筆——行筆——收筆。在這個過程中，每一步都很關鍵。
起筆—起筆要頓
線條有沒有力度，很大程度上取決於起筆，因此，一定要學會起筆，學會利用爆發力，從而寫出“力透紙背”的傑作。行筆前要先後退（逆鋒入筆）、停頓（為行筆做準備），然後行筆，只有這樣，才能寫出高質量的線條。
起筆要頓就是要筆鋒始終在線條中間運行，這樣寫出的線條既圓潤又厚實，即前人所講如“屋漏痕”、“錐畫沙”的效果。中鋒用筆首先執筆要穩，行筆要靜(是指行筆要神情專注，凝神靜氣)。出現偏鋒及時調整，不然即使是中鋒，寫出的線條也容易扁薄。所以，中鋒用筆在筆法中佔重要位置。等到中鋒用筆熟練了，也可用側鋒、逆鋒等書寫，以求線條有所變化。
行筆—行筆要暢
收筆—收筆要留
書法筆畫線條要求收筆時要“回鋒”，也就是要將筆鋒回過來藏到線條之中。“ 留”就是將筆鋒留於線條之中，切不可將線條尾巴隨意地拖到線條的外面。
起筆三步完成後，緊接著中鋒鋪毫行筆，在行筆過程中，要始終保持筆鋒指向與運筆方向正好相反，同時要求筆鋒始終保持在筆畫的中央，隨著手腕的運動，筆桿可以倒向筆鋒所指方向。若運筆方向往筆畫兩邊倒，會造成拖鋒或偏鋒，即筆桿傾倒幅度越大，筆鋒與紙面的摩擦力越大，筆毫克服阻力前進，寫出的筆畫自然就有力度美。
收筆有兩種方法：
（3-1）藏鋒收筆：彈、挑、折、轉
第一步“彈”
中鋒行筆到末尾，收筆第一步是筆鋒反彈提起，因越是彈性小的筆或按筆幅度大的情況，越要反彈提起。橫筆、垂露豎或短豎，以及反捺的收筆，需要較輕的筆觸，才能圓滿完成收筆。所以反彈提起是圓滿收筆的關鍵一步。這裡用一個“彈”字概括反彈提起這一步。
第二步“挑”
概括的是筆鋒上挑（對橫而言）或筆鋒左挑（對豎而言），這一步的目的是同第三步“折”配合形成稜角，以強調筆畫的造型效果。注意：挑時要用一分筆輕挑，不可用很重的筆觸。
第三步“折”
概括的是筆鋒在“挑”之後折筆（方向與起筆點的方向保持平行）向右下形成方角，與下一步圓轉形成的圓弧收筆構成方圓對比。注意：這一步依然要用一分筆輕折。
第四步“轉”
概括的是圓轉回收，完成“折”後，手腕帶動毛筆，使筆鋒輕鬆一轉，從下方輕輕收回，整個筆畫到此圓滿結束。
垂露豎、短豎、反捺都可以此法收筆（見圖3 —4）。
（3-2）露鋒收筆：彈、傾、踢
露鋒收筆是要寫出筆鋒。
第一步“連續彈”
與藏鋒收筆相同的是第一步也需要反彈提起，不過這種反彈提起是反覆且連續進行，運筆一次比一次輕，直到寫出筆鋒為止。
第二步“傾”
伴隨著反覆多次反彈提起，為使筆毫能漸漸收攏，筆桿必須向筆鋒所指方向傾斜。
第三步“踢”
最後一步筆尖快速從紙面踢出，形成筆鋒。
基本筆畫中如懸針豎、撇、捺、提及鉤的收筆全用此法。
需要注意的是：要想收出漂亮的筆鋒，起筆時轉筆就要到位，只有轉筆到位，才能在收鋒時將筆鋒寫到筆畫的中心線上，從而產生美的外觀（見圖3 —5）。
學書的過程，就是對筆法把握、熟練的過程，只有把這一關過了，才能達到運筆如指、遊刃有餘的境界。筆法的把握，需要一個漫長的過程，不可操之過急，欲速則不達。我們只要認真學習前人和當代書家好的用筆經驗，加上刻苦練習，一定能夠掌握筆法技巧。（來源於網絡，已無法註明作者，甚為遺憾！）
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