不學詩，無以言。
詩，撫之指香，聞之芬芳，誦之心動，閱之思揚。
8部經典，
詩意棲居。
1. 錢鍾書《談藝錄》：中國一部集傳統詩話之大成的書，也是第一部廣採西方人文、社科新學來詮評中國古典詩學詩藝的書。在內容與方法論上均成為中國詩話史上難以逾越的經典。
《談藝錄》出而詩話亡。
—— 錢學專家陸文虎
近130種詩話，500餘種西方論著：佛學、精神分析學、結構主義、文化人類學、新批評和較新起的流派如超現實主義、接受美學、解構主義等等。
十個文藝理論方面的問題：藝術創作的模寫自然與潤飾自然、妙悟與神韻、理趣、于山水中見性情、“以故為新，以俗為雅”、文章佈置的“行布”、比興風騷、曲喻、心手物相應、詞與意的離合。
突破“中體西用”的文化、思維模式 ：打通中西文化的“詩眼”、“文心”。這種“打通”式的研究使得《談藝錄》成為中國詩話史上難以逾越的頂峰。
理之在詩，如水中鹽，蜜中花，體匿性存，無痕有味，現相無相，立說無說。
天下有兩種人，斯分兩種詩。唐詩多以丰神情韻擅長，宋詩多以筋骨思理見勝。
詩分唐宋，唐詩復分初盛中晚，乃談藝者之常言。而力持異議，頗不乏人。
盛時詩不謂之正音，而謂之始音。衰世詩不謂之變音，而謂之正音。又以盛唐、中唐、晚唐，並謂之遺響。是以體裁論，而不以世變論。異乎十三國風、大小雅之所以為正變者。
2. 朱自清《詩言志辨 經典常談》：《詩言志辨》著重從理據角度闡明瞭“詩言志”的中國詩學傳統；《經典常談》介紹我國文化遺產中的經典作品，成為普及中國傳統文化的啟蒙經典。
朱自清雖則是一個詩人，可是他的散文仍能滿貯著那一種詩意。文學研究會的散文作家中，除冰心女士外，文章之美，要算他。
—— 郁達夫
因為這本書（《經典常談》）的引導，去接觸古書，就像預先看熟了地圖跟地理志，雖然到的是個新地方，卻能頭頭是道。
—— 葉聖陶
在中等以上的教育裡，經典訓練應該是一個必要的項目。經典訓練的價值不在實用，而在文化。
“詩言志”謂表現懷抱，其本義是諷頌，反映的是一種政教意識；詩人言個人的窮通出處或人生義理，是其引申義，依然與政教相關；利用詩歌移風易俗，是將這種政教意識普及到民間。
（孔子）當時獻詩和賦詩都已不行.除宴享祭祀還用詩為儀式歌，像《儀禮》所記外，一般只將詩用在言語上；孔門更將它用在修身和致知——教化——上。
3.《柏拉圖文藝對話集》：所有的一切理念，皆可以從柏拉圖著作裡找到胚芽。（喬伊斯）
柏拉圖是個哲人，有時看不起詩人，還要把詩人“趕出理想國”，但他的想象力證明了他是一個不折不扣的好詩人。
柏拉圖的基本觀點是詩和藝術應服務於政治，它們的好壞就應從政治教育的影響來看。
理想國（卷二至卷三）——統治者的文學音樂教育
理想國（卷十）——詩人的罪狀：
柏拉圖提出他的藝術“摹仿說”。他認為：事物的真正實在的“型(eidos)”、“相(idea)”只有一個，是神造的；木匠摹仿“床的型”，造出了許多個具體的床；畫家只是摹仿具體的床作畫，離開真正的“床舶型”最遠。
柏拉圖在其創作中卻提出詩源於神靈憑附詩人的靈感說，摹仿說與靈感說對立，靈感型的詩歌是神靈憑附，詩人處於迷狂狀態下的產物，是非理性的。
4. 亞里士多德《詩學》：對人的天性和詩的產生的經典概說，傳遞了“詩歌是模仿的藝術”的傳世概念。
《詩學》原名《論詩》。亞里士多德在西方文化史上首次構建了系統的美學理論，即他的詩學。從哲學高度提煉魅力永恆的希臘藝術精神，鑄成了西方美學的開山傑作。
不僅要研究詩歌本身，也要研究詩歌的種類、各種類的具體功能和構成，以及一首好詩所要具備的情節結構的類型，結構成分的數目與特性等與這種研究有關的類似其他問題。
藝術或詩的摹仿對象有三種：過去有的或現在有的事，傳說中的或人們相信的事，應當有的事。
詩人的職責不在於描述已發生的事，而在於描寫可能發生的事，即按照可然律或必然律可能發生的事。
5.《吳宓詩話》：中英詩話皆備，生動講述“關於詩歌的故事”。收錄了作者撰寫的關於討論詩的原理、藝術、內容及形式的文章，以及讀詩筆記、授課講義等。
吳宓，清華大學國學院創辦人之一，被稱為中國比較文學之父。與陳寅恪、湯用彤並稱“哈佛三傑”。
莎士比亞謂瘋人、情人、詩人，乃一而三，三而一者也。
一作詩人，幾有為親厚者所痛之情形。雖然，詩人豈真狂耶？間嘗論之，濁世之人，以不狂為狂。
中國文學，久負盛名。詩經篇什、古樂府及李杜集中作，均已譯為英文，加評註,供西方人士之誦習。彼何愛於我哉？江河萬古流，不可廢也。吾以為國人而欲振興民氣，導揚其愛國心，作育其進取之精神，則詩宜重視也。
6. 林庚《唐詩綜論》：唐之前溯源《詩經》及屈原，唐之後涉及宋代詞賦和蘇軾，以此經之緯之，縱橫交錯，從而更凸顯唐詩的立體形象。
林庚，清華園“四劍客”、“北大中文四老”之一。
賀知章的名詩《詠柳》，是因為他的挖掘，才入選小學課本，最終家喻戶曉。
他是朱自清的助教，
他的詩集由聞一多設計封面、俞平伯寫序。
任繼愈、吳小如、傅璇琮、袁行霈、謝冕等學者無不受益於他的言傳身教。
盛唐氣象是飽滿的，蓬勃的，正因其在生活的每個角落都是充沛的，它誇大到“白髮三千丈”不覺得誇大，細小到“一片冰心在玉壺”不覺細小。正如一朵小小的蒲公英，也耀眼的說明了整個春天的世界。
中國的文化就是以詩歌傳統為中心的文化，因此才真正成為詩的國度。
當然意志或理想總是會遇見矛盾的，當所遇見的矛盾較為單純，可以有希望克服的時候，就容易產生浪漫主義；當所遇見的矛盾糾纏複雜，難以求得解決的時候，就容易產生現實主義，前者因此是富於朝氣的，後者因此是長於觀察的。
7. 葉嘉瑩《 荷花五講》：以荷花為線，通過圍繞荷花展開的五次演講，記述了作者一生與中國古典詩詞為伴的經歷和與佛法不可思議的殊勝之緣。
葉嘉瑩，中國古典詩詞研究專家、加拿大皇家學會院士、中央文史館館員、南開大學文學院教授。代表作品有《迦陵文集》十卷、《王國維及其文學批評》等。
詩詞本身是一種有韻律的美文，它的平仄、它的讀音，是非常重要的，它的聲情——聲音與情意是結合在一起的，你不把它聲音的美讀出來，你就丟掉了它一半的美感。
詩歌它自己本身，是有它的感動，有它的生命，只要有感情，只要稍微有一點古詩修養的人，就永遠會受到它的感動。
8. 江弱水《詩的八堂課》：被學界稱為“上乘的談藝之作”，介於專著、批評與講義三種角色之間。
中國人的世界是舌尖上的世界，中國人的詩也是舌尖上的詩 —— 中國人與生俱來地能夠品味詩的味道。
江弱水，16歲考入安徽師範大學。浙江大學傳媒與國際文化學院教授，浙江大學美學與批評理論研究所副所長，博士生導師。
博弈：奕棋型的詩人必須是精算師，要耐心地從眾多的可能性中追求最佳。
滋味：詩歌也許能給我們這個時代元素的甜，本來的美。
聲文：語音與某種特定的心情、特定的物性掛鉤，這是公開的祕密。
肌理：詩是活的有機體。
玄思：“哲理詩”文本基本上跟包裝紙一樣。
情色：巧笑倩兮，美目盼兮。
鄉愁：哲學是一種鄉愁，是一種無論身在何處都想回家的衝動。
死亡：死亡是接近巔峰時刻的生命，得到生命的飛揚的極致的大歡喜。
