'唐宋八大家詩詞，遇見千年前的名篇'
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
蝶戀花·庭院深深深幾許
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
長相思·花似伊
花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。
長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。
這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別後妻子會產生無窮無盡的思念，並亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短几句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片痴情，終難忘懷。
全詞以月下脈脈的流水映襯，象徵悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
蝶戀花·庭院深深深幾許
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
長相思·花似伊
花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。
長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。
這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別後妻子會產生無窮無盡的思念，並亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短几句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片痴情，終難忘懷。
全詞以月下脈脈的流水映襯，象徵悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，諡文，封荊國公。世人又稱王荊公。漢族，北宋撫州臨川人（今江西省撫州市臨川區鄧家巷人），中國北宋著名政治家、思想家、文學家、改革家，唐宋八大家之一。歐陽修稱讚王安石：“翰林風月三千首，吏部文章二百年。老去自憐心尚在，後來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》等。其詩文各體兼擅，詞雖不多，但亦擅長，且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過於《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”
元日
爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。
歌頌春節的詩很多。王安石這首抓住放鞭炮、喝屠蘇酒、新桃換舊符三件傳統習俗來渲染春節祥和歡樂的氣氛。這樣寫，精煉、典型、概括力強。詩中流露出的歡快氣氛，與作者開始推行新法、實行改革、希望獲得成功的心情是相一致的。現在貼桃符的人少了，多數人把桃符換成了春聯，但過年放鞭炮、喝酒的習俗還在民間廣為流傳達室。這也從一個側面說明我們中華民族的文化傳統是非常悠久的。這首詩也就具有傳統美的品格。
梅花
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
此詩語言樸素，對梅花的形象也不多做描繪，卻自有深致，耐人尋味。
“牆角數枝梅”，“牆角”不引人注目，不易為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“牆角"這個環境突出了數枝梅身居簡陋，孤芳自開的形態。體現出詩人所處環境惡劣，卻依舊堅持自己的主張的態度。
“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。
“遙知不是雪”，“遙知”說明香從老遠飄來，淡淡的，不明顯。詩人嗅覺靈敏，獨具慧眼，善於發現。“不是雪”，不說梅花，而梅花的潔白可見。意謂遠遠望去十分純淨潔白，但知道不是雪而是梅花。詩意曲折含蓄，耐人尋味。暗香清幽的香氣。
“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象徵其才氣譙溢。
立在僻靜甚至冷清的牆角，衝破嚴寒靜靜開放，遠遠地向世人送去濃郁的幽香，這是絕世之梅，也是絕世之人。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
蝶戀花·庭院深深深幾許
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
長相思·花似伊
花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。
長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。
這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別後妻子會產生無窮無盡的思念，並亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短几句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片痴情，終難忘懷。
全詞以月下脈脈的流水映襯，象徵悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，諡文，封荊國公。世人又稱王荊公。漢族，北宋撫州臨川人（今江西省撫州市臨川區鄧家巷人），中國北宋著名政治家、思想家、文學家、改革家，唐宋八大家之一。歐陽修稱讚王安石：“翰林風月三千首，吏部文章二百年。老去自憐心尚在，後來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》等。其詩文各體兼擅，詞雖不多，但亦擅長，且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過於《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”
元日
爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。
歌頌春節的詩很多。王安石這首抓住放鞭炮、喝屠蘇酒、新桃換舊符三件傳統習俗來渲染春節祥和歡樂的氣氛。這樣寫，精煉、典型、概括力強。詩中流露出的歡快氣氛，與作者開始推行新法、實行改革、希望獲得成功的心情是相一致的。現在貼桃符的人少了，多數人把桃符換成了春聯，但過年放鞭炮、喝酒的習俗還在民間廣為流傳達室。這也從一個側面說明我們中華民族的文化傳統是非常悠久的。這首詩也就具有傳統美的品格。
梅花
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
此詩語言樸素，對梅花的形象也不多做描繪，卻自有深致，耐人尋味。
“牆角數枝梅”，“牆角”不引人注目，不易為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“牆角"這個環境突出了數枝梅身居簡陋，孤芳自開的形態。體現出詩人所處環境惡劣，卻依舊堅持自己的主張的態度。
“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。
“遙知不是雪”，“遙知”說明香從老遠飄來，淡淡的，不明顯。詩人嗅覺靈敏，獨具慧眼，善於發現。“不是雪”，不說梅花，而梅花的潔白可見。意謂遠遠望去十分純淨潔白，但知道不是雪而是梅花。詩意曲折含蓄，耐人尋味。暗香清幽的香氣。
“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象徵其才氣譙溢。
立在僻靜甚至冷清的牆角，衝破嚴寒靜靜開放，遠遠地向世人送去濃郁的幽香，這是絕世之梅，也是絕世之人。
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
水調歌頭·明月幾時有
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？(何似 一作：何時；又恐 一作：惟 / 唯恐)
轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。(長向 一作：偏向)
這首詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限思念。丙辰，是北宋神宗熙寧九年（公元1076年），當時蘇軾在密州（今山東諸城）做太守，中秋之夜他一邊賞月一邊飲酒，直到天亮，於是做了這首《水調歌頭》。詞人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、親人千里、孤高曠遠的境界氛圍。蘇軾一生，推崇儒學、講究實務為主。但他也“齠齔好道”，中年以後，又曾表示過“歸依佛僧”，經常處在儒釋道的糾葛當中的。每當挫折失意之際，則老莊思想上升，藉以幫助自己解釋窮通進退的困惑。熙寧四年（公元1071年），他以開封府推官通判杭州，是為了避開汴京政爭的漩渦。熙寧七年（公1074年）調知密州，雖說出於自願，實質上仍是處於被外放冷遇的地位。儘管當時“面貌加豐”，頗有一些曠達表現，也難以掩蓋深藏內心的鬱憤。這首中秋詞，正是此種宦途險惡體驗的昇華和總結。“大醉”遣懷是主，“兼懷子由”是輔。對於一貫秉持“尊主澤民”節操的作者來說，手足分離和私情，比起廷憂邊患的國勢來說，畢竟屬於次要的倫理負荷。此點在題序中有深奧微妙的提示。
念奴嬌·赤壁懷古
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。(檣櫓 一作：強虜)
故國神遊，多情應笑我，早生華髮。
人生如夢，一尊還酹江月。(人生 一作：人間；尊 通：樽)
此詞懷古抒情，寫自己消磨壯心殆盡，轉而以曠達之心關注歷史和人生。上闋以描寫赤壁磯風起浪湧的自然風景為主，意境開闊博大，感慨隱約深沉。起筆凌雲健舉，包舉有力。將浩蕩江流與千古人事並收筆下。
這首詞是蘇軾的代表作。雖然結尾流露了消極情緒，但從全詞看，氣魄宏偉，視野闊大，對壯麗河山的讚美，和對歷史英雄人物的歌頌及懷念，構成了豪放的基調。
清代詞論家徐軌謂東坡詞“自有橫槊氣概，固是英雄本色”（《詞苑叢談》卷三）。在《東坡樂府》中，最具有這種英雄氣格的代表作，首推這篇被譽為“千古絕唱”的《念奴嬌·赤壁懷古》。這首詞是蘇軾遊賞黃岡城外的赤壁（鼻）磯時寫下的，是北宋詞壇上最為引人注目的作品之一。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
蝶戀花·庭院深深深幾許
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
長相思·花似伊
花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。
長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。
這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別後妻子會產生無窮無盡的思念，並亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短几句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片痴情，終難忘懷。
全詞以月下脈脈的流水映襯，象徵悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，諡文，封荊國公。世人又稱王荊公。漢族，北宋撫州臨川人（今江西省撫州市臨川區鄧家巷人），中國北宋著名政治家、思想家、文學家、改革家，唐宋八大家之一。歐陽修稱讚王安石：“翰林風月三千首，吏部文章二百年。老去自憐心尚在，後來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》等。其詩文各體兼擅，詞雖不多，但亦擅長，且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過於《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”
元日
爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。
歌頌春節的詩很多。王安石這首抓住放鞭炮、喝屠蘇酒、新桃換舊符三件傳統習俗來渲染春節祥和歡樂的氣氛。這樣寫，精煉、典型、概括力強。詩中流露出的歡快氣氛，與作者開始推行新法、實行改革、希望獲得成功的心情是相一致的。現在貼桃符的人少了，多數人把桃符換成了春聯，但過年放鞭炮、喝酒的習俗還在民間廣為流傳達室。這也從一個側面說明我們中華民族的文化傳統是非常悠久的。這首詩也就具有傳統美的品格。
梅花
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
此詩語言樸素，對梅花的形象也不多做描繪，卻自有深致，耐人尋味。
“牆角數枝梅”，“牆角”不引人注目，不易為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“牆角"這個環境突出了數枝梅身居簡陋，孤芳自開的形態。體現出詩人所處環境惡劣，卻依舊堅持自己的主張的態度。
“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。
“遙知不是雪”，“遙知”說明香從老遠飄來，淡淡的，不明顯。詩人嗅覺靈敏，獨具慧眼，善於發現。“不是雪”，不說梅花，而梅花的潔白可見。意謂遠遠望去十分純淨潔白，但知道不是雪而是梅花。詩意曲折含蓄，耐人尋味。暗香清幽的香氣。
“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象徵其才氣譙溢。
立在僻靜甚至冷清的牆角，衝破嚴寒靜靜開放，遠遠地向世人送去濃郁的幽香，這是絕世之梅，也是絕世之人。
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
水調歌頭·明月幾時有
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？(何似 一作：何時；又恐 一作：惟 / 唯恐)
轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。(長向 一作：偏向)
這首詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限思念。丙辰，是北宋神宗熙寧九年（公元1076年），當時蘇軾在密州（今山東諸城）做太守，中秋之夜他一邊賞月一邊飲酒，直到天亮，於是做了這首《水調歌頭》。詞人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、親人千里、孤高曠遠的境界氛圍。蘇軾一生，推崇儒學、講究實務為主。但他也“齠齔好道”，中年以後，又曾表示過“歸依佛僧”，經常處在儒釋道的糾葛當中的。每當挫折失意之際，則老莊思想上升，藉以幫助自己解釋窮通進退的困惑。熙寧四年（公元1071年），他以開封府推官通判杭州，是為了避開汴京政爭的漩渦。熙寧七年（公1074年）調知密州，雖說出於自願，實質上仍是處於被外放冷遇的地位。儘管當時“面貌加豐”，頗有一些曠達表現，也難以掩蓋深藏內心的鬱憤。這首中秋詞，正是此種宦途險惡體驗的昇華和總結。“大醉”遣懷是主，“兼懷子由”是輔。對於一貫秉持“尊主澤民”節操的作者來說，手足分離和私情，比起廷憂邊患的國勢來說，畢竟屬於次要的倫理負荷。此點在題序中有深奧微妙的提示。
念奴嬌·赤壁懷古
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。(檣櫓 一作：強虜)
故國神遊，多情應笑我，早生華髮。
人生如夢，一尊還酹江月。(人生 一作：人間；尊 通：樽)
此詞懷古抒情，寫自己消磨壯心殆盡，轉而以曠達之心關注歷史和人生。上闋以描寫赤壁磯風起浪湧的自然風景為主，意境開闊博大，感慨隱約深沉。起筆凌雲健舉，包舉有力。將浩蕩江流與千古人事並收筆下。
這首詞是蘇軾的代表作。雖然結尾流露了消極情緒，但從全詞看，氣魄宏偉，視野闊大，對壯麗河山的讚美，和對歷史英雄人物的歌頌及懷念，構成了豪放的基調。
清代詞論家徐軌謂東坡詞“自有橫槊氣概，固是英雄本色”（《詞苑叢談》卷三）。在《東坡樂府》中，最具有這種英雄氣格的代表作，首推這篇被譽為“千古絕唱”的《念奴嬌·赤壁懷古》。這首詞是蘇軾遊賞黃岡城外的赤壁（鼻）磯時寫下的，是北宋詞壇上最為引人注目的作品之一。
蘇洵（1009年－1066年），字明允，漢族，眉州眉山（今屬四川眉山人）。北宋文學家，與其子蘇軾、蘇轍合稱“三蘇”，均被列入“唐宋八大家”。蘇洵長於散文，尤擅政論，議論明暢，筆勢雄健，有《嘉祐集》傳世。
九日和韓魏公
晚歲登門最不才，蕭蕭華髮映金罍。
不堪丞相延東閣，閒伴諸儒老曲臺。
佳節久從愁裡過，壯心偶傍醉中來。
暮歸衝雨寒無睡，自把新詩百遍開。
此詩作於英宗治平（1065）重陽節。十年前，蘇洵四十八歲，自蜀入京，受到名臣韓琦、歐陽修的獎譽、薦舉，但一直未得到朝廷重用。十年後的重陽佳節應邀參加韓琦的家宴，席間韓琦賦《乙巳重陽》詩，蘇洵當晚回來後便寫下了這首詩。
六國論
六國破滅，非兵不利 ，戰不善，弊在賂秦。賂秦而力虧，破滅之道也。或曰：六國互喪，率賂秦耶？曰：不賂者以賂者喪，蓋失強援，不能獨完。故曰：弊在賂秦也。
秦以攻取之外，小則獲邑，大則得城。較秦之所得，與戰勝而得者，其實百倍；諸侯之所亡，與戰敗而亡者，其實亦百倍。則秦之所大欲，諸侯之所大患，固不在戰矣。思厥先祖父，暴霜露，斬荊棘，以有尺寸之地。子孫視之不甚惜，舉以予人，如棄草芥。今日割五城，明日割十城，然後得一夕安寢。起視四境，而秦兵又至矣。然則諸侯之地有限，暴秦之慾無厭，奉之彌繁，侵之愈急。故不戰而強弱勝負已判矣。至於顛覆，理固宜然。古人云：“以地事秦，猶抱薪救火，薪不盡，火不滅。”此言得之。
齊人未嘗賂秦，終繼五國遷滅，何哉？與嬴而不助五國也。五國既喪，齊亦不免矣。燕趙之君，始有遠略，能守其土，義不賂秦。是故燕雖小國而後亡，斯用兵之效也。至丹以荊卿為計，始速禍焉。趙嘗五戰於秦，二敗而三勝。後秦擊趙者再，李牧連卻之。洎牧以讒誅，邯鄲為郡，惜其用武而不終也。且燕趙處秦革滅殆盡之際，可謂智力孤危，戰敗而亡，誠不得已。向使三國各愛其地，齊人勿附於秦，刺客不行，良將猶在，則勝負之數，存亡之理，當與秦相較，或未易量。
嗚呼！以賂秦之地，封天下之謀臣，以事秦之心，禮天下之奇才，併力西向，則吾恐秦人食之不得下嚥也。悲夫！有如此之勢，而為秦人積威之所劫，日削月割，以趨於亡。為國者無使為積威之所劫哉！
夫六國與秦皆諸侯，其勢弱於秦，而猶有可以不賂而勝之之勢。苟以天下之大，而從六國破亡之故事，是又在六國下矣。
《六國論》選自《嘉佑集》卷三。這是蘇洵所寫的《權書》中的一篇，《權書》共10篇，都是史論的性質。蘇洵寫這篇文章並不是單純地評論古代的歷史事件，而是借古諷今，警告北宋統治者不要採取妥協苟安的外交政策。
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
蝶戀花·庭院深深深幾許
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
長相思·花似伊
花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。
長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。
這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別後妻子會產生無窮無盡的思念，並亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短几句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片痴情，終難忘懷。
全詞以月下脈脈的流水映襯，象徵悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，諡文，封荊國公。世人又稱王荊公。漢族，北宋撫州臨川人（今江西省撫州市臨川區鄧家巷人），中國北宋著名政治家、思想家、文學家、改革家，唐宋八大家之一。歐陽修稱讚王安石：“翰林風月三千首，吏部文章二百年。老去自憐心尚在，後來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》等。其詩文各體兼擅，詞雖不多，但亦擅長，且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過於《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”
元日
爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。
歌頌春節的詩很多。王安石這首抓住放鞭炮、喝屠蘇酒、新桃換舊符三件傳統習俗來渲染春節祥和歡樂的氣氛。這樣寫，精煉、典型、概括力強。詩中流露出的歡快氣氛，與作者開始推行新法、實行改革、希望獲得成功的心情是相一致的。現在貼桃符的人少了，多數人把桃符換成了春聯，但過年放鞭炮、喝酒的習俗還在民間廣為流傳達室。這也從一個側面說明我們中華民族的文化傳統是非常悠久的。這首詩也就具有傳統美的品格。
梅花
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
此詩語言樸素，對梅花的形象也不多做描繪，卻自有深致，耐人尋味。
“牆角數枝梅”，“牆角”不引人注目，不易為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“牆角"這個環境突出了數枝梅身居簡陋，孤芳自開的形態。體現出詩人所處環境惡劣，卻依舊堅持自己的主張的態度。
“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。
“遙知不是雪”，“遙知”說明香從老遠飄來，淡淡的，不明顯。詩人嗅覺靈敏，獨具慧眼，善於發現。“不是雪”，不說梅花，而梅花的潔白可見。意謂遠遠望去十分純淨潔白，但知道不是雪而是梅花。詩意曲折含蓄，耐人尋味。暗香清幽的香氣。
“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象徵其才氣譙溢。
立在僻靜甚至冷清的牆角，衝破嚴寒靜靜開放，遠遠地向世人送去濃郁的幽香，這是絕世之梅，也是絕世之人。
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
水調歌頭·明月幾時有
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？(何似 一作：何時；又恐 一作：惟 / 唯恐)
轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。(長向 一作：偏向)
這首詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限思念。丙辰，是北宋神宗熙寧九年（公元1076年），當時蘇軾在密州（今山東諸城）做太守，中秋之夜他一邊賞月一邊飲酒，直到天亮，於是做了這首《水調歌頭》。詞人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、親人千里、孤高曠遠的境界氛圍。蘇軾一生，推崇儒學、講究實務為主。但他也“齠齔好道”，中年以後，又曾表示過“歸依佛僧”，經常處在儒釋道的糾葛當中的。每當挫折失意之際，則老莊思想上升，藉以幫助自己解釋窮通進退的困惑。熙寧四年（公元1071年），他以開封府推官通判杭州，是為了避開汴京政爭的漩渦。熙寧七年（公1074年）調知密州，雖說出於自願，實質上仍是處於被外放冷遇的地位。儘管當時“面貌加豐”，頗有一些曠達表現，也難以掩蓋深藏內心的鬱憤。這首中秋詞，正是此種宦途險惡體驗的昇華和總結。“大醉”遣懷是主，“兼懷子由”是輔。對於一貫秉持“尊主澤民”節操的作者來說，手足分離和私情，比起廷憂邊患的國勢來說，畢竟屬於次要的倫理負荷。此點在題序中有深奧微妙的提示。
念奴嬌·赤壁懷古
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。(檣櫓 一作：強虜)
故國神遊，多情應笑我，早生華髮。
人生如夢，一尊還酹江月。(人生 一作：人間；尊 通：樽)
此詞懷古抒情，寫自己消磨壯心殆盡，轉而以曠達之心關注歷史和人生。上闋以描寫赤壁磯風起浪湧的自然風景為主，意境開闊博大，感慨隱約深沉。起筆凌雲健舉，包舉有力。將浩蕩江流與千古人事並收筆下。
這首詞是蘇軾的代表作。雖然結尾流露了消極情緒，但從全詞看，氣魄宏偉，視野闊大，對壯麗河山的讚美，和對歷史英雄人物的歌頌及懷念，構成了豪放的基調。
清代詞論家徐軌謂東坡詞“自有橫槊氣概，固是英雄本色”（《詞苑叢談》卷三）。在《東坡樂府》中，最具有這種英雄氣格的代表作，首推這篇被譽為“千古絕唱”的《念奴嬌·赤壁懷古》。這首詞是蘇軾遊賞黃岡城外的赤壁（鼻）磯時寫下的，是北宋詞壇上最為引人注目的作品之一。
蘇洵（1009年－1066年），字明允，漢族，眉州眉山（今屬四川眉山人）。北宋文學家，與其子蘇軾、蘇轍合稱“三蘇”，均被列入“唐宋八大家”。蘇洵長於散文，尤擅政論，議論明暢，筆勢雄健，有《嘉祐集》傳世。
九日和韓魏公
晚歲登門最不才，蕭蕭華髮映金罍。
不堪丞相延東閣，閒伴諸儒老曲臺。
佳節久從愁裡過，壯心偶傍醉中來。
暮歸衝雨寒無睡，自把新詩百遍開。
此詩作於英宗治平（1065）重陽節。十年前，蘇洵四十八歲，自蜀入京，受到名臣韓琦、歐陽修的獎譽、薦舉，但一直未得到朝廷重用。十年後的重陽佳節應邀參加韓琦的家宴，席間韓琦賦《乙巳重陽》詩，蘇洵當晚回來後便寫下了這首詩。
六國論
六國破滅，非兵不利 ，戰不善，弊在賂秦。賂秦而力虧，破滅之道也。或曰：六國互喪，率賂秦耶？曰：不賂者以賂者喪，蓋失強援，不能獨完。故曰：弊在賂秦也。
秦以攻取之外，小則獲邑，大則得城。較秦之所得，與戰勝而得者，其實百倍；諸侯之所亡，與戰敗而亡者，其實亦百倍。則秦之所大欲，諸侯之所大患，固不在戰矣。思厥先祖父，暴霜露，斬荊棘，以有尺寸之地。子孫視之不甚惜，舉以予人，如棄草芥。今日割五城，明日割十城，然後得一夕安寢。起視四境，而秦兵又至矣。然則諸侯之地有限，暴秦之慾無厭，奉之彌繁，侵之愈急。故不戰而強弱勝負已判矣。至於顛覆，理固宜然。古人云：“以地事秦，猶抱薪救火，薪不盡，火不滅。”此言得之。
齊人未嘗賂秦，終繼五國遷滅，何哉？與嬴而不助五國也。五國既喪，齊亦不免矣。燕趙之君，始有遠略，能守其土，義不賂秦。是故燕雖小國而後亡，斯用兵之效也。至丹以荊卿為計，始速禍焉。趙嘗五戰於秦，二敗而三勝。後秦擊趙者再，李牧連卻之。洎牧以讒誅，邯鄲為郡，惜其用武而不終也。且燕趙處秦革滅殆盡之際，可謂智力孤危，戰敗而亡，誠不得已。向使三國各愛其地，齊人勿附於秦，刺客不行，良將猶在，則勝負之數，存亡之理，當與秦相較，或未易量。
嗚呼！以賂秦之地，封天下之謀臣，以事秦之心，禮天下之奇才，併力西向，則吾恐秦人食之不得下嚥也。悲夫！有如此之勢，而為秦人積威之所劫，日削月割，以趨於亡。為國者無使為積威之所劫哉！
夫六國與秦皆諸侯，其勢弱於秦，而猶有可以不賂而勝之之勢。苟以天下之大，而從六國破亡之故事，是又在六國下矣。
《六國論》選自《嘉佑集》卷三。這是蘇洵所寫的《權書》中的一篇，《權書》共10篇，都是史論的性質。蘇洵寫這篇文章並不是單純地評論古代的歷史事件，而是借古諷今，警告北宋統治者不要採取妥協苟安的外交政策。
蘇轍（1039—1112年），字子由，漢族，眉州眉山（今屬四川）人。嘉祐二年（1057）與其兄蘇軾同登進士科。神宗朝，為制置三司條例司屬官。因反對王安石變法，出為河南推官。哲宗時，召為祕書省校書郎。元祐元年為右司諫，歷官御史中丞、尚書右丞、門下侍郎因事忤哲宗及元豐諸臣，出知汝州，貶筠州、再謫雷州安置，移循州。徽宗立，徙永州、嶽州復太中大夫，又降居許州，致仕。自號潁濱遺老。卒，諡文定。唐宋八大家之一，與父洵、兄軾齊名，合稱三蘇。
水調歌頭·徐州中秋
離別一何久，七度過中秋。去年東武今夕，明月不勝愁。豈意彭城山下，同泛清河古汴，船上載涼州。鼓吹助清賞，鴻雁起汀洲。
坐中客，翠羽帔，紫綺裘。素娥無賴，西去曾不為人留。今夜清尊對客，明夜孤帆水驛，依舊照離憂。但恐同王粲，相對永登樓。
這首詞的上片，寫出值得珍惜的短暫手足之情的相聚。“離別一何久？七度過中秋。”作者一開始就點出與兄長分別時間之久，並用傳統的團圓佳節中秋來計算，其中包含著對兄弟聚少離多的深深怨艾和無奈。“同泛清河古汴”本來是歡樂的，然“船上載涼州”卻從聽覺裡顯露出悲涼；“鼓吹助清賞” 讓人高興不已，“鴻雁起汀洲”，又從視覺中引發了大雁南歸的惆悵。唐人王翰、王之渙都寫過著名的七絕《涼州詞》，多為樂府歌詞，悲涼曲調、慷慨決別的邊塞曲：“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”；“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”。此處所用，意味深長。 下片則直接展現詩人內心世界。前三句，只是從宴飲中主人、客人的穿戴裡，聊表人們的歡愉心情，可下面卻寫出了急轉之下詩人的內心感受。“素娥無賴西去，曾不為人留”，明月無情，不會為人而滯留。“今夜清尊對客，明夜孤帆水驛，依舊照離憂”，直寫情事，明日即將分別；即便明月當頭，也是分明地傾瀉出兩地別愁，“依舊”二字非常好。最後兩句，用典卻直抒胸臆，“但恐同王粲，相對永登樓”，王粲滯留荊州十二年，不得施展才華，鬱悶中他登樓遠眺，北望家鄉，胸中翻滾著無限鄉思鄉愁，寫出了《登樓賦》。後以“王粲登樓”作為懷念故國鄉土的典故。這裡，詞人以此句做結，傾訴出未來的日月：宦遊茫茫，前途未卜；親人相隔，幽幽愁緒的別樣的深沉。本來是百日逍遙堂歡樂的手足相聚，到頭來卻是迎來生離別的無奈，也許這就是人生的必然。
懷澠池寄子瞻兄
相攜話別鄭原上，共道長途怕雪泥。
歸騎還尋大梁陌，行人已度古崤西。
曾為縣吏民知否？舊宿僧房壁共題。
遙想獨遊佳味少，無方騅馬但鳴嘶。
蘇轍在該詩自注中寫道“昔與子瞻應舉，過宿縣中寺舍題其老僧奉閒之壁”。因為他十九歲時曾被任命為澠池縣的主簿（由於考中進士，未到任），又經過這裡，有訪僧留題之事。所以在詩裡寫道：“曾為縣吏民知否？舊宿僧房壁共題。” 這些經歷是偶然還是必然？他充滿了疑惑，也是表達心中的感慨。同時在首聯中抒發了他與兄長依依惜別的難捨之情 。“相攜話別鄭原上，共道長途怕雪泥。”這個“怕”字含有雙關涵義，一是人生道路艱難，二是一種無可奈何。蘇轍的這首詩的主題是懷舊，又是回憶，又是惜別。回憶當年“曾為縣吏”，回憶“共題僧房”，數年光景晃如昨日，不免令人感嘆，又惜別哥哥“獨遊”，想必這趟旅程是“佳味少”了，不過有什麼辦法呢？一踏入仕途，就像棋盤上的棋子，只能任人擺往各個位置，實在身不由己，騅馬走累了可以“鳴嘶”，但人因屬人管，不能擺脫命運的安排。所以這首詩真正的體現還是人生感嘆！
唐宋八大家是唐代文學家韓愈、柳宗元，宋代文學家歐陽修、王安石、蘇軾、蘇洵、蘇轍、曾鞏的合稱。
韓愈（768～824）字退之，唐代文學家、哲學家、思想家，河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。諡號“文”，又稱韓文公。他與柳宗元同為唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱他“文起八代之衰”，明人推他為唐宋八大家之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》裡。韓愈在思想上是中國“道統”觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
《早春呈水部張十八員外二首》
天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
莫道官忙身老大，即無年少逐春心。
憑君先到江頭看，柳色如今深未深。
這首詩刻畫細膩，造句優美，構思新穎，給人一種早春時節溼潤、舒適和清新之美感，既詠早春，又能攝早春之魂，給人以無窮的美感趣味，甚至是繪畫所不能及的。詩人沒有彩筆，但他用詩的語言描繪出極難描摹的色彩——一種淡素的、似有卻無的色彩。如果沒有銳利深細的觀察力和高超的詩筆，便不可能把早春的自然美提煉為藝術美。表達作者充滿對春天的熱愛和讚美之情。
第一首寫景，第二首則注重抒情。後一首也是極力寫“早”字。詩以江邊春天的柳色映襯官身之路。年少逐春，撲蝶戲蕊，枯草拈花，用自己的童心和稚眼直接感受著大自然的美妙機趣。而老大逐春就別是一番況味了。官事冗雜，世事滄桑，在充分體嚐了人間的坎坷困頓之後，忙裡偷閒地遊一遊春，散一散心，自得其樂。此時此刻，貴在童心未泯，貴在能於常物之中發現其豐富蘊涵。
晚春二首·其一
草樹知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。(草樹 一作：草木)
楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。
這是一首描繪暮春景色的七絕。乍看來，只是寫百卉千花爭奇鬥豔的常景，但進一步品味便不難發現，詩寫得工巧奇特，別開生面。詩人不寫百花稀落、暮春凋零，卻寫草木留春而呈萬紫千紅的動人情景：花草樹木探得春將歸去的消息，便各自施展出渾身解數，吐豔爭芳，色彩繽紛，繁花似錦，就連那本來乏色少香的楊花、榆莢也不甘示弱，而化作雪花隨風飛舞，加入了留春的行列。詩人體物入微，發前人未得之祕，反一般詩人晚春遲暮之感，摹花草燦爛之情狀，展晚春滿目之風采。寥寥幾筆，便給人以滿眼風光、耳目一新的印象。
柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河東（今山西運城）人，傑出詩人、哲學家、儒學家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八記》等六百多篇文章，經後人輯為三十卷，名為《柳河東集》。因為他是河東人，人稱柳河東，又因終於柳州刺史任上，又稱柳柳州。柳宗元與韓愈同為中唐古文運動的領導人物，並稱“韓柳”。在中國文化史上，其詩、文成就均極為傑出，可謂一時難分軒輊。
江雪
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。
這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裡，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
早梅
早梅發高樹，迥映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。
欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠客。
在歷代的詩詞中，有不少詠梅之作。前半盛讚梅花傲霜鬥雪，凌寒獨開，芳香四溢，暗喻詩人堅貞不屈、不與流俗合汙的高潔品格；後半寫詩人懷念遠方友人，要折梅相贈而不能的神傷之情。全詩簡樸、疏淡，含韻慰藉，表現了詩人對理想的追求。
這首《早梅》語言平實質直，不事藻飾，意脈若隱若現，藝術美和人格美的融和合一，形式的質樸，感情的其淳，流露出來的詩人的高潔、孤傲的情志。詩人以早梅迎風斗寒，昂首開放的英姿，委婉地表達了自己正直無私的胸懷，顯示出對理想執著追求的意志，表現了自己孤傲高潔的品格和不屈不撓的鬥爭精神。這首詩用簡樸、疏淡的文辭刻畫早梅傲立風霜昂首開放的形象，抒寫詩人的情志，狀難寫之物如在眼前，含不盡之意見於言外，梅的風骨與作者的人格融為一體，含蓄蘊藉，感情深摯委曲，給人以很強的感染力。
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
蝶戀花·庭院深深深幾許
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。
此詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。此詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
這首詞亦見於馮延巳的《陽春集》。清人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。此詞據李清照《臨江仙》詞序雲：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
長相思·花似伊
花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。
長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。
這是一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別後妻子會產生無窮無盡的思念，並亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短几句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者還是一片痴情，終難忘懷。
全詞以月下脈脈的流水映襯，象徵悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，號半山，諡文，封荊國公。世人又稱王荊公。漢族，北宋撫州臨川人（今江西省撫州市臨川區鄧家巷人），中國北宋著名政治家、思想家、文學家、改革家，唐宋八大家之一。歐陽修稱讚王安石：“翰林風月三千首，吏部文章二百年。老去自憐心尚在，後來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》等。其詩文各體兼擅，詞雖不多，但亦擅長，且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過於《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”
元日
爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。
歌頌春節的詩很多。王安石這首抓住放鞭炮、喝屠蘇酒、新桃換舊符三件傳統習俗來渲染春節祥和歡樂的氣氛。這樣寫，精煉、典型、概括力強。詩中流露出的歡快氣氛，與作者開始推行新法、實行改革、希望獲得成功的心情是相一致的。現在貼桃符的人少了，多數人把桃符換成了春聯，但過年放鞭炮、喝酒的習俗還在民間廣為流傳達室。這也從一個側面說明我們中華民族的文化傳統是非常悠久的。這首詩也就具有傳統美的品格。
梅花
牆角數枝梅，凌寒獨自開。
遙知不是雪，為有暗香來。
此詩語言樸素，對梅花的形象也不多做描繪，卻自有深致，耐人尋味。
“牆角數枝梅”，“牆角”不引人注目，不易為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“牆角"這個環境突出了數枝梅身居簡陋，孤芳自開的形態。體現出詩人所處環境惡劣，卻依舊堅持自己的主張的態度。
“凌寒獨自開”，“獨自”，語意剛強，無懼旁人的眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒。體現出詩人堅持自我的信念。
“遙知不是雪”，“遙知”說明香從老遠飄來，淡淡的，不明顯。詩人嗅覺靈敏，獨具慧眼，善於發現。“不是雪”，不說梅花，而梅花的潔白可見。意謂遠遠望去十分純淨潔白，但知道不是雪而是梅花。詩意曲折含蓄，耐人尋味。暗香清幽的香氣。
“為有暗香來”，“暗香”指的是梅花的香氣，以梅擬人，凌寒獨開，喻典品格高貴；暗香沁人，象徵其才氣譙溢。
立在僻靜甚至冷清的牆角，衝破嚴寒靜靜開放，遠遠地向世人送去濃郁的幽香，這是絕世之梅，也是絕世之人。
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
水調歌頭·明月幾時有
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？(何似 一作：何時；又恐 一作：惟 / 唯恐)
轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。(長向 一作：偏向)
這首詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限思念。丙辰，是北宋神宗熙寧九年（公元1076年），當時蘇軾在密州（今山東諸城）做太守，中秋之夜他一邊賞月一邊飲酒，直到天亮，於是做了這首《水調歌頭》。詞人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、親人千里、孤高曠遠的境界氛圍。蘇軾一生，推崇儒學、講究實務為主。但他也“齠齔好道”，中年以後，又曾表示過“歸依佛僧”，經常處在儒釋道的糾葛當中的。每當挫折失意之際，則老莊思想上升，藉以幫助自己解釋窮通進退的困惑。熙寧四年（公元1071年），他以開封府推官通判杭州，是為了避開汴京政爭的漩渦。熙寧七年（公1074年）調知密州，雖說出於自願，實質上仍是處於被外放冷遇的地位。儘管當時“面貌加豐”，頗有一些曠達表現，也難以掩蓋深藏內心的鬱憤。這首中秋詞，正是此種宦途險惡體驗的昇華和總結。“大醉”遣懷是主，“兼懷子由”是輔。對於一貫秉持“尊主澤民”節操的作者來說，手足分離和私情，比起廷憂邊患的國勢來說，畢竟屬於次要的倫理負荷。此點在題序中有深奧微妙的提示。
念奴嬌·赤壁懷古
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。(檣櫓 一作：強虜)
故國神遊，多情應笑我，早生華髮。
人生如夢，一尊還酹江月。(人生 一作：人間；尊 通：樽)
此詞懷古抒情，寫自己消磨壯心殆盡，轉而以曠達之心關注歷史和人生。上闋以描寫赤壁磯風起浪湧的自然風景為主，意境開闊博大，感慨隱約深沉。起筆凌雲健舉，包舉有力。將浩蕩江流與千古人事並收筆下。
這首詞是蘇軾的代表作。雖然結尾流露了消極情緒，但從全詞看，氣魄宏偉，視野闊大，對壯麗河山的讚美，和對歷史英雄人物的歌頌及懷念，構成了豪放的基調。
清代詞論家徐軌謂東坡詞“自有橫槊氣概，固是英雄本色”（《詞苑叢談》卷三）。在《東坡樂府》中，最具有這種英雄氣格的代表作，首推這篇被譽為“千古絕唱”的《念奴嬌·赤壁懷古》。這首詞是蘇軾遊賞黃岡城外的赤壁（鼻）磯時寫下的，是北宋詞壇上最為引人注目的作品之一。
蘇洵（1009年－1066年），字明允，漢族，眉州眉山（今屬四川眉山人）。北宋文學家，與其子蘇軾、蘇轍合稱“三蘇”，均被列入“唐宋八大家”。蘇洵長於散文，尤擅政論，議論明暢，筆勢雄健，有《嘉祐集》傳世。
九日和韓魏公
晚歲登門最不才，蕭蕭華髮映金罍。
不堪丞相延東閣，閒伴諸儒老曲臺。
佳節久從愁裡過，壯心偶傍醉中來。
暮歸衝雨寒無睡，自把新詩百遍開。
此詩作於英宗治平（1065）重陽節。十年前，蘇洵四十八歲，自蜀入京，受到名臣韓琦、歐陽修的獎譽、薦舉，但一直未得到朝廷重用。十年後的重陽佳節應邀參加韓琦的家宴，席間韓琦賦《乙巳重陽》詩，蘇洵當晚回來後便寫下了這首詩。
六國論
六國破滅，非兵不利 ，戰不善，弊在賂秦。賂秦而力虧，破滅之道也。或曰：六國互喪，率賂秦耶？曰：不賂者以賂者喪，蓋失強援，不能獨完。故曰：弊在賂秦也。
秦以攻取之外，小則獲邑，大則得城。較秦之所得，與戰勝而得者，其實百倍；諸侯之所亡，與戰敗而亡者，其實亦百倍。則秦之所大欲，諸侯之所大患，固不在戰矣。思厥先祖父，暴霜露，斬荊棘，以有尺寸之地。子孫視之不甚惜，舉以予人，如棄草芥。今日割五城，明日割十城，然後得一夕安寢。起視四境，而秦兵又至矣。然則諸侯之地有限，暴秦之慾無厭，奉之彌繁，侵之愈急。故不戰而強弱勝負已判矣。至於顛覆，理固宜然。古人云：“以地事秦，猶抱薪救火，薪不盡，火不滅。”此言得之。
齊人未嘗賂秦，終繼五國遷滅，何哉？與嬴而不助五國也。五國既喪，齊亦不免矣。燕趙之君，始有遠略，能守其土，義不賂秦。是故燕雖小國而後亡，斯用兵之效也。至丹以荊卿為計，始速禍焉。趙嘗五戰於秦，二敗而三勝。後秦擊趙者再，李牧連卻之。洎牧以讒誅，邯鄲為郡，惜其用武而不終也。且燕趙處秦革滅殆盡之際，可謂智力孤危，戰敗而亡，誠不得已。向使三國各愛其地，齊人勿附於秦，刺客不行，良將猶在，則勝負之數，存亡之理，當與秦相較，或未易量。
嗚呼！以賂秦之地，封天下之謀臣，以事秦之心，禮天下之奇才，併力西向，則吾恐秦人食之不得下嚥也。悲夫！有如此之勢，而為秦人積威之所劫，日削月割，以趨於亡。為國者無使為積威之所劫哉！
夫六國與秦皆諸侯，其勢弱於秦，而猶有可以不賂而勝之之勢。苟以天下之大，而從六國破亡之故事，是又在六國下矣。
《六國論》選自《嘉佑集》卷三。這是蘇洵所寫的《權書》中的一篇，《權書》共10篇，都是史論的性質。蘇洵寫這篇文章並不是單純地評論古代的歷史事件，而是借古諷今，警告北宋統治者不要採取妥協苟安的外交政策。
蘇轍（1039—1112年），字子由，漢族，眉州眉山（今屬四川）人。嘉祐二年（1057）與其兄蘇軾同登進士科。神宗朝，為制置三司條例司屬官。因反對王安石變法，出為河南推官。哲宗時，召為祕書省校書郎。元祐元年為右司諫，歷官御史中丞、尚書右丞、門下侍郎因事忤哲宗及元豐諸臣，出知汝州，貶筠州、再謫雷州安置，移循州。徽宗立，徙永州、嶽州復太中大夫，又降居許州，致仕。自號潁濱遺老。卒，諡文定。唐宋八大家之一，與父洵、兄軾齊名，合稱三蘇。
水調歌頭·徐州中秋
離別一何久，七度過中秋。去年東武今夕，明月不勝愁。豈意彭城山下，同泛清河古汴，船上載涼州。鼓吹助清賞，鴻雁起汀洲。
坐中客，翠羽帔，紫綺裘。素娥無賴，西去曾不為人留。今夜清尊對客，明夜孤帆水驛，依舊照離憂。但恐同王粲，相對永登樓。
這首詞的上片，寫出值得珍惜的短暫手足之情的相聚。“離別一何久？七度過中秋。”作者一開始就點出與兄長分別時間之久，並用傳統的團圓佳節中秋來計算，其中包含著對兄弟聚少離多的深深怨艾和無奈。“同泛清河古汴”本來是歡樂的，然“船上載涼州”卻從聽覺裡顯露出悲涼；“鼓吹助清賞” 讓人高興不已，“鴻雁起汀洲”，又從視覺中引發了大雁南歸的惆悵。唐人王翰、王之渙都寫過著名的七絕《涼州詞》，多為樂府歌詞，悲涼曲調、慷慨決別的邊塞曲：“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”；“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”。此處所用，意味深長。 下片則直接展現詩人內心世界。前三句，只是從宴飲中主人、客人的穿戴裡，聊表人們的歡愉心情，可下面卻寫出了急轉之下詩人的內心感受。“素娥無賴西去，曾不為人留”，明月無情，不會為人而滯留。“今夜清尊對客，明夜孤帆水驛，依舊照離憂”，直寫情事，明日即將分別；即便明月當頭，也是分明地傾瀉出兩地別愁，“依舊”二字非常好。最後兩句，用典卻直抒胸臆，“但恐同王粲，相對永登樓”，王粲滯留荊州十二年，不得施展才華，鬱悶中他登樓遠眺，北望家鄉，胸中翻滾著無限鄉思鄉愁，寫出了《登樓賦》。後以“王粲登樓”作為懷念故國鄉土的典故。這裡，詞人以此句做結，傾訴出未來的日月：宦遊茫茫，前途未卜；親人相隔，幽幽愁緒的別樣的深沉。本來是百日逍遙堂歡樂的手足相聚，到頭來卻是迎來生離別的無奈，也許這就是人生的必然。
懷澠池寄子瞻兄
相攜話別鄭原上，共道長途怕雪泥。
歸騎還尋大梁陌，行人已度古崤西。
曾為縣吏民知否？舊宿僧房壁共題。
遙想獨遊佳味少，無方騅馬但鳴嘶。
蘇轍在該詩自注中寫道“昔與子瞻應舉，過宿縣中寺舍題其老僧奉閒之壁”。因為他十九歲時曾被任命為澠池縣的主簿（由於考中進士，未到任），又經過這裡，有訪僧留題之事。所以在詩裡寫道：“曾為縣吏民知否？舊宿僧房壁共題。” 這些經歷是偶然還是必然？他充滿了疑惑，也是表達心中的感慨。同時在首聯中抒發了他與兄長依依惜別的難捨之情 。“相攜話別鄭原上，共道長途怕雪泥。”這個“怕”字含有雙關涵義，一是人生道路艱難，二是一種無可奈何。蘇轍的這首詩的主題是懷舊，又是回憶，又是惜別。回憶當年“曾為縣吏”，回憶“共題僧房”，數年光景晃如昨日，不免令人感嘆，又惜別哥哥“獨遊”，想必這趟旅程是“佳味少”了，不過有什麼辦法呢？一踏入仕途，就像棋盤上的棋子，只能任人擺往各個位置，實在身不由己，騅馬走累了可以“鳴嘶”，但人因屬人管，不能擺脫命運的安排。所以這首詩真正的體現還是人生感嘆！
曾鞏（1019年9月30日－1083年4月30日，天禧三年八月二十五日－元豐六年四月十一日），字子固，世稱“南豐先生”。漢族，建昌南豐（今屬江西）人，後居臨川（今江西撫州市西）。曾致堯之孫，曾易佔之子。嘉祐二年（1057）進士。北宋政治家、散文家，“唐宋八大家”之一，為“南豐七曾”（曾鞏、曾肇、曾布、曾紆、曾紘、曾協、曾敦）之一。在學術思想和文學事業上貢獻卓越。
詠柳
亂條猶未變初黃，倚得東風勢便狂。
解把飛花蒙日月，不知天地有清霜。
《詠柳》是一首託物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾鞏。曾鞏少即見長於文章，他的文風，雍容平易，不露鋒芒，而曲盡事理。他的一些詠物詩寓意很深，如這首《詠柳》，就把春天的柳樹比擬為得勢便猖狂的小人，藉以諷刺邪惡勢力。
詩中把柳樹人格化的寫法，以及詩人對柳樹的明顯的貶抑與嘲諷，使這首詩不是純粹地吟詠大自然中的柳樹。 詠柳而諷世，針對的是那些得志便猖狂的勢利小人。 將狀物與哲理交融，含義深長，令人深思。
城南
雨過橫塘水滿堤，亂山高下路東西。
一番桃李花開盡，惟有青青草色齊。
詩人通過桃花、李花容易凋謝與小草青色長久相對比，暗示了這樣的一個哲理：桃花、李花雖然美麗，生命力卻弱小；青草雖然樸素無華，生命力卻很強大。 《城南》二首描寫了暮春時節大雨過後的山野景象，筆調流暢優美，讀來琅琅上口，令人賞心悅目。特別是“惟有青青草色齊”這一句，沁著水珠的草地鮮亮碧綠，表明雨後的大自然依然充滿生機，這是作者的神來之筆。寓情於景，情景交融，格調超逸，清新雋永。