中文版《論攝影》在1999年由湖南美術出版社引進翻譯，由艾紅華毛建雄譯出，歸入實驗藝術叢書。成為一大批有志成為攝影先鋒的藝術家的必讀書。攝影進入21世紀，在中國成為一種顯性文化現象，這導致了《論攝影》這本書被中國攝影界的各方人士奉為了攝影的圭臬，幾乎每一個攝影家都會關注它。2010年《論攝影》被譯文出版社再次譯出，翻譯者是黃燦然。書籍的裝幀卻變得異常豪華。中國攝影界有錢了，但是卻仍然缺少廣博的梳理。很多攝影家以及從事攝影理論的工作者幾乎沒有意識到：《論攝影》其實是一本“反攝影”的個人自傳，它寬廣的視野和深刻的反思顛覆了很多攝影界的成見。而且，她主要在敘述當代西方攝影史。在上個世紀80年代，一些西方的攝影觀念被引進中國，現代性進入了後現代。它們零零星星地出現在流行的《大眾攝影》、《中國攝影》、《攝影世界》、《人像攝影》、《攝影之友》、《攝影和攝像》等雜誌上，引發了中國攝影者極大的好奇和模仿。《人民攝影報》曾經有過關於照片是應該“抓拍”還是“擺拍”的大量討論，表面看來是一個攝影技巧的話題，實質卻是中國攝影界突然意識到社會現實突然有了另外很多種關照。成為一個攝影家有了更多的選擇。事實上，當時在報紙上還有過一則不起眼的小文章：《要空調，還是要美能達》，表露了一些決意要成為攝影家的中國人的糾結心態。攝影之門充滿未知，走上攝影之路需要極大的勇氣。正和桑塔格在引語中的話一樣：攝影家成為攝影家，就像馴獅人成為馴獅人一樣。
相關推薦
推薦中...