'曾經的周鵬，如今的薩頂頂，果然痛到極點才能涅槃重生'

薩頂頂，畢業於解放軍藝術學院首屆通俗唱法本科，有著深厚紮實的學院派背景。

作為一個歌手，她擁有一副令所有人驚羨的獨特嗓音。極強的辨識度，絲絲融合的表現力，獨一無二的演繹方式，獨一無二的風格，電音舞曲，中國古典民族文化，中國民族特有樂器，東方獨特神祕主義舞蹈，講話般樸素的民族原生態演繹。

作為一個音樂人，她拋棄塵世的浮名繁華，劍走偏鋒的自學梵語，遍遊中國文化聖地，靜心體驗，音樂靈感完全來自於自己對中華民族古老文化的研究和體驗, 從五千年的光華里提煉出來真正屬於民族的精髓。

薩頂頂認為歌唱是先於文字的人類第一語言，那就是說人在不會說話之前已經創造了音樂。因此她創造了獨特的“自語”式演唱，以無意義的隨性哼唱來表達自己情緒，來期待心與心的純粹交流和感動。這種演唱方式更被環球唱片亞太地區總裁Max Hole稱為“與神交流的語言”。

作為一個製作人，她大膽開放的“世界音樂”意識, 使她並不拘泥於現有音樂的模式,而是利用西方電子樂的節奏感將古老神祕的東方原生態民族音樂襯托的更加出彩和現代。

以Cross-over的方式將行雲流水般優美的東方民族樂器與現代電子合成器融合也是如今世界上最前沿最時尚的音樂形式，這樣的融合形成的一種異常強大的聽覺震撼，形成獨特的“薩頂頂音樂”。

薩頂頂的音樂更是獲得了全球音樂最高獎“格萊美”音樂獎高級評委Eric T.Johnson以及多位資深評委的肯定。“格萊美”方面甚至來函邀請薩頂頂赴美交流，這是“格萊美”成立亞洲地區常設機構幾年來首次對華人歌手發出邀請。

作為一個舞者，她並未接受過專業的訓練，卻全憑音樂的駕馭和深入骨髓的東方氣質，隨身起舞，並獨闢蹊徑結合東方武術，構織成唯美，絢爛，獨特的東方神祕主義舞蹈。

而作為一個文化符號，“薩頂頂”三個字遠不只侷限在音樂上.而是從音樂的最本源出發,以中華民族的千年文化為廣大背景，巧妙融合西方創新意味的電子音樂，同時隨之而出的是高品質音樂融合文化，深厚而不固守，創新挑戰而不脫離現實的前衛時尚氣質。

她懷著對音樂近乎偏執的狂熱，潛心創作具有本土特質和生命力的音樂。秉承高貴、神祕的精靈，在音樂的疆域虔誠修行。

蟄伏四年，遊歷各國採風，足跡遍佈歐亞大陸，為她的音樂創作汲取充足的養分。其中，西藏、印度之行更讓她與藏傳佛教結下不解之緣。

唱者身心合一，物我兩忘；聞者胸襟豁然，神遊情動。

薩頂頂的《萬物生》專輯推出後，有人再度翻出了陳年舊事，非常肯定地指出，她就是當年的舞曲歌手周鵬，從2006年她以“薩頂頂”之名推出單曲開始，就被用在她身上的“揭發”一詞，隨著她的聲名日隆，也越來越刺眼。

薩頂頂和她的唱片公司，對此並不否認，也並不特意承認，似乎她作為周鵬的過去並不值得大書特書。

可對於披掛“身兼歌手、詞曲作者、編曲、音樂製作人、編舞、舞者”多重身份，併成為“中國第一個可以用梵文演唱歌曲”的現在的薩頂頂來說，作為周鵬的過去，必須被淡化，因為沒有人會去細細品味那種復古的趣味背後的誠意，倒是《萬物生》中那種心理暗示結果下的西藏、那種將標籤稍加拔取就無從辨別的佛與禪，更值得追隨。要維護這種新的形象，就必須排除一切干擾，包括過去那未加雕琢的形象。

唯有如此，才不負那些艱苦的舞蹈，那些在各個領域艱苦的學習，以及那些探尋與磨練，那些輾轉反側，才能讓“薩頂頂”的神祕形象更加徹底，讓“薩頂頂”更加飽滿和立體。

大概只能這樣了吧，一生中兩次出現，都不是自己的本來面目。電子芭比的過去，是面具狀態下的戲劇演出，神煙繚繞的現在，依然是濃妝下的戲劇出演，難辨真偽，難有停息。而兩種戲劇狀態下，周鵬和薩頂頂之間，我還是更喜歡《自己美》時代的周鵬，那樣的暢快，那樣的尚在期待中。

而期待總會落實，或者以落空的方式，或者改了頭面，周鵬，或者薩頂頂，或者“她”，她們的期待終於落實，卻是在這樣龐大的人際關係譜系中，在十面埋伏裡，想想她喜歡的那些歌，想想她喜歡的比約克和奧康納，多少讓人有點身世之感。