飛花輕似夢，絲雨細如愁
讀秦觀的詞彷彿有種穿越感，他是蘇東坡的首席弟子，按說其風格應該走他先生之路子，大氣豪放才是；但他完全不是，他不是沿著蘇老師“一洗綺羅香澤之態”的方向前行，而是遠紹花間、南唐遺韻，承襲了老前輩晏殊、歐陽修詞的含蓄蘊藉，將憂鬱陰柔的個人氣質融入其中，就風格來看，倒是同那柳七有幾分相近。
秦觀的詞作對後世有很大影響。他是將個人經歷緊緊地鑲嵌他的作品中，儘管其題材多寫相思、離別，內容顯得較為狹窄，但是蘊藉含蓄，情意纏綿，實在是宋詞中婉約一派的絕佳之品。
他的很多詞句都被大家所熟知，“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”，“霧失樓臺，月迷津渡” 等等，都是流傳千年的精彩詞句。尤其是那 “兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮” 更是被人經常應用於那山盟海誓場景時的寬慰之句。
秦觀，字少遊，江蘇高郵人，被尊為婉約派一代詞宗，因著有《淮海集》，故學者稱其淮海居士。他是北宋文學家、詞人，進士出身，曾任太學博士，也就是國立大學的教官，後又授國史院編修官。他在政治上傾向舊黨，因陷元佑黨爭被貶，終卒於藤州，年僅51歲。
秦觀與黃庭堅、晁補之、張耒號稱為“蘇門四學士”，頗得蘇軾賞識。秦觀生性豪爽，灑脫不拘，溢於文詞。王安石稱他“有鮑、謝清新之致”；因其屢得名師指點，又常與同道切磋，兼之天賦才情，所以他的文學成就燦然可觀。
秦觀出生在蘇北的一個以耕讀傳家的鄉紳士族家庭。大概屬於小康之家，他在自敘中說：“散廬數間，足以庇風雨。薄田百畝，雖不能盡充鍍粥絲麻，若無橫事，亦可給十七。”
在他15歲時父親去世，作為家中長子，他不僅要挑起家庭的重擔，更要為保障年幼的兄弟能夠接受到良好的教育而操勞。為了尋求進仕之途，他拼搏科場，以期能改變自己的人生。
但是，他的科舉之路很是不暢，屢遭挫折，究其原因，並不是他學問不行，而是運氣太差，因為原來適逢王安石改革科舉制度，在科舉考試中完全取締了詩賦，改試經義，將“詩賦取士”改為“經義取士”，這就如同當今要考數理化，而你學的卻是歷史地理一般，完全地不搭界嘛。
在這樣的情況下，折戟鎩羽的秦觀回到高郵老家，他便深居簡出，閉門讀書，學習時文，以求應試，而不再像往日那樣地心高氣傲，他矢志不渝、奮鬥不已。努力學習新的課程，關心時政和民生，以期能在下次科舉中一鳴驚人。
三年後的秦觀復出，再一次參加科舉，儘管此時的他已是滿腹經綸，但卻又一次飲恨而歸。然而這次儘管名落孫山，卻有一項重大收穫，那便是在黃庭堅岳父的引薦下，拜了天下之大才蘇軾為師，這對他一生來說可謂是榮幸之至的大事。
蘇先生對他的教誨和影響有多少，這個是不可量化的，但秦觀在文學上走的完全同老師不是一個路數，這可能與他的性格有關，如蘇東坡那樣豁達的性情就不是他所具備的，所以，他也只能寫出如“霧失樓臺，月迷津渡”這樣的溫婉，而根本不可能有“大江東去”的豪邁。
最終在老師的提攜和鼓勵下，秦觀第三次才考中進士，從中我們也可以揣度出蘇東坡對他的關照，坡老稱他為“山抹微雲學士”，其喜愛之情溢於言表，當然，蘇東坡對他的任何一句讚揚，都會引起世人的爭相傳誦和點贊，這時的秦觀是想不出名都不行了。
但是，常言道“成也蕭何敗也蕭何”，大家都知道，元佑黨爭牽連的人很多都被放逐，蘇東坡名字中的“東坡”二字就是在貶謫黃州時所起，
大家都知道，大宋一朝是不殺“言事大臣”的，一般來說，朝廷不喜歡哪個臣子，其懲罰也是一貶了之，即使恨之入骨的蘇東坡也是貶到天涯海角了事；但是，這一類人都有復職的希望，蘇東坡也是死在回朝廷的途中，但這秦觀卻是一貶到底，完全沒有官復原職的希望。
這個就同蘇東坡密切相關了，他先是反對新黨的王安石，後又反對舊黨的司馬光，坡老不是個牆頭草，卻得罪了兩邊人，誰上臺都拿他說事兒，一路地貶貶貶，所謂“問汝平生功業，黃州惠州儋州。”
蘇軾是秦觀的老師。秦觀在政見上也是堅決地緊隨恩師，蘇軾遭貶，秦觀也厄運連連，先生都自顧不暇，這秦學士自然就一路地悲催了下去，杭州，處州，郴州，橫周，最後到了雷州，與老師蘇軾隔海相望。
蘇東坡同當朝大佬們雖然政見不同，但私交卻是很好，大家對即使是政敵，但對他的人品和學識那是欽佩有加，無論是新黨王安石還是舊黨司馬光都是如此；但這秦觀就不一樣了，由於官小言微，資歷背景都無法與老師蘇軾相比，所以，他就替老師背了很多地禍事，其中還說他寫豔詞的“不檢之舉”，又有“佛書誣告”的參奏，這使得秦觀連遭貶謫。
秦觀一貶七年，直到徽宗即位才被放還，還不是讓他回京城，而是放還橫州，可即使如此秦觀也無緣享受，他在去橫州的路上，走到藤州便病死途中，一代詞人，就此謝幕。
黨爭激烈，殃及池魚，是成也蘇軾，敗也蘇軾。但說他寫豔詞大家可能不太理解和認可，可是我們知道，在古代，判定“黃色作品”的範圍要比現在大得多，曾幾何時那《西廂記》《紅樓夢》都屬此列，而那《牡丹亭》就更不用說了，儘管對豔情作了文雅處理，但明眼人卻是一看便知的。
纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢遙暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！
這是秦觀的千古名作《鵲橋仙》，他一反前人寫相思之苦，分離之哀；把著眼點放在相逢之樂上，贏得後世多少痴男怨女的共鳴。秦觀如此“闡前人所已發，擴前人所未發”，消解了以往七夕詞中的悽怨哀傷色彩，也使這首愛情詞具有了沉著高遠的韻致，久傳不衰，堪稱絕唱。
難住這朝朝暮暮地相思中也暗藏朝雲暮雨的歡娛，還真有，只是有些隱晦而不被人為所知罷了。金風玉露本是道家用語，是指修行時男女間媾合的專用術語，金風為陽，玉露為陰，所以，這兒所指的是那不可描述之事，這不是鐵鐵的豔詞是啥，對吧。
其實對於這樣一類詞，在理解上是可以見仁見智地看法各異，你可以認為這金風玉露是淫詞豔句，也可理解為“金風玉露”即秋風白露。在秋高氣爽的節日裡，秋風吹，白露降，男女久別重逢的短暫美好，一對情人深情相擁，這是多麼富有詩意的詞句。
就如同有人將那《樂府•江南》中的“魚戲蓮葉間”也看作是男女間的那事一樣，這叫欲加之罪，何患無辭，不幸，這樣的事被秦觀給攤上了。
蘇軾曾有言：“山抹微雲秦學士，露花倒影柳屯田”，他是將秦觀和柳永放在一個層面上來欣賞的，他們都長於將男女的思戀懷想和悲歡離合之情，融於自己不幸的際遇中，所以，這兩人的詞都帶有惆悵傷感的個性色彩，情致蘊藉含蓄，讓人回味無窮，品之脣香。
山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。
銷魂。當此際，香囊暗解，羅帶輕分。漫贏得青樓薄倖名存。此去何時見也，襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。
這首《滿庭芳》亦是秦觀的傳世名作，其中雖然也有香囊羅帶的描述，自然也帶來想象深遠的香豔意境。但這天涯望斷之遠的山抹微雲，流水孤村之近的寒鴉萬點，這意象中的冷峻與衰颯與下闋中青樓和佳人相結合，其情之傷感，意之悽婉，便將夾雜了世情的辛酸，揉進了悲苦的戀情之中。
王漁陽曾說：“風流不見秦淮海，寂寞人間五百年。”秦觀不愧是情歌高手，他詞中的每一句，甚至每個字都是精雕細琢，一經組合，一首詞就是一幅畫，具有強烈的感觀效果，可謂是字字珠璣，句句出彩，他是將柔情捏出花來，讓他細細地品味，這其中不僅有色，還有香。
秦觀的詞都體現出音符一般的美感。雖然抒發的都是離情別恨的傷感，但是其中蘊含的卻都是訴之不盡的纏綿；難怪清人陳廷焯在《白話齋詞話》中說：“他人之詞，詞才也；少遊，詞心也。得之於內，不可外傳。”
國學大師王國維對詩詞的品鑑可謂是極具權威性的，他在《人間詞話》中對宋詞名家有個排序，“詞之最工者，實推後主、正中、永叔、少遊、美成，而前此溫、韋，後此姜、吳，皆不與焉。”
按這個排序來看，他最推崇的是南唐後主李煜，而後是馮延巳和歐陽修，接下來就是秦觀了，連蘇軾、辛棄疾和李清照這些大家沒都未能列其中，可見王大師是按中國傳統對詞的理解來排序的，即“婉約為正”，也就是“詩以言志，詞以抒情”的觀念。
不能說王大師所言便是定論，但至少在秦觀的詞作中，他以情取勝，以他細膩、纖弱，多情，憂鬱地性格特徵，將離愁別恨抒寫得纏綿悽傷，如同落花流水間傳出的天簌之音，征服了無數讀者的心。而他對於情字的表達，是達到了後人無法企及的高度，所以，他就是我心中的情歌王子。
