'哪吒導演餃子：當大家不說國漫崛起的時候，它就真崛起了'
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
2015年，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，憑藉優質的敘事和特效，創造了9.56億的票房奇蹟，48萬人在豆瓣上給出了8.3的高分，高口碑和高票房成績矚目，讓其成為國產動畫歷史上的里程碑式的作品。既收回了製作的6000萬成本，又將國產動畫的巨大市場再次在眾資本投資方面前打開，讓國人看到了國產動畫的無限可能性。
那個敢作敢當的大聖，再次喚醒了無數人心目中想要成為的樣子，人們潮水般湧進影院，在那隻猴子披上紅披風的時候熱淚盈眶。
國產動畫崛起的自豪宣言，一度成為了每一個忠實國漫粉心裡最大的激動。
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
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而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
2015年，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，憑藉優質的敘事和特效，創造了9.56億的票房奇蹟，48萬人在豆瓣上給出了8.3的高分，高口碑和高票房成績矚目，讓其成為國產動畫歷史上的里程碑式的作品。既收回了製作的6000萬成本，又將國產動畫的巨大市場再次在眾資本投資方面前打開，讓國人看到了國產動畫的無限可能性。
那個敢作敢當的大聖，再次喚醒了無數人心目中想要成為的樣子，人們潮水般湧進影院，在那隻猴子披上紅披風的時候熱淚盈眶。
國產動畫崛起的自豪宣言，一度成為了每一個忠實國漫粉心裡最大的激動。
然而，國產動畫的春天，似乎腳步遲遲，並沒有因為人們的熱切期盼和資本的大量湧入而勢如破竹。
2016年，《大魚海棠》上映，票房成績還不錯，5.65億，但與其花在製作上的經費相比，依然有些入不敷出。
哪怕它獲得了第53屆臺北金馬影展最佳原創歌曲(提名)、第31屆中國電影金雞獎最佳美術片(提名) 和第17屆中國電影華表獎優秀故事片獎等諸多獎項，哪怕它引用了莊子的《逍遙遊》裡的鯤等意向和概念，哪怕它被盛讚“每一幀”都是絕美的插圖，也依然掩蓋不了敘事的薄弱和淺白。
豆瓣38萬人給出的評分，堪堪只有6.8，也還不差，但是跟其試圖表現的宏大主旨來說，顯然有些處境尷尬。
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
2015年，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，憑藉優質的敘事和特效，創造了9.56億的票房奇蹟，48萬人在豆瓣上給出了8.3的高分，高口碑和高票房成績矚目，讓其成為國產動畫歷史上的里程碑式的作品。既收回了製作的6000萬成本，又將國產動畫的巨大市場再次在眾資本投資方面前打開，讓國人看到了國產動畫的無限可能性。
那個敢作敢當的大聖，再次喚醒了無數人心目中想要成為的樣子，人們潮水般湧進影院，在那隻猴子披上紅披風的時候熱淚盈眶。
國產動畫崛起的自豪宣言，一度成為了每一個忠實國漫粉心裡最大的激動。
然而，國產動畫的春天，似乎腳步遲遲，並沒有因為人們的熱切期盼和資本的大量湧入而勢如破竹。
2016年，《大魚海棠》上映，票房成績還不錯，5.65億，但與其花在製作上的經費相比，依然有些入不敷出。
哪怕它獲得了第53屆臺北金馬影展最佳原創歌曲(提名)、第31屆中國電影金雞獎最佳美術片(提名) 和第17屆中國電影華表獎優秀故事片獎等諸多獎項，哪怕它引用了莊子的《逍遙遊》裡的鯤等意向和概念，哪怕它被盛讚“每一幀”都是絕美的插圖，也依然掩蓋不了敘事的薄弱和淺白。
豆瓣38萬人給出的評分，堪堪只有6.8，也還不差，但是跟其試圖表現的宏大主旨來說，顯然有些處境尷尬。
2017年上映的《大護法》則面臨的是同樣遭遇下的相反尷尬。導演不思凡談到自己的創作初衷時表示，“嘗試用最簡單的形式，討論最複雜的人性。該片通過充滿責任感的大護法、茫然麻木的花生人、心狠手辣的反派映射出眾生相。”
也正是因此，該電影是首次自主分級PG-13的動畫電影。
小貼士：PG-13級，指的是美國的電影分級，屬於年齡分級。也就是說，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看該電影，一些內容對兒童很不適宜。不過該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時會有髒話等鏡頭。
可是，也許正是這種自覺分類，或者是對於主題的過深挖掘，導致了觀眾們對於《大護法》兩級分化的看法：一級是認為人性揭露的到位，隱喻地直白，另一級則認為畫面過於血腥黑暗，不適宜觀看。
雖然電影得出了7.8分的豆瓣評分，票房卻十分不理想，只有8760.62萬，再次將國漫發展的方向推向了迷茫中。
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變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
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《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
2015年，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，憑藉優質的敘事和特效，創造了9.56億的票房奇蹟，48萬人在豆瓣上給出了8.3的高分，高口碑和高票房成績矚目，讓其成為國產動畫歷史上的里程碑式的作品。既收回了製作的6000萬成本，又將國產動畫的巨大市場再次在眾資本投資方面前打開，讓國人看到了國產動畫的無限可能性。
那個敢作敢當的大聖，再次喚醒了無數人心目中想要成為的樣子，人們潮水般湧進影院，在那隻猴子披上紅披風的時候熱淚盈眶。
國產動畫崛起的自豪宣言，一度成為了每一個忠實國漫粉心裡最大的激動。
然而，國產動畫的春天，似乎腳步遲遲，並沒有因為人們的熱切期盼和資本的大量湧入而勢如破竹。
2016年，《大魚海棠》上映，票房成績還不錯，5.65億，但與其花在製作上的經費相比，依然有些入不敷出。
哪怕它獲得了第53屆臺北金馬影展最佳原創歌曲(提名)、第31屆中國電影金雞獎最佳美術片(提名) 和第17屆中國電影華表獎優秀故事片獎等諸多獎項，哪怕它引用了莊子的《逍遙遊》裡的鯤等意向和概念，哪怕它被盛讚“每一幀”都是絕美的插圖，也依然掩蓋不了敘事的薄弱和淺白。
豆瓣38萬人給出的評分，堪堪只有6.8，也還不差，但是跟其試圖表現的宏大主旨來說，顯然有些處境尷尬。
2017年上映的《大護法》則面臨的是同樣遭遇下的相反尷尬。導演不思凡談到自己的創作初衷時表示，“嘗試用最簡單的形式，討論最複雜的人性。該片通過充滿責任感的大護法、茫然麻木的花生人、心狠手辣的反派映射出眾生相。”
也正是因此，該電影是首次自主分級PG-13的動畫電影。
小貼士：PG-13級，指的是美國的電影分級，屬於年齡分級。也就是說，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看該電影，一些內容對兒童很不適宜。不過該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時會有髒話等鏡頭。
可是，也許正是這種自覺分類，或者是對於主題的過深挖掘，導致了觀眾們對於《大護法》兩級分化的看法：一級是認為人性揭露的到位，隱喻地直白，另一級則認為畫面過於血腥黑暗，不適宜觀看。
雖然電影得出了7.8分的豆瓣評分，票房卻十分不理想，只有8760.62萬，再次將國漫發展的方向推向了迷茫中。
不過我國的動畫愛好者始終不曾放棄努力，依然有無數人在一腔熱愛和堅持中，積極探索著國產動畫的發展之路。
2019年，《白蛇：緣起》的出現，無疑讓眾多影迷再次看到了國產動畫崛起的希望。
該片將目光投向經典IP白蛇與人類許仙的傳說，並進行了加工和修改，同時也沒有流於對經典的過度濫用，而是化古為新，重新塑造了一段新的唯美絕戀，緊緊吸引著各個年齡階層的影迷們前往影院觀看。
值得一提的是，從這個時候開始，國產動畫開始慢慢吸取《魁拔》的宣傳不力、《大魚海棠》的過度追求形式美和《大護法》太過挖掘人性之惡而導致的影片觀影群體狹窄的教訓，慢慢在不斷完善。
“救救小白”幾乎成了影迷們碰面的招呼語，進而引發的“全網救小白”的自發安利，再次讓人們看到國產動畫崛起的巨大可能性。
8000萬的成本收回4.5億票房，豆瓣評分7.9，開始顯示出票房與口碑持平的趨勢。
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
2015年，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，憑藉優質的敘事和特效，創造了9.56億的票房奇蹟，48萬人在豆瓣上給出了8.3的高分，高口碑和高票房成績矚目，讓其成為國產動畫歷史上的里程碑式的作品。既收回了製作的6000萬成本，又將國產動畫的巨大市場再次在眾資本投資方面前打開，讓國人看到了國產動畫的無限可能性。
那個敢作敢當的大聖，再次喚醒了無數人心目中想要成為的樣子，人們潮水般湧進影院，在那隻猴子披上紅披風的時候熱淚盈眶。
國產動畫崛起的自豪宣言，一度成為了每一個忠實國漫粉心裡最大的激動。
然而，國產動畫的春天，似乎腳步遲遲，並沒有因為人們的熱切期盼和資本的大量湧入而勢如破竹。
2016年，《大魚海棠》上映，票房成績還不錯，5.65億，但與其花在製作上的經費相比，依然有些入不敷出。
哪怕它獲得了第53屆臺北金馬影展最佳原創歌曲(提名)、第31屆中國電影金雞獎最佳美術片(提名) 和第17屆中國電影華表獎優秀故事片獎等諸多獎項，哪怕它引用了莊子的《逍遙遊》裡的鯤等意向和概念，哪怕它被盛讚“每一幀”都是絕美的插圖，也依然掩蓋不了敘事的薄弱和淺白。
豆瓣38萬人給出的評分，堪堪只有6.8，也還不差，但是跟其試圖表現的宏大主旨來說，顯然有些處境尷尬。
2017年上映的《大護法》則面臨的是同樣遭遇下的相反尷尬。導演不思凡談到自己的創作初衷時表示，“嘗試用最簡單的形式，討論最複雜的人性。該片通過充滿責任感的大護法、茫然麻木的花生人、心狠手辣的反派映射出眾生相。”
也正是因此，該電影是首次自主分級PG-13的動畫電影。
小貼士：PG-13級，指的是美國的電影分級，屬於年齡分級。也就是說，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看該電影，一些內容對兒童很不適宜。不過該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時會有髒話等鏡頭。
可是，也許正是這種自覺分類，或者是對於主題的過深挖掘，導致了觀眾們對於《大護法》兩級分化的看法：一級是認為人性揭露的到位，隱喻地直白，另一級則認為畫面過於血腥黑暗，不適宜觀看。
雖然電影得出了7.8分的豆瓣評分，票房卻十分不理想，只有8760.62萬，再次將國漫發展的方向推向了迷茫中。
不過我國的動畫愛好者始終不曾放棄努力，依然有無數人在一腔熱愛和堅持中，積極探索著國產動畫的發展之路。
2019年，《白蛇：緣起》的出現，無疑讓眾多影迷再次看到了國產動畫崛起的希望。
該片將目光投向經典IP白蛇與人類許仙的傳說，並進行了加工和修改，同時也沒有流於對經典的過度濫用，而是化古為新，重新塑造了一段新的唯美絕戀，緊緊吸引著各個年齡階層的影迷們前往影院觀看。
值得一提的是，從這個時候開始，國產動畫開始慢慢吸取《魁拔》的宣傳不力、《大魚海棠》的過度追求形式美和《大護法》太過挖掘人性之惡而導致的影片觀影群體狹窄的教訓，慢慢在不斷完善。
“救救小白”幾乎成了影迷們碰面的招呼語，進而引發的“全網救小白”的自發安利，再次讓人們看到國產動畫崛起的巨大可能性。
8000萬的成本收回4.5億票房，豆瓣評分7.9，開始顯示出票房與口碑持平的趨勢。
再往後，就是這部被尊為“封神之作”的《哪吒之魔童降世》了。
在點映前，“生而為魔，那又如何”“打破一切是非定義”“不信 所謂命中註定”“打破成見 做自己的英雄”等概念海報不斷髮出，將敢於與命運鬥爭到底的小哪吒的形象塑造地立體可見，同時也引起了影迷們的共鳴，預告片也是走的熱血燃向，宣傳可謂十分到位。
觀影體驗也讓觀眾十分滿意。耗時5年，劇本前後修改了66個版本，全片1318個特效鏡頭佔比達80%，匯聚了國內20多個公司，投入1600多人，不計回報、不計成本，只為了最後這110分鐘完美呈現。
而在敘事中，《哪吒》立足於經典IP，卻又絕不濫用，敘事完備，又填充進當下人們喜聞樂見的話題和梗，諸如父母與子女的關係，人們的偏見，孤獨的友情等等，讓無數人在影院裡淚點與笑點並生，笑聲與哽咽齊飛。
相信大家最近的朋友圈一定被這個醜帥醜帥的“魔童”刷屏了。
變身前的小胖墩有著不符合年齡的“煙燻妝”，大牙縫和吊兒郎當的不協調感，變身後的少年哪吒則身姿挺拔四肢纖細，左手一張將飛來的火尖槍穩穩接住，熊熊燃燒的火焰盡顯王霸之氣。
哪怕遭遇了點映時大家對於哪吒這個顛覆性形象的不理解和不看好，依然有更多的觀眾在走出影院後進行了瘋狂的“真香”安利，連人民網都發文進行了靈魂拷問：
你真香了嗎？
《哪吒之魔童降世》取得的成績大眾矚目。從開畫後各大網站的評分都居高不下，目前豆瓣四十萬人給出了8.7分的評價，僅次於《哪吒鬧海》《天書奇譚》等經典；在貓眼和淘票票上，影片評分更是高達9.7分和9.6分。
而根據CBO中國票房給出的實時票房，我們可以看到，《哪吒》的排片佔比和上映天日總票房比實力碾壓《獅子王》《蜘蛛俠：英雄遠征》，真正成為單日票房破2億的“票房奇蹟”。
很多人在看完電影之後搖旌吶喊：國產動畫的春天真的到了！
實際上，國產動畫的“春天”早已初顯端倪。
2011年至2014年，國產動漫《魁拔》先後上映三部，在豆瓣上都取得了不錯的成績，評分最低也在7.8以上，各大V和媒體也紛紛自發轉載安利，對魁拔的世界讚不絕口，對製作團隊的審慎嚴謹大加讚揚。
然而儘管如此，《魁拔》系列依然遭遇了票房遇冷的尷尬。在此之後，國產動畫的尷尬處境也揭露無疑。一方面是影迷的瘋狂安利，一方面又是票房的總是上不去，當投入和產出難以獲得正比時，資本方自然也紛紛撤資。
這也直接導致了《魁拔4》的無限期延期，讓眾影迷扼腕嘆息。
2015年，《西遊記之大聖歸來》橫空出世，憑藉優質的敘事和特效，創造了9.56億的票房奇蹟，48萬人在豆瓣上給出了8.3的高分，高口碑和高票房成績矚目，讓其成為國產動畫歷史上的里程碑式的作品。既收回了製作的6000萬成本，又將國產動畫的巨大市場再次在眾資本投資方面前打開，讓國人看到了國產動畫的無限可能性。
那個敢作敢當的大聖，再次喚醒了無數人心目中想要成為的樣子，人們潮水般湧進影院，在那隻猴子披上紅披風的時候熱淚盈眶。
國產動畫崛起的自豪宣言，一度成為了每一個忠實國漫粉心裡最大的激動。
然而，國產動畫的春天，似乎腳步遲遲，並沒有因為人們的熱切期盼和資本的大量湧入而勢如破竹。
2016年，《大魚海棠》上映，票房成績還不錯，5.65億，但與其花在製作上的經費相比，依然有些入不敷出。
哪怕它獲得了第53屆臺北金馬影展最佳原創歌曲(提名)、第31屆中國電影金雞獎最佳美術片(提名) 和第17屆中國電影華表獎優秀故事片獎等諸多獎項，哪怕它引用了莊子的《逍遙遊》裡的鯤等意向和概念，哪怕它被盛讚“每一幀”都是絕美的插圖，也依然掩蓋不了敘事的薄弱和淺白。
豆瓣38萬人給出的評分，堪堪只有6.8，也還不差，但是跟其試圖表現的宏大主旨來說，顯然有些處境尷尬。
2017年上映的《大護法》則面臨的是同樣遭遇下的相反尷尬。導演不思凡談到自己的創作初衷時表示，“嘗試用最簡單的形式，討論最複雜的人性。該片通過充滿責任感的大護法、茫然麻木的花生人、心狠手辣的反派映射出眾生相。”
也正是因此，該電影是首次自主分級PG-13的動畫電影。
小貼士：PG-13級，指的是美國的電影分級，屬於年齡分級。也就是說，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看該電影，一些內容對兒童很不適宜。不過該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時會有髒話等鏡頭。
可是，也許正是這種自覺分類，或者是對於主題的過深挖掘，導致了觀眾們對於《大護法》兩級分化的看法：一級是認為人性揭露的到位，隱喻地直白，另一級則認為畫面過於血腥黑暗，不適宜觀看。
雖然電影得出了7.8分的豆瓣評分，票房卻十分不理想，只有8760.62萬，再次將國漫發展的方向推向了迷茫中。
不過我國的動畫愛好者始終不曾放棄努力，依然有無數人在一腔熱愛和堅持中，積極探索著國產動畫的發展之路。
2019年，《白蛇：緣起》的出現，無疑讓眾多影迷再次看到了國產動畫崛起的希望。
該片將目光投向經典IP白蛇與人類許仙的傳說，並進行了加工和修改，同時也沒有流於對經典的過度濫用，而是化古為新，重新塑造了一段新的唯美絕戀，緊緊吸引著各個年齡階層的影迷們前往影院觀看。
值得一提的是，從這個時候開始，國產動畫開始慢慢吸取《魁拔》的宣傳不力、《大魚海棠》的過度追求形式美和《大護法》太過挖掘人性之惡而導致的影片觀影群體狹窄的教訓，慢慢在不斷完善。
“救救小白”幾乎成了影迷們碰面的招呼語，進而引發的“全網救小白”的自發安利，再次讓人們看到國產動畫崛起的巨大可能性。
8000萬的成本收回4.5億票房，豆瓣評分7.9，開始顯示出票房與口碑持平的趨勢。
再往後，就是這部被尊為“封神之作”的《哪吒之魔童降世》了。
在點映前，“生而為魔，那又如何”“打破一切是非定義”“不信 所謂命中註定”“打破成見 做自己的英雄”等概念海報不斷髮出，將敢於與命運鬥爭到底的小哪吒的形象塑造地立體可見，同時也引起了影迷們的共鳴，預告片也是走的熱血燃向，宣傳可謂十分到位。
觀影體驗也讓觀眾十分滿意。耗時5年，劇本前後修改了66個版本，全片1318個特效鏡頭佔比達80%，匯聚了國內20多個公司，投入1600多人，不計回報、不計成本，只為了最後這110分鐘完美呈現。
而在敘事中，《哪吒》立足於經典IP，卻又絕不濫用，敘事完備，又填充進當下人們喜聞樂見的話題和梗，諸如父母與子女的關係，人們的偏見，孤獨的友情等等，讓無數人在影院裡淚點與笑點並生，笑聲與哽咽齊飛。
7月30日12點55分，上映僅5天，《哪吒之魔童降世》累計票房已達到9.57億元，超過了《大聖歸來》在2015年創下的9.56億元紀錄，成為國產動畫電影新票房冠軍。
而根據不少專業票房預測工具顯示，《哪吒》總票房渴望突破20億，再一次點燃了國產動畫行業。
我們的國漫真的崛起了嗎？還是說，哪吒的現象級火爆又將成為下一個《大聖歸來》，僅僅只是曇花一現？
正如導演餃子所言，當大家不說國漫崛起的時候，它就真崛起了。與其我們廣大觀眾心心念念著渴望國漫崛起，不如鼓勵、培養更多的優秀電影人堅守初心，用實際行動去打磨一部又一部優秀作品。
我們崛起的不僅僅只是動漫的票房和口碑，更應該是認真做作品的工匠精神。