有懟人！《奇葩說》班底打造《樂隊的夏天》，為何成綜藝新黑馬
由馬東《奇葩說》團隊打造的《樂隊的夏天》，近來成了談論度很高的綜藝節目。兩期節目，豆瓣評分升到7.4分。
《樂隊的夏天》採取的是綜藝+樂隊的形式，首期節目呈現的音樂作品都在水準線以上，但比較遺憾的是，第一期節目，馬東、吳青峰、高曉鬆、張亞東和喬杉組成的超級樂迷團卻顯得有些喧賓奪主，一會兒扯情懷，一會兒尬聊尬吹，沖淡了樂隊表演給觀眾帶來的記憶點。一句話概括：沒躁起來。
第一期節目的主題是懷舊，當面孔樂隊的《夢》在舞臺上響起，從在場的樂隊成員到高曉鬆等嘉賓們，都露出了懷念又感慨的神色。
成立於1989年的面孔樂隊是國內最早的一批搖滾樂隊，屬於那個搖滾樂最為輝煌的年代。樂隊的貝斯手歐洋曾經登上過1994年香港紅磡體育館那場聲勢浩大的演唱會，當時他只有23歲。
“沒躁起來”的毛病，在上週末的第二期節目中得到了改觀。
所以，觀眾看到了對“流量”說不的“真”。即使鹿先森樂隊在工體開過演唱會，在這個舞臺上也會慘遭滑鐵盧。
全場幾乎沒人不知道的鹿先森樂隊，帶來《春風十里》。唱到一半，鹿先森主唱希望賣一把“情懷梗”：“希望大家能夠享受音樂，希望有一首屬於自己的歌，能有自己的一段情愫，可以陪著我們打敗生活……”此時，臺下選手卻用戲謔的方式回擊：我的生活沒問題，不需要打敗。
盤尼西林樂隊的不屑更是寫在臉上。
在籌劃階段，《樂隊的夏天》對中國樂隊的進行地毯式挖掘，接觸了300支樂隊。最終出現在節目中的31支樂隊，確實涵蓋了中國各個類型樂隊中頂尖的人馬，例如新褲子和反光鏡（朋克）、痛仰（新金屬）、旅行團（獨立流行）等，從資格最老的面孔樂隊到盤尼西林等人氣新銳都很有代表性。
那麼什麼是“真”？第二期的最佳黑馬“九連真人”樂隊給出答案。這支寶藏樂隊上臺前，臺下都在呼喊“不知道”。
但一首《莫欺少年窮》，用極鋒利的曲風和狂放粗獷的樂器引爆舞臺，用客家話唱出父與子主題的歌詞。
這支來自廣東河源連平縣的三下鄉樂隊，以下鄉演出為主，2018年5月組建。在來到《樂隊的夏天》之前，他們一共只有4場演出。“九連真人”這個名字也並不高深莫測，是因為連平縣旁有個九連鎮，這個地方交通非常不方便。
馬東問樂隊成員，接到導演組的電話，有想過是詐騙嗎？主唱這麼回答：
這是屬於樂隊的“真”。而斯斯（吉他手）和帆帆（主唱）兩個95後怯生生小姑娘組成的斯斯與帆樂隊，則讓人看到了“愛”。
第一次來到這麼大的舞臺唱歌，第一次帶耳返，用常德方言演唱《馬馬嘟嘟騎》，主唱帆帆生澀而充滿靈氣的演唱，得到場下樂隊老炮們的一連串贊。
懟鹿先森的，是這撥人；對兩個小姑娘放彩虹屁的，也是這撥人。這個舞臺，終究是用實力說話的。看看Funk樂隊Click#15溢出屏幕的自信。
鍵盤手逆天的技術，一段solo，就知道這不是吹牛。
很期待第三期節目，更有火藥味的“神仙打架”。節目越來越好看了，並不偶然。在籌劃階段，《樂隊的夏天》對中國樂隊進行了地毯式挖掘，接觸了300支樂隊。最終，出現在節目中的31支樂隊，涵蓋了中國各個類型樂隊中頂尖的人馬，例如新褲子和反光鏡（朋克）、痛仰（新金屬）、旅行團（獨立流行）等，從資格最老的面孔樂隊到盤尼西林等人氣新銳都很有代表性。
這幾年，Livehouse和音樂節的數量在不斷增加，朋克、民謠等不同風格的樂隊也開始出現，更為規範的商業化運作開始融入樂隊演出市場。事實上，對於演出承辦方來說，樂隊的樂器租賃、音響維護、演出交通等成本都遠高於歌手薪酬，這是制約樂隊發展存的先天短板。所以，“樂隊要火了”和“樂隊要完了”兩種聲音一直在音樂圈內並存。在節目後續播出的過程中，隨著更多的樂隊進入大眾視野，能否帶動整個樂隊行業在圈層上的突破，是最為現實的問題。
樂隊要出圈，綜藝節目當然是一種積極的嘗試，但這個類別的綜藝製作起來難度巨大。《樂隊的夏天》並非中國大陸的首檔樂隊綜藝，2017年江蘇衛視曾推出一檔《中國樂隊》，但沒有激起任何水花。
有人可能會拿近期熱門的韓國綜藝《超級樂隊》來對比《樂隊的夏天》。《超級樂隊》的豆瓣評分高達9.7分，它讓國內觀眾充分見識到了韓國真是“全民出道”，韓國完善的音樂教育制度和發達的音樂工業體系培養出大量的音樂人才，讓我們看到樂手和樂隊還有這樣的可能性。
其實，兩者是完全沒有可比性的，因為和韓國相比，我們的音樂人才儲備相去甚遠，好樂隊的數量存在巨大差距，轉化為綜藝節目，效果自然大打折扣。所以，“樂隊的夏天”可能只是一個烏托邦式的存在，對尚處在冬天的中國樂隊來說，第一步是先找到春天。