暢銷書作家劉同與票房毒藥導演婁燁：他們為什麼走到了一起？

婁燁的電影《天邊有朵雨做的雲》歷經跳檔波折，終於上映，夾在《雷霆沙贊》《反貪風暴》《調琴師》等娛樂大片裡，顯得格格不入，排片也始終處於弱勢，首日只有13%，首日票房1600多萬，在中國電影界毫不起眼。

但是就是這區區的1600多萬，也已經破了婁燁電影的票房紀錄。要知道，暢銷書改編的電影《推拿》的總票房才1300多萬。

而隨著上映持續不斷，口碑也在不斷髮酵，豆瓣評分在7.6分，可見質量還是相當不錯，但是票房卻沒有上升過。

這樣的藝術片無法抵擋娛樂的大潮，經過兩三天的沖洗，它就已經榨乾了藝術電影迷的熱情，票房下降到單日500萬左右，估計票房最後將止步於6000萬左右。

但這已經是非常幸運了，沒有像《三峽好人》那樣成為“影院一日遊”（威尼斯金獅獎作品，票房31萬）。

當然這樣的電影，無論是在國內還是國外，都是小眾電影，但是它始終會有它的觀眾，始終會被一部分人想起，就像人們需要空氣、水和自由一樣，人們也需要多姿多彩的作者電影。

遺憾的是，國內藝術院線尚未建立起來，常常面臨下線後就沒有辦法欣賞大熒幕的艱難處境，而dvd等基本上沒法繼續回首成本乃至創造利潤。《三峽好人》就是因為諸多對藝術電影的不理解，最終沒有獲得它應有的觀眾。

中國藝術電影發展三十多年來，雖然平平淡淡，和中國電影票房的大躍進無法相比，但至少還有一群人，從投資人到資本家，到導演、演員，甚至包括井柏然、舒淇、湯唯這樣的一線明星，還在為創造新的藝術形式，新的藝術語言而努力、而甘心參與。世界上各個國家裡，也始終有那麼一批人在欣賞這些藝術家，特別是通過戛納、柏林、威尼斯、聖丹斯、諾加諾等影展平臺，他們受到了關注，也擁有了更多的資金去拍更多自己想拍的電影。

甚至，那些得獎電影，也得到了更多的關注，比如柏林影帝影后的作品《地久天長》的票房也有4400萬，而《白日焰火》的票房甚至到了1個億，更不用說《地球最後的夜晚》，票房神奇地達到了2.8億。

當然，很多觀眾自認為受騙了，被各種廣告和宣傳騙進電影院，甚至看了不到十分鐘就氣沖沖的出來。藝術導演執著於自己的藝術觀念，常常得不到大眾的認可，他們喜歡看那種直接刺激感官的電影，需要最刺激的動作，最懸疑的情節，最搞笑的表演，最有顏值的演員，最華美的特效，最催淚的情感，最接地氣的人物。

當然這些都是人性所需要的，藝術導演也不是傻子，他們也知道這些元素，甚至自己也喜歡這些元素，只不過他們想用一種更加獨特的方式來展現自己眼中的世界，甚至寧願為此抱著不被理解的使命。

婁燁、王小帥、賈樟柯、陸川，甚至畢贛，這些電影人還是幸運的，有足夠的投資拍自己的電影，還有很多藝術片導演，連投資都拉不到，變賣家產，也無法完成自己心心念唸的作品。

前不久自殺身亡的胡波，就因為自己導演的電影《大象席地而坐》剪輯的問題，而選擇了自殺。電影拿了金馬獎，對他是告慰，但是如此天才，假如有更好的平臺，他可以拍出更多精彩的作品，甚至成為一代電影大師。

可能，在別人的眼中，他們是傻子，不務正業者，在藝術的長河裡，他們也沒有任何有價值的作品，但是他們那種對電影的熱情，那種純粹的愛，也讓人感動。

這也是電影《災難藝術家》為什麼這麼讓人感動。花了600萬美元的影迷 tommy，和同樣痴迷於表演的朋友greg,花了6個月，拍了一部殿堂級的爛片，惹來眾人的鬨笑。但大家並不只是謾罵，甚至從裡面看出了天真可愛。他們對藝術的那種痴迷和熱愛，在這個充滿算計的時代，是獨一無二的。因此才打動了導演詹姆斯弗蘭克，為他們拍了一部《災難藝術家》。

看完《天邊有所雨做的雲》，我一直看到了最後，突然之間看到了“劉同”的名字。這不就是那個暢銷書作家劉同嗎？我還記得他的書《你的孤獨雖敗猶榮》，裡面寫了許多失敗的小人物，著迷於自己的興趣，甚至不惜為此受苦受難。

我再一看，這部電影竟然有光線影業的投資，這對於追求利潤的光線影業來說，風險非常大。而主管光點電影業務的，恰恰是劉同。

冥冥之中，也許自有一份對藝術的痴迷，不計較得失，不計較盈虧。

很多人都鄙視暢銷書作家，說他們總是寫一些不切實際的雞湯，包括劉同，也遭遇過批評。

但這一次，暢銷書作家劉同和藝術片導演婁燁，一起攜手為中國電影帶來了一部絕對個性的作品。

這一把火，沒有燒旺，但也不會熄滅。

星星之火，綿延不絕，始終屬於電影文化的一部分，不可或缺的一部分，它和好萊塢的類型電影體系，不相伯仲，推動者影視文化不斷翻新出奇。

劉同說：你的孤獨，雖敗猶榮

婁燁說：這個世界上的一切都會過去，被忘記。

因為害怕被忘記，婁燁沒有放下過導筒。劉同才會冒險攜手拍電影，去抵抗人類遺忘的惡習。

《天邊有朵雨做的雲》裡，我最喜歡的是阿雲，這個臺灣姑娘，追求心愛的人到大陸，被背叛，被殺害，被焚燒，掩埋，無影無蹤，但是天邊那朵雲還在那兒。

這就是信仰。