李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
雖然宋朝也是有很多的才女，那無疑李清照是其中最為大家所熟悉的一位，不僅才華過人，更是學識淵博，這在那樣一個封建時代裡，這就像是一個奇蹟一樣，可清照正是創造奇蹟的人，她的詞靈秀，寫得也是極為抒情，同時有的還充滿了無限的哲理，以及悲痛的情緒。當然這也是與她的人生經歷有關。
歐陽修則是北宋時期的一代文宗，李清照對於她的詞作，也是喜愛有加，為此還專門模仿過他的作品，其中模仿最為成功的還是這首《臨江仙·庭院深深深幾許》。那這整詞也是化用了歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》的意境，儘管是在模仿，化用了前人的作品，可是才女就是不一樣，她硬是寫成了自己的風格，可謂是推陳出新，同樣營造出了一種悽美的意境，讀來當真是令人感慨萬千。
李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
雖然宋朝也是有很多的才女，那無疑李清照是其中最為大家所熟悉的一位，不僅才華過人，更是學識淵博，這在那樣一個封建時代裡，這就像是一個奇蹟一樣，可清照正是創造奇蹟的人，她的詞靈秀，寫得也是極為抒情，同時有的還充滿了無限的哲理，以及悲痛的情緒。當然這也是與她的人生經歷有關。
歐陽修則是北宋時期的一代文宗，李清照對於她的詞作，也是喜愛有加，為此還專門模仿過他的作品，其中模仿最為成功的還是這首《臨江仙·庭院深深深幾許》。那這整詞也是化用了歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》的意境，儘管是在模仿，化用了前人的作品，可是才女就是不一樣，她硬是寫成了自己的風格，可謂是推陳出新，同樣營造出了一種悽美的意境，讀來當真是令人感慨萬千。
《臨江仙·庭院深深深幾許》
宋代：李清照
庭院深深深幾許？雲窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明。春歸秣陵樹，人老建康城。
感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。
那麼歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，早已是成為了宋詞裡的千古名篇，不僅李清照模仿過，後世很多的詞人也都模仿過，即使是連清朝大名鼎鼎的納蘭性德，也都化用過他這首詞的意境，但總體上來說，還是李清照盡得真傳，描寫得最為成功，也最接近歐陽修的作品的意境，寫得也是極為抒情，也無比的傷感，字裡行間更是處處流露出了無限的憂愁之感。
李清照的一生也是極為悲情，尤其是到了晚年，她更是見證了北宋的滅亡，另外自己的丈夫趙明誠也逝世了，這對於才女來說，無疑是一種制命的打擊，那這首詞也是他晚年作品，這一時期的她流落到了江南，更是獨自漂泊，猶如無根的浮萍，無根無落，一個人獨自生活在建康，內心裡的那一份淒涼自是不言而喻。
李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
雖然宋朝也是有很多的才女，那無疑李清照是其中最為大家所熟悉的一位，不僅才華過人，更是學識淵博，這在那樣一個封建時代裡，這就像是一個奇蹟一樣，可清照正是創造奇蹟的人，她的詞靈秀，寫得也是極為抒情，同時有的還充滿了無限的哲理，以及悲痛的情緒。當然這也是與她的人生經歷有關。
歐陽修則是北宋時期的一代文宗，李清照對於她的詞作，也是喜愛有加，為此還專門模仿過他的作品，其中模仿最為成功的還是這首《臨江仙·庭院深深深幾許》。那這整詞也是化用了歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》的意境，儘管是在模仿，化用了前人的作品，可是才女就是不一樣，她硬是寫成了自己的風格，可謂是推陳出新，同樣營造出了一種悽美的意境，讀來當真是令人感慨萬千。
《臨江仙·庭院深深深幾許》
宋代：李清照
庭院深深深幾許？雲窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明。春歸秣陵樹，人老建康城。
感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。
那麼歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，早已是成為了宋詞裡的千古名篇，不僅李清照模仿過，後世很多的詞人也都模仿過，即使是連清朝大名鼎鼎的納蘭性德，也都化用過他這首詞的意境，但總體上來說，還是李清照盡得真傳，描寫得最為成功，也最接近歐陽修的作品的意境，寫得也是極為抒情，也無比的傷感，字裡行間更是處處流露出了無限的憂愁之感。
李清照的一生也是極為悲情，尤其是到了晚年，她更是見證了北宋的滅亡，另外自己的丈夫趙明誠也逝世了，這對於才女來說，無疑是一種制命的打擊，那這首詞也是他晚年作品，這一時期的她流落到了江南，更是獨自漂泊，猶如無根的浮萍，無根無落，一個人獨自生活在建康，內心裡的那一份淒涼自是不言而喻。
宋朝大部分的文人身上那都是會自然而會流露出一種感傷的情緒，李清照也不例外，即使是早年間的作品裡，也是有著悲春傷秋的情緒，應當說這不單單只是宋朝的文人，歷朝歷代的文人身上都有這種悲春傷秋的情緒，也正是這樣的一種情感，也使得他們筆下的作品顯得更為悽美，也更加的傷感。
李清照儘管是一位女子，可是她很多的作品，也是氣勢磅礴，也是充滿了一種霸氣，《臨江仙·庭院深深深幾許》雖然顯得很含蓄，但是那一份深厚的情感，卻又是無人能及，這也正是她最具個人魅力之處。我們讀她的作品也最能夠體會到這種憂愁之感，而她寫得也是極為悽美，也無比的悲痛，更是把當時內心裡的那一份憂愁，以及感傷的情緒在這首詞中表現的淋漓盡致。
李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
雖然宋朝也是有很多的才女，那無疑李清照是其中最為大家所熟悉的一位，不僅才華過人，更是學識淵博，這在那樣一個封建時代裡，這就像是一個奇蹟一樣，可清照正是創造奇蹟的人，她的詞靈秀，寫得也是極為抒情，同時有的還充滿了無限的哲理，以及悲痛的情緒。當然這也是與她的人生經歷有關。
歐陽修則是北宋時期的一代文宗，李清照對於她的詞作，也是喜愛有加，為此還專門模仿過他的作品，其中模仿最為成功的還是這首《臨江仙·庭院深深深幾許》。那這整詞也是化用了歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》的意境，儘管是在模仿，化用了前人的作品，可是才女就是不一樣，她硬是寫成了自己的風格，可謂是推陳出新，同樣營造出了一種悽美的意境，讀來當真是令人感慨萬千。
《臨江仙·庭院深深深幾許》
宋代：李清照
庭院深深深幾許？雲窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明。春歸秣陵樹，人老建康城。
感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。
那麼歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，早已是成為了宋詞裡的千古名篇，不僅李清照模仿過，後世很多的詞人也都模仿過，即使是連清朝大名鼎鼎的納蘭性德，也都化用過他這首詞的意境，但總體上來說，還是李清照盡得真傳，描寫得最為成功，也最接近歐陽修的作品的意境，寫得也是極為抒情，也無比的傷感，字裡行間更是處處流露出了無限的憂愁之感。
李清照的一生也是極為悲情，尤其是到了晚年，她更是見證了北宋的滅亡，另外自己的丈夫趙明誠也逝世了，這對於才女來說，無疑是一種制命的打擊，那這首詞也是他晚年作品，這一時期的她流落到了江南，更是獨自漂泊，猶如無根的浮萍，無根無落，一個人獨自生活在建康，內心裡的那一份淒涼自是不言而喻。
宋朝大部分的文人身上那都是會自然而會流露出一種感傷的情緒，李清照也不例外，即使是早年間的作品裡，也是有著悲春傷秋的情緒，應當說這不單單只是宋朝的文人，歷朝歷代的文人身上都有這種悲春傷秋的情緒，也正是這樣的一種情感，也使得他們筆下的作品顯得更為悽美，也更加的傷感。
李清照儘管是一位女子，可是她很多的作品，也是氣勢磅礴，也是充滿了一種霸氣，《臨江仙·庭院深深深幾許》雖然顯得很含蓄，但是那一份深厚的情感，卻又是無人能及，這也正是她最具個人魅力之處。我們讀她的作品也最能夠體會到這種憂愁之感，而她寫得也是極為悽美，也無比的悲痛，更是把當時內心裡的那一份憂愁，以及感傷的情緒在這首詞中表現的淋漓盡致。
這首詞還有一段小序，更是能夠說明李清照對於歐陽修的喜愛，也是讓我們感受到了才女最為真誠的一面，“歐陽公作《蝶戀花》，有“深深深幾許”之句，予酷愛之。用其語作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。”，那這一段小序，也交代的很清楚，正是由於她讀到了歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，自己非常的喜歡，為此也是模仿了這首詞的意境，從而創作出了另一首同樣風格的作品。
李清照在這首詞中寫得很是巧妙，並沒有直接套用《蝶戀花》，這一詞牌，而是改用了《臨江仙》，這一改動顯得更為高明，然而在寫作手法上，她是極為獨特，整首詞更是清新脫俗，充滿高遠的意境，讀來更是令人回味無窮。這也大概也只有李清照這樣的才女，才能夠寫出如此悽美的作品。
李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
雖然宋朝也是有很多的才女，那無疑李清照是其中最為大家所熟悉的一位，不僅才華過人，更是學識淵博，這在那樣一個封建時代裡，這就像是一個奇蹟一樣，可清照正是創造奇蹟的人，她的詞靈秀，寫得也是極為抒情，同時有的還充滿了無限的哲理，以及悲痛的情緒。當然這也是與她的人生經歷有關。
歐陽修則是北宋時期的一代文宗，李清照對於她的詞作，也是喜愛有加，為此還專門模仿過他的作品，其中模仿最為成功的還是這首《臨江仙·庭院深深深幾許》。那這整詞也是化用了歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》的意境，儘管是在模仿，化用了前人的作品，可是才女就是不一樣，她硬是寫成了自己的風格，可謂是推陳出新，同樣營造出了一種悽美的意境，讀來當真是令人感慨萬千。
《臨江仙·庭院深深深幾許》
宋代：李清照
庭院深深深幾許？雲窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明。春歸秣陵樹，人老建康城。
感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。
那麼歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，早已是成為了宋詞裡的千古名篇，不僅李清照模仿過，後世很多的詞人也都模仿過，即使是連清朝大名鼎鼎的納蘭性德，也都化用過他這首詞的意境，但總體上來說，還是李清照盡得真傳，描寫得最為成功，也最接近歐陽修的作品的意境，寫得也是極為抒情，也無比的傷感，字裡行間更是處處流露出了無限的憂愁之感。
李清照的一生也是極為悲情，尤其是到了晚年，她更是見證了北宋的滅亡，另外自己的丈夫趙明誠也逝世了，這對於才女來說，無疑是一種制命的打擊，那這首詞也是他晚年作品，這一時期的她流落到了江南，更是獨自漂泊，猶如無根的浮萍，無根無落，一個人獨自生活在建康，內心裡的那一份淒涼自是不言而喻。
宋朝大部分的文人身上那都是會自然而會流露出一種感傷的情緒，李清照也不例外，即使是早年間的作品裡，也是有著悲春傷秋的情緒，應當說這不單單只是宋朝的文人，歷朝歷代的文人身上都有這種悲春傷秋的情緒，也正是這樣的一種情感，也使得他們筆下的作品顯得更為悽美，也更加的傷感。
李清照儘管是一位女子，可是她很多的作品，也是氣勢磅礴，也是充滿了一種霸氣，《臨江仙·庭院深深深幾許》雖然顯得很含蓄，但是那一份深厚的情感，卻又是無人能及，這也正是她最具個人魅力之處。我們讀她的作品也最能夠體會到這種憂愁之感，而她寫得也是極為悽美，也無比的悲痛，更是把當時內心裡的那一份憂愁，以及感傷的情緒在這首詞中表現的淋漓盡致。
這首詞還有一段小序，更是能夠說明李清照對於歐陽修的喜愛，也是讓我們感受到了才女最為真誠的一面，“歐陽公作《蝶戀花》，有“深深深幾許”之句，予酷愛之。用其語作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。”，那這一段小序，也交代的很清楚，正是由於她讀到了歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，自己非常的喜歡，為此也是模仿了這首詞的意境，從而創作出了另一首同樣風格的作品。
李清照在這首詞中寫得很是巧妙，並沒有直接套用《蝶戀花》，這一詞牌，而是改用了《臨江仙》，這一改動顯得更為高明，然而在寫作手法上，她是極為獨特，整首詞更是清新脫俗，充滿高遠的意境，讀來更是令人回味無窮。這也大概也只有李清照這樣的才女，才能夠寫出如此悽美的作品。
詞的上片直接照搬了歐陽修的原文，“庭院深深深幾許？”，但用得卻又是極為巧妙，完全不顯得突兀，那這上片它大致的意思是，庭院很深很深，可是不知道有多深？雲霧繚繞的樓閣門窗時常是會被人關閉。從這個地方遠遠望出去，只見那柳梢開始重新發芽，長出了新的葉子，梅花的枝頭也開始冒出了花蕊，這種景象已經是越來越明顯了。在這古秣陵城的四周，樹木更是開始漸漸地變綠，這也正是在告訴人們春天馬上就要來到了，可是對於我來說卻是無家可歸，看來我是註定要老死在這建康城了。這最後的兩句讀來更是令人肝腸寸斷，才女更是直抒胸臆，描寫了內心的那種憂愁之感，以及悲痛的之情。
李清照是宋朝最著名的才女，而且她的作品大部分都很經典，作為一位女子，能夠在宋朝那個人才濟濟的時代裡，可以有這樣的成就，這本身就是一件了不起的事情，她的每一首作品都足以令人驚豔，也都是宋詞裡的精品。雖然她早期的作品還稍顯稚嫩，可是晚年的作品，卻是充滿了深刻的人生哲理，往往可能只是描寫一些看似普通的事物，以及普通的風景，可是到了她的筆下卻是充滿了詩意，無比的悲傷，這也正是李清照最為令人感動的一個地方，讀到她的作品，也最是能夠感受到宋詞所獨有魅力。
雖然宋朝也是有很多的才女，那無疑李清照是其中最為大家所熟悉的一位，不僅才華過人，更是學識淵博，這在那樣一個封建時代裡，這就像是一個奇蹟一樣，可清照正是創造奇蹟的人，她的詞靈秀，寫得也是極為抒情，同時有的還充滿了無限的哲理，以及悲痛的情緒。當然這也是與她的人生經歷有關。
歐陽修則是北宋時期的一代文宗，李清照對於她的詞作，也是喜愛有加，為此還專門模仿過他的作品，其中模仿最為成功的還是這首《臨江仙·庭院深深深幾許》。那這整詞也是化用了歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》的意境，儘管是在模仿，化用了前人的作品，可是才女就是不一樣，她硬是寫成了自己的風格，可謂是推陳出新，同樣營造出了一種悽美的意境，讀來當真是令人感慨萬千。
《臨江仙·庭院深深深幾許》
宋代：李清照
庭院深深深幾許？雲窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明。春歸秣陵樹，人老建康城。
感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。
那麼歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，早已是成為了宋詞裡的千古名篇，不僅李清照模仿過，後世很多的詞人也都模仿過，即使是連清朝大名鼎鼎的納蘭性德，也都化用過他這首詞的意境，但總體上來說，還是李清照盡得真傳，描寫得最為成功，也最接近歐陽修的作品的意境，寫得也是極為抒情，也無比的傷感，字裡行間更是處處流露出了無限的憂愁之感。
李清照的一生也是極為悲情，尤其是到了晚年，她更是見證了北宋的滅亡，另外自己的丈夫趙明誠也逝世了，這對於才女來說，無疑是一種制命的打擊，那這首詞也是他晚年作品，這一時期的她流落到了江南，更是獨自漂泊，猶如無根的浮萍，無根無落，一個人獨自生活在建康，內心裡的那一份淒涼自是不言而喻。
宋朝大部分的文人身上那都是會自然而會流露出一種感傷的情緒，李清照也不例外，即使是早年間的作品裡，也是有著悲春傷秋的情緒，應當說這不單單只是宋朝的文人，歷朝歷代的文人身上都有這種悲春傷秋的情緒，也正是這樣的一種情感，也使得他們筆下的作品顯得更為悽美，也更加的傷感。
李清照儘管是一位女子，可是她很多的作品，也是氣勢磅礴，也是充滿了一種霸氣，《臨江仙·庭院深深深幾許》雖然顯得很含蓄，但是那一份深厚的情感，卻又是無人能及，這也正是她最具個人魅力之處。我們讀她的作品也最能夠體會到這種憂愁之感，而她寫得也是極為悽美，也無比的悲痛，更是把當時內心裡的那一份憂愁，以及感傷的情緒在這首詞中表現的淋漓盡致。
這首詞還有一段小序，更是能夠說明李清照對於歐陽修的喜愛，也是讓我們感受到了才女最為真誠的一面，“歐陽公作《蝶戀花》，有“深深深幾許”之句，予酷愛之。用其語作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。”，那這一段小序，也交代的很清楚，正是由於她讀到了歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，自己非常的喜歡，為此也是模仿了這首詞的意境，從而創作出了另一首同樣風格的作品。
李清照在這首詞中寫得很是巧妙，並沒有直接套用《蝶戀花》，這一詞牌，而是改用了《臨江仙》，這一改動顯得更為高明，然而在寫作手法上，她是極為獨特，整首詞更是清新脫俗，充滿高遠的意境，讀來更是令人回味無窮。這也大概也只有李清照這樣的才女，才能夠寫出如此悽美的作品。
詞的上片直接照搬了歐陽修的原文，“庭院深深深幾許？”，但用得卻又是極為巧妙，完全不顯得突兀，那這上片它大致的意思是，庭院很深很深，可是不知道有多深？雲霧繚繞的樓閣門窗時常是會被人關閉。從這個地方遠遠望出去，只見那柳梢開始重新發芽，長出了新的葉子，梅花的枝頭也開始冒出了花蕊，這種景象已經是越來越明顯了。在這古秣陵城的四周，樹木更是開始漸漸地變綠，這也正是在告訴人們春天馬上就要來到了，可是對於我來說卻是無家可歸，看來我是註定要老死在這建康城了。這最後的兩句讀來更是令人肝腸寸斷，才女更是直抒胸臆，描寫了內心的那種憂愁之感，以及悲痛的之情。
詞的下片寫得就更為悲痛，也更加的傷感，進一步地描寫到了自己當時的一種心境，我現在時常會回憶起舊日的時光，每當想起那在一起飲酒作樂的生活，那一段時光是多麼的幸福，也是多麼的快樂，現在我已經是老去了，什麼事都再也做不成了。現在也沒有誰去可憐我的憔悴，以及我的衰敗，只好是獨自凋零。即使是去賞燈，踏雪賞景，那也是沒有了興趣。最後這兩句更是寫得極為悽美，也更為傷感，這也正是才女內心裡最為令人感傷之處，短短的幾句，卻是把內心裡的那一份悲痛之情描繪的出神入化。
李清照的這首詞顯然是在模仿，可是她的這種模仿卻又是推陳出新，寫出了屬於自己的風格，儘管這首《臨江仙·庭院深深深幾許》，並不能算是她最好的作品，但通篇也是充滿了一種高遠的意境，特別是那一份感傷之懷，更是令人讀了之後會悲痛不已，為才女的這種獨自凋零而感慨。