戛納電影節韓國電影奪金棕櫚，顆粒無收的國產電影輸在這三點
第72屆戛納電影節落下帷幕，各大獎項也都有了歸屬。
主競賽單元最佳影片被電影《寄生蟲》摘得，《大西洋》獲評委會大獎、評審團獎雙簧；最佳導演為《年輕的阿邁德》達內兄弟；最佳男演員是《痛苦與榮耀》主演安東尼奧·班德拉斯，章子怡為其頒獎；最佳女演員為《小小喬》艾米麗·比查姆。一種關注單元最佳電影則頒給了《看不見的女人》。
為韓國電影摘得第一座金棕櫚的奉俊昊非常激動，他領獎時說“今年是韓國電影100年，戛納給了我一份大禮。《寄生蟲》是我之前的電影的延續，都是類型電影。我一直是一個拍類型片的導演，今天拿下金棕櫚，我非常驚喜，特別是聽說評委會全體一致通過。而且是一部類型電影拿獎，我更開心了。雖然今天拿金棕櫚的是我，但我不認為我是唯一一個能拿金棕櫚的韓國導演。它能讓全世界的觀眾更關注韓國電影。”
遺憾的是，國產電影在這一屆戛納電影節上顆粒無收，入圍一種關注單元的《六慾天》劇組沒有出現在戛納電影節上，預先計劃好的活動也沒有到場，落敗也在意料之中。但不少人對刁亦男的《南方車站的聚會》有很高期待，沒能獲獎多少讓人有些失落。作為歐洲最重要也最權威的電影節，戛納電影節的評選向來還算公正，那麼《南方車站》為什麼沒爭過《寄生蟲》？這屆電影節又能讓我們看到國產電影差在哪些地方？
電影質量：《寄生蟲》很完美，《南方車站》有硬傷
戛納電影節判斷電影好壞的一個重要標準就是每次放映完的場刊評分，當所有電影的評分都出爐後，基本就可以斷定《寄生蟲》鎖定勝局了。
從完整評分來看，奉俊昊《寄生蟲》3.5分最高，這一分數要超過《痛苦與榮耀》的3.3，也要比熱門電影《好萊塢往事》的3.0要高。而與之同場競爭的《南方車站的聚會》評分僅為2.7。
《寄生蟲》雖然是一部類型片，但幾乎完美的無懈可擊，電影給你講述了發生在身份的地位懸殊的兩個家庭身上的故事，宋康昊飾演無業遊民父親，讓自己的大兒子前往IT公司老總家應聘課外教師，隨之發生了一連串意外事件。這部亞洲類型片排在戛納主競賽第七場放映，用輕鬆、幽默的調性講述底層人民的故事，放映結束後現場2600人鼓掌8分半，反響異常熱烈。
影評人桃桃林林評價為“奉俊昊終於回勇了，略荒誕的諷刺喜劇，結尾又頗傷感。諷刺與批判兼具，喜劇與驚悚並行，劇作和導演能力都非常突出，演員也全員都很好，全員。”
很顯然，儘管是一部商業電影，但寄生蟲確實征服了評委，而《南方車站的聚會》延續了刁亦男的風格，這個小偷在被追捕的過程中絕望的尋找救贖的故事，並沒有讓人特別滿意，整體觀感不如白日焰火，鏡頭和敘事都略顯僵硬，儘管在置景和燈光兩方面都下了很多功夫，但並沒能征服觀眾，刁亦男在藝術和商業之間顯得搖擺不定，如果這部作品徹底的靠向一邊，可能會有更好的效果。因為敘事上的硬傷，在電影質量上《南方車站》就輸了一分。
表演：胡歌仍需努力
《寄生蟲》的主演是和奉俊昊合作過《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》等電影的宋康昊，而李善均、崔宇植等人，也都是奉俊昊用起來得心應手的演員，所以在表演上，宋康昊一如既往的出色，其他無論主角配角都有讓人挑不出毛病的表演。
但《南方車站》的演員確實給電影減分了。胡歌、桂綸鎂、廖凡、萬茜，確實是四位實力派，也有和刁亦男合作過的演員，讓胡歌做男一號，主要考量的應該不是演員有多合適，而是能帶來多少票房，畢竟作為一部商業類型片，國內票房也是必須要考量的。
胡歌很努力，他自己在採訪中說吃不好睡不好，為了找到逃犯無法安枕的狀態，他加強運動量，讓自己處在很疲憊的狀態下，並且提前進組。但胡歌的表演並沒能讓人完全滿意，有影迷評價他表演一般，認為這個角色可以演的更好，並不是滄桑扮相就能顯得有演技，他的情緒傳達有欠缺，不靈也很難動人。
格局和普世價值
戛納通常都是藝術片的競技場，近年來放低身段，常有商業片亮相，但很難摸到大獎。這次《寄生蟲》奪最佳影片，主要原因應該不是電影對喜劇元素的把握和流暢的觀感，而是電影的格局和普世價值。前面提到過，《寄生蟲》重點是用兩個社會階層的故事，來展現社會的貧富差距問題，投射出對底層人民的憐憫，有極強的普世價值。並且，奉俊昊沒有把底層人民作為創作電影的工具和拿獎的籌碼，始終保持客觀冷靜。
而再看《南方車站》，只是一部典型的黑色類型片，刁亦男太沉醉於故事本身，看過之後沒有太多思考空間。
比較有趣的是，之前我們常說，華語電影難在戛納拿獎，主要原因是文化的壁壘，國產電影很難讓外國人產生認同感。但《寄生蟲》獲獎敲碎了這一觀點，同樣是東方電影，無論在文化、思維以及電影工業製作水平等方面，其實都非常接近。所以，《南方車站》落敗不用太遺憾，《寄生蟲》獲獎反倒給了我們信心，韓國電影拿了大獎，我們還會遠嗎？